منزل صغير متواضع في قلب هانوي القديمة ، يتردد فيه صدى صوت فنان عجوز تجاوز الثمانين، يروي حكايته بعمق. السيد نجوين كيم كي (مواليد ١٩٤٥)، بجسده النحيل وشعره الفضي الحريري وعينيه البراقتين، يبدو وكأنه يحمل في أعماقه حنينًا إلى العصر الذهبي للمسرح. قليلون هم من يعرفون أن وراء هذا الجسد الهادئ حياةً لم تهدأ، فنانًا، جنديًا، شاهدًا على عصور فن تونغ التقليدي الذي يتلاشى تدريجيًا.

حياة تختار طريقا بلا مجد

زرنا الفنان نجوين كيم كي في هانوي في عصر يوم مشمس مشرق. في غرفة صغيرة مساحتها تزيد قليلاً عن عشرة أمتار مربعة (رقم 50، شارع داو دوي تو، مدينة هانوي)، زُيّنت الجدران بالعديد من أقنعة تونغ. هذه هي أعمال قلبه التي جمعها وحفظها بعناية خلال فترة تقاعده، مستمتعًا بحياة هادئة ومريحة مع ملذات الشيخوخة الأنيقة.

 

عرّفنا بلطف على الأقنعة، كل منها مُعلّق بدقة، بألوان زاهية لكنها مُلطخة ببقع الزمن. كل قناع يُجسّد شخصية، قصة، قطعة من روح المسرح التي يُقدّرها ويُقدّرها. قال: "الآن وقد تقدّم بي العمر وتدهورت صحتي، لم أعد أرسم أقنعة تونغ كما في السابق. في السابق، كنت أصنع وأبيع الكثير للأجانب، وخاصةً قبل جائحة كوفيد-19. في ذلك الوقت، كان هناك العديد من الزوار الأجانب في فيتنام، وكان التواصل سهلاً، لذا استطعت البيع. لكن منذ جائحة كوفيد، قلّ عدد الزوار الأجانب، وأصبح التواصل محدودًا، لذا لم أعد أستطيع البيع كثيرًا".

عند النظر إلى الأقنعة التي حافظ عليها بعناية، شعرنا بنسمة ماضيه المجيد، ماضيه الذي ارتبط ارتباطًا وثيقًا بالفن. وُلد في عائلة عريقة في الفن، وكان والده ووالدته فناني تونغ موهوبين، "الأشجار الكبيرة" لمسرح لاك فيت (الآن رقم 50، شارع داو دوي تو، مدينة هانوي). هنا، انطبع صوت الطبول والرقصات بعمق في روح الفتى كيم كي، مُلهمًا شغفه منذ خطواته الأولى في الحياة.

منذ صغره، اتبع والديه ليؤدي في كل مكان، ونشأ في دائرة الضوء، وصوت الطبول والمكياج الملون. في سن الثانية عشرة، أصبح رسميًا ممثلًا في مسرح لاك فيت، إيذانًا ببداية رحلة فنية استمرت لأكثر من نصف قرن. ومع ذلك، سرعان ما انقلبت حياته الفنية عندما دخلت البلاد في فترة حرب شرسة في سن العشرين. حاملاً وطنية شاب من هانوي، تطوع للذهاب إلى الجنوب للقتال. في 17 أبريل 1965، انضم رسميًا إلى الجيش. بعد أقل من ثلاثة أشهر، في 9 يوليو 1965، غادر إلى ساحة معركة الجنوب الشرقي، وتم تعيينه في الفوج الأول، الفرقة 9، الوحدة الرئيسية لجيش تحرير جنوب فيتنام.

