У Ханої є художник, відомий як Дунг Ден Чо Гао (Чорний гній Чо Гао).

ТП - Старі ханойські художники досі називають Тран Нгуєн Зунга його прізвиськом «Зунг Чорний з ринку Чо Гао», ім'я, яке дуже схоже на підземний світ старого кварталу, проте людину з цим ім'ям описували як дуже ніжну, дуже боязку і навіть таку, що боялася людей. Пізніше, коли він глибше занурювався у живопис, ці протилежні категорії завжди співіснували в його картинах, як дві сторони дзеркала, відмовляючись залишатися обмеженими якоюсь конкретною рамкою.

«Антисоціальна» постать образотворчого мистецтва Ханоя.

Тран Нгуєн Зунг належить до покоління художників, які дозріли в досить унікальний період в'єтнамського мистецтва, час, коли живопис все ще вважався «низькооплачуваною» професією, а індокитайські художники, чиї картини пізніше принесли мільйони доларів, були лише літніми вчителями, які намагалися звести кінці з кінцями.

Автопортрет, картина Тран Нгуєн Зунга, 2019 рік, олія на полотні, розмір 70x80 см.

У мистецьких колах Ханоя Зунга «Чорного» цінують за його щирість та дещо безтурботну вдачу. Одного разу, коли режисер запитав його про секрет його молодого вигляду, він засміявся і сказав: «Моя найвища посада — керівник професійного відділу». Насправді Тран Нгуєн Зунг не раз рішуче відмовлявся від можливостей просування по службі, вирішуючи натомість зосередитися виключно на своїй пристрасті.

Зунг «Чорний» почав вчитися малювати в ранньому віці, близько 12 років, у студії Трі Трі художника Луонг Суан Нхі, а потім продовжив у студії Санг Тао Фам В'єт Сонга. Це був період, коли мистецтво все ще широко викладалося через практичні заняття. На Тран Нгуєн Зунга значно вплинули його два вчителі.

На той час Луонг Суан Нхі вже був визначною фігурою у в'єтнамському живописі. Він був найкращим випускником класу 1932-1937 років Індокитайського коледжу образотворчих мистецтв і був відомий завдяки численним нагородам у галузі живопису.

Кажуть, що найяскравішими «ідентифікаційними» якостями Луонг Суан Ні були його талант, харизма та особлива любов до малювання молодих жінок. Він намалював так багато жінок з Ханоя, що художники передали приказку: «Вулиці Фая, жінки Ні». За збігом обставин, Тран Нгуєн Зунг пізніше вважався близьким другом Буй Суан Фая, і він перебував під впливом обох з них у своїй творчій практиці. «Жінки» займали значну частину картин Тран Нгуєн Зунга; насправді, кілька разів він і Буй Суан Фай навіть разом малювали одну й ту саму оголену модель.

Ще одним учителем Тран Нгуєн Зунга був художник Фам В'єт Сонг. За життя Фам В'єт Сонг використовував вираз «асоціальний» для опису свого учня. У той час як багато його сучасників цікавилися менеджментом, професійною діяльністю чи соціальними стосунками, Зунг «Чорний» жив відокремленим життям у світі живопису, присвячуючи майже весь свій час та енергію своєму мольберту.

Можливо, саме цей «дуже художній» вибір приніс Чан Нгуєн Зунгу повагу багатьох великих художників. Він мав тісні стосунки з Буй Суан Фаєм, Хоанг Лап Нгоном, Чан Чунг Тіном та іншими.

«Коли ми вперше переїхали на алею Донг Тай (Ханой), художник Тран Чунг Тін приїхав з півдня і хотів подивитися на наш будинок, тому пан Буй Суан Фай відвів його туди, де жили ми з чоловіком. Але ці двоє чоловіків не знали точного номера нашого будинку, тому вони ходили з одного кінця алеї до іншого, кричачи: «Зунг, ти вдома?» У той час я була на третьому поверсі і лише тоді, коли почула їхній дзвін, зрозуміла, що двоє художників шукають мого чоловіка, тому спустилася відчинити двері», – розповіла пані Чуонг Тхань Тра, дружина художника Тран Нгуєн Зунга.

Більшу частину юності Чан Нгуєн Зунг пропрацював у Департаменті культури та інформації Ханоя. Він приєднався до департаменту у віці 17 років, переважно виконуючи завдання, пов'язані з виставками, пропагандою та мистецтвом. Під час війни робоче навантаження було величезним. Були періоди, коли він практично їв і спав на своєму робочому місці, щоб завершити виставки, що служили політичним цілям. Однак з часом адміністративний тиск і одноманітність роботи виснажили його. У 1993 році цей чоловік зі Старого кварталу вирішив достроково вийти на пенсію, щоб присвятити весь свій час живопису.

