ภาพวาดที่เต็มไปด้วยเอกลักษณ์โดย Tran Le Nam

เมื่ออายุได้ 60 กว่าปีแล้ว นาย Tran Le Nam ทหารชายแดนภาคตะวันตกเฉียงใต้ที่ถือพู่กัน เพิ่งจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกด้วยภาพวาดที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวด้วยการใช้พู่กันและสีที่โดดเด่น

จิตรกร Tran Le Nam เป็นผู้มีความ "ศรัทธา" ต่อภาพวาดนามธรรมมาเป็นเวลา 20 ปี และเพิ่งเปิดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขา - ภาพ: T.DIEU

นิทรรศการชื่อว่า Going from the inside out ของ Tran Le Nam จัดขึ้นที่ Art Space มหาวิทยาลัยศิลปะเวียดนาม ( ฮานอย ) โดยนำเสนออารมณ์พิเศษด้วยภาพวาดนามธรรมที่เปิดเผยความรู้สึกส่วนตัวของผู้คนที่เคยประสบกับสถานการณ์ชีวิตต่างๆ มากมาย

ตรัน เล นัม: จากสนามรบสู่การค้นหาภาพวาด

เส้นทางการวาดภาพของ Tran Le Nam ผ่านสิ่งที่เขาแบ่งปันกับ Tuoi Tre Online แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นศิลปินที่มีความหลงใหลและมั่นคง

เจิ่น เล นาม เกิดในปี พ.ศ. 2505 ในครอบครัวทหาร และเติบโตใน "เขตทหาร" ในกรุงฮานอย แม้ว่าเขาจะเป็นบุตรชายของผู้พลีชีพ แต่เมื่อเติบโตขึ้น เขาขอเข้าร่วมกองทัพเพื่อสู้รบในแนวรบด้านตะวันตกเฉียงใต้ในช่วงต้นทศวรรษ 2520

หลังจากปลดประจำการจากกองทัพหลังจากสู้รบในกัมพูชาเป็นเวลา 4 ปี และเดินทางกลับฮานอย ทหารผ่านศึกผู้ผ่านร้อนผ่านหนาวต้องการกลับไปสู่ความหลงใหลในวัยเด็กในการวาดภาพอีกครั้ง

เขาเข้าเรียนชั้นเรียนศิลปะมวลชนตอนเย็นที่โรงละคร Kim Mon เก่า (ปัจจุบันคือ 88 Hang Buom) โดยเรียนกับจิตรกร Pham Viet Song ซึ่งเป็นอาจารย์ของจิตรกรหลายรุ่น

เขาได้รับการยอมรับจากครูผู้เคร่งครัดถึงเทคนิคการวาดภาพที่แข็งแกร่ง แต่โชคไม่ดีที่เขาจำตารางสอบผิด และต้องละทิ้งความฝันด้านศิลปะของเขา นั่นก็คือ เยท เคียว

ในช่วงปีแรกของการปรับปรุงประเทศ ประเทศยังคงเผชิญกับความยากลำบากมากมาย ดังนั้น Tran Le Nam จึงต้องละทิ้งความหลงใหลในการวาดภาพเพื่อหาเลี้ยงชีพ

ช่วงเวลาเหล่านั้นไม่ได้นำพาเงินทองมาให้เขามากนัก แต่กลับเปิดโอกาสให้เขาได้ฝึกฝนสายตาแห่งสุนทรียศาสตร์ วันหนึ่ง ขณะที่อารมณ์ทางศิลปะของเขากำลังเต็มเปี่ยม เจิ่น เล นัม ก็หยิบพู่กันขึ้นมาวาดภาพอีกครั้ง ราวกับ “คำสั่งจากใจ” ที่ไม่อาจปฏิเสธได้

