สารคดีฟีเวอร์ “พี่ใหญ่” สร้างรายได้หมื่นล้าน เปรียบเสมือนเหมืองทองของศิลปินเวียดนาม?

(แดน ทรี) - ผู้ชมจำนวนมากเชื่อว่าภาพยนตร์สารคดีดนตรีเป็นประเภทภาพยนตร์ที่คัดเลือกผู้ชม โดยขึ้นอยู่กับปัจจัย 2 ประการเป็นหลัก คือ ชื่อเสียงของศิลปินและขนาดของชุมชนแฟนคลับ

สารคดี “พี่พิชิตความท้าทายนับพัน” ฮิตถล่มทลาย ดึงดูดแฟนๆ เข้าโรงภาพยนตร์นับหมื่นคน

เมื่อไม่นานมานี้ ภาพยนตร์เรื่อง Rain of Fire ซึ่งเป็นสารคดีเกี่ยวกับ พี่ชายผู้เอาชนะความยากลำบากนับพัน ได้ดึงดูดความสนใจจากผู้ชม จากข้อมูลของ Box Office Vietnam เมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม ภาพยนตร์เรื่องดังกล่าวทำรายได้มากกว่า 8 พันล้านดอง

ก่อนหน้านี้โปรดิวเซอร์ได้ประกาศว่า Rain of Fire เป็นสารคดีคอนเสิร์ตเวียดนามที่ทำรายได้สูงสุดหลังจากเปิดตัวได้เพียง 3 วัน

ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังประสบความสำเร็จในระดับหนึ่งสำหรับภาพยนตร์ประเภทคอนเสิร์ตในประเทศด้วย โดยจำหน่ายตั๋วได้ 13,000 ใบหลังเปิดจำหน่ายได้เพียง 24 ชั่วโมง และต้อนรับผู้เข้าชมมากกว่า 5,000 รายที่โรงภาพยนตร์ Galaxy Nguyen Du (HCMC) ในวันแรกที่เข้าฉาย

ในวันแรกของการเข้าฉาย ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้มากกว่า 2,300 ล้านดอง แซงหน้า หนังเรื่อง Lat mat 8: Vong tay nang ของ Ly Hai (1,700 ล้านดอง) และตามหลังเพียง Detective Kien: Ky an khong dau (3,000 ล้านดอง) ในแง่รายได้ต่อวัน

ฉากจากภาพยนตร์เรื่อง “ฝนเพลิง” (ภาพ : Organizer)

ในโซเชียลเน็ตเวิร์ก ผู้ชมแสดงความคิดเห็นว่าภาพยนตร์เรื่อง Rain of Fire ไม่ได้เน้นไปที่สถานการณ์ดราม่า แต่เน้นไปที่อารมณ์ของผู้ชม เรื่องราวเบื้องหลังถูกเล่าตามลำดับเวลา แต่ยังคงมีไฮไลท์ เช่น ภาพที่ "ถ่ายอย่างลับๆ" สถานการณ์ที่ขัดแย้งกัน และวิธีที่ "ผู้มีความสามารถ" แสดงออกถึงตัวตนที่แท้จริงของพวกเขาด้วยมุมมองที่เปิดกว้างและตรงไปตรงมา

ผู้ชมชื่นชมภาพยนตร์ความยาว 125 นาทีนี้ว่ามีโครงสร้างที่ราบรื่นและกระชับ แสดงให้เห็นถึงทักษะอันมากประสบการณ์ของผู้กำกับ Dinh Ha Uyen Thu

สถานการณ์ที่น่าสังเกตอย่างหนึ่งคือเมื่อศิลปินประชาชนทูลองไม่เห็นด้วยกับโปรดิวเซอร์ที่ยังคงร้องเพลงเพี้ยนของ "ศิลปิน" เอาไว้เพื่อออกอากาศ นอกจากนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างตวนหุ่งและ (เอส) ทรอง ทรอง ฮิเออ ยังดึงดูดความสนใจเมื่อทั้งสองมีความเห็นไม่ลงรอยกัน อันเนื่องมาจากความแตกต่างที่ไม่อาจประนีประนอมได้ในช่องว่างระหว่างวัย มุมมอง...

ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ช่วงเวลาดังกล่าวจะถูกเปิดเผยอย่างตรงไปตรงมาโดยไม่มีการหลีกเลี่ยง เพื่อให้ผู้ชมเข้าใจบุคลิกของแต่ละคน ความเป็นพี่น้องที่ลึกซึ้งของศิลปิน การสร้างจิตวิญญาณและความเข้าใจในทีม ในท้ายที่สุด ความตึงเครียดเหล่านั้นก็คลี่คลายลงด้วยความรักและความเห็นอกเห็นใจที่ "ผู้มีความสามารถ" มีต่อกัน

หลังจากฉายไปไม่กี่รอบ ผู้ชมต่างก็แชร์ความรู้สึกและเขียนรีวิวเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้และโพสต์ลงในโซเชียลมีเดีย แฟน ๆ หลายคนบอกว่าพวกเขาซาบซึ้งจนน้ำตาซึมกับรายละเอียดและเรื่องราวในภาพยนตร์เรื่องนี้ ผลงานนี้เผยแพร่ข้อความเชิงบวกเกี่ยวกับคุณค่าที่แตกต่างกันของ "พรสวรรค์" ทั้ง 33 คน ว่าพวกเขาอยู่ร่วมกันด้วยความรักและความหลงใหล ในดนตรี ได้อย่างไร

ภาพยนตร์เรื่อง “Rain of Fire” เผยมุมลับที่ไม่เคยเปิดเผยมาก่อนมากมายของรายการ “พี่ฝ่าวิกฤติพันภัย” (ภาพ: Yeah1)

ในเดือนมีนาคม ภาพยนตร์คอนเสิร์ต เรื่อง Anh trai say hi: The villain creates the hero ก็ได้รับความสนใจเช่นกันเมื่อเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้ 15,400 ล้านดองเวียดนาม ซึ่งปัจจุบันถือเป็นภาพยนตร์สารคดีดนตรีที่ทำรายได้สูงสุดในเวียดนาม

ภาพยนตร์ดังกล่าวข้างต้นมีความคล้ายคลึงกันบางประการ เช่น: ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายหลังจากประสบความสำเร็จจากการจัดคอนเสิร์ตที่ขายบัตรหมดหลายรอบ มีการบันทึกภาพเบื้องหลังในรายการเกมโชว์ เรื่องราวซาบซึ้ง ช่วงเวลาอันประเสริฐ และน้ำตาของศิลปิน... นอกจากนี้ สารคดียังได้นำเสนอช่วงเวลาอันสมจริงที่ผู้ชมได้ดื่มด่ำไปกับการแสดงอีกด้วย

เพื่อสนับสนุนภาพยนตร์ ผู้ชมรายการต่าง ๆ ได้ทำการเชียร์ในรูปแบบต่าง ๆ เช่น ถือป้ายและแท่งไฟเพื่อเข้าไปยังโรงภาพยนตร์ ทีมงานภาพยนตร์ยังได้แลกเปลี่ยนความคิดเห็นระหว่างศิลปินและแฟน ๆ เพื่อตอบสนองความต้องการของผู้ชมจำนวนมาก

ผู้ชมรวมตัวกันที่ห้างสรรพสินค้าเพื่อฉายรอบปฐมทัศน์ภาพยนตร์เรื่อง "Anh trai say hi: วายร้ายสร้างพระเอก" เมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ (ภาพ: Organizer)

จากการให้สัมภาษณ์กับ ผู้สื่อข่าว Dan Tri ผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อ Hong Quang Minh แสดงความเห็นว่าการที่ผู้ชมสนับสนุนสารคดีดนตรีเกี่ยวกับซีรีส์ "Brother" เมื่อไม่นานมานี้ ถือเป็นสัญญาณว่าตลาดเพลงของเวียดนามกำลังเข้าสู่ช่วงที่เติบโตมากขึ้นในแง่ของการรับรู้ทางอารมณ์และการบริโภค