Після дострокового виходу на пенсію Тран Нгуєн Зунг розпочав період справді незалежної художньої творчості. Завдяки заохоченню пані Дон Тху, власниці відомої книгарні іноземними мовами в Ханої, він почав продавати свої картини. Спочатку він створював лише невеликі ескізи на традиційному в'єтнамському папері до, потім поступово перейшов до олійних картин, шовкових картин, пігментів, лаків та інших матеріалів. Його картини були особливо популярними серед іноземних покупців, особливо французів та шведів. Деякі туристи, що проїжджали через Ханой, яким дуже подобалися його картини, але не вистачало грошей, щоб їх купити, наполягали на тому, щоб сплатити завдаток і відправити решту додому. Художник щедро подарував їх спорідненій душі. Інші, завдяки щирій пораді художника: «Ці матеріали дуже важко зберегти у вашій країні» — довго шкодували про це.

За словами пані Труонг Тхань Тра, багато його «дуже гарних» картин вже продано, тому, хоча він сумлінно працював як сумлінний державний службовець протягом тридцяти років, кількість його картин, які досі зберігаються в родині, становить менше 100.

У митця багато облич.

Важко віднести Чан Нгуєн Зунга до однієї, стабільної художньої «школи». Він вільно чергує лак, олійні фарби, пігменти, шовк і навіть змішані техніки. Навіть його манері пензля бракує послідовності, за винятком загального духу. Він переносить на своє полотно науковий характер Північного В'єтнаму, не надто переймаючись тим, щоб довести, до якої художньої системи він належить чи з якою течією він взаємодіє. Це надає його картинам рідкісного ступеня свободи в сучасному в'єтнамському мистецтві.

Картина «Дівчина біля вази 1», написана Тран Нгуєн Зунгом у 1993 році, виконана пастеллю, розмір 41x49 см.

Мистецтвознавиця Хай Єн висловила особливе захоплення картиною оголеної жінки «Дівчина біля вази », написаною пігментами Тран Нгуєн Зунга в 1993 році. «Художник мінімізував деталі на обличчі жінки, навіть тіло було спрощено майже до того, що воно стало просто візуальними символами. Використання білого простору та чорних ліній викликає дух східноазіатського живопису тушшю, але він включив дуже сучасні флуоресцентні кольори, зробивши структуру тушшю більш яскравою та віддаляючи картину від класичного відчуття», – прокоментувала вона.

Не лише сучасні митці, а й багато молодших поколінь митців цінують здатність Тран Нгуєн Зунга працювати з різноманітними матеріалами, не втрачаючи при цьому свого особистого ритму.

Художник Трі Мінь зазначив, що стара картина ринку Тет «Ринок Буой» була лаковим розписом із щільною композицією, багатьма персонажами та численними деталями народного життя.

«На перший погляд, глядачі можуть легко подумати, що це знайома форма традиційного ностальгічного живопису. Але при ближчому розгляді можна побачити, що Тран Нгуєн Зунг не ідеалізує життя. Його персонажі скупчені в щільному просторі. Уся картина ніби рухається, але без будь-якого відчуття театральної фестивальної атмосфери. Вона більше нагадує фрагмент спогадів старих мешканців Ханоя, ніж культурний маніфест».

Картина «Ринок Буой на Теті в минулі часи», написана Тран Нгуєн Зунгом у 2020 році, являє собою лакову картину розміром 150x200 см.

«Дні відпочинку»

Виставка «Дні дозвілля», перша персональна виставка художника Тран Нгуєн Зунга після його смерті у 2023 році, відбудеться з 2 по 10 червня у В'єтнамському музеї образотворчих мистецтв. На заході буде представлено понад 60 робіт з багатьма темами, близькими до повсякденного життя, такими як молоді жінки, квіти, фестивалі та житлові простори в Ханої.

З 1959 по 1992 рік пан Зунг працював художником у Департаменті культури та інформації Ханоя. З 1993 року він є вільним художником. Його роботи зараз зберігаються у колекціонерів у Сполучених Штатах, Франції, Німеччині, Італії, Японії, Південній Кореї, Сінгапурі, В'єтнамі та інших країнах.

Вуличні кафе Ханоя , виконані в іншому стилі, за академічними мірками описуються як дуже близькі до наївного, навіть дещо «дитячого» духу живопису. Але саме ця навмисна незграбність створює дуже автентичну атмосферу вулиць Ханоя. Чоловік у синьому сидить нерухомо, як тінь, жінка в жовтому стоїть перед маленьким кафе, яскраві пластикові стільці… все це створює дуже сучасне міське відчуття.

За словами критика Хай Єна, цікавим у Тран Нгуєн Зунгу є те, що він не вірний жодній естетиці. Часом він схиляється до народного мистецтва, іноді до експресіонізму, а ще іноді — до мінімалістичного живопису тушшю.

Саме ця нестабільність робить його унікальним. Багато художників-самоучок часто обмежуються звичною візуальною формулою, тоді як він постійно змінює ритм свого живопису.

Джерело: https://tienphong.vn/ha-noi-co-mot-hoa-si-goi-la-dung-den-cho-gao-post1847434.tpo