สารคดีฟีเวอร์ “พี่ใหญ่” สร้างรายได้หมื่นล้าน เปรียบเสมือนเหมืองทองของศิลปินเวียดนาม?

สารคดี “พี่ฝ่าฟันอุปสรรคนับพัน” สร้างความฮือฮา ดึงดูดแฟนๆ เข้าโรงภาพยนตร์นับหมื่นคน

ล่าสุดภาพยนตร์ Rain of Fire ซึ่งเป็นสารคดีเกี่ยวกับ พี่ชายผู้เอาชนะความท้าทายนับพัน ได้ดึงดูดความสนใจจากผู้ชม ตามรายงานของ Box Office Vietnam เมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้มากกว่า 8 พันล้านดอง

ก่อนหน้านี้โปรดิวเซอร์ได้ประกาศว่า Rain of Fire เป็นสารคดีคอนเสิร์ตเวียดนามที่ทำรายได้สูงสุดหลังจากเปิดตัวได้เพียง 3 วัน

ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังประสบความสำเร็จในระดับหนึ่งสำหรับภาพยนตร์ประเภทคอนเสิร์ตในประเทศด้วย โดยจำหน่ายตั๋วได้ 13,000 ใบหลังจากจำหน่ายตั๋วได้เพียง 24 ชั่วโมง ต้อนรับผู้เยี่ยมชมกว่า 5,000 คน ณ โรงภาพยนตร์ Galaxy Nguyen Du Cinema (HCMC) ในวันแรกของการเข้าฉาย

ในวันแรกของการเข้าฉาย ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้มากกว่า 2,300 ล้านดอง แซงหน้า หนังเรื่อง Lat mat 8: Vong tay nang ของ Ly Hai (1,700 ล้านดอง) และตามหลังเพียง Detective Kien: Ky an khong dau (3,000 ล้านดอง) ในแง่รายได้ต่อวัน

ฉากจากภาพยนตร์เรื่อง “ฝนเพลิง” (ภาพ : Organizer)

บนโซเชียลเน็ตเวิร์ก ผู้ชมแสดงความคิดเห็นว่าภาพยนตร์เรื่อง Rain of Fire ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่สถานการณ์ที่น่าตื่นเต้น แต่เน้นไปที่อารมณ์ของผู้ชม เรื่องราวเบื้องหลังถูกบอกเล่าตามลำดับเวลาแต่ยังคงมีไฮไลท์ เช่น ฟุตเทจที่ "ถ่ายทำอย่างลับๆ" สถานการณ์ที่ขัดแย้ง และวิธีที่ "ผู้มีความสามารถ" แสดงตัวตนที่แท้จริงของพวกเขาด้วยมุมมองที่เปิดกว้างและตรงไปตรงมา

ผู้ชมชื่นชมภาพยนตร์ความยาว 125 นาทีนี้ว่ามีโครงสร้างที่ราบรื่นและกระชับ แสดงให้เห็นถึงทักษะอันมากประสบการณ์ของผู้กำกับ Dinh Ha Uyen Thu

สถานการณ์ที่น่าสังเกตอย่างหนึ่งคือเมื่อศิลปินประชาชนทูหลงเคยไม่เห็นด้วยกับโปรดิวเซอร์ที่ให้เก็บท่อนร้องเพี้ยนของ "ผู้มีความสามารถ" ไว้ออกอากาศ นอกจากนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างตวนหุ่งและ (เอส) ทรอง ทรอง ฮิเออ ยังดึงดูดความสนใจเมื่อทั้งสองมีความขัดแย้งกัน อันเนื่องมาจากความแตกต่างที่ไม่อาจประนีประนอมได้ในช่องว่างระหว่างวัย มุมมอง...

