Tryckta tidskrifter som inte använder AI vinner över japanska konsumenter.

Trots den teknologiska våg som omformar hur människor skapar och får tillgång till information, vinner handgjorda, egenutgivna tidskrifter – eller "zines" – i tysthet över japanska läsare.

Fotografen Kazuma Obara håller i en tidning på Kyoto Shimbun-fabriken i Kumiyama, Kyoto Prefecture - Foto: AFP

Denna trend återspeglar inte bara det japanska folkets bestående kärlek till papper och bläck, utan öppnar också hopp om att hitta en ny läsarkrets för förlagsbranschen, som kämpar i den artificiella intelligensens (AI) tidsålder.

Tilltalande genom beröring.

Enligt The Guardian är en zine en typ av gör-det-själv-publikation som uppstod på 1930-talet bland science fiction-entusiaster i USA.

Till skillnad från kommersiella tidskrifter designas, trycks och distribueras zines vanligtvis av skaparna själva i begränsade upplagor. Innehållet i zines sträcker sig från personliga reflektioner, poesi och fotografi till nischade ämnen som sällan ses i etablerade medier.

I Japan har den här typen av evenemang under senare år gradvis rört sig bortom sina snäva gränser och blivit ett anmärkningsvärt kulturellt fenomen. År 2020 initierade Nakanishi Tsutomu, chef för Book Culture Club, det första Zine-fest-evenemanget.

På bara fem år har denna aktivitet vuxit från en mässa i grannskapet till ett nätverk av festivaler som spänner över hela Japan.

Enligt Unseen Japan kan japanska läsare nu enkelt hitta bilderböcker skapade av barn, berättelser om moderskap från föräldrar eller kärleksdikter av äldre par som dyker upp på hyllorna hos stora bokhandelskedjor eller till och med visas på tv.

Attraktionen hos en zine ligger inte bara i dess innehåll, utan också i den taktila upplevelsen som digitala produkter knappast kan återskapa.

Till exempel berättelsen om två kreatörer, Kazuma Obara och Akihico Mori, som återberättats av AFP: Mitt i maskinernas surrande och den stickande lukten av bläck vid en tryckpress i Kyoto tittade de intensivt på medan varje sida av deras storformatsfotojournalistik tog form.

Allt eftersom tidningarna rullade av produktionslinjen bläddrade teknikerna snabbt igenom varje sida för att kontrollera kvaliteten.

I ett samtal med AFP, med händerna fortfarande fläckade av bläck, sa skaparen Kazuma Obara att papper är ett medium som kan väcka alla fem sinnen – något som sociala medier inte kan göra.

Han beskrev mobiltelefoner som "slutna" enheter, medan "tryckta medier är extremt öppna" eftersom människor "kan ge dem till andra och läsa dem tillsammans".

AI kan inte kopiera.

Zinets uppgång sker mot bakgrund av en långvarig nedgång i Japans traditionella förlagsbransch.

Enligt The Straits Times är intäkterna från böcker och tidskrifter nu bara cirka 40 % av toppen på 2,6 biljoner yen som nåddes 1996.

Japans förening av tidningsutgivare och redaktörer uppgav att tidningsupplagan år 2025 redan har minskat med mer än hälften jämfört med toppen i slutet av 1990-talet.

Inte bara i Japan, utan även den globala förlagsbranschen står inför nya utmaningar från AI och sociala medier. En undersökning från 2025 i Storbritannien visade att hälften av de tillfrågade författaren tror att AI skulle kunna ersätta deras jobb i framtiden.

Det är i detta sammanhang som zines uppstod som ett svar på den digitala världens homogeniseringstrend. För många, särskilt unga japaner, är zines ett sätt att definiera och bevara personlig identitet, en produkt skapad med omsorg av skaparen och levererad direkt till läsaren.

Enligt data från ett privat analysföretag som NHK citerar, uppskattas Japans egenutgivningsmarknad uppgå till cirka 150 miljarder yen under räkenskapsåret som slutar i mars 2026, nästan dubbelt så stort som fyra år tidigare – vilket indikerar en växande efterfrågan på produkter som erbjuder unika personliga prägel och läsupplevelser.

Harumi Kikuchi, 22, en besökare på en zine-mässa i Tokyo, delade: "AI och sociala medier fungerar med algoritmer och förser oss ständigt med saker de tror att vi vill se eller som passar oss. Men det faktum att det finns så många zine-skapare här bevisar att det finns otaliga olika sätt att se världen."

Masato Sugiura, en representant för bokhandelskedjan Sanseido, noterade att dagens läsare inte bara söker information utan också empati. ”Alla letar efter något som verkligen berör dem. Kanske dras läsare till zines eftersom de är nischpublikationer som speglar ett brett spektrum av ämnen och perspektiv”, sa han.

Samtidigt erkänner författaren Watashi Kishino att AI kan skapa många saker, men hävdar att "det fortfarande finns en speciell dragningskraft i att hålla något konkret i sina händer".

Denna skapare är optimistisk och tror att tryckta böcker och tidskrifter kommer att fortsätta existera trots den digitala tidsåldern: "Det finns en värme som bara papper kan ge. Det finns verkligen fortfarande människor som letar efter det."

Författaren Mori (44 år) delar samma åsikt och menar att läsarna kan "känna skaparens passion när de håller verket i sina händer". "Jag tror att det är det som gör zines så tilltalande, och AI kan helt enkelt inte replikera det", sa han.

Zine väljer att hålla sig utanför AI.

Enligt Japan Times har zine-skaparna starkt kritiserat användningen av AI i konstnärligt skapande. De hävdar att denna konstforms dragningskraft ligger i dess hantverksmässiga natur och personliga touch, vilket tekniken knappast kan kopiera.

Rachel Goldfinger, videoredigerare och illustratör baserad i Philadelphia, sa: "Av alla konstformer jag känner till är det mest ologiskt att använda AI för zines eftersom de är handgjorda och spontana."

Trenden att värdesätta mänsklig kreativitet formar också gradvis marknadsbalansen. Enligt AI Certs News har den välrenommerade brittiska tidskriften MagCulture registrerat en försäljningsökning på 15 % för böcker märkta "No AI". På många zine-mässor dyker skyltar med denna fras upp allt oftare.

HJÄRTA OCH YANG

Källa: https://tuoitre.vn/tap-chi-giay-khong-dung-ai-chinh-phuc-nguoi-nhat-20260602101740018.htm