• Undervisar khmerisk och kinesisk konst till fler än 100 elever
  • “ Ca Mau – tidens märke” – ett strålande konstprogram för att fira kongressens framgångar
  • Bevarandet av khmerisk stortrummusik

Håller elden i den forntida Chaozhou-musiken vid liv

Under resan att leva tillsammans under samma tak har de etniska grupperna tillsammans skapat unika kulturella särdrag och en unik identitet för den södra regionen. Men under påverkan av det moderna livet och den kulturella integrationens "vind" riskerar många traditionella konstformer att blekna bort. I det sammanhanget är engagerade hantverkare en viktig "bro" för att bevara och föra vidare facklan till nästa generation.

Konstnären Lam Huong Khanh lär ut traditionella kinesiska tekniker för att spela musikinstrument till elever.

Med en kärlek till kinesisk folkmusik har artisten Lam Huong Khanh (Vinh Trach-distriktet) tillbringat nästan 20 år med att vara engagerad i Chaozhous antika musik. Trots sin unga ålder lär han sig flitigt av erfarna artister, hittar material och musikinstrument för att undersöka och öva.

Huong Khanh uppträder inte bara, utan deltar även aktivt i undervisningen. I traditionella konstkurser som anordnas av institutionen för kultur, sport och turism i samarbete med Bac Lieu- universitetet vägleder han studenterna i att lära sig om ursprunget, utvecklingshistorien och hur man spelar traditionella kinesiska musikinstrument.

Konstnären delade: ”För att bevara forntida Chaozhou-musik måste unga människor verkligen älska och utöva flitigt. Jag hoppas att kinesiska barn alltid kommer att vara stolta och passionerade över att utöva denna konstform för att tillsammans bevara sina förfäders nationella identitet.”

Att föra vidare passionen för khmerisk pentatonisk musik

Född i en familj med en tradition av khmerisk konst, lärde sig konsthantverkaren Danh Tuol (Hoa Binh-kommunen) tekniken att spela pentatonisk musik från 12 års ålder av sin far, den utmärkte konsthantverkaren Danh Xa Ram. Med sin passion och iver att lära sig, har han efter bara några år bemästrat många musikinstrument i den traditionella orkestern.

Konstnären Danh Tuol lär khmerungdomar att spela pentatonisk musik.

För närvarande, förutom att uppträda, erbjuder Danh Tuol även kurser för att lära ut traditionella musikinstrument till lokala khmerungdomar. Han forskar och skapar särskilt många traditionella musikinstrument som handtrummor, chhay dam-trummor, co- och gao-lutor, etc., vilket bidrar till att restaurera och upprätthålla det traditionella musikinstrumenttillverkningsyrket som gradvis glöms bort.

Han sa: ”Khmerkonst återspeglar den nationella kulturens unika karaktär och djup. Om den inte bevaras och främjas riskerar den att gå förlorad. Jag vill undervisa den yngre generationen, så att Khmerkulturen kan bestå för evigt.”

Det bör finnas lämplig stödpolitik för att uppmuntra och främja rollen för etniska minoritetshantverkare i bevarandet av den nationella kulturen.

Att sprida kulturella värden i dagens liv

Med uthållighet och engagemang bidrar konsthantverkare som Huong Khanh och Danh Tuol till att "återuppliva" traditionella kulturella värden och föra etnisk konst närmare allmänheten. Deras samarbete med statens stödprogram öppnar upp en hållbar riktning i arbetet med att bevara och främja etniska minoriteters kulturarv.

Dessa tysta men meningsfulla bidrag har bidragit till att "bevara själen" hos den nationella kulturen i det moderna flödet, samtidigt som de berikat den mångsidiga och enhetliga vietnamesiska kulturella identiteten i gemenskapen med 54 etniska grupper.

Trinh Huu

Källa: https://baocamau.vn/ben-bi-giu-hon-nghe-thuat-dan-toc-a123878.html