สำรวจ “การเคลื่อนไหวและความนิ่ง” ผ่านภาพวาดนามธรรมขนาดใหญ่ 60 ภาพ

หากเจิ่น ไห่ มินห์ วาดภาพราวกับไฟที่เทลงบนผืนผ้าใบ เจิ่น หลัว มาย ก็วาดภาพด้วยความสงบเยือกเย็นและครุ่นคิด สองอารมณ์ สองโทนสี และสองแนวทางหลักของจิตรกรรมร่วมสมัยของเวียดนาม จะบรรจบกันในนิทรรศการร่วม “ความเคลื่อนไหวและความนิ่ง”

ศิลปินร่วมสมัยชื่อดังสองคนของเวียดนาม เจิ่น ไห่ มินห์ และ เจิ่น ลู มี่ จะร่วมกันจัดนิทรรศการพิเศษในชื่อ “ความเคลื่อนไหวและความนิ่ง” ณ พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์นคร โฮจิมิน ห์ ระหว่างวันที่ 3-13 กรกฎาคม นิทรรศการนี้จะจัดแสดงผลงานนามธรรมขนาดใหญ่ 60 ชิ้น โดยมีรูปแบบการแสดงออกที่แตกต่างกันสองแบบ

ศิลปิน Tran Hai Minh กับผลงานของเขา ภาพ: NVCC

จิตรกร เจิ่น ไห่ มินห์ เกิดในปี พ.ศ. 2505 ศึกษาที่มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม และศึกษาที่สถาบันศิลปะเบอร์ลิน (เยอรมนี) เป็นเวลา 7 ปี เขาเป็นหนึ่งในศิลปินแนวอิมเพรสชันนิสม์แบบนามธรรมยุคแรกๆ ด้วยฝีแปรงที่หนักแน่น สีสันที่ร้อนแรง และพลังที่อัดแน่นบนผืนผ้าใบด้วยฝีแปรงอันเฉียบคมและทรงพลัง ภาพวาดของเขาให้ความรู้สึกถึงพายุแห่งอารมณ์ที่ก่อตัวเป็นรูปทรง

ในทางตรงกันข้าม ความเงียบสงบในภาพวาดของตรัน ลู มาย จิตรกรผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครและภาพยนตร์ ฮานอย ในฐานะบุตรชายคนโตของตรัน ลู โหว จิตรกรผู้ล่วงลับ เขาได้รับสืบทอดทักษะการวาดภาพมาจากบิดาผู้มีชื่อเสียง อย่างไรก็ตาม ด้วยความปรารถนาที่จะหลุดพ้นจากเงาของบิดา ตรัน ลู มาย จึงดิ้นรนอย่างหนักเพื่อค้นหาเส้นทางของตนเอง เขาเข้าถึงจิตวิญญาณแห่งพุทธศาสนาและถ่ายทอดจิตวิญญาณนั้นลงในภาพวาด ผลงานของเขาเน้นสีสัน เน้นพื้นที่และการทำสมาธิ เฉกเช่นดนตรีอันไพเราะที่เชื้อเชิญให้ผู้ชมหยุดนิ่งและครุ่นคิด

ศิลปิน Tran Luu My (ซ้าย) กับผลงานของเขา ภาพ: NVCC

ผลงานที่จัดแสดงส่วนใหญ่เป็นภาพวาดขนาดใหญ่ บางชิ้นมีขนาด 2.4 x 2.4 เมตร, 2.4 x 1.8 เมตร, ส่วนใหญ่มีขนาด 1.6 x 1.7 เมตร และบางชิ้นมีขนาด 80 x 80 ซม.

คนหนึ่งวาดภาพด้วยพลัง – ความรุนแรงของฝีแปรง อีกคนหนึ่งวาดภาพด้วยความไร้พลัง – ความนิ่งสงบของความยับยั้งชั่งใจ แต่ทั้งสองมาบรรจบกัน ณ จุดเดียวกัน คือ การก้าวเข้าสู่จิตใต้สำนึก ปลุกพลังดั้งเดิมที่สุดของจิตรกรรมนามธรรมร่วมสมัย พวกเขาไม่ได้ถ่ายทอด โลก ภายนอกอย่างสมจริง แต่กลับเปิดโลกภายใน – ลึกซึ้ง ซับซ้อน และชวนเชิญ

ดังนั้น ผลงาน “ไดนามิก” ของเจิ่น ไห่ มินห์ และ “สแตติก” ของเจิ่น ลิ่ว มี่ จึงไม่เพียงแต่เป็นสองสิ่งที่ตรงกันข้ามกันทางสายตาเท่านั้น แต่ยังเป็นสองสภาวะแห่งการดำรงอยู่ทางศิลปะด้วย คือสภาวะหนึ่งคือการระเบิด และอีกสภาวะหนึ่งคือความเงียบงัน วิธีการสองอย่างที่ดูเหมือนจะขัดแย้งกันนี้ แท้จริงแล้วคือความเป็นหนึ่งเดียวของขั้วหยินและหยาง อันก่อให้เกิดสมดุลภายในสำหรับนิทรรศการ “ไดนามิกและสแตติก” นี้

ตรัน ฮุย มาน นักวิจารณ์ศิลปะ กล่าวว่านิทรรศการนี้ไม่เพียงแต่เป็นไฮไลท์สำคัญในชีวิตศิลปะร่วมสมัยของเวียดนามเท่านั้น แต่ยังเป็นก้าวสำคัญที่ตอกย้ำว่าภาพวาดนามธรรมของเวียดนามมีภาษาที่เป็นอิสระ ลึกซึ้ง และทรงพลัง นี่เป็นโอกาสอันหาได้ยากยิ่งสำหรับคนรักศิลปะ นักสะสม หอศิลป์ และสาธารณชนที่จะได้เข้าถึงสองเสียงที่แตกต่าง แต่ทรงพลังและเปี่ยมไปด้วยอัตลักษณ์

ที่มา: https://hanoimoi.vn/kham-pha-dong-va-tinh-qua-60-tranh-truu-tuong-kho-lon-707307.html