ویتنامی اور بین الاقوامی آرٹ گروپس (پولینڈ، چین، کوریا، اسرائیل، جاپان، منگولیا اور ازبکستان) کے 28 ڈرامے تھیٹر کی بہت سی اقسام جیسے: ڈرامہ، کائی لوونگ، ٹوونگ، چیو، کٹھ پتلی، سرکس... سبھی کا مقصد تھیٹر کی زبان کی تجدید کرنا، سامعین کی روایتی قوم کی ضرورت کو پورا کرنا اور فن سے لطف اندوز ہونا۔

تنظیمی ماڈل سے کام تک "تجربہ"

پچھلے سیزن کے برعکس، 2025 میں چھٹا بین الاقوامی تجرباتی تھیٹر فیسٹیول ایک پیش رفت کا نشان ہے جب یہ 4 علاقوں میں ہوتا ہے۔ یہ تنظیمی ماڈل فیسٹیول کو زیادہ سے زیادہ سامعین تک پہنچنے میں مدد کرتا ہے، جس سے عوام کے لیے اندرون اور بیرون ملک پیشہ ورانہ تھیٹر آرٹ سے لطف اندوز ہونے کے مواقع پیدا ہوتے ہیں۔ ایک ہی وقت میں، کام کرنے کا یہ نیا طریقہ بہت سے گھریلو گروہوں کو سفر، رہائش، اور نقل و حمل کے اخراجات کو بچانے میں مدد کرتا ہے... جب مقامی لوگ آرٹ یونٹس کو ضم کرنے میں بہت سی تبدیلیاں کر رہے ہیں اور کچھ حد تک اپنے کام کی شکلوں کو تبدیل کر رہے ہیں؛ جس میں، بہت سے سماجی آرٹ یونٹس کو ہمیشہ مالی مسائل کا سامنا رہا ہے...

بین الاقوامی آرٹ یونٹس سے تعلق رکھنے والے بہت سے فنکاروں نے کہا کہ مقامی علاقوں میں ہونے والا یہ میلہ ان کے لیے ویتنام کی فطرت، ملک، ثقافت اور لوگوں کو دیکھنے اور دیکھنے کا موقع ہے۔ نین بن میں فیسٹیول کے فریم ورک کے اندر آرٹ گروپس کے "اسٹریٹ فیسٹیول پرفارمنس" پروگرام کے بعد اور ہر ڈرامے کے بعد، غیر ملکی فنکاروں پر جس چیز نے ایک تاثر چھوڑا وہ ویتنام کے سامعین کی توانائی اور مثبت استقبال تھا۔

2025 میں چھٹے بین الاقوامی تجرباتی تھیٹر فیسٹیول میں تھانگ لانگ پپٹری تھیٹر کے ڈرامے "ٹام کیم" کا ایک منظر۔

میلے کے میزبان کے طور پر، Ninh Binh صوبہ اسے تخلیقی صلاحیتوں، اختراعات، اور بین الاقوامی رابطے سے منسلک ثقافتی ترقی کے اپنے وژن کو ظاہر کرنے کا ایک موقع سمجھتا ہے۔ نین بن صوبائی پیپلز کمیٹی کے وائس چیئرمین کامریڈ ہا لان انہ نے تصدیق کی: "تجرباتی مرحلہ نین بن کو بین الاقوامی دوستوں کے قریب لانے، بین الاقوامی دوستوں کو ویتنام کے قریب لانے کا ایک پل ہے۔ جب اسٹیج کی روشنیاں جلائی جاتی ہیں، جب تخلیقی امنگوں کے ساتھ کہانیاں سنائی جاتی ہیں، جب فنکار اپنے فنکارانہ دلوں کی دھڑکنوں میں شامل ہوتے ہیں، بِنِہ میں دوستی کی جگہ بن جاتی ہے۔ اور یکجہتی۔"

