Quang San Müzesi'nde Çinhindi'nin güzel sanatlar mirası

mỹ thuật Đông Dương - Ảnh 1. — Soldan sağa: Nguyen Gia Tri'nin köyü, Tran Van Can'ın genç bir kadını tasvir eden portresi ve Vu Cao Dam'ın Tu Hai'si.

Bunların yanı sıra Le Pho, Le Thi Luu, Vu Cao Dam, Nguyen Gia Tri ve diğer sanatçıların eserleri de sergileniyor. Bu eserler, Çinhindi Güzel Sanatlar Koleji'nin (EBAI) 100. yıldönümünü anmak amacıyla düzenlenen ve 31 Ocak 2026'ya kadar Quang San Sanat Müzesi'nin zemin katında sergilenecek olan "Ulaşmayan Kökler" sergisinde yer alıyor.

Mona Lisa ve gülümsemesi, yeni bir bakış açısıyla.

Halk, tarihte bir yolculuk yaparak Çinhindi dönemine (1925-1945) geri dönme ve okulun ilk dokuz mezuniyet sınıfındaki Fransız öğretim görevlileri, gezgin sanatçılar ve öğrencilerden oluşan ünlü sanatçıların eserlerine hayran kalma fırsatına sahip oluyor.

EBAI Okulu'nun ilk yılları, Vietnam sanatının tarihinde parlak bir döneme işaret etti; hem öğretim üyeleri hem de öğrenciler yerel malzemeleri coşkuyla keşfedip denediler ve geleneksel ulusal sanat ile Avrupa resminin akademik tarzı arasında eşsiz bir kaynaşma yarattılar.

Bu deneyler, Çinhindi dönemi boyunca Vietnam'ın kendine özgü sanatsal kimliğinin şekillenmesine katkıda bulundu: estetik bir eğilim, Fransız biliminin incelikli bir karışımıyla güzelliğin peşinde koşma ve bilinçli bir ulusal kimlik arayışı.

Ünlü ressam Mai Trung Thu'nun Mona Lisa (1974) adlı eseri, Vietnam kimliğinin çağdaş arayışının en önemli örneklerinden biridir.

Ünlü sanatçı tarafından 68 yaşında tamamlanan bu eser, Leonardo da Vinci'nin orijinal çalışmasının Mai Trung Thứ tarafından yapılmış üçüncü ve en büyük (53,5 x 37,5 cm) versiyonudur.

Bu eser, Mai Trung Thứ'nin olgun bir yaratıcı dönemini ve Avrupa ustalarından öğrenme ve keşfetme yolculuğunu temsil eden ikonik bir çalışma olarak kabul ediliyor.

Daha önce Mai Trung Thu, 1958 ve 1961 yıllarında Mona Lisa'nın iki versiyonunu resmetmişti. Önceki iki versiyona kıyasla, Mona Lisa (1974) tamamen farklı bir renk paletine sahip olup, renk aralığı daha soğuk, daha zengin ve daha ölçülü tonlara doğru kaymıştır.

Mona Lisa (1974) artık daha düşünceli bir evrede; renk ve kıyafet desenlerinde değişiklikler var. Ha Long Körfezi fonu gün batımına dönüştü ve sanatçının mührü sağ alt köşede daha mütevazı bir konuma taşındı.

Her ne kadar taklit eserler olsalar da, Mai Trung Thứ'nin Mona Lisa tabloları, kültürü aktarma biçimi nedeniyle özel bir iz bırakmaktadır: hem Leonardo da Vinci'nin Rönesans ruhuna saygı göstermekte hem de Vietnam kimliğini doğrulamaktadır.

İzleyiciler, zarif ao dai elbisesi, peçe altında gizlenmiş özenle şekillendirilmiş siyah saçları ve sisli Ha Long Körfezi fonunda kenetlenmiş elleriyle Vietnamlı Mona Lisa'yı hemen tanıyacaklardır.

Mai Trung Thứ, en sevdiği malzeme olan ipeği kullanarak, Batılı yağlı boya resimleriyle tezat oluşturan, narin ama duygusal güzelliği daha da artırıyor ve Mona Lisa'nın klasik gülümsemesini Vietnamlı bir duyarlılıkla yeniden yaratıyor.

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 3. — Ünlü ressam Mai Trung Thứ'nun 1958, 1961 ve 1974 yıllarına ait Mona Lisa'nın üç farklı versiyonu.

Koruma, yayma ve bağlantı kurma ruhu.

Mai Trung Thứ'un Mona Lisa'sının yanı sıra, "Sonsuz Uzanan Kökler" sergisi, Lê Phổ, Lê Thị Lựu, Vũ Cao Đàm gibi aynı dönemin tanınmış ressamlarının yeni çıkan eserlerini de tanıtıyor.

Bu eserlerin tamamı, özellikle sürgünde yaşayan Vietnamlı sanatçıların küresel sanata yerel estetik bir bakış açısıyla nasıl yaklaştıklarını göstermektedir.

Quang San Sanat Müzesi direktörü Bay Nguyen Thieu Kien'e göre, bu, Vietnam güzel sanatları tarihinde ulusal ruhun ve Batı biliminin buluştuğu, Doğu Asya estetiğiyle yoğrulmuş, aynı zamanda çok modern ve derin bir benzersiz kimlik yarattığı, dönüm noktası niteliğinde ve duygusal açıdan yoğun bir döneme geri dönme fırsatı sunuyor.

Ngắm Mona Lisa của danh họa Mai Trung Thứ tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San - Ảnh 1. — İzleyiciler, ünlü ressam Mai Trung Thu'nun Mona Lisa (1974) tablosuyla hatıra fotoğrafı çektiriyor - Fotoğraf: H.VY

Bay Kien ayrıca, halkın eserleri daha doğrudan ve yakından inceleme fırsatı bulmasını, böylece Çinhindi Güzel Sanatlar Okulu'nun ilk yıllarındaki sanatçıların yaşamlarını ve yaratıcı tarzlarını daha iyi anlamalarını umuyor.

Bu vesileyle müze, mirasın ruhunu yansıtan, koruma, yayma ve bağlantı kurma unsurlarını içeren semboller, renkler ve görsel dille yeni marka kimliğini de tanıttı.

"Ulusumuzun tarihini ve kimliğini şekillendiren değerleri koruyor, sanatsal ilhamı olabildiğince çok insana yaymaya çalışıyor ve nesilleri, sanatı ve yaşamı, Vietnam'ı ve dünyayı birbirine bağlamaya gayret ediyoruz."

"Bunlar, müzelerin sadece sergi alanları değil, aynı zamanda sanatın duyulduğu, hissedildiği ve zamanla uyum içinde yaşadığı yaşam alanları olmasını sağlamaya yönelik çabalardır," diye belirtti Bay Nguyen Thieu Kien.

Sayın Nguyen Thieu Kien'e göre, özel bir müze işletmek, personel, yönetim, koruma, sergileme, küratörlük ve daha birçok hususa dikkat edilmesini gerektirir.

Bay Kien, müzenin adım adım geliştirilerek, halkın sanat eserlerini izlerken ferah ve rahat bir deneyim yaşayabileceği, olabildiğince özenli ve profesyonel bir yer haline getirilmesi hedefini belirledi.