ศิลปิน Tran Le Nam มักวาดภาพขนาดใหญ่ด้วยสีที่หนามาก - ภาพโดย: T.DIEU

ศิลปะคือเสียงแห่งสภาพมนุษย์

เขากลับมายังบ้านเกิดที่ฮานอย เริ่มต้นด้วยงานจิตรกรรมแนวสมจริง จากนั้นค่อยๆ ขยับไปสู่งานจิตรกรรมกึ่งนามธรรม ในช่วงเวลานั้น (ประมาณปลายทศวรรษ 1990 ต้นทศวรรษ 2000) เขา   ภาพวาดทุกภาพขายหมด

แต่เขายังคงค้นหาสไตล์ที่เข้ากับอารมณ์และมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ของตัวเองต่อไป และเขาก็พบกับภาพวาดนามธรรม

จากประสบการณ์ชีวิตอันยาวนานของเขา ในปี 2005 ตรัน เล นัม ได้นำเสนอผลงานภาพวาดนามธรรมชิ้นแรกของเขาในนิทรรศการกลุ่ม (Exit Group) และครั้งนี้คือ Going from the inside out ซึ่งจัดแสดงภาพวาดหลายสิบชิ้นที่เขาวาดตั้งแต่ปี 2018 จนถึงปัจจุบัน

พื้นที่จัดนิทรรศการ Going from inside out โดย Tran Le Nam - ภาพโดย: T.DIEU

นักวิจัยศิลปะ หวู่ ฮุย ทอง (มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม) ระบุว่า ภาพวาดเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาและแนวโน้มการปฏิบัติที่แตกต่างกันสองช่วง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2561 ถึง พ.ศ. 2565 ผลงานเหล่านี้ถูกหล่อหลอมด้วยเส้นขนาดใหญ่และทิศทางการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นบนพื้นผิวของภาพวาด

ตั้งแต่ปี 2022 ถึง 2025 ภาพวาดมีพื้นผิวหนาคล้ายภาพนูนต่ำ ผสมผสานกับสีสัน "เรียบๆ" มากมาย สีทึบหนาๆ ซ้อนทับกับสีสันสดใสบางๆ ด้านล่าง ก่อให้เกิดมิติความลึก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีแสงส่องเข้ามา ความลึกนี้ยังเป็นมิติของจิตใจมนุษย์ ความทุกข์ทรมาน ความคับข้องใจ และความปรารถนาที่พรั่งพรูออกมา

ผลงานในนิทรรศการของ Tran Le Nam

ในการวาดภาพ ตรัน เล นัม เลือกที่จะเน้นความงามที่ดิบ ดิบ และเป็นธรรมชาติ และเน้นย้ำถึงความทั่วไปมากกว่ารายละเอียดปลีกย่อย ทำให้เกิดจิตวิญญาณอิสระของทหารและ "คนข้างถนน" ที่แท้จริงของเขา

ด้วยเหตุนี้ ภาพวาดอารมณ์ความรู้สึกที่พรรณนาถึง "การระงับ" "การแตกร้าว" "การยึดเหนี่ยว" และ "การหลบหนี" (ชื่อผลงานชุดที่จัดแสดงโดยเจิ่น เล นาม) จึงไม่ได้หนักแน่นหรือติดค้างอยู่ มีเพียงเสียงกระซิบแผ่วเบาถึง "โชคชะตา" เท่านั้น

เขาบอกกับ Tuoi Tre Online ว่า "ท้ายที่สุดแล้ว ศิลปะก็เป็นเพียงเรื่องราวเกี่ยวกับสภาพของมนุษย์" เขาตั้งชื่อนิทรรศการนี้ว่า Going from the inside out เพื่อสื่อเป็นนัยว่า "ศิลปะจะต้องนำเสนอแก่นแท้ที่ซ่อนอยู่ภายใต้เปลือกนอกของความเป็นจริงทางวัตถุ"

นกแห่งสวรรค์

ที่มา: https://tuoitre.vn/nhung-buc-tranh-day-tinh-than-phan-cua-tran-le-nam-20251011105359376.htm