Через понад чотири десятиліття після закінчення Ханойського університету образотворчих мистецтв (нині В'єтнамський університет образотворчих мистецтв) художник Нгуєн Дик Куанг вирішив повернутися до поціновувачів мистецтва зі своєю першою персональною виставкою під назвою «Повернення» – емоційне враження, як випливає з назви.
На виставці представлено 42 роботи, зокрема 37 акварелей та 5 лакових картин, створених в останні роки, переважно натхненних пейзажами та морем його рідного міста Хайфон , де він народився та виріс.
Роботи представлені в Art Space (В'єтнамський університет образотворчих мистецтв, 42 Yet Kieu, Ханой), відкриття відбудеться о 17:00 1 листопада 2025 року, що натякає на природну та тиху «регресію» художника до джерела творчості.
Для художника Нгуєн Дик Куанга кожен штрих – це також спосіб висловити вдячність своєму батькові – рибалці, який провів усе своє життя в морі. Силует човна, сонячне світло на хвилях... все це нечітко зображує образ наполегливого, старанного та тихого батька. Повернення до живопису – це дотик до простого, але глибокого щастя.
«Я почуваюся набагато щасливішим і креативнішим, ніж коли навчався у школі, хоча мав можливість навчатися у відданих своїй справі вчителів, таких як пан Доан Ван Нгуєн, пані Ле Кім Мі, та талановитих друзів, таких як Тран Чонг Ву, До Мінь Там...», – поділився він.
Ця виставка також є новою відправною точкою. Художник готується до своєї другої персональної виставки, запланованої на першу половину 2026 року, із серією абстрактних акрилових картин, що обіцяють новий експериментальний напрямок у його творчій подорожі.
Дослідник і мистецтвознавець Фан Кам Тхуонг зазначив: Нгуєн Дик Куанг не стежить за новим чи модним. Він малює для себе, як спосіб вивільнити своє внутрішнє «я» в пейзажі. Завдяки його майстерній техніці акварелі, ретельно підібраній композиції та чітким кольорам, море, небо, хвилі та волога в його картинах стають яскравими та сповненими емоцій. Потрібно бути тим, хто любить море та свою батьківщину, щоб мати змогу висловити поетичну душу, сповнену емоцій, через кожну роботу.
А малюючи вулиці Ханоя чи пейзажі північного заходу, Нгуєн Дик Куанг демонструє навмисне «відпускання», використовуючи ледь помітні відтінки світла та темряви, створюючи враження, ніби глядача переносять у тихий простір, де час ніби повертається на сотні років назад.
«Нгуєн Дик Куанг знайшов свій власний шлях у мистецтві, незалежний від слави чи визнання. Він малює, щоб жити, і живе, щоб малювати. Він вважає, що мистецтво — це невід’ємна частина життя, спосіб висловити та поділитися найглибшими емоціями. Бажаю художнику успіхів у майбутній виставці «Повернення» та довгої малярської подорожі попереду», — поділився мистецтвознавець і критик Фан Кам Тхуонг.
Він також додав: «Це збіг обставин, що його перша персональна виставка відбулася саме в тій школі, яку він відвідував, з нагоди 100-річчя Індокитайського коледжу образотворчих мистецтв – як листок, що пливе за течією життя, тепер повертаючись до свого коріння. Нгуєн Дик Куанг знайшов свій власний шлях у мистецтві, не залежний від слави чи визнання. Він малює, щоб жити, і живе, щоб малювати. Мистецтво – це спосіб, яким він виражає та ділиться своїми найглибшими емоціями».
Нгуєн Дик Куанг, який народився в 1961 році в Хайфоні, мав талант до живопису з дитинства. Країна зіткнулася з багатьма труднощами після возз'єднання, але він все ж отримав підтримку від батьків у продовженні художньої кар'єри.
Історія батька – капітана рибальського судна – який взяв відпустку, щоб відвезти сина до Ханоя на вступний іспит до Університету образотворчих мистецтв у 1997 році, глибоко закарбувалася в його пам'яті та стала для нього джерелом великої духовної підтримки протягом усієї його подальшої подорожі.
Закінчивши навчання у 1982 році, як і багато його сучасників, Нгуєн Дик Куанг був змушений заробляти на життя різною роботою. Хоча він не міг присвятити себе живопису, він все одно тихо підтримував полум'я творчості, використовуючи кожну хвилинку для малювання. «Коли я стояв перед чистим аркушем паперу, мої емоції були схожі на емоції коня з поламаними поводи», – поділився художник.
У 2017 році, коли у нього з'явилося більше часу для своїх творінь, Нгуєн Дик Куанг повернувся до звичного, але водночас складного акварельного живопису. Він самостійно досліджував техніки, дізнавався більше про акварельний живопис вдома та за кордоном, щоб збагатити свій виразний репертуар.
Джерело: https://nhandan.vn/trien-lam-tro-ve-dau-an-trong-tréo-day-xuc-dong-cua-hoa-si-nguyen-duc-quang-post918280.html
Коментар (0)