ศิลปินแห่งห้าทวีป: อุทิศตนเพื่อศิลปะตลอดชีวิต

ศิลปินแห่งชาตินามเชา เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในวงการละครเวทีแนวปฏิรูป ในฐานะนักแสดงและนักเขียนบทละครอาวุโส นอกจากนี้ เขายังเป็นผู้กำกับและนักเขียนบทภาพยนตร์อีกด้วย ชีวิตของเขาเกี่ยวข้องกับศิลปะและอุทิศตนให้กับศิลปะมาโดยตลอด

ต้นไม้ใหญ่ในหมู่บ้านศิลปะ

ศิลปินประชาชนนามเจิว ชื่อจริง เหงียน ถั่น เจิว เกิดในปี พ.ศ. 2449 ที่หมู่บ้านมีตีญอาน อำเภอโชเกา จังหวัดมีเถอ (ปัจจุบันคือตำบลเลืองฮวาลัก) เขาเป็นบุตรชายคนเดียวในครอบครัวที่มีพี่น้อง 8 คน บิดาของเขาเป็นข้าราชการประจำกรมพาณิชย์ จังหวัดมีเถอ และต่อมาได้ย้ายไปทำงานที่ฟูก๊วก

ศิลปินประชาชน เหงียน ถั่น เชา ภาพ: รวบรวม

ศิลปินประชาชนนาม เฉา เป็นนักแต่งเพลงละครไกลวงอันโด่งดังหลายเรื่อง เป็นอาจารย์สอนละครคนแรกของวิทยาลัย ดนตรี แห่งชาติไซ่ง่อน (ปัจจุบันคือวิทยาลัยดนตรีนครโฮจิมินห์) และเป็นผู้จัดการคณะละครชื่อดังหลายคณะนับตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 1930 ณ ห้องดนตรีดั้งเดิมของโรงเรียนมัธยมปลายเหงียนดิ่งเจียวในปัจจุบัน ชื่อและรูปของเขาถูกตั้งไว้อย่างโดดเด่น ร่วมกับบุคคลสำคัญที่เคยเป็นศิษย์เก่าของวิทยาลัยมิโธ

จากการที่เขาเขียนบทความลงในนิตยสาร Bach Khoa ในปี 1968 โอกาสที่เขาได้เป็นนักร้องนั้นมาจากความหลงใหลในศิลปะการร้องเพลงตั้งแต่เด็ก หลังจากผ่านเรื่องราวอันแสนทุกข์ยากมากมายระหว่างทำงานที่ไซ่ง่อน เขาจึงกลับไปที่ My Tho เพื่อพบปะเพื่อนเก่า และก่อตั้งคณะละครเพื่อออกทัวร์ไปตามชนบท สมาชิกส่วนใหญ่ของคณะละครของเขาในขณะนั้นเป็นเพื่อนร่วมชั้นเก่า ยกเว้นนักแสดงหญิง 2 คน จากนั้นเขาจึงเริ่มเขียนบทละครเพื่อการแสดงของตนเอง เช่น บทละคร Cai Luong เช่น Giot le cuong thuong และ Ven tam long son ซึ่งเขาแต่งขึ้นในสมัยนั้น ผู้ชมในเวลานั้นส่วนใหญ่เป็นลูกหลานของเจ้าของที่ดินและผู้เช่าที่ดิน เวทีเป็นโกดังของเจ้าของที่ดิน ในบริเวณที่หรูหราจะมีตะเกียงน้ำมันก๊าดและคบเพลิง

