ถอดรหัสความฮอตของ “บิ๊กบราเธอร์” จากทีวีสู่เวที

คอนเสิร์ต "Anh trai say hi" และ "Anh trai vuon ngan cong gai" สร้างปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในตลาดดนตรีเวียดนาม ภายในเวลาเพียง 4 เดือน มีการจัดคอนเสิร์ต 5 ครั้ง ดึงดูดผู้ชมได้ 15,000-20,000 คนในแต่ละคืน

พี่น้องทั้งสองสร้างปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน

ในช่วงเย็นวันที่ 19 ตุลาคม คอนเสิร์ต "Anh trai say hi" และ "Anh trai vu ngan cong gai" แต่ละคอนเสิร์ตดึงดูดผู้ชมได้ประมาณ 15,000-20,000 คน

ก่อนหน้านี้คอนเสิร์ตแรกของ "Anh trai say hi" ในช่วงปลายเดือนกันยายน ก็มีผู้ชมจำนวนใกล้เคียงกัน

ภาพในคอนเสิร์ต "อันไท กล่าวสวัสดี".

บัตรคอนเสิร์ตถูก "ขายหมด" อย่างรวดเร็วและกลายเป็นที่ต้องการของผู้ชมทันทีที่ประกาศตารางคอนเสิร์ต สถานการณ์ "ขายหมด" เช่นนี้ก็ไม่ต่างจากงาน ดนตรี ของศิลปินชื่อดังอย่าง My Tam, Ha Anh Tuan...

โดยการแสดงเพียง 3 รอบของพี่น้องทั้งสองสามารถดึงดูดผู้ชมได้ประมาณ 50,000 คน

ตัวเลขนี้จะเพิ่มขึ้นแบบทวีคูณเมื่อแต่ละโปรแกรมมีคอนเสิร์ตต่อเนื่องที่ ฮานอย ในเดือนธันวาคมนี้

นี่ถือเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในตลาดเพลงเวียดนาม เพราะก่อนหน้านี้ ผู้ชมการแสดงสดและคอนเสิร์ตของศิลปินมากมายมักจะอยู่ที่ประมาณ 5,000 คน อย่างมากก็ประมาณ 10,000 คน

ไม่เพียงเท่านั้น หนังสือพิมพ์และแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียต่างๆ ยังมักกล่าวถึงคำสำคัญที่เกี่ยวข้องกับทั้งสองโปรแกรมบ่อยครั้ง

โดยเฉพาะอย่างยิ่งสถิติจาก Social Trend แสดงให้เห็นว่าในช่วง 7 วันที่ผ่านมา คีย์เวิร์ด "Anh trai say hi" มีการสนทนามากกว่า 418,000 ครั้ง ตามมาอย่างใกล้ชิดด้วยคีย์เวิร์ด "Anh trai vu ngan cong gai" ซึ่งมีการสนทนามากกว่า 402,000 ครั้ง

ผู้กำกับ Minh Vy เผยว่า หลังจากที่รายการเกมโชว์สองรายการประสบความสำเร็จอย่างถล่มทลายมาหลายปี การเปลี่ยนจากรายการเรียลลิตี้ทีวีมาเป็นคอนเสิร์ตใหญ่ ถือเป็นสัญญาณที่ดี

นี่เป็นสัญญาณที่ดีสำหรับศิลปินที่จะมีพื้นที่เล่นและสถานที่สำหรับใช้ความคิด ส่งเสริมซึ่งกันและกัน เพื่อนำเสนอผลิตภัณฑ์และการแสดงที่น่าสนใจให้กับผู้ชม ปัจจุบันมีการลงทุนด้านการแสดง การจัดโปรแกรม และเวทีอย่างมืออาชีพมากขึ้นเรื่อยๆ ผมสนับสนุนอย่างเต็มที่และหวังว่านี่จะเป็นความสำเร็จเบื้องต้นในการดึงดูดผู้ชมให้กลับมาชมการแสดงดนตรีอีกครั้ง" ผู้กำกับชายกล่าว

ผู้ชมนับหมื่นคนชมคอนเสิร์ต “พี่ชายฝ่าฟันอุปสรรคนับพัน” วันที่ 19 ตุลาคม

ต้องทำอย่างไรให้คอนเสิร์ต “เลียนแบบ” ไม่ใช่แค่กระแสชั่วคราว?

การแสดงของสองพี่น้องไม่ใช่ความสำเร็จของคอนเสิร์ตเพียงอย่างเดียวที่เกิดขึ้นต่อจากความสำเร็จของรายการทีวี

ปีที่แล้ว “Rap Viet” และ “Mask Singer” ก็สร้างปรากฏการณ์ด้วยคอนเสิร์ตของตัวเองเช่นกัน แต่ละคอนเสิร์ตขายบัตรได้ประมาณ 10,000 ใบ และได้รับความนิยมอย่างล้นหลามบนโซเชียลมีเดีย

นักดนตรี Quoc Trung เคยกล่าวไว้ว่า หากต้องการให้อุตสาหกรรมการแสดงในเวียดนามพัฒนาได้ จำเป็นต้องอาศัยความพยายามและความทะเยอทะยานจากหลายฝ่าย ตั้งแต่โปรดิวเซอร์ บริษัทการแสดง ไปจนถึงศิลปินจากหลายสาขา ตั้งแต่การแต่งเพลง การจัดฉาก การออกแบบท่าเต้น ไปจนถึงนักร้องที่แสดง