คุณมินห์เชื่อว่าแฟนๆ ไปดูหนังไม่ใช่เพียงเพื่อความบันเทิง แต่เพื่อ "เชื่อมโยง" กับสิ่งที่เคยประทับใจและทำให้พวกเขามีความสุข และอารมณ์นั้นคือสิ่งที่สร้างรายได้ ไม่ใช่เทคนิคการสร้างภาพยนตร์หรือความนิยมของศิลปิน

“ผู้ชม โดยเฉพาะคนรุ่นใหม่ ยินดีที่จะจ่ายเงินเพื่อชมสิ่งที่พวกเขาคิดว่าเป็นเพียงภาพเบื้องหลังเวที หรือการบันทึกการแสดงในอดีต กล่าวคือ พวกเขาไม่ได้ไปดูคอนเสิร์ตอีกต่อไป แต่ไปดูช่วงเวลาที่ประทับใจพวกเขา ถ่ายทอดออกมาในรูปแบบภาพยนตร์ มีหลายชั้นเชิง และมีพื้นที่ให้ใคร่ครวญ”

ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความต้องการที่เพิ่มมากขึ้น: ความต้องการที่จะเห็นไอดอลไม่เพียงแต่ในการปล่อยเอ็มวี การถ่ายทอดสด และการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการได้เห็นการเดินทางของพวกเขา มุมที่ซ่อนอยู่ ตัวตนที่แท้จริงของพวกเขา และที่สำคัญที่สุด คือ รู้สึกเหมือนว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวนั้น” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

Hoang Thuy Linh ผู้บุกเบิก Son Tung M-TP ล้มเหลว

ก่อนที่ซีรีส์สารคดีเพลง Anh trai vu ngan cong gai และ Anh trai say hi จะได้รับความนิยม ตลาดบันเทิงของเวียดนามก็เคยได้เห็นผลงานแนวเดียวกันมาแล้วหลายเรื่อง โดยทั่วไปแล้ว Sky tour: The movie เป็นภาพยนตร์เพลงเวียดนามเรื่องแรกที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในปี 2020

ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นสารคดีที่เล่าถึงการทัวร์คอนเสิร์ตของ Son Tung M-TP ในฮานอย โฮจิมินห์ซิตี้ และดานัง จุดเด่นที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้น่าสนใจคือการที่นักร้อง วง Thai Binh เล่าถึงความกดดันทางการเงิน วิธีที่นักร้องเอาชนะความยากลำบาก และแสดงความมุ่งมั่นที่จะทำให้ผู้ชมประทับใจกับการแสดงครั้งนี้

ซน ตุง เอ็ม-ทีพี ในภาพยนตร์เรื่อง “สกายทัวร์ : เดอะมูฟวี่” (ภาพ: Netflix)

เมื่อ Sky tour: ภาพยนตร์เรื่องนี้ ออกฉาย ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่านี่เป็นสารคดีดนตรีที่มีการเผยแพร่ในวงกว้าง ไม่เพียงแต่ฉายในประเทศเท่านั้น แต่ยังสตรีมออนไลน์ใน 109 ประเทศและดินแดนอีกด้วย

นอกจากนี้ภาพยนต์เรื่องนี้ยังสร้างสถิติใหม่ในเวลานั้นด้วยการขายตั๋วได้ถึง 10,000 ใบภายใน 48 ชั่วโมง ทำรายได้ 5,500 ล้านดองหลังจากออกฉาย 3 วัน และทำรายได้รวมทั้งหมด 11,500 ล้านดอง

ในปี 2023 My Tam ยังได้รับความสนใจเมื่อเปิดตัวสารคดี เรื่อง Tri am the movie: Nguoi mot thoi gian ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าผลงานนี้เขียนขึ้นได้ดี มีเรื่องราวที่ครบถ้วนสมบูรณ์ และสร้างอารมณ์ให้กับผู้ชม ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกจากโรงภาพยนตร์หลังจากฉายได้ 9 วัน ทำรายได้ 12 พันล้านดอง

