اس سفر میں، تخلیقی صلاحیتوں کو لوگوں تک پہنچانے کے لیے "آرٹ وارڈز" کی تشکیل کو ایک مؤثر طریقہ سمجھا جاتا ہے۔ وہاں، آرٹ اب دور کی بات نہیں ہے، لیکن روزمرہ کی زندگی میں موجود ہے، تاکہ ہر کوئی اس کی خوبصورتی کو تخلیق کرنے اور اس سے لطف اندوز ہونے میں حصہ لے سکے۔

کمیونٹی آرٹ - شہر کا "سانس"
چھ سال پہلے، 2019 کے موسم گرما میں، فنکاروں اور Phuc Tan وارڈ (اب ہانگ ہا وارڈ) کے رہائشیوں کے ایک گروپ نے ایک بے مثال تجربہ شروع کیا، جس نے تقریباً ایک کلومیٹر لمبی دیوار کو، جو کچرا اٹھانے کی جگہ ہوا کرتی تھی، کو دریا کے کنارے کے علاقے میں پہلی عوامی آرٹ کی جگہ میں تبدیل کیا۔ اس منصوبے کا افتتاح فروری 2020 میں کیا گیا تھا، جسے "Phuc Tan Public Art" کا نام دیا گیا تھا۔ آرٹسٹ Nguyen The Son، جو اس وقت پراجیکٹ کے کیوریٹر تھے، نے اس جگہ کا موازنہ "ایک کھلے میوزیم" سے کیا - جہاں کوئی بھی کام کی تعریف، بات چیت اور چھو سکتا ہے۔ مزید خاص طور پر، اس منصوبے میں کمیونٹی کی شرکت بھی تھی۔ لوگوں نے کچرا صاف کیا، کرسیاں لگائیں، پھول لگائے اور دیوار کے ہر حصے کو ایسے محفوظ کیا جیسے وہ اپنے گھر کو محفوظ کر رہے ہوں۔ وہ ایک طرف نہیں کھڑے ہوئے، بلکہ تخلیق کا حصہ بن گئے - ایک بار بھولے ہوئے ساحل کے لیے ایک نئی شکل کو جگانے کے لیے اپنے ہاتھ اور دل کا حصہ ڈالتے ہوئے...
یہ منظر بظاہر دور نظر آنے والے تصور کا ایک واضح ٹکڑا ہے: کمیونٹی آرٹ، جہاں لوگ اور کمیونٹی کے مشترکہ مفادات کو مرکز میں رکھا جاتا ہے۔
درحقیقت کمیونٹی آرٹ کوئی نیا تصور نہیں ہے۔ قدیم یونان اور روم کے بعد سے، لوگ جانتے ہیں کہ فن کو محل سے باہر کیسے لایا جاتا ہے، یونانی اگورا یا رومن فورم جیسے چوکوں کے ذریعے زندگی میں کیسے لایا جاتا ہے، جو کہ ملاقات کی جگہیں اور تخلیقی جگہیں ہیں۔ وہاں فن کسی اونچی منزل پر کھڑا نہیں ہوتا، بلکہ عوام کے دلوں کو چھوتا ہے، تاکہ ہر شہری سامعین بھی بن جائے اور تخلیق کار بھی۔ ویتنام میں، اس جذبے کو جاری رکھا جا رہا ہے جب کمیونٹی آرٹ کی جگہیں زیادہ سے زیادہ مشہور اور قریب دکھائی دیتی ہیں جیسے کہ ہون کیم جھیل چلنے کی جگہ اور آس پاس کے علاقے، پھنگ ہنگ مورل اسٹریٹ، ہنوئی میں دریائے سرخ کے ساتھ سیرامک سڑک؛ Tam Thanh mural گاؤں (Tam Ky - Quang Ngai)؛ Doc Nha Lang space (Da Lat)...
