القهوة وتكوين المدارس الفنية

[إعلان 1]

Kỳ 96: Cà phê và sự hình thành các trường phái nghệ thuật - Ảnh 1.

لقد قام اليابانيون بتشكيل حفل الشاي ليصبح أخلاقًا وطنية، وفنًا للعيش يتم نقله من خلال الاستمتاع بفنجان من الشاي. وفي الوقت نفسه، فإن فيتنام - إحدى القوى الرائدة في مجال القهوة في العالم ، تمتلك أفضل حبوب قهوة روبوستا في العالم، ولديها تاريخ طويل في ثقافة تقدير القهوة منذ مئات السنين، ولكن حتى الآن، لا تزال قيمة القهوة الفيتنامية في الشريحة المنخفضة، ويتم تصديرها في الغالب خامًا ولم تتشكل بشكل صحيح إلى مكانتها المتأصلة كصناعة ودولة.

مع الرغبة في رفع صناعة القهوة الفيتنامية إلى مستوى جديد، وتعزيز قيمة القهوة ليس فقط كمشروب عادي ولكن أيضًا على مستوى القهوة الثقافية، والقهوة الفنية، والقهوة الروحية... إلى القهوة الفلسفية، التي تستحق مكانة قوة القهوة في العالم - قضت مجموعة Trung Nguyen Legend وقتًا وشغفًا لسنوات عديدة في البحث في تاريخ وثقافة وفن... القهوة في جميع مجالات الحياة البشرية حتى تصبح القهوة "قهوة فلسفية".

طوال رحلة إنشاء وتطوير Trung Nguyen Legend، كانت روح التفاني في خدمة المجتمع دائمًا هي الأساس من خلال العديد من برامج العمل لخلق تطلعات كبيرة وطموحات كبيرة للأمة؛ لبناء مكانة جديدة لصناعة القهوة الفيتنامية على خريطة القهوة العالمية، وفي هذه الرحلة، يتمنى Trung Nguyen Legend التعاون مع صناع السياسات الوطنية حتى تصبح فيتنام قريبًا دولة قوية وتتمتع بنفوذ شامل على العالم!

لقد فعلها اليابانيون!

نحن الفيتناميون نستطيع أن نفعل ذلك أيضًا ونفعله بشكل أفضل!

نقطة التحول في عصر الفن

في القرن السابع عشر، تم تشكيل الفن الذي يحمل معنى الفن الإبداعي، أو الفنون الجميلة، لأول مرة. يعتبر الفن مهارة تعبر عن إبداع الفنان، وتثير الحواس الجمالية، وتحفز أفكار ومشاعر ومعتقدات أو أفكار الجمهور. وبحكم طبيعتها، فهي تعكس التغيرات الأوسع في المجتمع، فضلاً عن وجهة نظر الفنان، وهذا التعريف مناسب تمامًا للديناميكيات المتغيرة للمجتمع الأوروبي في ذلك الوقت.

في القرن السابع عشر، وقعت أوروبا في أزمة ضمير (La Crise de la awareness européenne). لقد فقد الناس الثقة في المؤسسات السياسية ، وشككوا في أيديولوجية الكنيسة ونظرتها للعالم وعلم الكونيات. ومن هناك، فهو يعزز إرادة النضال من أجل الحقيقة والعمل على تغيير الحياة في كل فرد، وخاصة علماء النخبة. لقد افتتحت هذه الأيديولوجية عصر التنوير في أوروبا في القرنين السابع عشر والثامن عشر بإبداعات عظيمة، وأحدثت تقدماً ملحوظاً في الفهم الإنساني وتطبيق المعرفة العلمية، وخلقت نقاط تحول رئيسية في تطوير العديد من المجالات، من العلوم والتكنولوجيا والاقتصاد والسياسة إلى الثقافة والفن...

