فریڈرک چوپین اور لازوال موسیقی تخلیق کرنے کا عمل

جاپانیوں نے چائے کی تقریب کو قومی اخلاقیات میں ڈھال دیا ہے، جو کہ زندگی گزارنے کا ایک فن ہے جسے چائے کے کپ کے لطف کے ذریعے بیان کیا گیا ہے۔ دریں اثنا، ویتنام - دنیا کی کافی طاقتوں میں سے ایک، دنیا کی بہترین روبسٹا کافی بینز رکھتا ہے، سیکڑوں سالوں سے کافی کی تعریف کی ثقافت کی ایک طویل تاریخ ہے، لیکن اب تک، ویتنامی کافی کی قدر اب بھی کم طبقے میں ہے، بنیادی طور پر خام برآمد کی جاتی ہے اور اسے صنعت کی موروثی پوزیشن کے طور پر درست شکل نہیں دی گئی ہے۔

ویتنامی کافی کی صنعت کو ایک نئی سطح پر لانے کی خواہش کے ساتھ، کافی کی قدر کو نہ صرف ایک باقاعدہ مشروب کے طور پر بلکہ ثقافتی کافی، فنکارانہ کافی، روحانی کافی... سے لے کر فلسفیانہ کافی کی سطح پر، جو کہ دنیا کے کافی پاور ہاؤس کی حیثیت کے لائق ہے - Trung Nguyen Legend Group نے کافی کی تاریخ، ثقافت اور ثقافت کو بنانے میں کئی سال صرف کیے ہیں۔ انسانی زندگی کے تمام شعبوں میں تاکہ کافی "فلسفیانہ کافی" بن جائے۔

Trung Nguyen Legend کی تخلیق اور ترقی کے پورے سفر کے دوران، کمیونٹی کی خدمت کے لیے لگن کا جذبہ ملک کے لیے عظیم امنگوں اور عظیم سمتوں کو پیدا کرنے کے لیے بہت سے ایکشن پروگراموں میں ہمیشہ مرکز رہا ہے۔ دنیا کے کافی کے نقشے پر ویتنام کی کافی کی صنعت کے لیے ایک نئی پوزیشن بنانے کے لیے اور اس سفر پر، ٹرنگ نگوین لیجنڈ قومی پالیسی سازوں کے ساتھ ہاتھ ملانا چاہتے ہیں تاکہ ویتنام جلد ہی ایک طاقتور ملک بن جائے اور دنیا پر اس کا جامع اثر ہو۔

جاپانیوں نے یہ کیا!

ہم ویتنامی بھی یہ کر سکتے ہیں اور بہتر کر سکتے ہیں !

پیانو کی کارکردگی اور تخلیقی صلاحیتوں میں انقلاب

موسیقی میں رومانیت 19 ویں صدی کے اوائل سے 20 ویں صدی کے اوائل تک پھیلی ہوئی تھی، اور یہ ایک ایسا دور تھا جس کی خصوصیت انتہائی پیچیدہ، ذاتی موسیقی سے ہوتی ہے جس میں جذباتی اظہار پر زور دیا جاتا ہے۔ اس عرصے کے دوران، Frédéric Chopin (1810 - 1849) سب سے نمایاں موسیقاروں میں سے ایک تھے، جنہوں نے پیانو کے کاموں کے ذریعے جذبات کی گہرائی اور پیچیدگی کو دریافت کیا۔ پیانو کی کمپوزنگ اور پرفارم کرنے کا اس کا انداز روایتی کی بورڈ بجانے کے ساتھ ٹوٹ گیا، جو اس کی گیت اور ہم آہنگی کے منفرد انداز، سنگل نوٹ پر زور اور ٹیمپو میں بڑے تغیرات سے ممتاز ہے۔ Frédéric Chopin کی تخلیقی صلاحیتوں نے ابتدائی رومانوی موسیقی کے عروج میں حصہ ڈالا اور پیانو کو 19ویں صدی کا سب سے مقبول آلہ بنانے میں مدد کی۔

