في النصف الأول من عام ٢٠٢٥، تجاوزت إيرادات شباك التذاكر في فيتنام ٣٠٠٠ مليار دونج، بزيادة قدرها ٢٧٠ مليار دونج تقريبًا مقارنة بالفترة نفسها من العام الماضي، لتتجاوز ٦٠٪ من إجمالي الإيرادات لعام ٢٠٢٤ بأكمله. من بين ١٩ فيلمًا فيتناميًا عُرضت في دور العرض، وصلت ٨ أفلام إلى حاجز المائة مليار دونج، وهو رقم مُشجع. تجدر الإشارة إلى انخفاض ملحوظ في عدد الأفلام التي تكبدت خسائر فادحة.
ظاهريًا، تُثير هذه الإحصائيات حماسًا في صناعة السينما. فالجميع يُدرك أنه عندما يصل الفيلم إلى نقطة التعادل بين الإيرادات والربح، سيتسارع دوران التدفق النقدي الاستثماري، مما يجذب بسهولة موارد جديدة، وخاصة من مستثمرين من خارج الصناعة. كما تفتح هذه الإشارة الإيجابية آفاقًا للاستثمار في المشاريع القادمة بشكل أكثر منهجية، من حيث الحجم وعملية الإنتاج، مما يُسهم في تحسين احترافية السوق ككل. أما فيما يتعلق بالإيرادات، فرغم أنه لا يُمكن استبعاد عامل الحظ، يُمكن ملاحظة أن صانعي الأفلام يُدركون ذوق الجمهور جيدًا. فبدلًا من التركيز فقط على تقديم أفضل ما لديهم، ثم ترك السوق "يحدد" الإيرادات، فإن فهم احتياجات الجمهور بشكل استباقي يُساعد على تقليل الخسائر. ويتزايد اهتمام العديد من المنتجين، وخاصة المستثمرين، بإدارة المخاطر، أي استخدام الموارد بفعالية، والحد من الخسائر، وتعظيم الفرص. وتتمثل الاستراتيجية الأكثر شيوعًا اليوم في التركيز على أنواع الأفلام الرائجة. إذا كان العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين هو العصر الذهبي للكوميديا، فإن أفلام الرعب الروحية تسيطر حاليًا، حيث كانت أكثر من نصف الأفلام الفيتنامية الصادرة في الأشهر الستة الأولى من عام 2025 أفلام رعب. وقد حققت العديد من أفلام هذا النوع إيراداتٍ طائلة في شباك التذاكر، حتى أنها تجاوزت مائة مليار دونج. من منظور تجاري، يُعد هذا خيارًا آمنًا وسهل استرداد رأس المال. ومع ذلك، يخشى الكثيرون من أن يتبع هذا النوع "روتين" الأفلام الكوميدية السابقة. يُظهر هذا الواقع أن الاعتماد على أذواق الجمهور يمكن أن يتجنب المخاطر اليوم، ولكنه يخلق نوعًا آخر من المخاطر في المستقبل: التشبع والرتابة وفقدان ثقة الجمهور تدريجيًا.
السينما التي تسعى إلى بناء علامة تجارية والوصول إلى آفاق جديدة، بالإضافة إلى خدمة ما "يرغب الجمهور في مشاهدته"، عليها أيضًا أن تُشكل ما "يجب أن يراه" الجمهور - أي توسيع نطاق الاستمتاع، وتوجيه الإدراك، والمساهمة في تحسين جماليات الجماهير. هذا أيضًا هو الدور والرسالة الأعظم للفن السابع. لقد تعلمت السينما الفيتنامية درسًا لا يُنسى من فيلم "النفق: الشمس في الظلام " - وهو عمل كان يُعتبر في السابق "مقامرة محفوفة بالمخاطر" ولكنه حقق نجاحًا باهرًا. نحن بحاجة إلى المزيد من الأفلام التي تتمتع بمثل هذه الروح الرائدة. لأن التنوع في النوع، والسرد، والمنظور، والأسلوب الفني وحده هو الذي يُمكنه بناء موطئ قدم راسخ، خاصةً عند دخول السوق الدولية، حيث يُقدّر التفرد والهوية الثقافية دائمًا.
في مهرجان دا نانغ السينمائي الآسيوي لعام ٢٠٢٥، أشار خبراء السينما الكوريون إلى أن السينما التجارية الفيتنامية تُركز بشكل رئيسي على أفلام الكوميديا والعائلة والرعب. ورغم أن هذه الأفلام منخفضة التكلفة وذات إمكانات ربحية سريعة، إلا أن انتشارها عالميًا صعب للغاية. وفي مهرجان مدينة هو تشي منه السينمائي الدولي الأول لعام ٢٠٢٤، حذّر خبراء من تايلاند من أن الاستمرار في اتباع نفس النهج سيؤدي إلى نفور الجمهور وملله من الأفلام المحلية، تمامًا كما حدث في تايلاند مع أفلام الرعب الكوميدية.
لا بد لسوق الأفلام الساعية للاستمرار أن تعتمد على نجاح الأفلام التجارية. ولكن لتطوير علامتها التجارية وترسيخها، تُعدّ الأفلام الفنية النوع السينمائي الذي يلعب دورًا هامًا. ولا تقع المسؤولية والحل على عاتق صانعي الأفلام فحسب، بل يتطلبان أيضًا تعاونًا من مستويات متعددة، أبرزها الدعم المقدم من صناديق تطوير الأفلام التي تُنشئها وتُديرها الدولة. وهذا أيضًا هو الدرس المستفاد من نجاح السينما الكورية في الآونة الأخيرة.
المصدر: https://www.sggp.org.vn/dien-anh-viet-chon-an-toan-hay-dot-pha-post803565.html
تعليق (0)