เจ้าของบ้านเป็นคนเก็บค่าธรรมเนียมจากผู้ชม และในคืนที่ได้เหรียญประมาณ 20 เหรียญ ก็ถือว่าดีมาก เครื่องแต่งกายของนักแสดงในสมัยนั้นเป็นชุดยาวผ้าซาตินสีน้ำเงินประดับดอกไม้เงินขนาดใหญ่ เข็มขัด ผ้าโพกศีรษะ กางเกงผ้าขาวพันเลกกิ้ง และรองเท้าหม่าหมี ใครที่รับบทเป็นกษัตริย์จะสวมผ้าโพกศีรษะสีเหลือง ขุนนางจีนสูงวัยจะสวมผ้าโพกศีรษะสีแดง และเจ้าชายจะสวมผ้าโพกศีรษะสีน้ำเงิน ละครส่วนใหญ่เป็นอุปรากรสั้นๆ เช่น ของเจื่องเตี๊ยนบุ๋น, บุยเกี๋ยมเงี๊ยตหง่าน ฯลฯ ส่วนเพลงก็มีแค่นัมอ้าย, นัมซวน, ตู่ได๋, ฟุงฮวง, ฮันห์วัน, ซางนัม, บิ่ญบัน แต่ไม่มีวงวองโก แม้แต่วงวองโกฮวยหลาง 4 จังหวะ

เขาร่วมมือกับคณะละครเช่น Tieu Hoc Ban (ในปี 1925 ของนาย Hoi Dong Hoanh ในเขต Mo Cay, Ben Tre ); ไทดงบาน (ในปี พ.ศ. 2469); Tran Dac (ในปี 1927 จาก Mr. Tran Dac Nghia ใน Can Tho); ก่อตั้งคณะ Nam Thanh ในฮานอย (พ.ศ. 2478) Dai Phuoc Cuong (ในปี 1936 จากนาย Nguyen Ngoc Cuong และ Ms. Nam Phi ในไซ่ง่อน) เขายังเป็นผู้อำนวยการคณะละครต่างๆ เช่น Ca Kich Troupe Nam Chau (พ.ศ. 2483 - 2488); คณะ Con Tam (ในปี 2489); คณะเวียดนาม Kich Nam Chau (พ.ศ. 2491 - 2498); คณะละคร Anh Chieu Duong (ในปี พ.ศ. 2510) ตลอดเส้นทางอาชีพนักเขียน เขาได้ทิ้งผลงานคลาสสิกไว้มากมาย เช่น Giot le cuong thuong, Ven tam long son, Vo Tong sat tau, Nguoi dien biet yeu (ประพันธ์ร่วมกับ Le Hoai No และ Tran Huu Trang); Ngoan co chieu nu; Ben Muoi Hai; Clams, mussels, clam และบทละครอื่นๆ อีกมากมายในประเภทละคร...

ในฐานะศิลปินที่มีความสามารถรอบด้าน นอกเหนือจากการแสดงงิ้วและละครที่กลับตัวกลับใจแล้ว ศิลปินแห่งชาติ นาม เชา ยังประสบความสำเร็จในวงการภาพยนตร์ในฐานะผู้กำกับและผู้เขียนบท ในปี 1956 เขาได้เขียนบทภาพยนตร์เรื่อง Quan Am Thi Kinh จากนั้นร่วมมือกับบริษัท My Van เพื่อถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ในฮ่องกง และประสบความสำเร็จอย่างมาก ทุกที่ที่ฉาย โรงภาพยนตร์ก็แน่นขนัดไปด้วยผู้คน หลังจากนั้น เขาได้เขียนบทภาพยนตร์เทพนิยายเรื่อง Nguoi dep Binh Duong ต่อไป และเลือก Tham Thuy Hang เป็นนักแสดงนำ ตั้งแต่นั้นมา Tham Thuy Hang ได้รับการขนานนามว่าเป็นความงาม แห่ง Binh Duong มีช่วงเวลาหนึ่งที่ศิลปินแห่งชาติ นาม เชา ได้จัดการพากย์เสียงให้กับภาพยนตร์ต่างประเทศ และเขามีความคิดริเริ่มที่ไม่เหมือนใครในการใส่ vọng cổ... เข้าไปในภาพยนตร์ ในปี พ.ศ. 2500 เมื่อภาพยนตร์อินเดียเรื่อง Gió bất kinh thành เข้าฉายที่โรงภาพยนตร์ Tân Định ผู้ชมต้องต่อแถวซื้อตั๋ว เพราะนักแสดงนำคือ Ganessan ซึ่งเป็นชาวอินเดีย แต่ร้องเพลง vọng cổ ได้ดีมาก ปรากฏว่าจากเพลงของอินเดีย ศิลปินประชาชน Nam Chau ได้ดัดแปลงเป็นเนื้อร้องภาษาเวียดนาม และนักร้องในภาพยนตร์คือ vọng cổ king Út Trà Ôn หรือภาพยนตร์เรื่อง Golden Heart ซึ่งต่อมาเปลี่ยนเป็น White Angel ก็ได้รับความนิยมจากผู้ชมทางโทรทัศน์ในปี พ.ศ. 2511...