خلال سنوات الحرب، أصبح الفنان المسرحي السابق جنديًا شجاعًا وسط القنابل والرصاص. شارك في العديد من المعارك الكبرى، وحقق إنجازات، ونال العديد من الميداليات، وحصل على لقب "المدمر الأمريكي الشجاع"، وهو لقب يليق بشجاعته في ساحة المعركة الملتهبة. في عام ١٩٦٨، أصيب بجروح خطيرة واضطر للانسحاب إلى القاعدة الخلفية. بعد عامين، نُقل إلى الشمال للعمل في مصنع لونغ بيان للميكانيكا. لم يكن عاملًا مجتهدًا فحسب، بل كان أيضًا قائد فصيلة دفاع عن النفس، حيث شارك بشكل مباشر في قيادة المعركة ضد الطائرات الأمريكية خلال الأيام والليالي الاثني عشر التاريخية التي حمّت سماء هانوي عام ١٩٧٢.

بعد الحرب، وبعد توحيد البلاد، دعاه مسرح فيتنام تونغ للعودة إلى التمثيل. وكأن القدر أعاده إلى أضواء المسرح، حيث ينتمي قلبه. عمل هناك حتى تقاعده، دون أن يفوّت بروفة أو عرضًا واحدًا. على مدار سنوات عمله في المهنة، حصل على عدد لا يُحصى من شهادات التقدير، وشهادات الاستحقاق، وألقاب "مُحتذى به" على جميع المستويات، لكن لم يكن لهذا الفنان المخضرم لقب رسمي. ابتسم بهدوء: "ما دمت لا أخجل من نفسي، فهذا يكفي".

بدا هذا القول البسيط وكأنه يلخص كل شيء: حياة من التفاني دون طلب التقدير، دون الحاجة إلى المجد. عندما كان لا يزال على خشبة المسرح، كان يُقدّر كل دور، أما الأدوار الشريرة، مثل دور الحاكم تو دينه، فلم تكن تُجسّد بالتقنية أو الحوار، بل بالروح، وبالمشاعر الداخلية للشخصية. قال بصوت منخفض كأنه غارق في ذكريات المهنة: "التمثيل صعب للغاية، يجب أن تتدرب بدقة، وأن تتدرب بجد. هناك من يُريد الاستسلام فورًا عندما تُكسر رؤوسهم وجباههم".

تحت أضواء المسرح، لا يظهر التونغ كشكل من أشكال الفن الأدائي فحسب، بل كعالم منفصل، حيث يُحوّل الفنان روحه وجسده بالكامل. أشار الفنان نجوين كيم كي إلى أنه لدخول هذا العالم، لا يكفي أن يمتلك الممثل موهبة طبيعية فحسب، بل يجب أن يخوض رحلة طويلة من العمل الجاد والمثابرة والشغف.

أكد أن التونغ ليس سهلاً على الفنانين، فهم لا يعيشون فقط بمشاعرهم الداخلية، بل يجب عليهم التعبير عنها من خلال كل حركة جسد، كل نظرة، كل خطوة، كل حركة بهلوانية تبدو بسيطة لكنها تتطلب تقنية وتحملاً. إذا كان بإمكان التشيو أو كاي لونغ أن يحركا قلوب الناس بمجرد الغناء والكلمات، فإن التونغ يتطلب أكثر من ذلك بكثير، أي التناغم بين الصوت واللون، بين الجسد والروح، بين القوة والرقي. كل دور هو تحول كامل، هو عرق، هو ثمرة سنوات من العمل الشاق في حلبة التدريب، هو حياة الفنان بأكملها مكرسة لكل لحظة قصيرة على المسرح.

خلال مسيرته المهنية، كان له العديد من الإنجازات في الجيش...

استعاد ببطء ذكريات شبابه، حين كان كل دور التزامًا، بدءًا من قاعة التدريب المتعرقة. بالنسبة له، لم يكن مسرح تونغ مكانًا للارتجال، إذ لم يكن من الممكن الصعود إلى المسرح والتمثيل فحسب. لم يكن من الممكن إكمال كل دور من أدوار تونغ، وخاصةً أدوار الأكشن والفنون القتالية، بمجرد حفظ النصوص، بل كان عليه قضاء أيام وساعات في التدرب على كل حركة من حركات الفنون القتالية، وكل حركة بهلوانية. كانت هذه تقنيات تتطلب دقة عالية، وحتى أدنى خطأ قد يؤدي بسهولة إلى الإصابة.

