Кожна фотографія розповідає історію.

Після багатьох років подорожей туди-сюди до В'єтнаму, Хоай Ву-Бендер разом із Дженні Хан (фотографом в'єтнамського походження, яка зараз проживає в Італії) заснували спільноту в'єтнамських фотографів новонароджених (VNNP) у 2018 році.

Наразі Хоай Ву-Бендер працює над своїм персональним проєктом «Далеко, але близько, дивно, але дорого» у Лімбурзі та Ханої. Вона повернулася до В'єтнаму, щоб взяти участь у мистецьких заходах у рамках підготовки до Тижня креативного дизайну в Ханої, який триватиме з 9 по 17 листопада, а також організувати ток-шоу для групи VNNP 18 жовтня в Хошиміні за участю Малгожати Сулевської Чарнецької, відомої польської фотографки, яка спеціалізується на художніх портретах дітей.

- Ảnh 1. — Портрети дітей, зроблені Хоай Ву-Бендер на майстер-класі з образотворчого мистецтва та материнства у Флоренції, Італія, у 2020 році.

Ті, хто знав «маленького Хоаї» раніше, навряд чи могли уявити зв’язок між жвавим молодим перекладачем і репортером, який завжди щебече, як маленька пташка, та досвідченим фотографом Хоаєм Ву-Бендером, про що свідчать його пізніші фотографії, які були водночас новаторськими та пронизаними сильним класичним художнім чуттям. Як Хоаї перейшла від своєї основної роботи перекладача до професійної художньої фотографії?

Власне, я почав займатися фотографією зовсім випадково. Коли я вперше приїхав до Німеччини, у мене був фотоапарат, і я часто фотографував квіти, пейзажі чи повсякденне життя, щоб розповідати батькам історії про мою родину у В'єтнамі та моє життя в Німеччині.

Коли народилися мої діти, я, як і інші матері, стала до них «залежною», постійно хотіла їх фотографувати. Багато хто жартома каже, що я з тих, хто любить «мамарацці». Якщо папараці ганяються за знаменитостями, то «мамарацці» – це матері, які завжди з фотоапаратом у руках, бігають за своїми дітьми, щоб зробити знімки.

Одного дня у дитячому садку моєї дитини оголосили, що приїде фотограф, щоб сфотографувати дітей. Вони приходять лише раз на рік, тому це була можливість для батьків зробити професійні фотографії своїх дітей фотографу. Спочатку я дуже чекала цього дня. Але коли отримала фотографії з дитячого садка, я була дуже розчарована, бо моя дитина виглядала дуже напруженою. Він сидів там, його посмішка була спотворена. Я дивувалася, як професійний фотограф може робити такі знімки?

Я спробував дослідити всі фотостудії в цьому районі в інтернеті, щоб дізнатися, як вони роблять фотографії. Одна річ, яка мене здивувала, це те, що німецькі фотостудії дуже традиційні. Зазвичай у них є лише кілька чорних, білих або сірих фонів. А позування дуже стримане. Тим часом у США, чи навіть у В'єтнамі, фотоіндустрія набагато розвиненіша. Коли я був у В'єтнамі, я бачив, як люди роблять весільні фотографії по всій країні, з півночі на південь, і проводять багато фотосесій на природі…

Тож я вирішила спробувати, попросивши кількох батьків у дитячому садку дозволити мені сфотографувати їхніх дітей. Моя перша фотосесія відбулася восени 2015 року. Тоді я фотографувала двох дітей моєї сусідки, 5-річну та 6-місячну. Я гуляла з ними, розмовляла, гралася з дітьми та фотографувала. Побачивши фотографії, моя сусідка розплакалася, сказавши, що ніколи не бачила таких гарних фотографій своїх дітей. Вона також була першою, хто поширив цю інформацію серед інших матерів: «О Боже мій, мами, ви повинні поїхати до Хоаї, щоб сфотографувати своїх дітей! Вона може фотографувати дітей з такими природними посмішками; я мало не розплакалася!» Так я почала свою фотокар'єру з фотографій дітей та таких сімей.

Я також дуже рада працювати з моєю подругою, фотографкою Дженні Хань в Італії, щоб розвивати спільноту фотографів новонароджених, вагітних та сімей у В'єтнамі. Ми організували багато семінарів для відомих фотографів у цій галузі, які приїхали до В'єтнаму, а потім організували семінари для фотографів у цій галузі по всьому В'єтнаму. Сподіваюся, що цього разу, коли ми вручатимемо призи на майбутньому конкурсі фотографії новонароджених та сімей VNNP, ми станемо свідками ще сильнішого розвитку цієї фотоспільноти у В'єтнамі.

- Ảnh 4. — Фотографії Хоай Ву-Бендер здобули перший та другий призи на дитячому портретному конкурсі AFNS 2019.