ایسوسی ایٹ پروفیسر، ڈاکٹر آف آرٹ Nguyen Thi Minh Thai کے مطابق، تقریباً دو دہائیوں کی تنظیم کے بعد، اس سال کے میلے میں بہت سے اعلیٰ معیار کے کام جمع کیے گئے ہیں، جس سے کام کرنے کا سنجیدہ اور متحرک ماحول ملا ہے۔ فنون لطیفہ اور موسیقی میں اسکرپٹ لکھنے، ہدایت کاری، اداکاری کے عمل سے لے کر فنون لطیفہ اور موسیقی میں ٹکنالوجی کے اطلاق تک فنکاروں کی تلاش، اختراع اور تجربات کو واضح طور پر ظاہر کرتا ہے۔ بین الاقوامی گروہوں جیسے منگولیا اور پولینڈ کے کچھ ڈراموں نے باڈی لینگویج، واضح پیغامات اور ہنر مند منظر کی تبدیلی کا زیادہ سے زیادہ استعمال کرتے ہوئے سامعین پر اچھا اثر ڈالا۔ "ڈراموں کا مشترکہ نقطہ روایتی ثقافتی عناصر اور جدید کارکردگی کے طریقوں کا امتزاج ہے۔ یہ بین الاقوامی اور ویتنامی تھیٹر کی زبان کے درمیان فطری ملاقات کا مقام ہے۔ اس کی بدولت فنکاروں کے درمیان پیشہ ورانہ تبادلہ گہرا اور زیادہ موثر ہوتا ہے،" ایسوسی ایٹ پروفیسر، ڈاکٹر نگوین تھی من تھائی نے زور دیا۔

بین الاقوامی تھیٹریکل آرٹس کے درمیان ایک روشن مقام

میلے کے دو ہفتوں کے دوران، ویتنامی آرٹ گروپس کے 19 ڈراموں نے اندرون اور بیرون ملک عوام اور ساتھیوں پر ایک مضبوط تاثر چھوڑا۔ ویتنامی ڈراموں میں سچائی، اچھائی اور خوبصورتی کی قدروں کو فروغ دینے والے بھرپور مواد اور شکل ہوتی ہے۔

میلے میں قابل ذکر کاموں میں سے ایک آرمی چیو تھیٹر کا چیو ڈرامہ "لو اسٹوری" تھا۔ یہ ڈرامہ جاگیردارانہ اور جدید دور کے تناظر میں ویتنامی خواتین کی خصوصیات کا احترام کرتا ہے۔ پہلی پرفارمنس میں، پیغام کو قدیم چیو ڈرامے "کوان ​​ام تھی کنہ" کے کردار تھی ماؤ کے ذریعے پہنچایا گیا ہے۔ وہ کنفیوشس کی رکاوٹوں اور گاؤں والوں کی گپ شپ پر قابو پا کر مسٹر نو (خاندان میں ایک نوکر) کی محبت کو قبول کرنے کے لیے، ذاتی خوشی کے لیے لڑتی ہے۔ دوسری پرفارمنس میں، کام جنگ کے دوران ویتنام کی ماؤں کی کہانی بیان کرتا ہے، جو اپنے شوہروں اور بچوں کے لیے جنگ میں جانے کے لیے ذاتی خوشی قربان کرنے کے لیے تیار ہوتی ہیں، فادر لینڈ کی حفاظت کرتی ہیں۔ دو چیو ڈرامے ایک ڈرامائی اور جذباتی تضاد پیدا کرتے ہیں۔ کرنل، میرٹوریئس آرٹسٹ ہا کوانگ ہاؤ، آرمی چیو تھیٹر کے ڈپٹی ڈائریکٹر کے مطابق: "ادبی زبان، مکالمے اور ڈائریکشن کے تجربات کے علاوہ، ڈرامے "محبت کی کہانی" موسیقی میں ایک تخلیقی خاصیت رکھتا ہے۔ چیو کی دھنیں اب بھی کام میں موسیقی کی مرکزی رگ کو برقرار رکھتی ہیں، لیکن تخلیقی ٹیم نے جدید پس منظر کے ساتھ الیکٹرونک موسیقی کی ایک تہہ کا اضافہ کیا ہے۔ ٹککر، الیکٹرک گٹار...) اور ویسٹرن پولی فونک آرکیسٹریشن وہاں سے جذبات کو مضبوطی سے ابھارتا ہے، اور ڈرامہ مزید تازہ ہو جاتا ہے۔

