ชุดภาพวาด “สามในหนึ่ง”
เมื่อพูดถึงกระจกสี ศิลปินและสถาปนิกมักพูดถึงศิลปิน Pham Hong Vinh ใน Son Tay ฮานอย เขาเป็นที่รู้จักในฐานะเจ้าของเทคโนโลยีพิเศษที่สามารถเปลี่ยนแผ่นกระจกธรรมดาให้กลายเป็นงานศิลปะที่มีสไตล์หรือผลิตภัณฑ์ที่ใช้ในด้านการตกแต่ง เครื่องใช้ในครัวเรือน ของขวัญ ฯลฯ
ศิลปิน Pham Hong Vinh เข้ามาสู่วงการจิตรกรรมบนกระจกโดยบังเอิญ เขาเล่าว่าเมื่อกว่า 30 ปีที่แล้ว เขาเริ่มต้นอาชีพด้วยงานเซรามิกแต่ไม่ประสบความสำเร็จ จึงหันมาทำอาชีพขัดหินขัดแทน ขณะที่ขัดเส้นบนกระจก เขา ก็ค้นพบ ความงามอันเป็นเอกลักษณ์และศักยภาพที่ไร้ขีดจำกัดของหินขัดในงานศิลปะตกแต่ง
อย่างไรก็ตาม การถ่ายทอดความงามแบบดั้งเดิมผ่านภาพวาดบนกระจกนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย หากไม่มีคู่มือหรือหนังสือให้ศึกษา วิธีเดียวคือการเรียนรู้ด้วยการลงมือทำ หลังจากการวิจัยและทดลองมานานหลายทศวรรษ ในปี 2012 คุณวินห์ประสบความสำเร็จในการสร้างแบรนด์ภาพวาดบนกระจก VinhCoba และได้รับสิทธิบัตรเฉพาะสำหรับกระบวนการผลิตภาพวาดบนกระจกศิลปะ
ภาพวาดมังกรแห่งราชวงศ์หลี่
นายวินห์กล่าวว่ากระจกสีประกอบด้วยองค์ประกอบ 3 อย่าง ได้แก่ ประติมากรรม ภาพวาด และเทคโนโลยี อย่างไรก็ตาม เพื่อให้เป็นไปตามข้อกำหนดด้านความทนทานทางกายภาพและไม่เปลี่ยนสีตามกาลเวลา กระบวนการผลิตต้องใช้เซรามิกเคลือบอีนาเมลและนำเข้าเตาเผาที่อุณหภูมิ 700 องศาเซลเซียส ด้วยกระบวนการให้ความร้อน กระจกสีจึงแข็งแกร่งกว่ากระจกธรรมดาถึง 10 เท่า
“ตอนนี้ผมได้ฝึกอบรมพนักงาน 6 คนที่เชี่ยวชาญทุกขั้นตอนของการวาดภาพบนกระจก ตั้งแต่การออกแบบภาพวาด การสร้างมุมมอง การประมวลผลภาพบนคอมพิวเตอร์ การแกะสลักพื้นผิวกระจกด้วยแรงกด การเจียร การพ่นสี การอบ และการตกแต่ง ” คุณวินห์กล่าว
เมื่อเสร็จสิ้นแล้ว ภาพวาดบนกระจกจะมีข้อดีคือมีความทนทานมาก ทนต่อแรงกระแทกและความร้อน และภาพวาดจะไม่ลอกหรือซีดจาง ในด้านสุนทรียศาสตร์ หากภาพวาดบนกระจกแบบดั้งเดิมถูกจำกัดด้วยเทคนิค (กระจกโมเสกสีสามารถสร้างรูปทรงที่เรียบง่ายได้เท่านั้น กระจกที่วาดด้วยมือนั้นยากที่จะสร้างเอฟเฟกต์ 3 มิติ) ภาพวาดบนกระจกของ VinhCoba ได้เอาชนะข้อจำกัดเหล่านี้ได้อย่างสมบูรณ์ พื้นผิวกระจกในปัจจุบันเป็นเหมือนผืนผ้าใบเปิดกว้างสำหรับให้ศิลปินวาดภาพผลงานของพวกเขา
ฝูงหมูหยินหยาง - ภาพวาดดงโฮบนกระจก
ข้อดีอีกประการของกระจกวินโคบาคือสร้างง่ายและมีการใช้งานที่ยืดหยุ่น ในขณะที่ภาพวาดกระจกศิลปะในอดีตมักต้องการโครงรองรับที่แข็งแรงระหว่างการก่อสร้างและเหมาะสำหรับพื้นที่บางส่วนเท่านั้น ภาพวาดกระจกวินโคบาซึ่งมีลักษณะเป็นกระจกเทมเปอร์สามารถติดตั้งบนพื้นผิวต่างๆ ได้หลากหลายโดยไม่ต้องเสริมเหล็กมากนัก ความง่ายในการใช้งานร่วมกับเหล็ก คอนกรีต ไม้ไผ่ ไม้ ฯลฯ ยังช่วยให้ภาพวาดกระจกเหมาะกับสถาปัตยกรรมทุกสไตล์ ตั้งแต่คลาสสิกไปจนถึงโมเดิร์น
ถ่ายทอดจิตวิญญาณชาวเวียดนามผ่านภาพวาด
