Chapi hakkında iki makalede aynı dileği paylaşmak

Tesadüfen, iki gazeteci Phong Nguyen ve Uong Thai Bieu (Nhan Dan Gazetesi) neredeyse aynı anda okuyuculara Raglai kültürüne duydukları sevgiyle dolu iki eser gönderdiler: "Oh! Chapi" ve "Chapi'nin Rüyasını Ararken". Her iki eser de 2012-2013 yıllarında yayınlandı ve daha sonra "Hafızadan Esen Rüzgar" (Yazarlar Derneği Yayınevi, 2019) ve "Kutsal Topraklar" (Yazarlar Derneği Yayınevi, 2024) antolojilerinde yeniden basıldı. Her iki eser de ayrı bir yolculuk seçmiş olsa da - biri eski Ninh Son, Ninh Thuan bölgesine; diğeri Khanh Son, Khanh Hoa'ya - hepsi aynı duygusal ritmi ve tek bir dileği paylaşıyor: Modern hayatta kaybolma tehlikesiyle karşı karşıya olan Raglai halkının manevi hazinesi olan Chapi enstrümanını korumak.

Chapi – Raglai Kültürünün Ruhu İki Bakış Açısından

Phong Nguyen'in "Oh! Chapi" ve Uong Thai Bieu'nun "Chapi'nin Rüyasını Ararken" adlı eserlerinde Chapi çalgısı, Raglai halkının manevi bir sembolü olarak karşımıza çıkıyor; basit, küçük ama değerli kültürel canlılık içeriyor.

Raglai etnik grubunun Chapi enstrümanı. Fotoğraf: THAI SON NGOC.

Uong Thai Bieu, enstrümanı antropolojik bir alan yazı stiliyle şöyle tanımlıyor: "Herkesin fakir olduğu Raglai halkının basit bir müzik aleti olan Chapi enstrümanı... her iki ucunda düğümler bulunan, yaklaşık 40 cm uzunluğunda, sekiz teli ve bambu tüpünü çevreleyen dört perdesi olan bir bambu tüpüdür" ( Chapi Rüyasının Peşinde ). Bunu yapmak için kullanılan bambu türü, yüksek tepelerde yetişen yuvarlak, ince kabuklu, dikenli bambu olmalıdır - zanaatkarın olgunlaşması için yaklaşık iki yıl beklemesi gereken, ardından kuruması ve sertleşmesi için mutfakta birkaç ay daha asması gereken bambu türü.

Bu arada Phong Nguyen, Chapi'ye lirik gözlerle baktı. Şöyle yazdı: "Ama Diep, Chapi'yi iki eliyle göğsüne kaldırdı; her parmağı bambu tellerini tıngırdattı... Enstrümanın sesi uzun süre duyulmadı, uzaklara kadar yankılandı" ( Oh! Chapi ). Ona göre Chapi sadece bir müzik aleti değildi; "bambu ve kutsal ormanın kalbi", sisli gecede ulu Khanh Son ormanının nefesiydi.

İki farklı bakış açısı ve mekândan, her iki gazeteci de ortak bir anlayışa vardı: Chapi, Raglai kültürünün ruhudur. Her tel, anaerkil bir ailedeki uyumu temsil eden "baba, anne, oğul, kız"ı temsil eder. Raglai halkı, sadece küçük bir bambu boruyla, kutsal Ma La'nın tüm sesini taklit ederek, insanların elinde minyatür bir evren yaratmıştır.

Zanaatkar Ta Thia Ca ( Khanh Hoa ili, Phuoc Ha ilçesi, Ro On köyü), yeni pirinç sunma töreninde Chapi çalgısını çalıyor. Fotoğraf: THAI SON NGOC.

Chapi sesi hayatın her anında yankılanır: Pirinç sunma töreninde, hasat için şükran sunmak için; tarlalarda, birbirlerini ormana gidip ürün ekmeye çağırmak için; mehtaplı gecelerde, Raglai halkının üzüntüsünü ve sevincini paylaşmak için; ve buluşma gecelerinde, erkeklerin ve kızların "Em o lai anh ve" melodisiyle anılarını göndermeleri için...

Basit ama derin olan Chapi, sadece bir ses değil; kolektif bir hafıza, “dağların ve ormanların dili”, insanla doğa, şimdiki zaman ile atalar arasında bir köprüdür.

Chapi'nin Üzüntüsü

İki farklı yolculuktan gelen Phong Nguyen ve Uong Thai Bieu aynı düşük notada buluşuyor: "Chapi'nin hüznü" - modern zamanlarda değerini yitirme riskiyle karşı karşıya olan bir etnik grubun kültürel bir özelliğinin hüznü.

Değerli zanaatkar Chamaléa Âu (Raglai etnik grubu, Do köyü, Anh Dung komünü, Khanh Hoa ili), Chapi'yi ustalıkla yapıp kullanabilen az sayıdaki kişiden biri. Fotoğraf: THAI SON NGOC.