تہوار کے فریم ورک میں "خصوصی مہمان" کے طور پر پیش ہونا تھانگ لانگ پپٹری تھیٹر کا ڈرامہ "ٹام کیم" ہے۔ کام کا پلاٹ سامعین کی کئی نسلوں کی یاد میں رہا ہے، اب ایک نئی شکل میں زندہ ہوا اور بین الاقوامی میدان میں داخل ہوا۔ ڈرامے میں مسلسل بانس کو مرکزی جمالیاتی محور کے طور پر استعمال کیا گیا ہے۔ بانس کٹھ پتلیوں میں، ترتیب کے بانس کے باڑوں میں، لوم میں، لے جانے والے کھمبے میں موجود ہے... اسٹیج کو شمالی دیہی علاقوں کی روح کو لے جانے والا بناتا ہے، دونوں دیہاتی اور خوبصورت۔ اس کے علاوہ ڈرامے کا نیا نقطہ چیو اسکرپٹ کو بطور بیانیہ استعمال کرنا ہے۔ فنکار کٹھ پتلیوں کو کنٹرول کرتے ہیں، بات کرتے ہیں اور گاتے ہیں، جس کے لیے اعلیٰ ترکیب کی مہارت کی ضرورت ہوتی ہے۔ اس کی بدولت یہ ڈرامہ نہ صرف لوک کہانی کو دوبارہ بیان کرتا ہے بلکہ خشک کٹھ پتلیوں اور چیو اسٹیج کے درمیان ایک خوبصورت تصادم بھی بن جاتا ہے، جو سامعین کو ایک ایسی دنیا میں لاتا ہے جو مانوس اور عجیب، لوک اور جدید دونوں ہے۔

بہت سے بین الاقوامی گروپ ویتنامی فنکاروں کی تخلیقی صلاحیتوں کی بہت تعریف کرتے ہیں، خاص طور پر جامع پرفارمنگ آرٹس کو تیزی سے سمجھنے میں۔ آرٹسٹ لیو چینگ گانگ، ٹرام ہوا قدیم مچھلی تھیٹر گروپ کے ٹیکنیکل ڈائریکٹر، شانڈونگ صوبہ (چین) نے کہا: "ویتنام کے ڈراموں کو دیکھتے ہوئے، ہم سوچ اور تیز، تجربہ کار اسٹیج زبان کے بارے میں مزید سیکھتے ہیں۔ ہر کام فنکاروں کی دریافت کے عمل کو ظاہر کرتا ہے، جس کی ہم واقعی تعریف کرتے ہیں۔"

2025 میں چھٹے بین الاقوامی تجرباتی تھیٹر فیسٹیول نے بہت سے مثبت نشانات چھوڑے ہیں: فنکاروں کے لیے تخلیقی صلاحیتوں کے شعلے کو روشن کرنا، ثقافتی شناخت کے ساتھ روایت کے شعلے کو زندہ رکھنا، موجودہ تناظر میں بین الاقوامی تعاون کو فروغ دینے میں کردار ادا کرنا، ویتنامی تھیٹر کو بہت سے چیلنجز کا سامنا ہے، سامعین کے لیے مالی وسائل کی فراہمی، انسانی وسائل کو برقرار رکھنے کے لیے... life, People's Artist Trinh Thuy Mui، ویتنام اسٹیج آرٹسٹ ایسوسی ایشن کے صدر، فیسٹیول کی اسٹیئرنگ کمیٹی کے سربراہ، نے کہا: "ویتنام کے فنکاروں کو خود سے آگے نکلنے کی ضرورت ہے، عالمی تھیٹر کی اصلیت سے سیکھنے کی ضرورت ہے۔ مواد کے لحاظ سے، ڈراموں کو مستقبل کے مسائل کو براہ راست حل کرنے کی ضرورت ہے، تاکہ ناظرین کو سماجی ذمہ داری کے چیلنجوں کا سامنا کرنا پڑے۔ شکل کے لحاظ سے، ہمیں ایکشن-بصری، کم مکالمے کی زبان کو بڑھانے اور اسٹیج کو کم سے کم کرنے کی ضرورت ہے، یہ تہوار ممالک کے لیے جدید تھیٹر، پائیدار ترقی کے مقصد کے لیے تجربات کے تبادلے اور اشتراک کا ایک موقع ہے۔"

    ماخذ: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/vuot-len-chinh-minh-hoc-hoi-tinh-hoa-nghe-thuat-the-gioi-1014534