![]() |
| Мелодії опери та музики Чео завжди переплетені. |
Музика чео складається з двох основних елементів: мелодій та музичного супроводу. У той час як тексти пісень слугують засобом для персонажів висловлювати свої думки, характери та драматичні ситуації, музичний супровід виступає допоміжною «мовою», прокладаючи шлях для сюжету, викликаючи атмосферу та регулюючи ритм сцени. Кожна сцена та перехід мають відповідну музику, створюючи плавний, плавний та поетичний потік.
Усі артисти підтвердили унікальний характер оркестру Чо. Заслужений артист Ха Бак, керівник сценічного відділу Чо провінційної трупи етнічних мистецтв Тхай Нгуєн , розповів, що кожен інструмент в оркестрі має свій власний колір та виразну силу, і коли вони поєднуються разом, вони «як голос персонажа, що веде історію через кожен акт».
Cheo – це не просто спів; це подорож з музикантами, режисерами та колегами, щоб втілити історію на сцені, сповнену емоцій.
Традиційний оркестр Чео побудований у барвистому оркестровому стилі, де кожен інструмент має свої унікальні акустичні характеристики, але всі вони мають спільну рису: близьку схожість з людським голосом, серцем мистецтва Чео.
Деякі типові музичні інструменти включають: місячну лютню з її чистим, м’яким звуком, що часто супроводжує ліричні мелодії; двострунну скрипку з її зворушливим, глибоким звуком, здатним виражати тонкі емоції; бамбукову флейту, що створює мрійливу, ефірну атмосферу на сцені; та барабани, хлопавки та кастаньєти, що підтримують ритм і додають акценту танцювальним рухам і співу.
У сучасному контексті інтеграції збереження та просування музики чео стало важливим завданням. Багато мистецьких організацій, таких як провінційна трупа етнічних мистецтв Тай Нгуєн, зосередилися на інвестуванні в традиційні оркестри, навчанні молодих музикантів та відродженні стародавніх мелодій.
Молодий музикант Тран Ван Банг з трупи етнічних мистецтв провінції Тай Нгуєн розповів, що щоразу, коли він виходить на сцену, він відчуває, що робить свій внесок у збереження «скарбу наших предків».
Граючи на інструменті, щоб акомпанувати співу, він прислухався до кожного подиху, вловлюючи кожен нюанс емоцій артиста, щоб допомогти історії на сцені розквітнути.
Для кожної вистави музиканти, режисер та актори повинні старанно репетирувати протягом одного-двох місяців, щоб музика та тексти пісень злилися воєдино, немов єдине дихання, залучаючи глядачів до кожної миті та кожного емоційного нюансу персонажів.
![]() |
| Музикант Тхань Сон репетирує зі своїми колегами. |
Музикант Нгуєн Тхань Сон з провінційного етнічного мистецького колективу Тай Нгуєн також поділився тим, що займатися музикою чео нелегко. Труднощі та злидні не зупинили його; навпаки, кожні оплески глядачів були джерелом щастя, давали йому сили та відновлювали любов до своєї професії. Кожна нота, кожна мелодія, яку він виконує, – це не просто виступ, а й вираз вдячності, збереження та продовження душі національного виду мистецтва, який ретельно культивували попередні покоління.
Музика в театрі Чо — це не лише театральний засіб, а й невід'ємна частина душі та ідентичності цього національного виду мистецтва. Тому збереження та просування музики Чо сьогодні — це не лише збереження спадщини, а й відповідальність молодого покоління у побудові прогресивної в'єтнамської культури, багатої на національну ідентичність.
Джерело: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202511/am-nhac-trong-nghe-thuat-cheo-09647af/








Коментар (0)