Frédéric Chopin وارسا (پولینڈ) میں پیدا ہوئے، وہ چھوٹی عمر سے ہی پیانو سے روشناس ہوئے اور 6 سال کی عمر میں پیشہ ورانہ تربیت کا آغاز کیا۔ اس نے اپنی غیر معمولی موسیقی کی صلاحیتوں کو تیزی سے آشکار کیا اور اس کا موازنہ موسیقی کے ماہر وولف گینگ امادیس موزارٹ (1756 - 1791) سے کیا گیا۔ 7 سال کی عمر میں ان کی پہلی کمپوزیشن پولونائز تھی، جو پولش لوگوں کے مانوس لوک رقصوں میں سے ایک ہے۔

اگلے سالوں میں، Frédéric Chopin نے موسیقی کا مطالعہ کرنے، تخلیق کرنے اور پرفارم کرنے پر توجہ دی۔ اپنے وقت کے بیشتر موسیقاروں کے برعکس، فریڈرک چوپین نے بنیادی طور پر سمفونی یا اوپیرا کے بجائے سولو پیانو کے ٹکڑے لکھے۔ اپنی کم عمری کے باوجود، اپنی مسلسل کوششوں اور ہنر مند پیانو کمپوزیشن کی تکنیکوں کے ساتھ ، فریڈرک چوپن نے خود کو زمینی کمپوزیشن کے ساتھ قائم کیا، جس میں اوپیرا ڈان جیوانی ، نوکٹرن ان ای مائنر ، Op.72 نمبر 1 ، پولونائز ان ڈی مائنر ، Op.11 نمبر …

خاص طور پر، تخلیقی صلاحیتوں اور تجربات کے عاشق کے طور پر، Frédéric Chopin کی موسیقی نے میوزک کمپوزیشن کے پچھلے کنونشنز کو مسلسل توڑا اور دنیا کے کلاسیکی موسیقی کے خزانے میں نئی ​​شکلیں شامل کیں۔ اس نے ایک نیا میوزیکل سٹائل بنایا جس کا نام Ballade ہے، اور موسیقی کے نئے اثرات پیدا کرنے کے لیے کچھ انواع جیسے Nocturnes، Scherzos، Études، Prelude... کو اپنایا۔ Frédéric Chopin سے پہلے، Étude کی صنف اصل میں فنکاروں کے لیے پیانو پر تکنیک کی مشق کرنے کے لیے مشق کرتی تھی، لیکن اس کی موافقت کے ساتھ، Étude حقیقی میوزیکل کام بن گیا۔

نہ صرف اس کے پاس کمپوز کرنے کی صلاحیت ہے بلکہ فریڈرک چوپن کے پاس کارکردگی کی شاندار تکنیکیں ہیں۔ پیانو کے یک طرفہ صوتی نقصان پر قابو پاتے ہوئے، اپنی ہنر مند تکنیک کے ساتھ، فریڈرک چوپین نے مختلف سطحوں کے جذبات کا اظہار کیا، ہر نوٹ توانائی سے بھرا ہوا ہے اور اس میں روحانی خوشی سے لے کر وجودی خرابی تک کئی ریاستوں کے ساتھ کہانیوں کو جنم دینے کی صلاحیت ہے۔

ایک ہی وقت میں، فریڈرک چوپین نے کنسرٹس میں اکثر نئے تال اور ڈھانچے کو بہتر بنایا۔ وہاں سے، اس نے موسیقی کے نئے خیالات اور پیانو بجانے کی مختلف تکنیکیں دریافت کیں ۔ کی بورڈ کے فنگرنگ، پیڈلنگ اور عمومی علاج میں فریڈرک چوپن کی اختراعات نے اس کی موسیقی کو روایتی پیانو انداز سے آگے بڑھایا، جس سے پیانو کی تاریخ میں ایک اہم سنگ میل بن گیا۔ سب سے بڑھ کر، اس کے کام اس آلے کے معیار بن گئے ہیں۔

فریڈرک چوپین کی طرز، موسیقی کی شکل اور ہم آہنگی نے رومانوی دور کے دوران اور اس کے بعد موسیقاروں کو بہت متاثر کیا: فرانز لِزٹ (1811 - 1886)، اچیل کلاڈ ڈیبوسی (1862 - 1918)، گیبریل اربین فاؤری (1845 - 1924)، گیبریل اربین فاؤری (1845 - 1924) 1949)... آج تک، اس کی موسیقی دنیا بھر میں پرفارمنس کے ساتھ ساتھ پیشہ ورانہ موسیقی کی تربیت میں بھی بڑے پیمانے پر استعمال ہوتی ہے۔

