اندھیرے کے ذریعے روشنی کو سلام کرنا

ٹھیک نصف صدی قبل، روسی موسیقار دمتری شوستاکووچ - 20 ویں صدی کی سب سے طاقتور موسیقی کی آوازوں میں سے ایک - کا انتقال ہوگیا۔ ٹھیک نصف صدی بعد، سن سمفنی آرکسٹرا نے انسانیت کے لیے اپنی عظیم موسیقی کی میراث کو "شوسٹاکووچ - دی ان ٹولڈ اسٹوری" کے عنوان سے ایک متاثر کن پرفارمنس سے نوازا ہے۔

دی سن سمفنی آرکسٹرا میوزک نائٹ "شوسٹاکووچ - دی ان ٹولڈ اسٹوری" پیش کرتا ہے۔ (تصویر: ایس ایس او فراہم کردہ)

تاریکی کے ذریعے "چیمبر سمفنی"

یہ کہا جا سکتا ہے کہ ڈی شوستاکووچ کی موسیقی ایک آئینہ ہے جو زمانے کے تضادات کی عکاسی کرتی ہے، جبر کے اندھیروں اور انسانی ارادے کی روشنی کے درمیان، ایک طنزیہ رویہ اور ایک ناقابل تسخیر جذبے کے درمیان۔

جیسا کہ پروفیسر ڈیوڈ فیننگ، موسیقی کے محقق دو موسیقاروں کارل نیلسن اور دمتری شوستاکووچ میں مہارت رکھتے ہیں، نے کہا: "حکومت کے مطالبات کے متضاد دباؤ، ان کے بیشتر ساتھیوں کی برداشت، اور انسانیت اور عوام کی خدمت کے بارے میں ان کے ذاتی خیالات کے درمیان، وہ جذباتی طاقت کے ساتھ موسیقی کی زبان بنانے میں کامیاب ہوئے۔"

دمتری شوستاکووچ 25 ستمبر 1906 کو سینٹ پیٹرزبرگ میں ایک متوسط ​​گھرانے میں پیدا ہوئے تھے جن میں ایک کیمسٹ باپ اور ایک باصلاحیت پیانوادک ماں تھی۔ پیانو سے واقف اور بہت کم عمری میں کمپوزیشن کے شعبے میں داخل ہوئے، اس نے پہلے چوپین مقابلے میں دوسرا انعام جیتا، 1926 میں کنزرویٹری سے گریجویشن کرنے کے بعد سمفنی نمبر 1 مکمل کیا اور انقلاب کے بعد کے پہلے باصلاحیت موسیقار کے طور پر عوام کی طرف سے ان کا خیرمقدم کیا۔

شوستاکووچ نے خود کو اس نسل کا ایک رکن محسوس کیا جو انقلاب کی فتح کی بدولت پروان چڑھی اور ہمیشہ اپنے آپ کو نئے دور کی رومانویت کے ساتھ بہت فطری طور پر پہچانا جس سے اس کا تعلق تھا۔ (سابق) سوویت یونین کے اندر اور باہر ایوارڈز کے خوابوں کا مجموعہ رکھتے ہوئے، انہیں "20 ویں صدی کی سب سے طاقتور موسیقی کی آوازوں میں سے ایک" سمجھا جاتا تھا، جس میں ایک بہت بڑی ساختی میراث تھی۔

چیمبر سمفنی (Op. 110a) جس کو میوزک ڈائریکٹر اولیور اوچانائن نے کنسرٹ میں پرفارم کرنے کے لیے منتخب کیا وہ اداسی سے بھرا کام ہے، آواز میں ایک خود کی تصویر، شوستاکووچ کے اپنے درد اور مکمل تھکن کا اعتراف، بیماری، تنہائی اور اذیت کو اپنے اندر رکھتے ہوئے۔