ในภาพยนตร์เราจะเปิดเผยช่วงเวลาเหล่านั้นอย่างตรงไปตรงมาโดยไม่เลี่ยง เพื่อให้ผู้ชมเข้าใจบุคลิกภาพของแต่ละคน ความเป็นพี่น้องที่ลึกซึ้งของศิลปิน ตลอดจนการสร้างจิตวิญญาณของทีมและความเข้าใจกันได้ดีขึ้น ท้ายที่สุด ความตึงเครียดเหล่านั้นก็คลี่คลายลงด้วยความรักและความเห็นอกเห็นใจที่ "ผู้มีความสามารถ" ทั้งหลายมีต่อกัน

หลังจากฉายไปไม่กี่รอบ ผู้ชมต่างก็แบ่งปันความรู้สึกและเขียนบทวิจารณ์เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้และโพสต์ลงในโซเชียลมีเดีย แฟนๆ หลายคนบอกว่าพวกเขาซึ้งจนน้ำตาไหลเพราะรายละเอียดและเรื่องราวในภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยงานนี้ได้ส่งต่อข้อความเชิงบวกถึงคุณค่าที่แตกต่างกันของ “พรสวรรค์” ทั้ง 33 คน ว่าพวกเขาอยู่คู่กันอย่างไรด้วยความรักและความหลงใหล ในดนตรี

ภาพยนตร์เรื่อง “Rain of Fire” เผยมุมลับที่ไม่เคยเปิดเผยมาก่อนมากมายของรายการ “พี่ฝ่าวิกฤติพันภัย” (ภาพ: Yeah1)

ในเดือนมีนาคม ภาพยนตร์คอนเสิร์ตเรื่อง Anh trai say hi: The villain creates the hero ก็ดึงดูดความสนใจเช่นกันเมื่อออกฉายในโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้ 15,400 ล้านดอง ปัจจุบันถือเป็นภาพยนตร์สารคดีดนตรีที่ทำรายได้สูงสุดบนจอภาพยนตร์เวียดนาม

ภาพยนตร์ดังกล่าวข้างต้นมีความคล้ายคลึงกันบางประการ เช่น: ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายหลังจากประสบความสำเร็จจากการจัดคอนเสิร์ตที่ขายบัตรหมดหลายรอบ มีการบันทึกภาพเบื้องหลังในรายการเกมโชว์ เรื่องราวซาบซึ้ง ช่วงเวลาอันประเสริฐ และน้ำตาของศิลปิน... นอกจากนี้ สารคดียังได้นำเสนอช่วงเวลาอันสมจริงที่ผู้ชมได้ดื่มด่ำไปกับการแสดงอีกด้วย

เพื่อสนับสนุนภาพยนตร์ ผู้ชมรายการต่างส่งเสียงเชียร์หลายรูปแบบ โดยถือป้ายและแท่งไฟ และหลั่งไหลเข้าสู่โรงภาพยนตร์ ทีมงานภาพยนตร์ยังมีการแลกเปลี่ยนระหว่างศิลปินและแฟนๆ เพื่อตอบสนองความต้องการของผู้ชมจำนวนมาก

ผู้ชมรวมตัวกันที่ห้างสรรพสินค้าเพื่อฉายรอบปฐมทัศน์ภาพยนตร์เรื่อง "Anh trai say hi: วายร้ายสร้างพระเอก" เมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ (ภาพ: Organizer)

จากการให้สัมภาษณ์กับ ผู้สื่อข่าว Dan Tri ผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อ Hong Quang Minh แสดงความเห็นว่าการที่ผู้ชมสนับสนุนสารคดีดนตรีเกี่ยวกับซีรีส์ "Brother" เมื่อไม่นานมานี้ ถือเป็นสัญญาณว่าตลาดเพลงของเวียดนามกำลังเข้าสู่ช่วงที่เติบโตมากขึ้นในแง่ของการรับรู้ทางอารมณ์และการบริโภค

คุณมินห์เชื่อว่าแฟนๆ ไปดูหนังไม่ใช่เพียงเพื่อความบันเทิง แต่เพื่อ "เชื่อมโยง" กับสิ่งที่เคยประทับใจและทำให้พวกเขามีความสุข และอารมณ์นั้นคือสิ่งที่สร้างรายได้ ไม่ใช่เทคนิคการสร้างภาพยนตร์หรือความนิยมของศิลปิน