في تلك الأيام، كانت فرق تونغ تولي التدريب اهتمامًا بالغًا، لأن أي خطوة خاطئة قد لا تُفسد الدور فحسب، بل تُعرّض المؤدي نفسه للخطر أيضًا. القصة، على بساطتها، تركت انطباعًا عميقًا لدى المستمع. تونغ ليس للكسالى أو عديمي الصبر. إنه ثمرة حياة من العمل الجاد، والتفاني غير المدروس، والشغف الذي يتجاوز الحدود الجسدية.

حزن المسرحية القديمة

يعرفه الناس ليس فقط كممثل موهوب، بل أيضًا كمعلمٍ بلا منبر لأجيال عديدة من الممثلين وممثلي السينما والفنانين المسرحيين. أصبح بعض طلابه نجومًا، ويشغل بعضهم الآن مناصب قيادية في فرق فنية بارزة. قال بفخر وعيناه تلمعان بفرحة نادرة: "لقد أتيحت لي الفرصة للتدرب مع معظم الفنانين الشباب في المسرح اليوم، وأن أنقل لهم بعضًا مما تراكم لديّ".

أخبرني بنظرةٍ مُشرقةٍ عن طالبةٍ مُتميزة، الفنانة الأسترالية إليانور كلافان. قال إنها لم تُسدد تكاليف دراستها فحسب، بل اختارت فيتنام، مُبادرةً، وجهةً للتدريب، في إطار برنامجها الدراسي بالخارج. تكفلت بجميع النفقات، من رسوم الدراسة إلى نفقات المعيشة، والأهم من ذلك كله، ذهبت إليانور إلى منزل السيد كي برغبةٍ بسيطةٍ ولكن مُلحةٍ في تعلم التمثيل من هذه الفنانة المُخضرمة. قال، وعيناه مُتباعدتان كما لو كان يتذكر الدروس الشغوفة التي تلقيتها من طالبته منذ سنواتٍ بعيدة: "كل شيء يتطلب المثابرة".

بجانب الصور القديمة، يقدم الفنان نجوين كيم كي عائلته، والمكان الذي غذى شغفه بالحفاظ على الفن.

لكن سرعان ما غمرته الحزن عندما ذكر الحاضر، قائلاً: "في هذه الأيام، لم يعد أحد يتبع تونغ. إذا طلبت منهم أن يعزفوا، سيسألون: هل لديهم مال؟ لمن يعزفون؟" كانت هذه الأسئلة بمثابة طعنة في قلب الفنان القديم. تُعتبر مسرحيات تونغ، التي تتطلب رقصًا متقنًا وقوة تعبيرية وأسلوبًا فريدًا، "أطباقًا تقليدية يصعب هضمها" في ولائم الثقافة الحديثة.

حتى في عائلته، يواجه فن التونغ خطر النسيان. لعائلته ولدان، أحدهما كان يمتهن الغناء لكنه لم يستطع تحمّل قيود الفن التقليدي، والآخر منغمس في كسب عيشه، منشغلاً بصخبه ونشاطه. لم يختر أيٌّ منهما السير على خطاه. قال ببطء: "الابن الأكبر موهوب، لديه جانب فنيّ خاص به"، ثم تنهد: "لكنه قال إنه لن ينضم إلى الفرقة، فمن الصعب جدًا كسب عيش التونغ هذه الأيام".

الذكريات والمسرحيات والأقنعة التي ارتداها على مر السنين، كشهود صامتين على حبه العميق وتفانيه الصامت. في عالم يتغير بسرعة، لا يزال الفنان المخضرم يزرع بصمت بذور الفن التقليدي، آملاً أن يجد تونغ مكانه الصحيح يوماً ما، وأن يتقبله الشباب ويواصلونه. وهكذا، لن ينطفئ شعلة المسرح التقليدي أبداً.

المقال والصور: BAO NGOC

    المصدر: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/chuyen-ve-nguoi-giu-lua-san-khau-tuong-truyen-thong-832906