کہانی یہ ہے کہ، 54 سال کی عمر میں، دمتری شوستاکووچ بم سے تباہ ہونے والے شہر ڈریسڈن میں دوسری جنگ عظیم کی ہولناک تباہی کی تصویر کشی کرنے والی فلم کے لیے موسیقی ترتیب دینے گئے۔ لیکن اپنے اصل مقصد کو نظر انداز کرتے ہوئے، اس نے اپنے کیریئر کے سب سے گہرے اور پریشان کن کاموں میں سے ایک کا تصور کیا: "C مائنر میں سٹرنگ کوارٹیٹ نمبر 8"، جسے بعد میں روڈولف بارشائی نے "چیمبر سمفنی Op. 110a" کے طور پر سٹرنگ کے لیے نقل کیا۔

باضابطہ طور پر "فاشزم اور جنگ کے متاثرین" کے لیے وقف، یہ ٹکڑا درحقیقت خود موسیقار کی یادگار ہے۔ DSCH راگ (چار نوٹ D–E♭–C–B) اس کے جرمن ابتدائیہ (D. Sch) سے لیا گیا، گونجتا ہے، پورے ٹکڑے میں دہرایا جاتا ہے جیسے ہر ایک پیمائش میں انا-خود کا ایک کوڈ۔

"چیمبر سمفنی" میں نمودار ہونے پر وہ اکثر ان میں سے کچھ کاموں پر دستخط کرنے کے لیے جو منفرد دستخط کرتے تھے، اسے ایک ایسی کمیونٹی کے درمیان، جو ہر ممبر کے ذاتی رنگ کو مٹانا چاہتی تھی، "میں ابھی بھی یہاں ہوں" کے دردناک اثبات کے طور پر سمجھا جاتا تھا۔

ایسا لگتا ہے کہ سامعین کمپوزر کی اندرونی دنیا میں ایک تاریک اور تکلیف دہ سفر سے گزر رہے ہیں، جو افراتفری سے بھری ہوئی حرکتوں سے بھری ہوئی ہے۔ افتتاحی لارگو کی اداسی سے لے کر بگڑی ہوئی تال اور پریشان کن تکرار تک جو دوسری تحریک میں جنگ کی ہولناکی کو جنم دیتی ہے - Allegro Molto۔ تیسری تحریک کے کھنڈرات میں بھوتوں کے رقص سے لے کر چوتھی تحریک میں سوچے سمجھے جنازے تک۔ اور پھر آخری تحریک کی نازک خاموشی میں کمزور سانسوں کے ساتھ اختتام پذیر ہوتا ہے، یادوں، انا اور ہر شخص کی برداشت کی حدوں پر غور کرتے وقت ایک اداس اور سوگوار جذبات کی طرح۔

ہون کیم تھیٹر کے آڈیٹوریم میں موجود زیادہ تر سامعین کے لیے اس کے اندر کی تاریکی کو تلاش کرنا کوئی آسان تجربہ نہیں تھا۔ "چیمبر سمفنی" کی اداسی اور الجھنوں سے گزرنا مصنف کی پیچیدہ اندرونی دنیا کو چھونے کا سب سے لطیف طریقہ تھا۔ پھر آنسوؤں میں پھٹ گئے جب مندرجہ ذیل کام کی شاندار روشنی میں نہایا گیا، جب یہ محسوس ہوا کہ روشنی کا موازنہ اس اندھیرے کھائی سے کیا گیا ہے جس کا ابھی سامنا ہوا تھا۔ فرانسیسی کنڈکٹر اولیور اوچانائن کا بھی غالباً یہی ارادہ تھا، جب اس نے پیانو، ترہی اور تاروں کے لیے کنسرٹو نمبر 1 کے عنوان سے ایک خوش کن کام کے ساتھ شوستاکووچ کی "ان کہی کہانی" کو ختم کرنے کا انتخاب کیا۔