ภาพยนตร์ของ My Tam บันทึกนักร้องและทีมงานที่กำลังเตรียมตัวสำหรับการแสดง "Tri am" สองรอบในนครโฮจิมินห์ (เมษายน 2021) และ ฮานอย (พฤศจิกายน 2022) (ภาพถ่าย: ผู้จัดงาน)

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่านักร้องชาวเวียดนามทุกคนจะมีรายได้ที่แน่นอนจากการทำสารคดี ลักษณะเฉพาะของภาพยนตร์ประเภทนี้คือรายได้ขึ้นอยู่กับชื่อเสียงของศิลปินและขนาดของชุมชนแฟนคลับ หากปัจจัยทั้งสองนี้ไม่เพียงพอ การทำสารคดีก็ถือเป็น "การพนัน" ที่มีความเสี่ยงสูงที่จะล้มเหลว เนื่องจากเนื้อหาของภาพยนตร์มีการคัดเลือกผู้ชมที่เป็นกลางอย่างเข้มงวด

ในเดือนมีนาคม ภาพยนตร์ เรื่อง Vietnamese Concert: We Are Vietnamese People ของ Hoang Thuy Linh ได้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์โดยมีการฉายรอบจำกัดรอบหลังจากฉายไป 18 ชั่วโมงในฮานอย โฮจิมินห์ ไฮฟอง ดานัง และกานโธ อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นประมาณหนึ่งสัปดาห์ ทีมงานได้ประกาศว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะถูกถอนออกจากโรงภาพยนตร์ โดยทำรายได้ไปได้เพียง 200 ล้านดอง

ในกรณีของ Hoang Thuy Linh ผู้เชี่ยวชาญ Hong Quang Minh ให้ความเห็นว่าเธอเป็นนักร้องที่มีความสามารถและมีตัวตนทางดนตรีเป็นของตัวเอง อย่างไรก็ตาม สารคดีเรื่อง We Are Vietnamese ถือว่าอยู่ในระดับที่ปลอดภัย รายได้ของภาพยนตร์เรื่องนี้เพียงเล็กน้อยยังได้รับการคาดการณ์จากผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมอีกด้วย

“ประเด็นสำคัญคือผู้ชมไม่ได้ดูสารคดีเกี่ยวกับดนตรีเพียงเพื่อดูว่าไอดอลของพวกเขานั้นสวยงามหรือดีเพียงใด แต่เพื่อดูว่าพวกเขาจริงใจแค่ไหน พวกเขาเจ็บปวดแค่ไหน และพวกเขาเอาชนะมันได้อย่างไร สารคดีจะต้องเป็นการเดินทางที่เต็มไปด้วยอารมณ์ ซึ่งบางครั้งทำให้ผู้ชมรู้สึกเห็นอกเห็นใจและอยากจะร้องไห้ไปกับพวกเขาด้วย

หากภาพยนตร์เล่นตามอารมณ์โดยเลือกเฉพาะฉากที่สวยงามและเตรียมการมาอย่างดี ก็จะทำให้ผู้ชมรู้สึก "ได้รับเชิญ" เข้าสู่โลกแห่งความเป็นจริงของศิลปินได้ยาก สารคดีดนตรีโดยธรรมชาติแล้วไม่ใช่เครื่องมือส่งเสริมการขาย แต่เป็น "การสารภาพ" ที่ศิลปินเปิดเผยทั้งด้านสว่างและด้านมืดของตนเอง

เมื่อสิ่งนั้นไม่ชัดเจนเพียงพอ หรือไม่ลึกซึ้งเพียงพอ ไม่ว่าภาพจะสร้างสรรค์มาดีเพียงใดก็ตาม ภาพยนตร์ก็ยังคงไม่สามารถสร้างแรงจูงใจให้ผู้คนยอมเสียเงินและเสียเวลาไปดูหนังได้ เพราะสุดท้ายแล้ว สิ่งที่ผู้คนต้องการไม่ใช่การรู้จักศิลปินมากขึ้น แต่คือการเห็นตัวเองในเรื่องราวนั้น” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

แม้ว่าจะได้รับการสนับสนุนจากแฟนๆ ส่วนหนึ่ง แต่สารคดีของ Hoang Thuy Linh ก็ออกจากโรงภาพยนตร์อย่างรวดเร็วโดยมีรายได้เพียงเล็กน้อย (ภาพ: ผู้จัด)

อนาคตของภาพยนตร์เพลงเวียดนามจะเป็นอย่างไร?