Ma Noi'deki (eski adıyla Ninh Thuan eyaleti) Chamale Au ve Khanh Son'daki (Khanh Hoa eyaleti) Ama Diep, Raglai halkının "ateşinin son iki bekçisi" olarak karşımıza çıkıyor. İkisi de yaşlı ve güçsüz, "gözleri donuk ve elleri titrek", ancak gözlerinde hâlâ mesleklerine ve kültürlerine duydukları sevginin ateşi yanıyor. Chamale Au iç çekti: "Günümüzde bambu boru aramaya gönüllü pek fazla çocuk yok ve artık kimse Chapi çalmıyor" ( Chapi Rüyasının Peşinde - Uong Thai Bieu). Ve hâlâ tüm melodileri çalabilen tek kişi olan Ama Diep, bir gün bu dünyadan ayrıldığında bu enstrümanın "son derece yalnız" kalacağından korkuyor ( Oh! Chapi - Phong Nguyen).

Her iki gazeteci de bu sırları yalnızca karakterle ilgili bir ayrıntı olarak değil, aynı zamanda kültürel bir uyarı olarak da kaydetti. Çünkü tellerin iniş çıkışlarının ardında, yalnızca bir müzik aletinin değil, aynı zamanda solan bir toplumsal hafızanın da kaybı korkusu yatıyor. Phong Nguyen buna "Chapi hüznü" adını verdi - kısa ama etkileyici bir ifade. Bu hüzün yalnızca Raglai halkının değil, aynı zamanda modern yaşamın temposuyla yavaş yavaş ezilen ulusal kültürel değerlerin de ortak bir hüznü. Gecede bambu sesinin yankısı, hem acı verici hem de içtenlikle tutunan bir his.

Daha dikkatli bakıldığında, her iki yazar da kültürel bir paradoksu fark etti: Müzisyen Tran Tien'in Y Moan tarafından seslendirilen " Chapi Dream " şarkısı bir zamanlar büyük sahnelerde yankı bulmuş ve Chapi'yi tüm dünyaya duyurmuşken, tam da Raglai köyünde, bu ses yavaş yavaş kayboluyor. Dışarıda kutlanan şey, doğduğu yerde kayboluyor.

Phong Nguyen ve Uong Thai Bieu, biri lirik, diğeri düşünceli iki tonla Chapi hakkında trajik bir şarkı yazdı: hüzün dolu ama umutsuzluktan uzak. Okuyucular, her kelimede hâlâ şu içten inancı hissediyor: Hatırlayan insanlar olduğu sürece Chapi, ormanın, bambunun, asla ölmeyen Raglai ruhunun çağrısı gibi yankılanmaya devam edecek.

Turistler Chapi enstrümanını öğreniyor. Fotoğraf: THAI SON NGOC.

Koruma ve geliştirme arzusu

Raglai sanatçıları - Chapi sesini hâlâ koruyanlar - "kültürel koruma"dan pek bahsetmezler, ancak sessizlikleri en derin sestir. Chamale Au veya Ama Diep'in hüzünlü bakışlarında, yakıcı bir dilek okunabilir: Chapi sesinin - dağların ve ormanların, Raglai halkının ruhunun - zamanın kayıtsızlığına gömülmesine izin vermeyin.

Phong Nguyen, "Oh! Chapi"de Khanh Son bölgesinin Raglai kimliğini koruma çabalarını, yazıyı, destanları, ma la'yı restore etme gibi çabalarını kaydetmiştir. Ancak, hem kırsal hem de sofistike bir sembol olan Chapi çalgısının korunması "son derece zordur". Chapi'yi okullara, ders dışı etkinliklere veya sahne sanatlarına dahil etmek birçok engelle karşılaşmaktadır, çünkü zorluk teknikte veya finansmanda değil, günümüzün genç Raglai neslinin ilgisizliğinde yatmaktadır.

Daha derin bir düzeyde, hem Phong Nguyen hem de Uong Thai Bieu'nun makaleleri, iki farklı mekân ve zamanda algılanan iki bağımsız eserdir; ancak bir araya geldiklerinde dokunaklı bir kültürel çekicilik oluştururlar. İki gazeteci slogan atmaz; zanaatkârların iç çekişlerinin, yaşlıların bakışlarının ve köydeki boşluğun kendilerini ifade etmesine izin verirler. Yazılarını herhangi bir çekicilikten daha dokunaklı ve güvenilir kılan da bu kısıtlamadır.

Ma Noi'den Khanh Son'a, yazılardaki Chapi sesi hafızalarda son kez yankılanıyor gibi görünse de aynı zamanda bir umut tohumu ekiyor. İki yazar, kalemleriyle cümbüşün sesini bir çağrıya dönüştürerek okuyucularda Raglai kültürünü koruma bilincini, sevgiyi ve gururu uyandırıyor. Her bir kelime, bambu titreşimini ve büyük ormanın nefesini taşıyor gibi görünüyor; böylece Chapi sesi sadece hafızalarda yankılanmakla kalmıyor, aynı zamanda dinlemeyi bilenlerin zihinlerinde de sonsuza dek yaşıyor.

NGUYEN CANH CHUONG

Kaynak: https://baokhanhhoa.vn/van-hoa/202510/chung-mot-tam-nguyen-trong-hai-bai-viet-ve-chapi-65005a4/