ตามคำกล่าวของประธานสมาคมยูเนสโก เหงียน ซวน ถัง ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ศิลปะกระจกสี การวาดภาพบนกระจกมีประวัติศาสตร์ยาวนานหลายร้อยปี โดยกระจกสีได้รับความนิยมอย่างมากในสถาปัตยกรรมโบสถ์แบบโกธิกในยุโรป เมื่อถึงศตวรรษที่ 19 ศิลปะการวาดภาพบนกระจกก็แพร่หลายไปยังประเทศต่างๆ ในเอเชียหลายแห่ง ในเวียดนาม การวาดภาพบนกระจกได้ปรากฏขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เมื่อชาวฝรั่งเศสนำภาพวาดประเภทนี้มาใช้ในการก่อสร้างโบสถ์คาธอลิก เมื่อถึงต้นศตวรรษที่ 20 ภาพวาดบนกระจกทางใต้และภาพวาดบนกระจก เว้ ก็ปรากฏขึ้น โดยสร้างขึ้นโดยช่างฝีมือในไลเทียว โกกง หมีทอ หรือในเมืองหลวงเว้ของจักรวรรดิ อย่างไรก็ตาม ภาพวาดประเภทนี้ได้หายไปนานแล้ว ปัจจุบันในเวียดนาม มีคนเพียงไม่กี่คนที่วาดภาพบนกระจก แต่ส่วนใหญ่ใช้เทคนิคแบบตะวันตก
ช่างฝีมือ Pham Hong Vinh นำเสนอโคมไฟที่วาดภาพพื้นบ้านของเวียดนาม
คุณทังประเมินว่านาย Pham Hong Vinh เป็นผู้บุกเบิกชาวเวียดนามในการใช้แก้วในการสร้างสรรค์งานศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง แม้จะสืบทอดเทคนิคการวาดภาพด้วยแก้วแบบตะวันตกมาบ้าง แต่คุณ Vinh ก็ยังคงค้นคว้าและคิดค้นนวัตกรรมใหม่ๆ อย่างต่อเนื่องเพื่อให้ภาพวาดของเขามีเอกลักษณ์และโดดเด่น
“ ภาพวาดกระจกสีสไตล์ตะวันตกใช้เทคนิคการตัดกระจกให้เป็นชิ้นเล็ก ๆ แล้วนำมาต่อเข้าด้วยกันด้วยแถบตะกั่ว ในขณะที่ภาพวาดของ Vinh สร้างขึ้นบนกระจกแบนหรือกระจกดัดร้อน การสร้างเส้นนูนจากเทคนิคการพ่นทรายและการกัดกร่อนด้วยสารเคมี ผสมผสานกับการวาดภาพด้วยเซรามิก ทำให้ผลงานมีความแน่นหนาเป็นพิเศษ ซึ่งถือเป็นลักษณะเฉพาะตัวของศิลปะกระจกสีสไตล์เวียดนาม” คุณ Thang กล่าว
นายวินห์กล่าวว่า ผลิตภัณฑ์ที่ทำโดยชาวเวียดนามนั้น เป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการถ่ายทอดอัตลักษณ์และจิตวิญญาณทางวัฒนธรรมของเวียดนาม ดังนั้น นอกเหนือจากธีมของภาพวาดในโบสถ์ในวัฒนธรรมตะวันตกแล้ว เขายังมีความสนใจอย่างมากที่จะใส่องค์ประกอบที่เป็นของเวียดนามล้วนๆ ลงไปในภาพวาดด้วย อาจเป็นภาพมังกรในสมัยราชวงศ์ลี้ ภาพเจดีย์เสาเดียว ภาพดอกบัว ภาพกลองสำริดดองซอน ภาพดงโฮ ภาพหางจ่อง หรือภาพลี้กงอวนเคลื่อนย้ายเมืองหลวง...
“ฉันมุ่งมั่นที่จะยืนยันถึงแบรนด์กระจกสีของเวียดนามอยู่เสมอ โดยต้องการนำคุณค่าทางวัฒนธรรมแบบดั้งเดิมมาสู่ผลิตภัณฑ์ทางเทคโนโลยี เพื่อให้เมื่อมองดูภาพนี้ ทุกคนสามารถจินตนาการถึงประเทศและผู้คนของเวียดนามได้ทันที ” ศิลปิน Pham Hong Vinh กล่าว
นายเหงียน ซวน ถัง กล่าวเสริมว่า ด้วยความที่งานจิตรกรรมเป็นแนวตะวันตก จึงควรพยายามผสมผสานองค์ประกอบทางวัฒนธรรมดั้งเดิมของเวียดนามเข้าไว้ด้วยกัน ปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์ศิลปะกระจกสีได้จัดแสดงภาพวาดขนาดใหญ่หลายชิ้นของนายวินห์ รวมถึงฆ้องขนาดใหญ่ที่มีรูปทรงและลวดลายชาติพันธุ์ต่างๆ มากมาย โดยส่วนตัวแล้ว เขาชอบผลงานใบบัวของนายวินห์มาก เพราะผลงานเหล่านี้มีเอกลักษณ์ของเวียดนาม แต่ไม่มีใครทำมาก่อน
“ภาพวาดกระจกของนายวินห์สามารถนำไปจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์และนำไปใช้ตกแต่งภายในและภายนอกได้ ถือได้ว่านี่คือแนวทางที่ถูกต้องในการพัฒนาอุตสาหกรรมวัฒนธรรม เมื่อการวิจัยและการสร้างสรรค์มักจะถูกนำไปประยุกต์ใช้ในชีวิตจริง ” นายเหงียน ซวน ทัง กล่าว
วู
ที่มา: https://www.congluan.vn/nhan-dien-tranh-kinh-nghe-thuat-cua-nguoi-viet-post340230.html
การแสดงความคิดเห็น (0)