قابل قدر بات یہ ہے کہ ان جگہوں کو بنانے کے عمل میں، کمیونٹی ہمیشہ مرکزی کردار ادا کرتی ہے: فنکاروں اور معماروں کے خیالات اور ہاتھوں سے لے کر لوگوں کے تعاون، شراکت اور تحفظ تک۔ یہی شرکت ہے جس نے فن کو زندگی سے قریب تر اور قریب تر بنایا ہے، تاکہ ہر پروجیکٹ نہ صرف فنکار کی پہچان رکھتا ہے بلکہ اس جگہ کے لیے لوگوں کی محبت سے بھی لبریز ہوتا ہے جس میں وہ رہتے ہیں۔
تاہم، سڑکوں کو خوبصورت بنانے اور آرٹ کو زندگی کے قریب لانے میں تعاون کرنے کے باوجود، ویتنام میں کمیونٹی آرٹ کو اب بھی بہت سے چیلنجز کا سامنا ہے۔ کہانی نہ صرف تخلیق کاروں کی طرف ہے بلکہ بہت سی جگہوں پر کمیونٹی یعنی براہ راست فائدہ اٹھانے والے غیر ارادی طور پر فن کو نقصان پہنچاتے ہیں۔ سرخ دریا کے ساتھ والی سیرامک سڑک، جو کبھی دارالحکومت کی تخلیقی صلاحیتوں اور فخر کی علامت تھی، اب بہت سے حصے کوڑا کرکٹ پھینکنے اور رفع حاجت کے لیے جگہوں میں تبدیل ہو چکے ہیں... ہون کیم جھیل کے ساتھ آرٹسٹ مائی تھو وان کی جانب سے نصب "ٹاور"، جس کی توقع کسی زمانے میں عصری آرٹ کی خاص بات ہوگی، ایک پرانے کوارٹر میں موڑ دیا گیا تھا۔ وہاں آرٹ اب خوبصورتی کی علامت نہیں رہا بلکہ لوگوں کے ایک حصے کی بے حسی اور شعور کی کمی کا ثبوت بن جاتا ہے۔
آبادی کے ایک طبقے کی بیداری کی کمی کے ساتھ ساتھ کمیونٹی آرٹ کی جگہوں کو برقرار رکھنے اور محفوظ کرنے میں مشکلات ہیں۔ محدود فنڈنگ، غیر مطابقت پذیر شہری منصوبہ بندی، آلودہ ماحول، اور بکھرے ہوئے انتظامی طریقہ کار کی وجہ سے بہت سے فن پارے تیزی سے خراب ہو جاتے ہیں اور اپنی اصل قدر کھو دیتے ہیں۔ بہت سے منصوبے صرف افتتاحی تقریب کے دوران چمکتے ہیں، پھر سالوں میں خاموشی سے ختم ہو جاتے ہیں۔ کمیونٹی آرٹ - جو شہر کا "سانس" ہونا چاہئے - اب کچھ جگہوں پر ایک باطل بن گیا ہے، جہاں ایک شور، جلدی زندگی کے درمیان خوبصورتی کو بھلا دیا جاتا ہے.
کمیونٹی میں تخلیقی صلاحیتوں کو بااختیار بنانا
اسی تناظر میں، اکتوبر کے اوائل میں منعقدہ بین الاقوامی کانفرنس میں "گلوبلائزیشن اور ڈیجیٹل تبدیلی کے تناظر میں آرٹ کی ترقی: ویتنام کے لیے بین الاقوامی تجربہ اور اسباق" کے موضوع پر پہلی بار "آرٹ وارڈ" کے تصور کا ذکر کیا گیا۔ پہلے سیشن میں، بین الاقوامی اور ملکی اسکالرز نے واضح طور پر ڈیجیٹل دور میں آرٹ کی عالمی تصویر کا خاکہ پیش کیا، اس طرح اس بات پر زور دیا کہ کمیونٹی آرٹ تخلیقی شہری علاقوں کا "زندگی" ہے - جہاں لوگ نہ صرف لطف اندوز ہوتے ہیں بلکہ ثقافتی اقدار بھی تخلیق کرتے ہیں۔ کوینجی (جاپان)، مونٹ مارٹرے (فرانس)، تلاد نوئی (تھائی لینڈ) جیسے کامیاب ماڈلز کا موازنہ کرنے سے، ایسوسی ایٹ پروفیسر، ویتنام انسٹی ٹیوٹ آف کلچر، آرٹس، اسپورٹس اینڈ ٹورازم (VICAST) کے ڈائریکٹر ڈاکٹر نگوین تھی تھو فونگ نے تحقیقی ٹیم کی جانب سے، کیوآرٹ ڈی کی کمیونٹی سے "نعرتی کمیونٹی" میں کہانی کا اشتراک کیا۔ تخلیقی ماحولیاتی نظام"۔ یہ مطالعہ کمیونٹی کو بااختیار بنانے کے ذریعے ایک "آرٹ وارڈ" ماڈل کی تعمیر کے لیے ایک نقطہ نظر کی تجویز پیش کرتا ہے - جس میں کمیونٹی مرکز کے طور پر، ورثہ بطور مواد اور نرم ادارے محرک قوت ہیں۔ اس کے مطابق، "آرٹ وارڈ" نہ صرف ایک انتظامی اکائی ہے، بلکہ ایک متحرک ثقافتی جگہ بھی ہے، جہاں کمیونٹی فنکارانہ سرگرمیوں کا مرکز ہے، تخلیقی جگہوں کی تخلیق اور انتظام میں حصہ لے رہی ہے...
