Oscar belyser 10 år av världsförändrande animation

Kategorien för bästa animerade långfilm har verkligen varit en av de mest spännande Oscarstävlingarna de senaste 10 åren.

Årets Oscar för bästa animerade långfilm var extremt dramatisk och speglar tydligt filmtrenden de senaste 10 åren - Foto: Animation Magazine

De senaste årens utmärkta animerade filmer utvecklas inte bara innehållsmässigt, utan siktar också på kulturell mångfald och är banbrytande inom teknologi och konst. Många filmer är revolutionerande och förändrar fullständigt publikens perspektiv på animerade filmer.

Oscar som en spegel för publik och filmskapare att se tillbaka och se hur långt animationen har kommit på bara 10 år. De ljusa kandidaterna till Oscar 2025 är också direkt influerade av de banbrytande animationerna nedan.

Oscar för kulturell mångfald

Även om de vann Oscarsgalan med fyra års mellanrum är Coco och Encanto två verk som representerar samma värderingar som i allt högre grad främjas i den moderna animationsbranschen.

Båda filmerna tar underutnyttjade kulturer till vita duken, vilket ger publiken en djupare och mer autentisk titt på varje individuell identitet.

Coco introducerar en global publik till mexikanska traditioner, särskilt Día de los Muertos (de dödas dag), genom en känslosam och kulturellt rik berättelse.

Även om den musikaliska berättarstilen inte är ny, blandar Coco och Ecanto skickligt folkliga element från två kulturer, vilket gör dem mycket djupare och mer unika - Foto: Disney

Samtidigt hyllar Encanto colombiansk kultur genom att kombinera magisk realism med folkliga inslag, vilket hjälper världen att bättre förstå Latinamerikas rika arv.

De två filmernas framgång har uppmuntrat studior att samarbeta med filmskapare från olika kulturer i syfte att skapa mer autentiska och fylliga verk.

Coco utvecklades med råd från mexikanska kulturexperter, och röstskådespelarna är huvudsakligen latinamerikanska, vilket gör att filmen fullt ut fångar Mexikos anda och traditioner.

Likaså involverade Encanto colombianska experter i sin produktion, vilket säkerställde kulturell noggrannhet och en levande bild av landet.

Revolutionen inom filmindustrin

Spider-Man: Into the Spider-Verse, Oscarsvinnaren 2019, följer en pojke vid namn Miles Morales, som av misstag får Spider-Mans krafter och möter många versioner av Spider-Man från andra universum.

Tillsammans kämpar de mot Kingpin, som skapar en maskin som kan förstöra verkligheten. Filmens unika blandning av 2D- och 3D-animering, handritade effekter, livfulla färger och serietidningstexturer skapar en ny och banbrytande visuell stil.

Spider-Man: Into the Spider-Verse har helt förändrat den moderna animationsbranschen - Foto: Sony

Animationstekniker och experiment med användning av bildfrekvenser studerades och hyllades som revolutionerande av många filmskapare.

Många studior ser nu Into the Spider-Verse som ett riktmärke för att tänja på gränserna för animation till nya höjder, vilket uppmuntrar dem att ta fler risker med sina animationsstilar, vilket har lett till filmer som The Mitchells vs. the Machines, Puss in Boots: The Last Wish och Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem.

Den japanska animens seger

Pojken och hägern berättar historien om Mahito, en pojke som förlorade sin mor i krig och upptäcker en surrealistisk värld bakom sitt hem genom lockropet från en mystisk gråhäger. Denna mystiska resa hjälper honom att hantera sin sorg och hitta mening i sitt liv mitt i krigets kaos.

Regissören Hayao Miyazakis och Studio Ghiblis vinst vid Oscarsgalan 2024 förstärker återigen uppfattningen att animation inte bara är ett kommersiellt underhållningsmedium, utan också kan vara djupt personligt och konstnärligt.

Japanska animefans hoppas att Oscarsgalan blir mer öppen för andra animeverk efter succén med Pojken och hägren - Foto: Studio Ghibli

Till skillnad från många filmer som följer den traditionella treaktsstrukturen använder Pojken och hägren en icke-linjär, surrealistisk och anspelande berättarstrategi.

Dessutom, i CGI-animationens och AI-teknikens era, gör närvaron av Pojken och Hägern att publiken uppskattar ännu mer handtecknade filmer med noggrann uppmärksamhet på varje bildruta.

Trots oro kring Studio Ghiblis framtid då Miyazaki upprepade gånger tillkännagav sin pensionering, bekräftade denna seger Ghiblis solida position som ett monument i den globala animationsindustrin.

Dessutom markerade Oscarsgalan återigen en viktig milstolpe för japansk animation (anime), och fortsatte att bekräfta att anime fortfarande är en stark kraft och kan konkurrera lika mycket på den akademiska arenan med stora västerländska studior som Disney eller Pixar.

Källa