“ผู้ชม โดยเฉพาะคนรุ่นใหม่ ยินดีที่จะจ่ายเงินเพื่อชมสิ่งที่พวกเขาคิดว่าเป็นเพียงภาพเบื้องหลังเวที หรือการบันทึกการแสดงในอดีต กล่าวคือ พวกเขาไม่ได้ไปดูคอนเสิร์ตอีกต่อไป แต่ไปดูช่วงเวลาที่ประทับใจพวกเขา ถ่ายทอดออกมาในรูปแบบภาพยนตร์ มีหลายชั้นเชิง และมีพื้นที่ให้ใคร่ครวญ”

ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความต้องการที่เพิ่มมากขึ้น: ความต้องการที่จะเห็นไอดอลไม่เพียงแต่ในการปล่อยเอ็มวี การถ่ายทอดสด และการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการได้เห็นการเดินทางของพวกเขา มุมที่ซ่อนอยู่ ตัวตนที่แท้จริงของพวกเขา และที่สำคัญที่สุด คือ รู้สึกเหมือนว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวนั้น” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

Hoang Thuy Linh ผู้บุกเบิก Son Tung M-TP ล้มเหลว

ก่อนที่จะเกิดปรากฏการณ์สารคดีดนตรีชุด Anh trai vungan cong gai และ Anh trai say hi ตลาดบันเทิงของเวียดนามก็เคยเห็นผลงานแนวเดียวกันมาแล้วหลายเรื่อง ตัวอย่างทั่วไปคือ Sky tour: The movie - ภาพยนตร์เพลงเรื่องแรกของเวียดนาม ออกฉายในปี 2020

ผลงานนี้เป็นภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับทัวร์ของ Son Tung M-TP ใน ฮานอย นครโฮจิมินห์ และดานัง ไฮไลท์ที่ทำให้หนังเรื่องนี้มีความน่าสนใจ คือ การที่นักร้องวงไทบิ่ญเล่าถึงความกดดันเรื่องเงิน วิธีที่นักร้องเอาชนะอุปสรรค และแสดงความมุ่งมั่นที่จะสร้างการแสดงที่น่าประทับใจให้กับผู้ชม

ซน ตุง เอ็ม-ทีพี ในภาพยนตร์เรื่อง “สกายทัวร์ : เดอะมูฟวี่” (ภาพ: Netflix)

เมื่อ Sky tour: ภาพยนตร์เรื่องนี้ ออกฉาย ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่านี่เป็นสารคดีดนตรีที่มีการเผยแพร่ในวงกว้าง ไม่เพียงแต่ฉายในประเทศเท่านั้น แต่ยังสตรีมออนไลน์ใน 109 ประเทศและดินแดนอีกด้วย

ภาพยนต์เรื่องนี้ยังสร้างสถิติใหม่ในเวลานั้นด้วยการขายตั๋วได้ถึง 10,000 ใบภายใน 48 ชั่วโมง ทำรายได้ 5,500 ล้านดองหลังจากออกฉาย 3 วัน และทำรายได้รวม 11,500 ล้านดอง

ในปี 2023 My Tam ยังดึงดูดความสนใจเมื่อเปิดตัวสารคดี เรื่อง Tri am the movie: Nguoi te thoi gian ผู้เชี่ยวชาญแสดงความคิดเห็นว่าผลงานชิ้นนี้มีบทที่เข้มข้น มีเนื้อเรื่องที่รอบด้าน และสร้างอารมณ์ความรู้สึกให้กับผู้ชม ภาพยนต์เรื่องนี้ออกฉายหลังออกฉายได้ 9 วัน ทำรายได้ไป 12 พันล้านดอง

ภาพยนตร์ของ My Tam บันทึกการเตรียมตัวของนักร้องและทีมงานสำหรับการแสดง "Tri am" สองรอบในนครโฮจิมินห์ (เมษายน 2021) และฮานอย (พฤศจิกายน 2022) (ภาพ: ผู้จัดงาน)