แม้ว่าภาพยนตร์เพลงเวียดนามจะประสบความสำเร็จมาบ้าง แต่บางคนก็บอกว่าเมื่อเทียบกับทั่วโลกแล้ว ความแตกต่างในเรื่องรายได้และคุณภาพยังคงห่างไกลมาก

“ยังเร็วเกินไปที่จะบอกว่านี่คือ “เหมืองทอง” สำหรับอุตสาหกรรมบันเทิงของเวียดนามหรือไม่” ผู้ชมรายหนึ่งแสดงความคิดเห็น

ในตลาดยุโรป อเมริกา และเกาหลี ดาราดังระดับนานาชาติมากมาย เช่น Lady Gaga, Taylor Swift, BTS, Blackpink… ต่างก็ออกสารคดีเกี่ยวกับอาชีพ ชีวิตเบื้องหลังชื่อเสียง และด้านมืดของทัวร์คอนเสิร์ตของพวกเขา สร้างรายได้หลายล้านดอลลาร์ ประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์แนวนี้ยังมีผลงานยอดเยี่ยมที่ได้รับการยกย่องอย่างสูงในด้านคุณภาพภาพยนตร์ เช่น ภาพยนตร์เกี่ยวกับ Nina Simone, Amy Winehouse, Bob Dylan…

หลายๆ ความคิดเห็นบอกว่าภาพยนตร์เพลงเวียดนามส่วนใหญ่มักจะเต็มไปด้วยภาพเบื้องหลัง โดยมีการผสมผสานการแสดงร่วมกันของศิลปินบางคน ขาดภาษาภาพยนตร์ ขาดการดำเนินเรื่องที่ซับซ้อน โครงสร้างที่หลวมๆ และระยะเวลาที่ยาวนาน

ภาพยนตร์ชุดที่เคยสร้างสถิติรายได้สูงยังก่อให้เกิดการโต้เถียงเกี่ยวกับคุณภาพอีกด้วย สารคดีเรื่อง Say Hi Brother ถูกวิจารณ์ว่าเป็น "วิดีโอเบื้องหลัง" ลอกเลียนอย่างไม่เป็นมืออาชีพ และตัดต่อไม่ประณีต ส่วนภาพยนตร์เกี่ยวกับ Son Tung M-TP ถูกวิจารณ์ว่ามีเนื้อหาซ้ำซาก ขาดมุมมองที่แท้จริงต่อตัวละคร

ชื่อเสียงของศิลปินและขนาดชุมชนแฟนคลับมีบทบาทอย่างมากต่อความสำเร็จของภาพยนตร์เพลง (ภาพ: Organizer)

ผู้เชี่ยวชาญ Hong Quang Minh เชื่อว่าการที่ทีมงานใช้ประโยชน์จากกระแสแฟนคลับเพื่อทำธุรกิจภาพยนตร์และดนตรีไม่ใช่ "การเคลื่อนไหวที่ชาญฉลาด" ในกลยุทธ์การสื่อสาร ซึ่งเป็นขั้นตอนที่สมเหตุสมผลในกระบวนการขยายระบบนิเวศของศิลปิน อย่างไรก็ตาม แนวทางนี้ไม่สามารถขึ้นอยู่กับจำนวนแฟนคลับที่มากมายหรือความรักที่แฟนคลับมีต่อศิลปินเพียงอย่างเดียวได้

“สิ่งที่สำคัญที่สุดก็คือศิลปินมี “เรื่องราว” และเนื้อหาเพียงพอที่จะบอกเล่าเรื่องราวหรือไม่ และเรื่องราวนั้นสามารถสัมผัสประสบการณ์ชีวิตของผู้ชมได้หรือไม่”