Звучить як легкий початок, але кожен, хто знайомий з фотографією, знає, що новачкові нелегко досягти вершини, особливо вершини дуже вузьких стежок. Для Хоая все почалося з фотографування новонароджених та вагітних жінок. Пам'ятаю, приблизно на початку 2000-х світ був одержимий фотографіями новонароджених Келлі Браун, але ніхто у В'єтнамі не робив нічого подібного. Для Хоая, можливо, окрім вродженого таланту, це мав бути зовсім інший процес навчання, особливо життя за кордоном?

Це було зовсім не просто. Тоді я просто подумав: «Ну, я просто фотографуватиму на вулиці. Природа й так така гарна, навіщо взагалі займатися студією?» Але погода в Німеччині дуже непередбачувана: в деякі дні йде дощ, в деякі сонячні дні, а в інші дні дуже холодно. Мені довелося скасувати багато зустрічей через нестабільну погоду.

У той час у світі почав зароджуватися тренд фотографії новонароджених (фотографії малюків віком приблизно 10-14 днів). Ми з моїм другом-фотографом з Італії спільно придбали онлайн-курс у відомого австралійського фотографа Келлі Браун. Ми з ентузіазмом навчалися та намагалися практикуватися з малюками наших знайомих. Я навіть ходила до клієнтів додому, щоб фотографувати, бо на той час у мене не було студії.

Але у великих містах важко паркуватися, і мені також доводиться тягати та перевозити купу обладнання, щоб встановити практично мобільну студію в їхньому будинку. Щоразу, коли я розбираю та збираю, це займає годину, не кажучи вже про час у дорозі, а іноді плаче дитина... Тому щоразу, коли я закінчую фотосесію новонародженого, я відчуваю неймовірний стрес. Були моменти, коли я розривалася в сльозах і казала чоловікові: «Гадаю, мені варто здатися, я більше не можу так продовжувати».

Але, на щастя, мій чоловік завжди був поруч, щоб підбадьорити мене. Він запропонував використати порожню кімнату в будинку як студію. Це була найбільша кімната в будинку, призначена як велика спальня для нас двох; він особисто поштукатурив стіни, поклав підлогу та зробив туалет… Але коли він побачив, як я плачу щоразу, коли повертаюся додому з фотосесії, він сказав: «Тобі потрібна студія, щоб продовжувати цей фотографічний шлях». У той момент я подумала собі: «Я докладу всіх зусиль, щоб розвинути студію, щоб одного дня я могла з гордістю сказати чоловікові: «Я не здалася. Я зробила це».

Після цього я витратила багато часу та грошей, відвідуючи майстер-класи найвідоміших фотографів світу у сферах фотографії новонароджених, фотографії вагітних, сімейної фотографії та художньої фотографії.

У 2016 році я навчався у голландської викладачки Джеммі Вуд-Бінненейк. У той час її фотографії були дуже відомі в усьому світі. Власне, спочатку вона була ювеліром, а не професійним фотографом чи художницею. Але лише за 16 місяців, від того часу, як вона взяла до рук камеру, до появи її перших фотографій у всесвітньо відомих журналах, які стали сенсацією, Джеммі Вуд-Бінненейк того року була обрана Висхідною зіркою Нідерландів.

Ось чому, коли вона проводила свій майстер-клас у 2016 році, я просто мусила його відвідати. Я сів на сім поїздів з Німеччини до Нідерландів, щоб відвідати його. Іноді пропуск одного поїзда означав пропуск шести інших. Моя «кар'єра» відвідування цих занять була неймовірно виснажливою. Але після заняття я почувалася повністю приголомшеною. Її команда фотографів була настільки професійною, включаючи стиліста, професійного візажиста, професійного техніка освітлення… Я була вражена, бачачи, як креативно вони створювали ці фотографії, але відчувала, що не можу цього зробити, бо це були величезні проекти для великих журналів, які могли дозволити собі такі інвестиції.

Потім я подумала про те, як спростити процес, який я вивчила. Наприклад, коли я фотографувала дітей, я сама їх стилізувала. Я побачила, наскільки складним було її освітлення, а потім відвідала студію Рембрандта в Нідерландах. Я зрозуміла, що Рембрандт створював дивовижні картини, використовуючи лише світло з вікна, то чому я повинна використовувати складне освітлення? Я застосувала метод спрощення Джеммі до всього процесу. Зрештою, це було насправді дуже просто, проте це дало фотографії, які давали глядачам відчуття споглядання класичних картин.

Ті, хто спостерігає (і навчається) за фотографічним стилем Хоая Ву-Бендера, на перший погляд можуть здатися простим, можливо тому, що Хоай дослідив і стандартизував дуже складний процес, перетворивши його на щось простіше. Але насправді, переглядаючи фотографії Хоая, можна побачити, що особливістю є емоція, передана через світло.

Я вважаю, що гарна фотографія може охоплювати багато елементів: освітлення, колір, одяг, позування... Але є одне важливіше: емоції. Я завжди наголошую на тому, як фотографія викликає емоції, як вона повертає ці емоції глядачеві. Що відчувають люди, коли дивляться на фотографію? Наприклад, вони можуть навіть відчути посмішки дітей на фотографії або відчути, що очі дитини сповнені занепокоєння чи здивування... Я хочу, щоб фотографія завжди розповідала історію.