موسیقی میں قوم پرستی کی علامتیں

رومانوی دور ایک قوم پرست موسیقی کے رجحان سے نشان زد تھا۔ موسیقاروں نے ایسی آوازوں کو پہنچانے کی کوشش کی جو وطن، قومی روایات اور قومی آزادی کے موضوعات کی نمائندگی کرتی تھیں۔ اپنے پیانو کے کاموں میں قومی موسیقی کے عناصر کو شامل کرنے والے پہلے موسیقاروں میں سے ایک کے طور پر، فریڈرک چوپن نے روایتی پولش لوک دھنوں کو میوزیکل نیشنلزم کے سب سے مشہور کاموں میں سے ایک میں تبدیل کیا۔

وارسا کنزرویٹری میں ایک طالب علم کے طور پر، فریڈرک چوپین اور اس کے دوست پولینڈ بھر میں چھٹیوں اور پرفارمنس پر گئے تھے۔ ان دوروں کے دوران، وہ پولینڈ کے میدانوں کی لوک موسیقی سے براہ راست رابطے میں آیا اور اس میں گہری دلچسپی پیدا کی۔ Frédéric Chopin اپنے سے پہلے کے کسی بھی موسیقار کی نسبت پولش لوک موسیقی اور روایات کو زیادہ گہرائی سے دریافت کرنے اور ان کا مطالعہ کرنے کے لیے پرعزم تھے۔

خاص طور پر، پولش لوک موسیقی اور روایات پر ان کی تحقیق میں پولش کافی شاپس فریڈرک چوپین کے لیے ایک مانوس منزل تھی۔ وہ اکثر Miodowa، Kozia اور Krakowskie Przedmiescie کے علاقوں میں کافی شاپس کا دورہ کرتا تھا تاکہ وہ ایک جیسی دلچسپی رکھنے والے دوستوں سے مل سکیں، اپنے ملک کی ثقافت اور روایات پر تبادلہ خیال کریں اور موسیقی اور تھیٹر کی تازہ ترین خبروں اور تنقیدوں کو اپ ڈیٹ کریں۔

ایک ایسی جگہ کے طور پر جو پولینڈ کے لوگوں کی سماجی زندگی کی واضح عکاسی کرتی ہے، اور ثقافتی، سیاسی اور فنی امور پر بات کرنے کا مرکز ہے، کافی شاپس جیسے Honoratka، Pani Brzezińska، Pod Kopciuszkiem، Dziurka اور Wiejska Kawa… Frédéric Chopin کی پسندیدہ جگہ بن گئی۔ یہ وہ جگہ تھی جہاں بات چیت، مشاہدات اور علم کا تبادلہ ہوا، جس سے فریڈرک چوپین کو اپنے آبائی وطن پولینڈ کی ثقافت اور روایات کے بارے میں علم کی ایک بڑی مقدار کو جذب کرنے میں مدد ملی، جس سے اس کے میوزیکل کیریئر کی تشکیل میں مدد ملی۔

ہم آہنگی اور پولش لوک رقص جیسے Mazurek، Kujawiak، Polonaise، Oberek… کو اپنے پیانو کے کاموں میں ملا کر، Frédéric Chopin نے اپنی موسیقی میں ایک منفرد انداز تخلیق کیا۔ یہاں سے روایتی لوک موسیقی کی انواع کو کنسرٹ ہالز میں مقبولیت حاصل ہوئی اور یورپی موسیقی کے نقشے پر اپنا نشان بنایا۔

ایک ہی وقت میں، آکورن کافی، ایک روایتی پولش مشروب، فریڈرک چوپین کا پسندیدہ تھا۔ مصالحہ جات، لونگ اور شہد کے ساتھ ملا کر، ایکورن کافی کو توانائی کا ایک خاص ذریعہ سمجھا جاتا ہے جو Frédéric Chopin کو ایک عظیم موسیقار بننے کے ساتھ ساتھ اپنی زندگی کے آخر میں سنگین بیماری کے دوران لڑنے کے لیے تخلیقی صلاحیتوں، حرکیات اور بیداری کو فروغ دیتا ہے۔

سیاسی واقعات سے متاثر ہو کر، 1831 میں، فریڈرک چوپین اور زیادہ تر اشرافیہ فرانس ہجرت کر گئے۔ جلاوطنی میں رہنے نے اپنے وطن کے لیے فریڈرک چوپین کے جذبات کو مزید گہرا کیا اور موسیقی کے ذریعے ملک کے ثقافتی ورثے کو عزت دینے اور اسے محفوظ رکھنے کی خواہش کو ہوا دی۔