درحقیقت، "آرٹ پرینکٹ" ماڈل بہت سے ممالک میں لاگو کیا گیا ہے۔ یارا (وکٹوریہ، آسٹریلیا) کے شہر میں فٹزروئے، کمیونٹی کی تخلیقی صلاحیتوں پر مبنی شہری تخلیق نو کا ایک نمونہ ہے۔ ایک پرانا صنعتی علاقہ، فٹزروئے نے ترک شدہ فیکٹریوں کو آرٹ اسٹوڈیوز، پرفارمنس اسپیس، تخلیقی کیفے اور ڈیزائن مارکیٹوں میں تبدیل کر دیا ہے۔ مقامی حکومت لچکدار پالیسی تجربات کی اجازت دیتی ہے، مسمار کرنے کے بجائے جگہ کے دوبارہ استعمال کی حوصلہ افزائی کرتی ہے، اور تخلیقی برادری کو بااختیار بناتی ہے۔ نتیجے کے طور پر، Fitzroy سماجی ہم آہنگی اور مقامی شناخت کو برقرار رکھتے ہوئے، ڈیزائن، موسیقی ، اور بصری فنون کی صنعتوں کی پرورش کرنے والا ایک آزاد تخلیقی مرکز بن جاتا ہے۔
اسی طرح تلاد نوئی وارڈ (بینکاک، تھائی لینڈ) میں تلاد نوئی کا علاقہ ایک روایتی چینی علاقہ ہے، جو اپنے تعمیراتی ورثے، دستکاری اور گلیوں کی ثقافت کے لیے مشہور ہے۔ جیسے جیسے بنکاک تیزی سے جدید ہو رہا ہے، تلاد نوئی کو کھو جانے کے خطرے کا سامنا ہے، لیکن نوجوان فنکار برادری، تخلیقی کاروبار اور وارڈ حکام نے پرانے مکانات، مکینیکل ورکشاپس، گوداموں کو تخلیقی جگہوں اور کمیونٹی میوزیم میں بحال کرنے کے لیے تعاون کیا ہے۔ تخلیقی ضلع بنکاک پروجیکٹ (2017) نے ورثے سے ایک نیا تخلیقی قدر کا سلسلہ بنانے کے لیے "3P - عوامی، نجی، لوگ" ماڈل (حکومت - کاروبار - کمیونٹی) کا اطلاق کیا۔ یہ تحفظ اور پائیدار ترقی میں وارڈ کی سطح کے لچکدار انتظام کی ایک عام مثال ہے...
یہ تجربات ہنوئی کے لیے کمیونٹی کی تخلیقی توانائی کو پائیدار ترقی کے لیے ایک محرک قوت میں تبدیل کرنے کے لیے ایک نیا طریقہ تجویز کرتے ہیں۔ موجودہ تناظر میں، "آرٹ وارڈ" ماڈل کو ایک موثر سمت سمجھا جاتا ہے جس میں کمیونٹی کو بااختیار بنایا جاتا ہے، حکومت سپورٹ کرتی ہے اور تخلیقی صلاحیتوں کے ذریعے ورثے کو زندہ کیا جاتا ہے۔ کمیونٹی کو بااختیار بنانے اور حکومت کی طرف سے لچکدار تعاون حاصل کرنے سے، "آرٹ وارڈ" سماجی ہم آہنگی کو فروغ دے گا، فنکارانہ صلاحیتوں کو پروان چڑھائے گا، اور ساتھ ہی ساتھ کمیونٹی کلچر کے لیے نئی جان پیدا کرے گا۔ ویتنام میں، تاریخی اور ثقافتی اقدار کے حامل وارڈز جیسے Cua Nam مکمل طور پر تخلیقی شہری علاقوں کا مرکز بن سکتے ہیں، جس سے کمیونٹی اور شہر کو طویل مدتی فوائد حاصل ہوتے ہیں۔
"آرٹ وارڈ" ماڈل کے ابتدائی مطالعے سے، ایسوسی ایٹ پروفیسر ڈاکٹر نگوین تھی تھو فونگ نے بھی اس بات کی تصدیق کی کہ پائیدار شہری تخلیقی صلاحیتیں صرف سنگل لائن منصوبہ بندی یا سرمایہ کاری سے نہیں آتی ہیں، بلکہ کمیونٹی کے اپنے رہنے کی جگہ میں بیداری سے پیدا ہوتی ہیں۔ جب کمیونٹی آرٹ کو ترقی کے ایک طریقہ کے طور پر دیکھا جائے گا، نہ کہ صرف ایک ثقافتی سرگرمی، یہ تخلیقی توانائی کو متحرک کرنے، سماجی ہم آہنگی کو مضبوط کرنے اور شہری ورثے کو دوبارہ تخلیق کرنے کا ایک قدرتی طریقہ کار بن جائے گا۔ وارڈ کی سطح سے - لوگوں کے قریب ترین سطح - ایک نرم تخلیقی انفراسٹرکچر تشکیل دیا جا سکتا ہے، جہاں کمیونٹی کی مرضی، ورثہ اور ادارے ایک نئے توازن میں مل کر کام کرتے ہیں۔ لہذا Cua Nam ماڈل نہ صرف ایک مقامی تجربہ ہے، بلکہ ہنوئی اور دیگر ویتنامی شہروں کے لیے ایک پالیسی تجویز بھی ہے: شہری ثقافتی ترقی کا آغاز تخلیقی صلاحیتوں کو کمیونٹی کو بااختیار بنانے سے ہونا چاہیے، تاکہ ہر وارڈ تخلیقی شہر ہنوئی کا ایک تخلیقی سیل بن جائے۔
ماخذ: https://hanoimoi.vn/phuong-nghe-thuat-huong-di-moi-cho-thanh-pho-sang-tao-722569.html






تبصرہ (0)