การใช้ชีวิตที่เต็มไปด้วยศิลปะ

ในนิตยสาร Bach Khoa ฉบับที่ 278 ซึ่งตีพิมพ์ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2511 ศิลปินประชาชนนามเชาได้ "กล่าวจากใจ" แก่นักข่าว Le Phuong Chi ณ ที่นั้น ผู้อ่านได้เห็นศิลปินนามเชาผู้เปี่ยมด้วยความมุ่งมั่นในอาชีพของเขา ซึ่งเป็นศิลปินที่รับผิดชอบต่ออาชีพของเขา โดยกล่าวว่า "ในเรื่องของบทละคร ผมสนับสนุนการฟื้นฟูคุณธรรมและจริยธรรมผ่านวิธีการทางศิลปะ ดังนั้น บทละครที่คณะของผมแสดงจึงเข้าใจยากเป็นส่วนใหญ่ เพราะบทสนทนามีความกระชับมาก แนวคิดของผมเกี่ยวกับบทละครจนถึงปัจจุบันคือ ชีวิตของคนๆ หนึ่งถูกจำกัดให้สั้นลงเพื่อแสดงบนเวทีเพียงไม่กี่ชั่วโมง ดังนั้นบทละครจึงต้องกระชับ กระชับ และตัวละครในบทละครต้องมีบุคลิกที่โดดเด่น ด้วยเหตุนี้ เมื่อฝึกซ้อมบทละคร ผมจึงเข้มงวดกับนักแสดงมาก"

ฉันบังคับให้น้องๆ ร้องตามทุกคำในบทละคร แต่ละเวอร์ชันต้องร้องให้เหมือนเวอร์ชันเป๊ะๆ แต่ฉันได้ยินน้องๆ ร้องเพลง Oan, Nam, Bac คล้ายกับเพลง vọng cổ บางครั้งฉันรู้สึกโกรธจนแทบจะระเบิด หลังจากนั้นไม่นาน ฉันได้ยินวิธีการพูดของพวกเขาเหมือนกับการฟังเพลงและบทละครของตัวเอง แต่ฉันกลับรู้สึกแปลก เหมือนดูละครของคนอื่น เพราะเมื่อคุณขึ้นเวที พวกคุณแต่ละคนแข็งแกร่งและมุ่งมั่น ฉันไม่ได้พูดแบบนั้นเพราะฉันโทษพวกคุณ แต่เพราะน้องๆ ในปัจจุบันต้องรีบเร่งใช้ชีวิตเพื่อให้ทันกับโลกที่อยู่รอบตัว

ศิลปินประชาชนนามเชาแสดงบนเวที ภาพ: รวบรวม

นักข่าว Le Phuong Chi บันทึกคำพูดของ Nam Chau ศิลปินแห่งชาติไว้ว่า "มีสุภาษิตฝรั่งเศสอยู่ว่า ศิลปะไม่สามารถเลี้ยงคนได้ บางทีอาจเป็นเพราะฉันยืนกรานที่จะรักษาแนวคิดของศิลปะไว้เพื่อศิลปะ ฉันเกิดมาเพื่อร้องเพลง รักที่จะมีชีวิตอยู่เพื่อการแสดงบนเวที ต้องการยกระดับการแสดง และเพลิดเพลินกับเวทีของประเทศให้เท่าเทียมกับโลก แล้วฉันจะร่ำรวยได้อย่างไร ฉันเคยเป็นเจ้าของคณะละคร 2-3 คณะ โอกาสในการหาเงินอยู่ในมือของฉัน แต่ฉันยังคงสนับสนุนการจัดตั้งคณะละครเพื่อร้องเพลงที่ฉันชอบ เพื่อทำตามความปรารถนาของฉัน