ومن خلال معتقداتهم العقلانية حول الكون ورؤاهم المتفائلة حول مجتمع ما بعد الملكية المثالي، عمل فلاسفة عصر التنوير على صياغة دور جديد للفن. إذا كان الفن في الماضي يخدم النبلاء والكنيسة والدولة، فإن الفن في المجتمع الجديد يجب أن يكون "من أجل الشعب"، ويجب أن يكون أخلاقيًا وليس غير أخلاقي، وأن يعلم الناس الصواب من الخطأ. وهذه نقطة تحول مهمة في عالم الفن، إذ تحدد مهمة الفن في خلق القيمة للجمهور والمجتمع. بدأ عالم الفن في فهم نفسه والمجتمع، مع الرغبة في استكشاف وتجربة أشياء جديدة. تؤكد الأعمال الفنية على الموضوعية والحقيقة التجريبية بدلاً من التجريد والعظمة.

Kỳ 96: Cà phê và sự hình thành các trường phái nghệ thuật - Ảnh 3.

مع حلول القرن التاسع عشر، شهدت أوروبا والعالم تغيرات سريعة وعميقة بسبب تأثير الثورة الصناعية في الإنتاج والنقل وأسلوب الحياة وأساليب العمل. ألهمت التغيرات الاجتماعية الفنانين لاستكشاف موضوعات جديدة، مما سمح للفن بالازدهار. لقد شهد الفن، وخاصة الأدب والرسم، تغيرات جذرية، وانتقل من الأعمال على طراز "الأساتذة القدامى" إلى فجر الحداثة.

إذا كان الفنانون في الماضي مكلفين بإنتاج أعمال للأرستقراطية أو المؤسسات، فمنذ القرن التاسع عشر، بدأ الفنانون حقًا في الإبداع وفقًا لنظام القيم الذي حدده الأفراد، واستكشاف مجالات جديدة. بالإضافة إلى ذلك، إلى جانب التقدم في التصوير الفوتوغرافي خلال هذه الفترة، مكّن اختراع أنبوب الطلاء المعدني القابل للطي الفنانين من مغادرة استوديوهاتهم والخروج إلى العالم بحثًا عن الإلهام الإبداعي.

الأدب هو نفسه، الأعمال تتطور بنهج جديد، يركز على استكشاف الأشياء العميقة في الداخل، ويعكس الواقع الاجتماعي أكثر من الغرور السطحي للتسلسل الاجتماعي.

Kỳ 96: Cà phê và sự hình thành các trường phái nghệ thuật - Ảnh 4.

إن السعي المثالي الحر وراء الحقيقة يغذي الإبداع اللامتناهي للفنانين. يتم تقديم معايير فنية جديدة باستمرار، وكسر القواعد القديمة واحدة تلو الأخرى. وتشكلت سلسلة من المدارس الفنية مثل الرومانسية، والانطباعية، والتكعيبية، والمستقبلية، والوحشية، والتعبيرية، والدادائية، والسريالية... مما أدى إلى خلق فترة مثيرة للإعجاب في تاريخ الفن في القرنين التاسع عشر والعشرين.

القهوة - المصدر اللامتناهي للطاقة الإبداعية للفن

كان القرن السابع عشر، الفترة التي تحول فيها الفن البدائي إلى الفن الإبداعي والفنون الجميلة، هو أيضًا الفترة التي تم فيها إدخال القهوة إلى أوروبا. يعتبر القهوة دواء معجزة للدماغ، وأصبح مشروبًا تنويريًا وارتبط بالعديد من المثقفين من الفلاسفة والعلماء والرسامين والكتاب والملحنين مثل: المفكر فولتير، كارلو جولدوني، العالم إسحاق نيوتن، الكاتب العظيم بلزاك، همنغواي، بيتر ألتنبرغ، الملحن فولفغانغ أماديوس موزارت، الرسام الشهير بابلو بيكاسو...

