Порожнеча, залишена «оповідачами» для спадщини.

Глобальна тема цьогорічного Міжнародного дня музеїв (18 травня) — «Музеї об’єднують розділений світ», що відображає дедалі більш проактивну та спрямовану на діалог роль музеїв.

У цьому трансформаційному ландшафті кураторство (термін, що стосується професії з відбору, розробки контенту та організації виставок) стало ключовою позицією, яка безпосередньо впливає на якість експозицій, залучення публіки та навіть на те, як музей позиціонує себе в сучасному житті. Однак у В'єтнамі професія куратора все ще стикається зі значними прогалинами, як з точки зору обізнаності, навчання, так і професійних стандартів.

Протягом тривалого часу музейна діяльність розглядалася переважно крізь призму «збереження та демонстрації артефактів». Такий підхід залишається необхідним, але його вже недостатньо в суспільстві, що швидко змінюється, де громадськість, особливо молодь, дедалі більше цінує досвід, емоції та взаємодію поряд з потребою в інформації. Тому куратори сьогодні вже не просто «впорядковують артефакти», а радше організують історій, творять враження та формують те, як громадськість взаємодіє з минулим.

Проблема полягає в тому, що хоча роль змінилася, системи навчання та професійного визнання не встигають за цим, що призводить до того, що куратори легко «розмиваються» іншими функціями в музеї. У багатьох місцях ця робота фрагментована між кількома відділами, бракує спеціалізованої команди з міждисциплінарним досвідом. Як наслідок, багатьом виставкам, попри інвестиції, бракує глибини дискурсу, зв'язку та чіткої ідентичності.

Тим часом, міжнародний досвід показує, що кураторство є «стрижнем» музейних інновацій. У Смітсонівській музейній системі (США) модель «спільнотного кураторства» дозволяє соціальним групам безпосередньо брати участь у створенні контенту виставки, створюючи тим самим більш багатогранні та зрозумілі історії. У Британському музеї чи галереї Тейт Модерн (Велика Британія) кураторські команди добре навчені та виступають «продюсерами контенту», поєднуючи академічні дослідження із сучасною творчістю.

Ще однією помітною тенденцією є перехід від «статичних експонатів» до «динамічного досвіду». Музей Лувр (Франція) та Національний музей Сінгапуру тісно інтегрували цифрові технології , від доповненої реальності до захопливих просторів, перетворюючи подорож відвідувача на мультисенсорний досвід. У цих моделях робота куратора поширюється на дизайн, технології та комунікацію, щоб створити повний «сценарій досвіду» для відвідувачів.

Дивлячись на ці події, основне питання полягає не в тому, чи впроваджуються технології, а в тому, чи достатньо кураторських можливостей, щоб «переказати» спадщину по-новому. Технології — це лише інструмент; саме куратор вирішує, як розповідати історію, в якому тоні та для якої аудиторії.

У В'єтнамі зараз нагальною потребою є розробка стандартизованої системи кураторських компетенцій, яка б слугувала основою для навчання та практики. Ця система повинна вийти за межі традиційної музеології, інтегруючи міждисциплінарні елементи, такі як комунікація, дизайн, технології та дослідження у сфері зв'язків з громадськістю. Водночас вона повинна створювати експериментальні простори, де куратори можуть впроваджувати нові ідеї, приймати творчі ризики та навчатися на практичному досвіді.

Що ще важливіше, має відбутися зміна погляду на кураторів, від «закулісненої» ролі до стратегічної. В умовах дедалі жорсткішої культурної конкуренції музеї перетворюються зі сховищ пам'яті на простори для створення контенту та зображень. І саме куратори «пишуть сценарій» того, як музей розповідає історію, яку він зберігає.

Коли куратори будуть належним чином позиціоновані, музеї перестануть бути мовчазними просторами минулого, а стануть живими істотами, здатними вести діалог із сьогоденням та відкривати нові шляхи розуміння спадщини. Це також шлях для в'єтнамських музеїв наздогнати світові тенденції та поступово створити свій власний слід на світовій культурній карті.

ОКЕАН

Джерело: https://www.sggp.org.vn/khoang-trong-nguoi-ke-chuyen-cho-di-san-post852997.html