ในปี 1948, 1949, 1950 คณะละครเวียดกิชนามเชาของฉันได้แสดงที่โรงละครอาริสโต ฝนตกหนักหลายคืน ฉันเปิดม่านเพื่อแสดงเพียง 7-8 คน และฉันก็แสดงตราบใดที่ยังมีผู้ชมที่เป็นเพื่อนของฉันอยู่ด้วย ฉันรู้ดีว่าการแสดงแบบนั้นเป็นการสูญเสีย แต่ฉันไม่เคยมีใจที่จะคืนตั๋วให้กับผู้ชมที่ฝ่าฝนมาจากคานห์ฮอย จากเตินดิ่งห์ เพราะพวกเขารักฉัน เมื่อเห็นว่าโรงละครว่างเปล่า พวกเขาจึงซื้อตั๋วคนละ 3-4 ใบเพื่อสนับสนุนฉัน อย่างไรก็ตาม ในคืนนั้นพวกเราแสดงได้ดีมาก ฉันบอกว่าเรามีบาวันและฟุงฮาอยู่ด้วย เพราะเราแสดงและมีคนรู้จักและรับชม มันยอดเยี่ยมมาก เช่นเดียวกับบาญาและตูกี คุณคงเคยได้ยินแบบนั้น และเพราะฉันสนับสนุนให้รับใช้ศิลปะบริสุทธิ์ ทุกครั้งที่ฉันตั้งคณะละคร ฉันก็ล้มเหลว

เมื่อพูดถึงศิลปินกวงหล่งในสมัยนั้น เขาแสดงความผิดหวังว่า “นักแสดงมีทักษะการแสดงที่ย่ำแย่และไม่ได้ฝึกซ้อมตามคำแนะนำของผู้กำกับ ทุกเพลงฟังดูเหมือนทำนองเพลงหว่องกง บทสนทนาบางครั้งก็โกรธ บางครั้งก็กล้าหาญ และยืดเยื้อราวกับว่ากำลังจะแพ้หว่องกง พวกเขาจำบทละครไม่ได้เลย และเมื่อขึ้นเวทีก็แข็งทื่อจนไม่กล้าให้คณะละครใดแสดงด้วย เพราะกลัวว่าสมาชิกที่อายุน้อยกว่าจะทำลายบทหรือกลายเป็นลูกผสม เพราะบทละครที่ผมเขียนนั้นกระชับและกระชับมาก แต่ผมไม่ได้จำและแสดงได้อย่างถูกต้อง ถ้าผมเขียนผิดคำ ผู้ชมก็จะไม่เข้าใจคำพูดของตัวละครในบทละคร และถ้าการร้องไม่เข้ากับทำนองเพลงเก่าๆ เช่น บั๊ก นัม โออัน ผมจะถ่ายทอดบทบาทของตัวละครแต่ละตัวได้อย่างไร” ความคิดของนักแต่งเพลงและเนื้อเรื่องของบทละครจะถูกถ่ายทอดไปยังผู้ชมได้อย่างไร?

ในฐานะนักแต่งเพลงผู้มีความสามารถ “นักแสดง” ผู้เป็นตำนาน และเจ้าของคณะละครมากมาย ศิลปินประชาชนนามเชาไม่สามารถรักษาไว้ได้นานนัก เพราะวิถีชีวิต วิธีคิด และการทำงานเพื่อศิลปะล้วนๆ ของเขาไม่อาจต้านทานกาลเวลาได้ เขาจึงต้องกล่าวด้วยความผิดหวังว่า “ผมยังคงเชื่อว่าในความผิดหวังทั้งปวง ไม่มีความผิดหวังใดยิ่งใหญ่และหนักหนาสาหัสเท่าตัวศิลปินเองที่ไม่สามารถต้านทานความเสื่อมถอยของศิลปะได้”

ไม ฮา

ที่มา: https://baoapbac.vn/van-hoa-nghe-thuat/202507/nghe-si-nhan-dan-nam-chau-ca-doi-cong-hien-vi-nghe-thuat-1046543/