اس طرح، ایس ایس او وقت کے ساتھ پیچھے چلا گیا، تاکہ اس کی زندگی کے آخری سالوں سے، ہم ایک نوجوان شوستاکووچ سے ملتے ہیں جو زندگی اور ذہانت دونوں سے بھرپور تھا، پھر بھی عجیب طنزیہ اور اسراف تھا۔ پیانو، ٹرمپیٹ اور سٹرنگس کے لیے کنسرٹو نمبر 1 میں، پیانو اور ترہی صرف دو آلات نہیں ہیں بلکہ دو آوازیں ہیں جو بحث کرتی ہیں — وجہ اور جذبات کے درمیان، خوف اور آزادی کے درمیان۔ بگل چھیڑتا ہے، سانحات پر تکبر سے ہنستا ہے۔ اس دوران پیانو آنسو بہاتا ہے اور گاتا ہے ایک ایسا گانا جو ہر انسان میں ایمان سے بھرا ہوا ہے۔

اور روشنی کو "کنسرٹو نمبر 1" کے ساتھ خوش آمدید کہیں۔

ان کی زندگی کے دوران، شوستاکووچ کی زندگی، نظریہ، سیاسی نظریات اور ان کے کچھ کاموں کو ملے جلے جائزے ملے۔ لیکن اس حقیقت سے کوئی انکار نہیں کر سکتا کہ وہ ایک عظیم موسیقار تھے۔

بہت سے مشہور نقادوں کی نظروں سے، سمفونیوں کے ساتھ، کوئی بھی مسوگرسکی، چائیکوفسکی اور یہاں تک کہ کسی حد تک - شوستاکووچ پر رچمانینوف کے اثر کو مہاکاوی شکل اور طاقتور آرکیسٹرا انتظامات میں دیکھ سکتا ہے۔

لیکن کنسرٹو کے دائرے میں، خاص طور پر پیانو کنسرٹ کے ساتھ، شوسٹاکووچ نے عظیم روسی ماڈلز سے جہاں تک ممکن ہو جانے کی کوشش کی۔ شوستاکووچ کے پیانو کنسرٹو نمبر 1 کا موازنہ ان کے ہم عصروں کے ملتے جلتے کاموں سے کرتے ہوئے، یہ کہنا مشکل ہے کہ وہ ایک ہی صنف سے تعلق رکھتے ہیں۔

اگر Rachmannov، Tchaikovsky یا Brahms نے پیانو کنسرٹس کو سولو پیانو کے ساتھ سمفنی کی طرح کسی چیز میں پھیلانے کی کوشش کی، تو شوستاکووچ نے اپنے کام کو بالکل نئی، طنزیہ اور لطیف، کمپیکٹ اور خوبصورت چیز میں بدل دیا۔

کہا جاتا ہے کہ شوسٹاکووچ نے اصل میں لینن گراڈ فلہارمونک کے پرنسپل ٹرمپیٹ الیگزینڈر شمٹ کے لیے ٹرمپیٹ کنسرٹو کمپوز کرنے کا ارادہ کیا تھا، لیکن اس نے تکنیکی چیلنجز کو مشکل محسوس کیا اور پیانو کو شامل کرنے اور اسے صرف تاروں پر مشتمل ایک آرکسٹرا کے ساتھ دو آلات کے لیے کنسرٹو میں تبدیل کرنے کا فیصلہ کیا۔

یہ کام اس کی موسیقی کا ایک غیر معمولی پہلو بھی دکھاتا ہے، جس سے تفریح، تفریح، اور ذہانت پیدا ہوتی ہے اور آج کل کے سب سے مشہور کنسرٹ میں سے ایک بن جاتا ہے۔

1933 میں تیار کیا گیا، پیانو کنسرٹو نمبر 1 شوسٹاکووچ کے سب سے شاندار اور بہادر کاموں میں سے ایک ہے - ایک طنزیہ کنسرٹو، جوانی کے جذبے، تیز عقل، اور گہری خوبصورتی کے غیر متوقع لمحات سے جڑا ہوا ہے۔

