MIPPIA: När artificiell intelligens blir en "sköld" som skyddar globala musikupphovsrätter.

I samband med att artificiell intelligens revolutionerar den globala musikindustrin är frågan "komponerades en låt av en människa eller av AI?" inte längre enbart akademisk, utan har blivit en juridisk, ekonomisk och etisk fråga.

I ett tal till internationella reportrar vid den senaste Global Media Meet-up i Seoul, Sydkorea, presenterade den sydkoreanska teknikstartupen MIPPIA en banbrytande lösning: en AI-plattform som upptäcker plagiat och identifierar AI-genererad musik med en noggrannhet på över 98 %.

Upphovsrättskrisen i AI:s tidsålder.

Enligt MIPPIA står den globala musikindustrin inför en "tyst kris". Stämningar relaterade till plagiat ökar, och involverar internationella artister som Ed Sheeran och Mariah Carey, såväl som K-popgrupper.

Det uppskattas att branschen kan förlora mer än 1 miljard euro fram till 2028 på grund av upphovsrättstvister, medan cirka 30 miljoner musiker står inför juridiska risker relaterade till plagiat.

Explosionen av AI-drivna musikskapande verktyg som Suno och Udio har ytterligare komplicerat problemet. Många stora skivbolag, som Sony Music, Universal Music och Warner Music, har stämt AI-företag för upphovsrättsintrång. Omvänt har vissa upphovsrättsmyndigheter börjat kräva att artister bevisar att deras låtar inte skapades av AI.

”Musikbranschen saknar en tydlig teknisk standard för att skilja mellan mänskliga skapelser och AI-produkter. Det är den klyftan MIPPIA vill fylla”, delade Go Seonghyeon, teknisk chef för MIPPIA.

Analysera musik som… musik

Till skillnad från många nuvarande lösningar som analyserar ljud på ljudsignalnivå, betraktar MIPPIA musik som en komplett konstnärlig konstruktion.

Den här plattformen analyserar låtar utifrån deras komponenter som vers, förrefräng, refräng, ackordföljd, melodi och övergripande struktur – även om låten har remixats, tempot har ändrats eller tonarten har ändrats.

MIPPIAs kärnteknik är baserad på en "segmenttranskriptionsmodell", som konverterar rått ljud till musikalisk data (noter, ackord, struktur) och sedan jämför det med en stor databas genom självövervakande maskininlärningsmodeller. Som ett resultat av detta drar systemet inte bara slutsatsen "huruvida" ett musikstycke är likt eller inte, utan förklarar också varför två låtar anses vara lika, eller varför ett visst musikstycke visar tecken på att vara AI-genererat.

"Vi säger inte bara att en låt liknar en annan, utan vi pekar också ut vilka delar som är lika, i vilken utsträckning och musikaliskt. Detta är särskilt viktigt i juridiska tvister", betonade Go.

Global tillväxt och agila affärsmodeller

Bara ett år efter lanseringen har MIPPIA attraherat cirka 45 000 musiker i 149 länder, med en månatlig användartillväxt på cirka 30 %. Plattformen betjänar för närvarande över 30 000 regelbundna musiker och närmar sig 50 000 användare.

MIPPIA implementerar flera affärsmodeller samtidigt:

B2C: Gratispaket för grundläggande testning, tillsammans med betalpaket för professionella musiker.

B2B: Riskbedömning av album före utgivning, beslutsstöd för skivbolag och plagiatövervakning efter utgivning.

API: Gör det möjligt för musikplattformar och teknikföretag att direkt integrera plagiatdetektering och AI-genererad musik.

MIPPIA har redan samarbetat med ett flertal partners i Sydkorea och Japan, och arbetar med distributörer och musikplattformar i USA. Japan anses vara en "strategisk inkörsport" på grund av sin musikmarknad värd cirka 12 miljarder dollar och sin starka kultur av skydd av immateriella rättigheter.

Långsiktig vision: En ny standard för musikupphovsrätt.

Utöver sitt detekteringsverktyg strävar MIPPIA efter att bygga en ny standard för registrering och hantering av upphovsrätt till musik i AI-eran. Företaget strävar efter att samarbeta med internationella organisationer som CISAC, utveckla ett AI-baserat musikregistreringssystem och en transparent mekanism för licensiering av IP-data för musik.

”AI är inte kreativitetens fiende. Men för att AI ska kunna utvecklas hållbart behöver vi verktyg som säkerställer rättvisa för skapare”, hävdade Go.

I en tid då tillväxtmarknader som Vietnam upplever en kraftig tillväxt inom det kreativa samhället på digitala plattformar, kan lösningar som MIPPIA bli en avgörande infrastruktur som bidrar till att skydda artisters rättigheter och bygga ett mer transparent musikekosystem i den artificiella intelligensens tidsålder.

Upphovsrättskrisen i AI:s tidsålder.

Analysera musik som… musik

Global tillväxt och agila affärsmodeller

Långsiktig vision: En ny standard för musikupphovsrätt.

Kommentar (0)