يشيد جميع المثقفين بالقهوة باعتبارها مصدرًا للطاقة التي توقظ الروح البشرية وتخلق إبداعًا لا حدود له. على سبيل المثال، كان الملحن العظيم بيتهوفن - رائد (Wegbereiter) في الفترة الموسيقية الرومانسية - لديه عادة اختيار 60 حبة قهوة لصنع كوب من الموكا. كان يوهان فولفغانغ فون جوته، أعظم وأشهر كاتب مسرحي وروائي ألماني، ومؤسس الرومانسية، لديه عادة شرب القهوة كل يوم، وكان لديه هواية تحضير قهوته بنفسه. كان الكاتب الكبير بلزاك -الذي وضع أسس الواقعية في الأدب الأوروبي- يشرب ما يصل إلى 50 كوبًا من القهوة، ليساعد خياله على خلق المعجزات. أو غوستاف كوربيه، المعروف بأنه زعيم "المدرسة الواقعية"، كان يذهب في كثير من الأحيان إلى مقهى دو سنتر (سويسرا)، حيث كان هناك طاولة خاصة له ليبتكر ويناقش مع الأصدقاء.

إلى جانب القهوة، تلعب المقاهي الأوروبية، خاصة في فرنسا وإيطاليا وفيينا، دورًا مهمًا للغاية في تاريخ الفن. إنه مركز معرفي لمجتمع الفنون الليبرالية للحوار والملاحظة والتفاعل اجتماعيًا والإبداع. وبعيدًا عن حدود الأوساط الأكاديمية، يمكن للفنانين الذهاب إلى المقاهي، ومقابلة أشخاص ذوي تفكير مماثل، ومشاركة الأفكار والإلهام، وخلق مبادئ فنية جديدة.

Kỳ 96: Cà phê và sự hình thành các trường phái nghệ thuật - Ảnh 5.

منذ القرن التاسع عشر، ومع تزايد الرغبة في الاستقلال، أراد الفنانون خلق مساحتهم الخاصة وحركتهم، ليكونوا أحرارًا في التفكير. أصبح المقهى رمزًا للحياة العصرية، ومكانًا رائعًا، ومكانًا مثاليًا لرؤية العالم والحصول على الإلهام للوحات والقصائد والروايات.

بالإضافة إلى ذلك، تقاطع الفضاء الفني مع المقاهي. تُعد مساحات القهوة في إيطاليا وفرنسا وفيينا أماكن فريدة لعرض الأعمال الفنية الشهيرة، وتعزيز المحادثات المثيرة للاهتمام والشعور القوي بالثقافة. ومن هنا تشكلت مدارس فنية جديدة تميزت بها القرنين التاسع عشر والعشرين مثل: الانطباعية، والتعبيرية، والسريالية، والحداثة، والمستقبلية....

في نهاية القرن التاسع عشر، أسس إدوار مانيه (1832 - 1883) مجموعة باتينيول ( Le groupe des Batignolles )، والتي ضمت الرسامين المشهورين إدغار ديغا، كلود مونيه، ألفريد سيسلي... كانت المجموعة تجتمع بانتظام في مقهى دي لا نوفيل أثينز، ومقهى غويربوا، ومقهى تورتوني... أيام الأحد والخميس بمشاركة الكتاب وعشاق الفن. لقد تبادلا أفكارًا مبتكرة حول الرسم، مما أدى إلى إنشاء المدرسة الانطباعية. ومن الجدير بالذكر أنه في عام 1874، في مقهى غويربوا، كان أول معرض جماعي للمجموعة هو الذي أدى إلى ولادة الانطباعية رسميًا.

ومع ازدهار المدرسة الانطباعية، انتشرت أنشطة المناقشة في العديد من المقاهي مثل Femme au café، وLe Café du Rat-Mort، وLe café Momus... وانتشرت الأعمال الإبداعية والفلسفية للمدرسة الانطباعية على نطاق واسع، وطور العديد من الفنانين المشهورين أساليب فنية جديدة، ووضعوا الأساس للفن الحديث مع التكعيبية والوحشية والنقطية والتعبيرية...

