Перенесення ігрових шоу на великий екран.

Фінальний епізод 3-го сезону «Бігуна у В'єтнамі» привернув увагу, коли його екранізували у фільм під назвою «Бігун у В'єтнамі: Свобода ляльки». Це був перший випадок у В'єтнамі, коли епізод ігрового шоу був перенесений на великий екран, що швидко справило сильне враження.

Згідно зі статистикою Box Office Vietnam, станом на 4 лютого, фільм зібрав 32,8 мільярда донгів після 10 днів релізу. З перших днів прокату проєкт за участю Тран Тханя, Нінь Дуонг Лан Нгока, Куанг Туана, Ань Ту Атуса тощо піднявся на вершину касових зборів і утримував лідируючі позиції протягом багатьох днів поспіль. Тільки в день прем'єри фільм зібрав понад 11 мільярдів донгів (включаючи ранні покази). Ця цифра не лише варта уваги з точки зору рейтингу, але й демонструє особливу привабливість програми. Оскільки це не художній фільм у традиційному розумінні, а рімейк телевізійного ігрового шоу, він все ще має достатню привабливість, щоб спонукати глядачів купувати квитки на його перегляд у кінотеатрах.

«Бігун, В'єтнам: Лялькове шоу» було організовано як кінопроект за участю великої кількості артистів та глядачів.

Фото: Організаційний комітет

Раніше концертні документальні фільми, такі як «Вогняний дощ – Мій брат долає тисячу перешкод», зібрали 12,2 мільярда донгів, а « Мій брат каже привіт: Лиходій створює героя» – 15,4 мільярда донгів, що також свідчить про позитивні ознаки цієї тенденції.

За словами медіаексперта Хонг Куанг Міня, вищезгадані цифри доходів не просто відображають той факт, що «ігрові шоу в кінотеатрах добре продаються», а радше демонструють значні зміни на в'єтнамському кінотеатральному ринку. Театри поступово стають місцями для розваг, а не просто місцями для перегляду фільмів. Глядачі тепер готові платити, коли контент позиціонується як культурна та розважальна подія, яка є своєчасною, орієнтованою на спільноту та забезпечує відчуття «спільного перегляду», яке перегляд по телебаченню чи YouTube не може створити. «Іншими словами, кінотеатри переходять від моделі продажу фільмів до моделі продажу вражень, і Running Man Vietnam є яскравим прикладом цієї тенденції», – заявив він.

Експерт вважає, що ключовим фактором цієї тенденції є зміна поведінки глядачів щодо витрат на розважальні послуги, а не привабливість самої програми. Якщо кілька років тому було важко переконати глядачів платити за перегляд знайомого телевізійного контенту в кінотеатрах, то сьогодні глядачі, особливо молоде покоління, готові витрачати гроші заради відчуття «участі у спільному моменті» – поширеної тенденції в громаді. Вони купують квитки не просто на епізод ігрового шоу, а заради відчуття приналежності до потоку сучасних розваг, подібно до того, як вони відвідують концерти, зустрічі з фанатами чи покази новин.

Однак, за словами пана Хонг Куанг Міня, продюсери ігрових шоу можуть розглядати кінотеатри як додаткове джерело доходу, але не повинні вважати їх основною фінансовою опорою для розважальних програм. На думку експерта, ця модель підходить лише для контенту, який є достатньо сильним з точки зору бренду, має достатньо велику фан-базу та здатний створити відчуття події.

«Найбільший ризик на ринку полягає в тому, щоб плутати успішне медіа-явище зі стійкою бізнес-моделлю. Якщо багато продюсерів одночасно привезуть ігрові шоу чи концерти до кінотеатрів, не створюючи диференційованого досвіду, ринок швидко перенасититься. У цей момент кінотеатри перестануть бути «каналом для розширення цінності контенту», а радше дорогим і потенційно невдалим експериментом, якщо вони просто слідуватимуть тенденціям», – попередив пан Хонг Куанг Мінь.

Джерело: https://thanhnien.vn/dua-gameshow-len-man-anh-rong-185260204223253841.htm