إدارة الفنون الإبداعية

لا يمكن للأدب والفنون أن تتطور إلا عندما يكون التفكير القيادي والإداري مبتكراً حقاً.

هذا التعليق البسيط يلامس جوهر الحياة الإبداعية في بلدنا اليوم. مع دخولنا عصر الإبداع، حيث لا يرى العالم الفن قيمة روحية فحسب، بل موردًا اقتصاديًا وقوةً ناعمةً للأمة، لا يمكننا الاستمرار في اتباع النهج القديم.

لطالما اتسم نهج إدارة الثقافة والفنون في بلدنا بالطابع الإداري المتشدد. إذ يجب أن تخضع جميع الأنشطة الإبداعية لنظام موافقة وتقييم وترخيص؛ ويمكن اعتبار أي تعبير مختلف "حساسًا" أو "متجاوزًا للحدود". وقد لعبت هذه الآلية، في فترة تاريخية معينة، دورًا في الحفاظ على التوجه وحماية الأسس الأيديولوجية، ولكن مع دخول البلاد مرحلة الابتكار والتكامل والإبداع، أصبحت تدريجيًا عائقًا أمام التطور. فعندما يُحاط الإبداع بالخوف، لا يبقى للفن سوى نغمات آمنة وأنماط مألوفة، ويفتقر إلى الابتكارات، ويصعب توقع فن جديد ومنفتح.

تكمن جذور المشكلة في أننا ما زلنا معتادين على اعتبار الثقافة والفنون مجالًا يحتاج إلى "السيطرة" بدلًا من كونها مساحةً تحتاج إلى "رعاية". لكن عالم اليوم قد تغير. فالعديد من الدول المتقدمة، مثل فرنسا وإنجلترا وكوريا، تعتبر الفن مجالًا يتطلب نموذجًا إداريًا إبداعيًا، أي أن الدولة لم تعد "القائدة" بل "صانعة البيئة". وتعني الإدارة الإبداعية الإيمان بقدرات الفنانين، وتشجيعهم على التجريب، ومنحهم مساحةً حرةً ضمن إطار القانون. وفي الوقت نفسه، تلعب الدولة دورًا رعايةً، حيث تعزز الموارد المالية والسياسات والتكنولوجيا اللازمة لتطور الفن بشكل صحي ومستدام. وتكمن روعة هذا النموذج في أنه يخلق توازنًا بين الحرية والمسؤولية، بين الأفراد المبدعين والمجتمع، وهو أمرٌ لا تستطيع الإدارة الإدارية تحقيقه.

بالنظر إلى الماضي، شهدنا أيضًا العديد من بوادر الابتكار. فقانون السينما لعام ٢٠٢٢، وقانون الملكية الفكرية المُعدّل، والقرارات المركزية، والبرنامج الوطني المُستهدف للتنمية الثقافية للفترة ٢٠٢٥-٢٠٣٥، جميعها تُمهّد الطريق لتطبيق نهج "الإدارة الإبداعية".

في عصر العولمة والتحول الرقمي، تكشف عقلية الإدارة القديمة عن عيوبها بشكل متزايد. فعندما تنتشر أغنية على نطاق واسع على منصات التواصل الاجتماعي في دقائق معدودة، وعندما تتكامل الأفلام والفنون الجميلة والمسرح في السوق العالمية، لم تعد الإدارة بالأوامر الإدارية فعّالة. ويثبت الواقع: حيثما يكون الفكر الإداري مبتكرًا، يزدهر الفن. ويشهد على ذلك التطور الكبير في المهرجانات الموسيقية ومعارض الفن المعاصر والأفلام المستقلة والمساحات الإبداعية في هانوي وهو تشي منه ودا نانغ وهوي وغيرها. فهناك، لم يعد الفنانون الشباب ينتظرون "الإذن" بل "يبحثون عن الفرص" بشكل استباقي؛ ولم يعودوا ينتظرون "التمويل الحكومي" بل يعرفون كيف "يطلبون الرعاية" ويجمعون التبرعات من المجتمع. إنهم لا يواجهون الإدارة، بل يتعاونون في مسيرة التطوير.

ومع ذلك، للانتقال الكامل إلى نموذج إدارة إبداعية، علينا التغلب على العديد من التحديات. إنها عادة تفكير قديمة لدى بعض أعضاء فريق الإدارة، الذين اعتادوا على مبدأ "الموافقة - المنع" أكثر من مبدأ "الدعم - التشجيع". إنها القدرة المحدودة على فهم وتطبيق الاقتصاد الإبداعي وحقوق التأليف والنشر والصناعة الثقافية. إنها غياب المؤسسات الوسيطة، مثل صناديق الإبداع، ومعاهد دعم الفنون، ومراكز الترويج الفني. والأهم من ذلك كله، هو الانسجام بين هيئة الإدارة والفنانين، والذي لا يمكن سدّه بالوثائق، بل يمكن تضييقه بالحوار والمشاركة والعمل المشترك.

الأستاذ المشارك، الدكتور بوي هواي سون

عضو دائم في لجنة الثقافة والتعليم بالمجلس الوطني

المصدر: https://www.sggp.org.vn/quan-tri-sang-tao-nghe-thuat-post822556.html