ในความเป็นจริง การแสดงของพี่ชายทั้งสองดูเหมือนจะตอบสนองความต้องการข้างต้นได้ครบถ้วนด้วยการลงทุนอย่างระมัดระวังในเรื่องเครื่องแต่งกาย แสง สี เสียง เอฟเฟกต์บนเวที ท่าเต้น ฯลฯ ซึ่งสร้างความดึงดูดใจให้กับการแสดงดนตรี

นอกจากหนุ่มหล่อ 60 ชีวิตจากหลากหลายสาขาอาชีพที่มากความสามารถ ทั้งการแต่งเพลง การทำเพลง การเต้น... สองรายการนี้ยังได้รวมตัวโปรดิวเซอร์เพลงระดับท็อปของ Vbiz ในปัจจุบัน อาทิเช่น โห่ซ่า, สลิมวี, ทูลิเวอร์, จัสเตเต้... ซึ่งการแสดงทุกโชว์ตั้งแต่โทรทัศน์ไปจนถึงการแสดงสด ไม่เพียงแต่จะไพเราะจับใจ แต่ยังจัดฉากได้สวยงามอลังการอีกด้วย

ชาง ตรัน ผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อ กล่าวว่า การลงทุนของทีมงานแสดงให้เห็นว่าคอนเสิร์ตเหล่านี้ไม่เพียงแต่เป็นกิจกรรม "ติดตามผล" เท่านั้น แต่ยังช่วยเสริมสร้างแบรนด์และขยายฐานผู้ชมสำหรับโปรแกรมและหน่วยการผลิตอีกด้วย

คนดูต่อแถวรอชมคอนเสิร์ต "อั๋น ไตร เซย์ ไฮ"

ด้วยความสำเร็จในปัจจุบัน จะทำอย่างไรให้คอนเสิร์ต “ตาม” รายการเพลง ไม่ใช่แค่กระแสชั่วครั้งชั่วคราว ยังคงเป็นคำถามที่ยังไม่มีคำตอบ

ผู้กำกับมินห์ วี ยอมรับว่าเป็นเรื่องยากมากที่จะหาแนวทางแก้ปัญหาที่เจาะจงหรือให้สูตรสำเร็จโดยทั่วไป เนื่องจากรสนิยมของผู้ชมเปลี่ยนแปลงไปทุกวัน

ดังนั้นศิลปินและผู้สร้างผลงานเองจึงต้องพัฒนาตัวเองอยู่เสมอเพื่อมีโอกาสรักษาความสนใจของผู้ชมเอาไว้

ชีวิตของศิลปินและการสร้างสรรค์งานศิลปะไม่เคยเปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วเหมือนในปัจจุบัน มีเพียงเมื่อคุณเต็มใจที่จะเปลี่ยนแปลงและยอมรับเกมเพื่อรักษาอัตตาและนำสิ่งใหม่ๆ เข้ามา คุณจึงจะรักษาผู้ชมเดิมไว้และดึงดูดผู้ชมใหม่ๆ ได้

รายการต่างๆ จะต้องอยู่ในใจของผู้ชม เพื่อที่จะรักษาความน่าดึงดูดใจไว้ได้ในฤดูกาลและอีเวนต์ต่อๆ ไป ซึ่งขึ้นอยู่กับกลยุทธ์การลงทุน การผลิต และการส่งเสริมของโปรดิวเซอร์และทีมงานแต่ละท่าน ท้ายที่สุดแล้ว รายการจะ "ประสบความสำเร็จ" ได้นั้น จะต้องมีความน่าเชื่อถือเพียงพอที่จะได้รับการสนับสนุนจากผู้สนับสนุน มินห์ วี ผู้กำกับกล่าว

อุตสาหกรรมการแสดง ระดับโลก ก็มีชีวิตชีวาเช่นกัน ควบคู่ไปกับการแข่งขันที่ดุเดือด

สำนักข่าว Business Insider รายงานว่า เทย์เลอร์ สวิฟต์ และบียอนเซ่ กำลังสร้าง "พายุทอร์นาโด" ขนาดใหญ่ที่ดึงดูดแฟนๆ ทั่วโลกให้มาชมคอนเสิร์ตของพวกเขา ขณะเดียวกัน เจนนิเฟอร์ โลเปซ และวงดนตรีร็อก Black Keys กำลังประสบปัญหาในการขายบัตรและต้องยกเลิกทัวร์คอนเสิร์ตในนาทีสุดท้าย

นี่แสดงให้เห็นว่ารสนิยมของผู้ชมที่ยินดีจ่ายเงินเพื่อชมคอนเสิร์ตก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ความสำเร็จของเจ้าหญิงเพลงป๊อป เทย์เลอร์ สวิฟต์ กับอัลบั้ม "The Eras Tour" (รายได้เกือบ 2 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ) ไม่ได้มาจากแค่เครื่องสร้างเพลงฮิตของเธอเท่านั้น นักร้องสาวที่เกิดในปี 1989 ผู้นี้สามารถร้องเพลง เต้นรำ และพูดคุยได้ยาวนานถึงสองชั่วโมงติดต่อกัน

ดังนั้นอุตสาหกรรมการแสดงดนตรีจึงมีความเสี่ยงเพิ่มมากขึ้น เนื่องจากศิลปินต้องเดิมพันด้วยปัจจัยเชิงอัตนัยและเชิงวัตถุ

ที่มา: https://www.baogiaothong.vn/giai-ma-con-sot-cua-cac-anh-trai-tu-truyen-hinh-buoc-ra-san-khau-192241025122425688.htm