อย่างไรก็ตาม นักร้องชาวเวียดนามไม่ใช่ทุกคนจะประสบความสำเร็จทางการเงินเมื่อทำสารคดี ลักษณะเฉพาะของภาพยนตร์แนวนี้คือรายได้จะขึ้นอยู่กับชื่อเสียงของศิลปินและขนาดของชุมชนแฟนๆ หากปัจจัยทั้งสองนี้ไม่แข็งแกร่งเพียงพอ การทำสารคดีก็ถือเป็นการ “เดิมพัน” ที่มีความเสี่ยงล้มเหลวสูง เนื่องจากเนื้อหาของภาพยนตร์มีการคัดเลือกผู้ชมที่เป็นกลางอย่างเข้มงวด

ในเดือนมีนาคม ภาพยนตร์ เรื่อง Vietnamese Concert: We Are Vietnamese โดย Hoang Thuy Linh ได้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์โดยจำกัดรอบฉายหลังจากฉายไป 18 ชั่วโมงในฮานอย นครโฮจิมินห์ ไฮฟอง ดานัง และ กานเทอ อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นประมาณหนึ่งสัปดาห์ ทีมงานได้ประกาศว่าภาพยนต์เรื่องนี้จะถูกถอนออกจากโรงภาพยนตร์ โดยทำรายได้ไปได้เพียง 200 ล้านดอง

ส่วนกรณีของ Hoang Thuy Linh ผู้เชี่ยวชาญ Hong Quang Minh ให้ความเห็นว่าเธอเป็นนักร้องที่มีความสามารถและมีเอกลักษณ์ทางดนตรีเป็นของตัวเอง อย่างไรก็ตามสารคดีเรื่อง We Are Vietnamese ได้รับการจัดอันดับว่าปลอดภัย ผู้ที่ทำธุรกิจในอุตสาหกรรมเดียวกันยังคาดการณ์ว่ารายได้อันน้อยนิดของภาพยนตร์เรื่องนี้จะทำออกมาได้ดี

“ประเด็นสำคัญคือผู้ชมไม่ได้ดูสารคดีเกี่ยวกับดนตรีเพียงเพื่อดูว่าไอดอลของพวกเขานั้นสวยงามหรือดีเพียงใด แต่เพื่อดูว่าพวกเขาจริงใจแค่ไหน พวกเขาเจ็บปวดแค่ไหน และพวกเขาเอาชนะมันได้อย่างไร สารคดีจะต้องเป็นการเดินทางที่เต็มไปด้วยอารมณ์ ซึ่งบางครั้งทำให้ผู้ชมรู้สึกเห็นอกเห็นใจและอยากจะร้องไห้ไปกับพวกเขาด้วย

หากภาพยนตร์รักษาอารมณ์ให้อยู่ในระดับที่ปลอดภัย โดยเลือกเฉพาะฉากที่สวยงามและเตรียมการแบ่งปันอย่างพิถีพิถัน ก็เป็นเรื่องยากที่ผู้ชมจะรู้สึก "ได้รับเชิญ" เข้าสู่โลกแห่งความเป็นจริงของศิลปิน สารคดีเกี่ยวกับดนตรีนั้นโดยเนื้อแท้แล้วไม่ใช่เครื่องมือส่งเสริมการขาย แต่เป็น "การสารภาพครั้งใหญ่" ที่ศิลปินจะเปิดเผยทั้งแสงสว่างและความมืดมิดของตนเอง

หากสิ่งนี้ไม่ชัดเจนเพียงพอ หรือไม่ลึกซึ้งเพียงพอ ไม่ว่าภาพจะสร้างสรรค์มาอย่างดีเพียงใดก็ตาม ภาพยนตร์ก็ยังคงไม่สามารถสร้างแรงจูงใจให้ผู้คนยอมเสียเงินและเวลาในการไปโรงภาพยนตร์ได้ เพราะท้ายที่สุดแล้ว สิ่งที่ผู้คนต้องการไม่ใช่การรู้จักศิลปินมากขึ้น แต่คือการเห็นตัวเองในเรื่องราวนั้น” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

แม้ว่าจะได้รับการสนับสนุนจากแฟนๆ ส่วนหนึ่ง แต่สารคดีของ Hoang Thuy Linh ก็ออกจากโรงภาพยนตร์อย่างรวดเร็วโดยมีรายได้เพียงเล็กน้อย (ภาพ: ผู้จัด)

อนาคตของภาพยนตร์เพลงเวียดนามจะเป็นอย่างไร?