اپنے وطن کے بارے میں ہمیشہ فکر مند، فریڈرک چوپین نے پولینڈ کی لوک موسیقی اور ہنر مند پیانو کی تکنیکوں کا استعمال کرتے ہوئے پولینڈ کے عوام کی مرضی، قومی جذبے اور کثیر جہتی جذبات کا اظہار کیا، جبر کے المناک درد سے لے کر آزادی کے لیے لڑنے کے بہادر جذبے تک۔ عام کاموں میں فینٹسی آن پولش ایئرز یا ریوولوشن Étude شامل ہیں۔

گہرے جذبات اور مضبوط قوم پرستی کے اظہار نے اس کی کمپوزیشن کو پولینڈ کی قومی شناخت اور فخر کی علامت بننے میں مدد کی ہے اور فریڈرک چوپن کو عالمی موسیقی کی تاریخ میں قوم پرستی کا سرکردہ نمائندہ بنا دیا ہے۔ Frédéric Chopin کی موسیقی میں قومی جذبہ اتنا مضبوط تھا کہ دوسری جنگ عظیم کے دوران نازیوں نے پولینڈ میں اس کے Polonaises کی کارکردگی پر پابندی لگا دی، کام میں چھپی قومی علامت کے خوف سے۔

فرانس میں رہنے کے دوران، فریڈرک چوپین نے ہمیشہ پولش کے روایتی کھانوں، خاص طور پر ایکورن کافی سے اپنی محبت کو برقرار رکھا۔ وہ دوستوں اور مشہور لوگوں سے ملنے، کھانے، گپ شپ اور کیفے جیسے کیفے ڈی فو، کیفے ٹورٹونی میں موسیقی کا تبادلہ کرنے کی سرگرمیوں میں بھی باقاعدگی سے حصہ لیتا تھا۔

Frédéric Chopin کی کھلی شخصیت اور بہترین موسیقی نے انہیں فرانس میں اپنی صلاحیتیں دکھانے اور شہرت حاصل کرنے کے بہت سے مواقع تلاش کرنے میں مدد کی۔ اس نے پیرس کی فن کی دنیا کی شخصیات سے بھی تعریف حاصل کی جیسے موسیقار رابرٹ شومن (1810 - 1856)، جیاکومو میئر بیئر (1791 - 1864)، ہیکٹر برلیوز (1803 - 1869) ... 20 ویں اور 21 ویں صدیوں میں، فریڈیڈرک کے بہت سے کاموں کو ہمیشہ موضوع بنایا گیا ہے۔ بہت سے مختلف تاریخی نقطہ نظر سے فلمیں، کتابیں، تصاویر اور سوانح حیات۔

اپنی مختصر زندگی کے باوجود، فریڈرک چوپین نے عالمی موسیقی کی تاریخ میں جذباتی گہرائی کے اظہار میں مہارت حاصل کرنے، موسیقی کی انواع کو اختراع کرنے، پیانو کی تکنیک میں انقلاب لانے سے لے کر پولینڈ کے لوگوں کا ایک لوک آئیکن اور قومی فخر ہونے تک عظیم خدمات انجام دیں۔ خاص طور پر، Frédéric Chopin کی غیر معمولی موسیقی کی تخلیق کے عمل میں، کافی اور کافی شاپس نے تخلیقی سوچ کو فروغ دینے اور Frédéric Chopin کے منفرد میوزیکل اسلوب کو تشکیل دینے میں اہم کردار ادا کیا، اس طرح رومانوی موسیقی کو اپنے عروج پر لایا، دیرپا موسیقی کے معیارات کی تعمیر کی۔

[embed]https://www.youtube.com/watch?v=qN-xnmhGaRA[/embed]

ہم قارئین کو چینل https://bit.ly/caphetrietdao پر پوسٹ کی گئی فلسفیانہ کافی کی ویڈیوز کی سیریز دیکھنے کی دعوت دیتے ہیں

اگلا حصہ پڑھیں: کافی اور خصوصی اصطلاحات کی تشکیل

ماخذ: https://thanhnien.vn/ky-104-frederic-chopin-va-tien-trinh-sang-tao-am-nhac-vuot-thoi-dai-185240618094447089.htm