เรื่องราวที่แบ่งปันในงาน 'Strange Porcelain: Multi-Purpose Practice' ที่จัดขึ้นที่ The Outpost ใน ฮานอย เมื่อเร็วๆ นี้ ได้เปิดโอกาสมากมายให้กับรูปแบบศิลปะเซรามิก
เมื่อพูดถึงเซรามิก เรานึกถึงวัตถุต่างๆ เช่น ชามและจาน ซึ่งเป็นสิ่งของในชีวิตประจำวันที่ทำจากดินเหนียวซึ่งผ่านกระบวนการเผาเพื่อสร้างผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย
วิทยากรในงาน (ภาพ: Phuong Thao) |
อย่างไรก็ตาม ในสายตาของศิลปินสมัยใหม่ เซรามิกถือเป็นสิ่งที่เกินกว่าคำจำกัดความทั่วไป แต่ถือเป็นวัสดุสำหรับการฝึกฝนทางศิลปะ
การฝึกทำเซรามิกไม่เพียงแต่เป็นการสร้างสรรค์วัตถุเท่านั้น แต่ยังเป็นการนำวัสดุ เช่น ดินเหนียว ซึ่งเป็นวัตถุในตัวมาผสมผสานกับความสามารถของศิลปินในการสร้างสรรค์และแปลงโฉมวัสดุเซรามิกอีกด้วย
เมื่อมาสู่การปั้นหม้อโดยธรรมชาติแล้ว ศิลปินแต่ละคนก็จะมีวิธีฝึกฝนศิลปะด้วยการปั้นหม้อที่แตกต่างกันออกไป
Nguyen Duy Manh ศิลปินด้านภาพที่มีประสบการณ์หลายปีในด้านการวาดภาพและเส้นใย ได้ท้าทายขีดจำกัดของการปฏิบัติงานด้านเซรามิกด้วยผลงานที่ทรงพลังของเขา: รอยขีดข่วน รอยขูด รอยบาก และการขึ้นรูปเป็นมวลแข็งที่แตกต่างกัน
ลึกๆ แล้วภายในนั้นมีความคิดและความรู้สึกเกี่ยวกับรอยร้าวและความขัดแย้งในวิธีการผลิต ความสัมพันธ์ฉันเพื่อนบ้าน และโศกนาฏกรรมที่ภาษาพูดไม่สามารถอธิบายได้
“ดอกไม้ในดิน” โดยศิลปิน เหงียน ดุย แมห์ (ที่มา: The Muse Artspace) |
ในส่วนของศิลปิน ลินห์ ซาน เมื่อครั้งที่เธอต้องการพูดคุยกับสิ่งที่สามารถสัมผัสได้ เธอจะหันไปหาเซรามิกที่มีวิธี "เล่น" กับความบางและความหนาที่แตกต่างกันมากมาย
เธอแสวงหาความบางของกระดาษด้วยผลงาน “Nights” เหมือนกับชั้นผิวหนังที่มี “Appendix” หรือใช้ประโยชน์จากความโปร่งแสงของพอร์ซเลนเพื่อสร้างงานศิลปะพิเศษที่มีแสงในผลงาน “This neck, that hand”...
จะเห็นได้ว่าศิลปะการปั้นเซรามิกมีความหลากหลายและเปลี่ยนแปลงอย่างสร้างสรรค์อย่างมาก เซรามิกสามารถสื่อสารภาษาที่วัสดุอื่นทำไม่ได้ผ่านมือของศิลปิน
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)