وكانت المقاهي أيضًا مكانًا للفنانين الانطباعيين لاستكشاف الحياة، مما ألهم إنشاء العديد من اللوحات الجميلة، مثل "في مقهى جوربوا"، و"حفل المقهى"، و"شرفة المقهى في الليل"، و"شرفة مقهى في مونمارتر"...

Kỳ 96: Cà phê và sự hình thành các trường phái nghệ thuật - Ảnh 6.

ومع تقدم القرن العشرين، أصبحت الإلهام والأفكار المتبادلة في المقاهي بمثابة حافز للحركات الفنية والأدبية الفرنسية. مقهى فلور هو المكان الذي تبادل فيه أندريه بريتون ولويس أراجون وفيليب سوبو الأفكار وتطوروا فيما بينهم وبين الحركة الأدبية والفنية الدادائية. لا روتوند هي مساحة عرض لأعمال فنية من قبل العديد من الفنانين المشهورين مثل بابلو بيكاسو، ألكسندر جاكوفل، دييغو ريفيرا... لا كلوسيري ديس ليلاس هي مكان تجمع لأسماء كبيرة في عالم الأدب مثل همنغواي، بول فورت، بول سيزان... مع جلسات التعليق الأدبي والثقافي كل يوم ثلاثاء.

خلال هذه الفترة أيضًا، كانت المقاهي الفيينية مهدًا للحركات الحداثية الجديدة. كان المهندسون المعماريون والرسامون المشهورون مثل غوستاف كليمت، وإيجون شيلي، وأوسكار كوكوشكا، وأدولف لوس... يجتمعون ويتناقشون في مقهى المتحف في كثير من الأحيان. ومن هنا انطلق أسلوب أوسكار كوكوشكا الإبداعي خارج القواعد التقليدية للرسم الكلاسيكي، واضعاً الأساس لحركة الرسم التعبيرية، صوت الناس في العصر الجديد، نحو روح الإنسانية والحرية.

علاوة على ذلك، فإن مقهى كورب، ومقهى سنترال، ومقهى هيرنهوف، ومقهى هاويلكا... في فيينا تُعرف بأنها "أماكن لقاء مخلصة" للأدباء، الذين ساهموا في خلق عصر الأدب النمساوي الشهير. على وجه الخصوص، يعد مقهى هاويلكا هو المكان الذي قامت فيه مجموعة الكتاب والشعراء في فيينا بالبحث في طبيعة المعنى اللغوي وتعزيز الأدب الباروكي وكذلك التعبيرية والدادائية والسريالية...

Kỳ 96: Cà phê và sự hình thành các trường phái nghệ thuật - Ảnh 7.

وفي إيطاليا، اجتمعت شخصيات مهمة في الأدب والفن الإيطالي في المقاهي لمناقشة وتطوير أيديولوجيات جديدة. ومن الأمثلة النموذجية على ذلك مقهى مايكل أنجلو (فلورنسا)، حيث بدأ الرسامون الإيطاليون حركة ماكياولي الفنية لإعادة خلق الفن الإيطالي. يُعتبر مقهى ديلي جيوبي روسه موطنًا للحركة المستقبلية.

وليس من قبيل المصادفة أن تكون القهوة ومحلات القهوة بمثابة حلقات مهمة في التطور التاريخي للفن العالمي. القهوة توفر الطاقة للمثقفين بشكل عام والفنانين بشكل خاص ليصبحوا أكثر بصيرة وإبداعًا. وفي الوقت نفسه، تعد المقاهي المكان الذي تلتقي فيه جوهر المعرفة والثقافة والفن في هذا العصر. إن اللحظات التي نقضيها على فنجان من القهوة للمناقشة والتبادل أو حتى الشعور بالحياة بهدوء، أو العثور على الإلهام الإبداعي، قد ساهمت في تشكيل الأعمال والقواعد والمدارس الفنية التي اشتهرت واستمرت لقرون.

ندعو القراء لمشاهدة سلسلة فيديوهات القهوة الفلسفية المنشورة على القناة https://bit.ly/caphetrietdao