แม้ว่าภาพยนตร์เพลงเวียดนามจะประสบความสำเร็จมาบ้าง แต่บางคนก็บอกว่าเมื่อเทียบกับทั่วโลกแล้ว ความแตกต่างในเรื่องรายได้และคุณภาพยังคงห่างไกลมาก

“ยังเร็วเกินไปที่จะบอกว่านี่คือ “เหมืองทอง” สำหรับอุตสาหกรรมบันเทิงของเวียดนามหรือไม่” ผู้ชมรายหนึ่งแสดงความคิดเห็น

ในตลาดยุโรป อเมริกา และเกาหลี ดาราระดับโลกมากมาย ไม่ว่าจะเป็น Lady Gaga, Taylor Swift, BTS, Blackpink... ต่างก็ปล่อยสารคดีเกี่ยวกับอาชีพการงาน ชีวิตเบื้องหลังชื่อเสียง และด้านมืดของการทัวร์คอนเสิร์ตของพวกเขา และทำรายได้หลายล้านดอลลาร์ ประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์แนวนี้ยังมีผลงานที่โดดเด่นซึ่งได้รับการยกย่องอย่างสูงในคุณภาพด้านภาพยนตร์ เช่น ภาพยนตร์เกี่ยวกับ Nina Simone, Amy Winehouse, Bob Dylan...

หลายๆ ความคิดเห็นบอกว่าภาพยนตร์เพลงเวียดนามส่วนใหญ่มักจะเต็มไปด้วยภาพเบื้องหลัง โดยมีการผสมผสานการแสดงร่วมกันของศิลปินบางคน ขาดภาษาภาพยนตร์ ขาดการดำเนินเรื่องที่ซับซ้อน โครงสร้างที่หลวมๆ และระยะเวลาที่ยาวนาน

ซีรีส์ที่ทำรายได้ถล่มทลายในบ็อกซ์ออฟฟิศยังสร้างความขัดแย้งในแง่คุณภาพอีกด้วย สารคดีเรื่อง “ Drunk Brother” ถูกวิจารณ์ว่าเป็น “วิดีโอเบื้องหลัง” การเอารัดเอาเปรียบอย่างไม่เป็นมืออาชีพ และการตัดต่อที่ไม่ประณีต ภาพยนตร์เกี่ยวกับ Son Tung M-TP ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่ามีเนื้อหาที่ซ้ำซากจำเจและขาดมุมมองที่แท้จริงต่อตัวละคร

ชื่อเสียงของศิลปินและขนาดชุมชนแฟนคลับมีบทบาทสำคัญต่อความสำเร็จของภาพยนตร์เพลง (ภาพ: Organizer)

ผู้เชี่ยวชาญ ฮ่อง กวาง มินห์ เชื่อว่าการที่ทีมงานใช้ประโยชน์จากคลื่นแฟนคลับเพื่อทำธุรกิจภาพยนตร์และดนตรีนั้นไม่ถือเป็น "การเคลื่อนไหวที่ชาญฉลาด" ในกลยุทธ์การสื่อสาร แต่ถือเป็นขั้นตอนที่สมเหตุสมผลในการขยายระบบนิเวศของศิลปิน อย่างไรก็ตามทิศทางนี้ไม่สามารถขึ้นอยู่กับจำนวนแฟนๆ จำนวนมากหรือความรักอันบริสุทธิ์ที่แฟนๆ มีต่อศิลปินเพียงอย่างเดียวได้

“สิ่งที่สำคัญที่สุดก็คือศิลปินมี “เรื่องราว” และเนื้อหาเพียงพอที่จะบอกเล่าเรื่องราวหรือไม่ และเรื่องราวนั้นสามารถสัมผัสประสบการณ์ชีวิตของผู้ชมได้หรือไม่”