پیانو، ترہی اور تاروں کے لیے لکھا گیا، یہ ٹکڑا تقریباً ایک دوہرا کنسرٹو ہے: ترہی مبصر، مسخرے اور اشتعال انگیز کردار ادا کرتا ہے، جو پیانو کے ساتھ دلچسپ اور غیر متوقع تبادلوں میں جگ ہنسائی کرتا ہے۔ کام کی حوصلہ افزا، چنچل توانائی نوجوان شوسٹاکووچ کی عکاسی کرتی ہے – دونوں ایک بہترین اداکار اور ایک شرارتی طنز نگار۔

کام کی چار حرکتیں اسلوب اور جذبات کا ایک طوفان ہیں، جو پہلی تحریک کی چنچل دھوم دھام اور تیز دو آلے والی گفتگو سے دوسری تحریک کے گرم اور نازک پیانو ٹونز کی طرف بڑھ رہی ہیں۔ اس کے بعد، مختصر، پراسرار وقفے تیسری تحریک میں شاندار ہم آہنگی کے ساتھ دو جہانوں کو وقفے وقفے سے روکتے ہیں، اور آخری حرکت میں ایک شرارتی قہقہے اور شرارتی جھپک کے ساتھ اختتام کرتے ہیں۔

دارالحکومت میں اس کنسرٹو کو عوام کے سامنے لانے کا کام دو فنکاروں، پیانو سولوسٹ لو ڈک انہ اور ٹرمپیٹ سولوسٹ دائیکی یامانوئی ہیں۔ ویتنام کے سرکردہ پیانوادکوں میں سے ایک کے طور پر، Luu Duc Anh کے پاس کامیابیوں کا ایک متاثر کن ریکارڈ ہے، جس میں وہ معروف میوزک اسکولوں میں جا چکے ہیں، انہیں ملکی اور بین الاقوامی ایوارڈز مل چکے ہیں، وہ باوقار آرکسٹرا جن میں انہوں نے حصہ لیا ہے، اور وہ باوقار مقابلوں کے جج رہے ہیں۔

اس پیارے چہرے کی کارکردگی کی تکنیک اور جذباتی گہرائی کی بدولت "کنسرٹو نمبر 1" نے سامعین کے دلوں کو چھو لیا۔

ان کے ساتھ، سن سمفونی آرکسٹرا ایسوسی ایٹ ٹرمپیٹ ڈائیکی یامانوئی ایک ساتھی اور جادوگر کے طور پر کام کرتی ہے، ہر میوزیکل ڈائیلاگ میں عقل اور گیت کو ایک دوسرے سے باندھتا ہے۔

وہ مل کر شوسٹاکووچ کی متضاد دنیا کو روشن کرتے ہیں - جہاں ہنسی مایوسی کے ساتھ ساتھ چلتی ہے اور طنز مصنف کے پیغامات کا حقیقی اظہار بن جاتا ہے۔

The Shostakovich - Untold Stories کا کنسرٹ "Mikhail Glinka's Waltz Fantasy" کے ساتھ شروع ہوا، خوابوں کا رقص، ایک خلا صاف، رومانوی اور سانس کے طور پر روشنی۔ گلنکا - روسی موسیقی کے علمبردار نے رات کی نرم، نازک خوبصورتی کے ساتھ بنیاد رکھی اس سے پہلے کہ شوستاکووچ کی موسیقی کی دنیا نے تاریخ کے وزن سے پہلے اس خواب کی نزاکت کو بے نقاب کیا۔ دونوں موسیقاروں نے، دو مختلف ادوار میں، والٹز کو انسانی زندگی کی علامت میں تبدیل کر دیا - دونوں خوبصورت اور پریشان کن لیکن ممکنہ طور پر ناقابل تسخیر اور جیورنبل سے بھرپور۔

سی یو سی فونگ جھیل

ماخذ: https://nhandan.vn/bang-qua-bong-toi-de-don-chao-anh-sang-post923587.html