เมื่อมองกว้างๆ สารคดีโดยศิลปินระดับนานาชาติ เช่น Taylor Swift, BTS, Blackpink หรือ Beyoncé แสดงให้เห็นชัดเจนว่า: การบอกเล่าการเดินทางของศิลปินผ่านภาพยนตร์ไม่ใช่ "แนวคิดที่ดี" แต่เป็นกลยุทธ์ในการสร้างมรดก

สิ่งที่ฉันชื่นชมมากที่สุดไม่ใช่ระดับของการลงทุน แต่เป็นความกล้าที่จะเปลือยกาย ที่จะซื่อสัตย์อย่างสมบูรณ์ ที่จะยอมรับความผิดพลาด ที่จะร้องไห้ ที่จะก้าวถอยออกมา ที่จะเปิดเผยแม้กระทั่งสิ่งที่น่าเกลียด และนั่นไม่เพียงแต่ทำให้แฟนๆ ชื่นชอบพวกเขามากขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้พวกเขาเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมอีกด้วย" ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

คุณมินห์เชื่อว่าศิลปินชาวเวียดนามควรเรียนรู้จากการเล่าเรื่องของศิลปินต่างชาติในสารคดี อย่าเล่ามากเกินไป แต่ควรเลือกโครงเรื่องที่ชัดเจนและทรงพลัง ซึ่งต้องอาศัยความกล้าของศิลปินและทีมงานที่จะมองย้อนกลับไปที่ตัวเอง มีวิสัยทัศน์ที่กว้างไกล และมีศรัทธาในเรื่องราวที่ตนนำเสนอเพียงพอเพื่อให้ผู้อื่นมองเห็นตัวเองในเรื่องราวนั้น

“ในสมัยนั้น สารคดีเกี่ยวกับดนตรีไม่เพียงแต่เป็น “ความตื่นเต้นหลังคอนเสิร์ต” เท่านั้น แต่ยังเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทางเพื่อสร้างอนุสรณ์สถานส่วนตัวในรูปแบบที่เป็นศิลปะและมีมนุษยธรรมอีกด้วย” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

อนาคตของสารคดีดนตรีเวียดนามยังคงเปิดกว้างหลังกระแสการสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับ “พี่ชาย” กลับมาคึกคัก (ภาพ: ผู้จัดงาน)

ผู้สื่อข่าวของ Dan Tri ยังได้ถามผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่ภาพยนตร์ Mua Lua (Fire Rain) ของ Anh Trai จะทำลายสถิติรายได้ปัจจุบันของ Anh Trai Say Hi อีกด้วย

หลายคนเชื่อว่าภาพยนตร์เรื่อง Rain of Fire กำกับโดย Dinh Ha Uyen Thu ด้วยวิธีที่มีระเบียบวิธี มีการพลิกผันและจุดไคลแม็กซ์ สร้างอารมณ์ให้กับผู้ชม และปรับปรุงข้อบกพร่องหลายๆ อย่างเมื่อเทียบกับภาพยนตร์เพลงเวียดนามเรื่องก่อนๆ อย่างไรก็ตาม ความเป็นไปได้ที่ภาพยนตร์เรื่องนี้จะสร้างประวัติศาสตร์ใหม่ให้กับรายได้ของภาพยนตร์ประเภทนี้ยังคงเปิดกว้างอยู่

ปัจจุบันภาพยนตร์ดังกล่าวฉายในโรงภาพยนตร์เพียง 4 แห่ง ได้แก่ Galaxy, Lotte, BHD และ National Cinema Center ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ฉายในระบบ CGV และต้องเผชิญกับความท้าทายอย่างมากในการรักษาจำนวนการฉายและการเข้าถึงผู้ชมจำนวนมาก นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังสามารถแข่งขันกับภาพยนตร์คู่แข่งที่แข็งแกร่งหลายเรื่อง เช่น Doreamon: Nobita and the Adventure into the World in Pictures, Lilo & Stitch...

ที่มา: https://dantri.com.vn/giai-tri/con-sot-phim-tai-lieu-anh-trai-thu-ve-chuc-ty-mo-vang-cho-nghe-si-viet-20250522072853590.htm