เมื่อมองกว้างๆ สารคดีโดยศิลปินระดับนานาชาติ เช่น Taylor Swift, BTS, Blackpink หรือ Beyoncé แสดงให้เห็นชัดเจนว่า: การบอกเล่าการเดินทางของศิลปินผ่านภาพยนตร์ไม่ใช่ "แนวคิดที่ดี" แต่เป็นกลยุทธ์ในการสร้างมรดก

สิ่งที่ฉันชื่นชมที่สุดไม่ใช่ระดับของการลงทุน แต่เป็นความกล้าที่จะเปลือยกายจนถึงที่สุด ยอมรับความผิดพลาด ร้องไห้ ถอยกลับ และแสดงแม้แต่สิ่งที่น่าเกลียดให้เห็น และนั่นไม่เพียงแต่ทำให้แฟนๆ รักพวกเขามากขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้พวกเขากลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมอีกด้วย" ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

คุณมินห์เชื่อว่าศิลปินเวียดนามควรเรียนรู้จากวิธีการเล่าเรื่องของศิลปินต่างชาติในสารคดี: อย่าบอกเล่ามากเกินไป แต่ให้เลือกโครงเรื่องที่ชัดเจนและทรงพลัง สิ่งนี้ต้องใช้ศิลปินและทีมงานที่กล้าหาญพอที่จะมองย้อนกลับไปที่ตัวเอง มีวิสัยทัศน์ที่กว้างไกล และมีความศรัทธาในเรื่องราวที่พวกเขาเสนอเพียงพอเพื่อให้ผู้อื่นมองเห็นตัวเองในเรื่องราวนั้น

“ในสมัยนั้น สารคดีเกี่ยวกับดนตรีไม่เพียงแต่เป็น “ความตื่นเต้นหลังคอนเสิร์ต” เท่านั้น แต่ยังเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทางเพื่อสร้างอนุสรณ์สถานส่วนตัวในรูปแบบที่เป็นศิลปะและมีมนุษยธรรมอีกด้วย” ผู้เชี่ยวชาญกล่าว

อนาคตของสารคดีดนตรีเวียดนามยังคงเปิดกว้างหลังกระแสการสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับ “พี่ชาย” กลับมาคึกคัก (ภาพ: ผู้จัดงาน)

ผู้สื่อข่าวของ Dan Tri ยังได้ถามผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่ภาพยนตร์เรื่อง "Rai lua" ของ "Anh trai dua ngan cong gai" จะทำลายสถิติรายได้ปัจจุบันของภาพยนตร์เรื่อง " Anh trai say hi"

หลายๆ คนคิดว่าภาพยนตร์เรื่อง Rain of Fire กำกับโดย Dinh Ha Uyen Thu ในรูปแบบที่มีระบบ มีการพลิกผันและจุดไคลแม็กซ์ สร้างอารมณ์ความรู้สึกให้กับผู้ชม และยังปรับปรุงจุดด้อยหลายๆ อย่างเมื่อเทียบกับภาพยนตร์เพลงเวียดนามเรื่องก่อนๆ อย่างไรก็ตาม ความเป็นไปได้ที่ภาพยนตร์จะสร้างประวัติศาสตร์ใหม่ให้กับรายได้ของภาพยนตร์แนวนี้ยังคงเปิดกว้างอยู่

ปัจจุบันภาพยนต์เรื่องนี้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ 4 แห่งเท่านั้น คือ โรงภาพยนตร์ Galaxy, Lotte, BHD และ National Cinema Center แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่ได้ฉายในโรงภาพยนตร์ CGV แต่กลับต้องเผชิญกับความท้าทายอย่างมากในการรักษาการฉายและการเข้าถึงผู้ชมจำนวนมาก นอกจากนี้ภาพยนต์เรื่องนี้ยังต้องแข่งขันกับคู่แข่งที่แข็งแกร่งอีกหลายเรื่อง อาทิเช่น Doreamon: Nobita and the Adventure into the World in Pictures, Lilo & Stitch...

ที่มา: https://dantri.com.vn/giai-tri/con-sot-phim-tai-lieu-anh-trai-thu-ve-chuc-ty-mo-vang-cho-nghe-si-viet-20250522072853590.htm