Keramik berättar historier om Vietnams tre regioner.

Med hjälp av välbekanta material som keramiska vaser valde en grupp studenter från FPT-universitetet att berätta historien om vietnamesiska landmärken, inte genom förklarande texter, utan genom keramiska vaser som kan placeras i vardagliga utrymmen. På vasernas böjda yta framträder gradvis typiska landmärken från de tre regionerna, med början i Enpelarpagoden, sedan vidare till Hue-kejsarpalatset och Självständighetspalatset... Idén låter enkel, men att gå från en skiss till en verklig produkt var en utmanande resa.

Studentgruppen frånFPT University startade projektet med önskan att kombinera traditionell vietnamesisk keramik med regionala kulturella identiteter.

Enligt Bui Thao Nguyen, en medlem av designteamet. Dessutom har keramiska vaser på marknaden ofta bekanta motiv som blommor, löv, drakar och fåglar. Dessa är alla vackra motiv som har sin egen plats på marknaden, men just denna popularitet gjorde det också svårt för gruppen att komma på idéer, så de gick åt olika håll.

Istället för att bara vara dekoration ville de skapa produkter med en tydlig berättelse, så att tittarna omedelbart kunde känna igen en bit av vietnamesisk kultur, historia och människor. Därför valde gruppen landmärken för att skapa designen till sin första kollektion. För dem har landmärken en mycket starkare igenkänningskraft än konventionella mönster. Bara att se bilden av en välbekant byggnad kan väcka associationer till en region, ett historiskt djup eller till och med en del av det kollektiva minnet.

I den pågående samlingen inleds norra delen av byggnaden med enpelarpagoden. Nästa steg kommer att visa upp det kejserliga palatset Hue för den centrala regionen och självständighetspalatset för den södra delen. Dessa tre bilder, som står sida vid sida, representerar inte bara de tre regionerna utan framkallar också en anda av enighet och solidaritet.

Budskapet som gruppen vill förmedla är ganska tydligt: ​​Att bevara vietnamesisk kultur i moderna bostadsutrymmen. Därför är keramiska vaser inte bara föremål för att hålla blommor eller dekorera interiörer. De förväntas också bli föremål som bär på kulturella berättelser och bidra till att bekanta vietnamesiska värderingar blir mer tillgängliga i vardagen. Gruppen hoppas att tittarna som ser dessa vaser ska känna sig stolta, känna igen kända landmärken och se att traditionell kultur inte är avlägsen eller föråldrad, utan kan integreras i dagens liv i en ny form.

För att uppnå den önskade produkten var dock teamet tvunget att gå igenom en avsevärd förberedelseperiod. Bara brainstormingen och designskissen tog ungefär 3–4 månader. Medlemmarna var tvungna att förfina idéer, undersöka berättelsen, välja platser, hitta karaktäristiska bilder och sedan prova många olika handritade skisser för att se vilken som bäst passade vasens form. På pappret kan allt verka ganska tydligt, men att överföra den bilden till den böjda ytan av en keramisk vas är en annan historia. Det är vid denna övergång från ritning till den faktiska produkten som svårigheterna blir som mest uppenbara.

”Eftersom vi är studenter och saknar erfarenhet kunde vi inte förutse många aspekter av den inledande produktionsprocessen. Skillnaden mellan en platt design och en tredimensionell yta gjorde bildlayouten mycket mer komplex än vi föreställde oss”, sa Thao Nguyen.

Gruppens keramiska vaser har väckt stor uppmärksamhet och tillgivenhet från ungdomar. (Foto tillhandahållet av personen)

Det fanns kvällar då medlemmarna var tvungna att sitta ner och revidera varje detalj, och överväga om placeringen verkligen passade platsen, vilka delar som behövde betonas och vilka delar som behövde tonas ner för att vasens övergripande design inte skulle se rörig ut.

Produktens huvudmaterial är lera. Ritningarna på vasen är huvudsakligen gjorda med akrylfärg och sedan sprayade med ett täcklack för att avsluta ytan. Men det viktiga är inte bara materialet, utan även hantverkarens skicklighet. Eftersom det var första gången de arbetade med en keramisk produkt som avbildade ett landmärke, sökte gruppen upp hantverkare från keramikbyn Bat Trang för att lära sig och samarbeta. Dessa erfarna hantverkare, baserat på gruppens design, omvandlade den till detaljerade teckningar på vasens kropp. Kombinationen av ungdomliga idéer och skickligt hantverk blev ett av nyckelelementen i att föra produkten från idé till verklighet.

Den största utmaningen för teamet låg inte bara i designen eller de tekniska aspekterna, utan också i att hitta en lämplig produktionsverkstad. Deadline för att färdigställa produkten sammanföll med det kommande kinesiska nyåret 2026, en tid då många verkstäder var upptagna med sina egna beställningar. Det var inte förrän efter helgerna som teamet hittade en lämplig partner. Den första omgången blev ganska bra, till stor del tack vare hjälp från skickliga keramikkonstnärer. Varje vas tar cirka 5–10 dagar att färdigställa, beroende på designens komplexitet.

Denna process handlar inte bara om att skapa en produkt, utan också om lärande. De lär sig om keramiktillverkning, produktionsprocessen och skillnaden mellan en idé som utarbetas i klassrummet och en färdig produkt i verkligheten. Detta projekt visar på ett anmärkningsvärt förhållningssätt från unga människor till traditionell kultur. Istället för att bara tala om bevarande som en slogan valde eleverna att engagera sig i konkret kreativitet. De kopierade inte bara gamla mönster, utan försökte koppla samman tradition med den moderna marknaden, med de estetiska och praktiska behoven i det samtida livet.

Keramikvasen är målad med en bild av Enpelarpagoden. Foto tillhandahållet av motivet.

Det är i denna anda som den keramiska vasen som avbildar landmärkena i Vietnams tre regioner inte bara är en designprodukt. Den antyder också en riktning: vietnamesisk kultur kan återberättas i nya former, förutsatt att skaparen har tillräcklig respekt och uthållighet.

Från dagens Enpelarpagod, sedan Hues kejserliga palats och morgondagens Självständighetspalats, planerar gruppen att fortsätta expandera till andra provinser, städer och berömda landmärken. Längre bort vill de också integrera teknik i produktupplevelsen, som att testa produkter via webbplatsen med hjälp av AR-teknik.

Men även nu är den kanske mest anmärkningsvärda aspekten början: från keramiska vaser, från handmålade mönster, från en fortfarande utvecklande idé av studenter, har en berättelse om Vietnam inristats på den keramiska ytan, så att någon kan hålla en vas i sina händer och känna som om de rör vid en del av sitt hemlands identitet.

Källa: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/gom-ke-chuyen-ba-mien-1032414