جب سرکس اسکرین پر آتا ہے۔
کریٹیو ڈائریکٹر ٹران تھانہ ہوئی کے مطابق، اگرچہ "میرا بیٹا اپنے باپ کو بتاتا ہے" کا فریم ورک 2021 میں تیار کیا گیا تھا، لیکن ہدایت کار ڈو کووک ٹرنگ کو صرف 2023 کے اوائل میں فلم میں سرکس آرٹ کو شامل کرنے کا خیال آیا۔ یہ ان کے ذاتی تجربات سے ہوا جو منظر کے پیچھے بے شمار کہانیوں کا مشاہدہ کرتے ہیں۔ وہاں سرکس کے فنکاروں کو تربیت اور پرفارمنس کے دوران روزانہ خطرات کا سامنا کرنا پڑتا ہے۔ "میں نے سوچا کہ اگر ہم اسے فلم کے تناظر میں رکھیں تو، ایک باپ جس کو ہر روز اپنی جان بچانے کے طریقے تلاش کرنے پڑتے ہیں اور ایک بیٹا جو خود کو تکلیف پہنچانے میں کوئی اعتراض نہیں کرتا، کے درمیان تعلق بہت سی دلچسپ چیزیں تلاش کرنے کے لیے فراہم کرے گا،" ڈائریکٹر ڈو کووک ٹرنگ نے شیئر کیا۔
تیاری کے دورانیے کے دوران، ڈائریکٹر اور پیشہ ور ٹیمیں ہر منٹ کی تفصیل کا خود مشاہدہ کرنے کے لیے کئی بار سرکس کا دورہ کرتی تھیں: میک اپ اور پروپ کی تیاری سے لے کر ان لمحات تک جب سرکس کے فنکاروں نے اپنے خوف کا سامنا کیا۔ صداقت کو یقینی بنانے کے لیے، بہت سے پیشہ ور سرکس فنکاروں کو بطور ٹرینر اور مشیر شرکت کے لیے مدعو کیا گیا تھا۔ سرکس کے ماہر فان چی تھانہ نے براہ راست فنکاروں کو مہارتیں فراہم کیں، جنہوں نے پہلے کبھی تنگی پر قدم نہیں رکھا تھا۔
فلم میں سرکس کی پرفارمنس کی منفرد نوعیت نے کاسٹ کے لیے ایک اہم چیلنج پیش کیا۔ اداکار Kieu Minh Tuan نے بتایا کہ اس کردار کو مکمل طور پر مجسم کرنے کے لیے انہیں تقریباً 30 کلو وزن کم کرنا پڑا اور ذاتی طور پر زیادہ تر خطرناک مناظر پرفارم کیے، شاذ و نادر ہی اسٹنٹ ڈبلز پر انحصار کیا۔
اداکار Quoc Khanh کو رسی کے جھولنے اور الٹا لٹکنے کے مناظر پرفارم کرتے ہوئے کئی بار متلی کے جذبات کو دبانا پڑا۔ لی لوک، اپنی اچھی جسمانی فٹنس کی وجہ سے شروع میں کافی پراعتماد ہونے کے باوجود، پہلی ریہرسل کے دوران بھی پیلا پڑ گئے اور یہاں تک کہ ہار ماننے پر غور کیا۔
سرکس آرٹ کو بڑے پردے پر لانے والی پہلی فلم کے طور پر، "My Son Tells Me a Story" کا سب سے یادگار پہلو صرف سرکس کے شاندار مناظر ہی نہیں ہے۔ "ٹائیٹرپ واکنگ" کا پیشہ — ایک کام جس میں مطلق توازن کی ضرورت ہوتی ہے، جہاں ہر قدم زندگی یا موت کا چیلنج ہوتا ہے — کو فلم میں باپ اور بیٹے کے سفر کے لیے ایک استعاراتی علامت کے طور پر استعمال کیا گیا ہے: نازک، پرخطر، لیکن ہمت سے بھرپور بھی۔
ابھی بھی کافی جگہ ہے۔
2025 میں، ویتنامی سنیما میں 40 سے زیادہ فلمیں ریلیز ہوئیں۔ تاہم، ایسی فلموں کی تعداد جس میں حقیقی زندگی کے پیشوں کا تذکرہ یا تصویر کشی کی گئی ہو، ایک ہاتھ کی انگلیوں پر گنی جا سکتی ہے۔ مثالوں میں شامل ہیں: "ین یانگ روڈ" میں ایمبولینس ڈرائیور؛ "معجزوں کی نسل" میں گیم تخلیق کار؛ "کلوزنگ دی ڈیل" میں لائیو اسٹریمر؛ "لاش کی تلاش: سر کے بغیر بھوت" میں مردہ خانے کا کارکن؛ اور "Falling in Love with My Best Friend" میں ٹور گائیڈ... تاہم، ان فلموں میں، کرداروں کے پیشے بنیادی طور پر پس منظر کا کردار ادا کرتے ہیں، جس سے احساس کمتری، حتیٰ کہ سطحی، احساس ہوتا ہے۔
مثال کے طور پر، The Generation of Miracles میں، کردار Tien کو ایک گیم ڈیزائنر کے طور پر متعارف کرایا گیا ہے، لیکن اس کی تصویر کشی بنیادی طور پر زبانی عکاسی پر مبنی ہے، جس میں قابل یقین پیشہ ورانہ تفصیلات کا فقدان ہے۔ اسی طرح، دی ڈیل میں، اگرچہ پروڈیوسرز نے چالاکی سے ایک "ہاٹ" پیشے کو اسکرین پر لایا، بہت سے پلاٹ پوائنٹس غیر حقیقی محسوس ہوتے ہیں۔ اس سے پہلے، ویتنامی سنیما میں لائیو سٹریمنگ، KOLs، اور سوشل میڈیا کے پوشیدہ پہلوؤں کو تلاش کرنے والی دو فلمیں تھیں - Live: Live Streaming اور Fanti - لیکن پیشہ ورانہ تفصیلات محض قصہ پارینہ تھیں اور کافی قائل نہیں تھیں۔
پیشوں کو اسکرین پر لانا کم از کم دو چیلنجز پیش کرتا ہے: پیشے کی نوعیت کو درست طریقے سے کیسے پیش کیا جائے تاکہ سامعین اس پر یقین کر سکیں، اور اسے بغیر کسی رکاوٹ کے کہانی سے کیسے جوڑا جائے۔ بہت سے فلمی عملے نے اس چیلنج پر قابو پانے کی کوشش کی ہے۔ ڈائریکٹر ہونگ ٹوان کوونگ نے ایک بار شیئر کیا کہ "ین یانگ روڈ" کی کہانی حقیقی زندگی کے ایمبولینس ڈرائیوروں سے تیار کی گئی تھی۔ اسی طرح، "ما دا" میں حصہ لیتے وقت اداکارہ ویت ہوانگ کو تیرنا، غوطہ لگانا اور لاشیں نکالنے والوں کے کام کی حقیقتوں پر تحقیق کرنا پڑی۔
پیشوں کو اسکرین پر لانا ویتنامی سنیما کے لیے ایک امید افزا علاقہ ہے۔ تاہم، صرف اس صورت میں جب فلم ساز پیشوں کو محض "پس منظر" کے طور پر دیکھنے سے آگے بڑھیں گے اور انہیں کرداروں کی زندگی کے سفر میں ضم کریں گے تو کہانیوں کو کافی گہرائی اور قائل کرنے کا موقع ملے گا۔
ماخذ: https://www.sggp.org.vn/chuyen-nghe-len-phim-van-nhieu-tran-tro-post836048.html
تبصرہ (0)