Konsertmode – ett "nytt vapen" för att erövra publiken

Konsert i dagens ungdomsperspektiv är inte bara en musikfest, utan en scen som kombinerar ljud, bild och mode.

Det är här artister inte bara framför sina röster, utan också uttrycker sig genom sin klädstil , och förvandlar varje framträdande till ett "modeögonblick" som är tillräckligt för att explodera i media.

Nyligen visar program som "Vacker syster" (Syster som rider på vinden och bryter vågorna), "Säg hej bror", "Starkare bror som övervinner tusentals utmaningar" och konserter med My Tam och Soobin... att inhemska artister snabbt hänger med i världens trender och förvandlar musikscenen till en riktig "landningsbana" för att fördjupa sitt personliga varumärke i allmänhetens hjärtan.

Den vackra damen som gör vågor med mer än 350 specialdesignade kostymer har framgångsrikt förhöjt den visuella upplevelsen.

FOTO: Organisationskommittén

Travis Nguyen, kreativ modechef för Chi Dep Dap Gio (säsongerna 2023-2024) och Chi Dep Concert 2025, berättade om denna trend: "Konsertmode växer starkt globalt. I Korea och Kina investeras det grundligt i koncept, vilket förvandlar kostymer till viktiga konstnärliga element. I Vietnam har de senaste musikprogrammen också fokuserat mer på kostymer och koncept, särskilt för att passa digitaliseringstrenden och korta videoinnehåll på sociala nätverk."

" TYST VAPEN"

Modechefen Travis Nguyen menar att fans idag inte bara lyssnar på musik utan också älskar och diskuterar de kostymer som artister bär på scen. Enligt honom: "Kostymer är inte bara en skönhetsfaktor utan hjälper också artister att bekräfta sin identitet. Det är ett 'ordlöst vapen' som hjälper till att förmedla konceptet, låtinnehållet och artistens personlighet. En grundlig investering i mode är motiverad, eftersom det förutom att skapa en imagemarkering också öppnar upp möjligheter för varumärkessamarbete, sprider kommunikation och förvandlar artister till mångsidiga personer inom både musik och mode."

De musikprogram och konserter som nyligen ägt rum visar att artister och producenter i allt högre grad uppmärksammar modeelement. Storskaliga program har registrerat utarbetade, dyra och riktade investeringar i kostymer. I "Beautiful Sister Riding the Wind" förbereddes mer än 350 kostymer för 48 artister, ett imponerande antal som visar på den utarbetade och professionalistiska upplevelsen av att bygga scenbilder. Sångerskan och musikern Soobin imponerade med 20 kostymer i en konsert, ackompanjerad av exklusiva smycken från kända märken...

”Konsertkostymer förskönar inte bara utan fungerar också som ett ”vapen” som hjälper artister att känna sig självsäkra och förmedla sångens anda bättre. Mitt team och jag undersöker alltid noggrant varje koncept för att välja rätt design, särskilt för dansföreställningar. Till exempel måste materialet vara stretchigt, säkert, fånga ljuset väl, säkerställa estetik och prioritera komfort och känsla på scenen. Konserten har många framträdanden, var och en med ett annat koncept, så vi uppdaterar alltid trender och tar hänsyn till publikens smak. Jag tror att investeringar i rätt mode kommer att skapa imponerande visuella ögonblick”, delade Vu Ngoc Anh – en av de 30 artisterna som deltar i Chi Dep Dap Gio säsong 2.

Behöver en strategisk karta

Den vietnamesiska modeindustrin besitter en förfinad estetisk känsla och extremt sofistikerade skräddarfärdigheter. Många vietnamesiska konstnärer som My Tam, Ho Ngoc Ha, Son Tung M-TP eller Toc Tien har samarbetat med ledande inhemska designers som Le Thanh Hoa, Lam Gia Khang, Ly Qui Khanh... för att skapa imponerande kostymer med en stark personlig prägel. Enligt modeexperter saknas dock fortfarande en systematisk strategisk karta för konsertmode.

Soobin satsade stort på mode i sin senaste solokonsert.

FOTO: NVCC

”Vi måste övervinna det traditionella tankesättet om ”performancekostymer” och gå vidare mot att bygga ett ”bildekosystem” – där koncept, teknik, varumärke och publik fungerar synkront och förvandlar varje konsert till en kontinuerlig modeberättelse, noggrant beräknad från scenbelysning och kameravinklar till virala effekter på sociala nätverk”, sa Travis Nguyen.

Designern Nguyen Nhu Khoi delade med sig av att det i verkligheten fortfarande finns många svårigheter: begränsad budget, låg ersättning för besättningen, vilket gör det svårt att uppnå perfekt kostymkvalitet. Dessutom har en del av den unga publiken för vana att föredra snabbt, kort innehåll på sociala nätverk, så den omfattande investeringen i kostymer utvärderas ibland inte ordentligt.

Enligt Travis Nguyen, modechef, är konsertmode dock ett "nytt bördigt land" för modefantaster tack vare dess oändliga kreativa utrymme. Rätt investering och bevarande av identitet kommer att hjälpa vietnamesisk konsertmode att starkt integreras i världskartan av musik.

Källa: https://thanhnien.vn/thoi-trang-concert-vu-khi-moi-chinh-phuc-khan-gia-185250805223357631.htm