Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

معركة باخ دانج، لوحة فنية ثمينة من تأليف نجوين جيا تري

Việt NamViệt Nam27/11/2024

في عام 1998، نشرت العديد من الصحف، وخاصة تلك الموجودة في مدينة هوشي منه ، تقارير عن "اكتشاف" لوحة فنية مرسومة بالورنيش للفنان نجوين جيا تري. يمكن القول أن هذه اللوحة غريبة، سواء في موضوعها أو تعبيرها مقارنة بما كان يعرفه الناس سابقًا عن فنه.
تتكون اللوحة من أربع لوحات، أي على الطراز الذي يفضله نجوين جيا تري، والذي أطلق عليه منذ فترة طويلة اسم "الشاشة". بالإضافة إلى الموضوع الرئيسي للوحة، قام أيضًا بتطوير حدود زخرفية حولها لزيادة المظهر العتيق. لسوء الحظ، هناك لوحة واحدة مفقودة من اللوحة، وهي الثانية من اليسار، مما يخل بالتركيبة العامة. لكن هذا لا يعني أن اللوحة فقدت روحها الرئيسية، لأن الصور الرئيسية الكبيرة، لحسن الحظ، وضعها المؤلف على اللوحة اليسرى، بجوار اللوحة المفقودة. في الأساس، لا يزال التباين - وهو أهم شيء في لوحة معركة تاريخية - محفوظًا.

نغوين جيا تري – معركة باخ دانغ. حوالي أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. ورنيش. (220 × 75 سم) × 3. مجموعة نجوين مينه، هانوي

ومن خلال البحث في سيرة نجوين جيا تري ومسيرته الفنية، يمكننا أن نقدر أن لوحة "معركة باخ دانج" تم إنشاؤها من قبله حوالي أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات من القرن الماضي. كانت هذه فترة تاريخية خاصة ومضطربة، ليس فقط بالنسبة له شخصيًا، بل أيضًا للبلاد بأكملها، حيث كانت الحرب والانقسام والانفصال لها تأثيرات قوية ومتعددة الأوجه على الحياة السياسية والمجتمع والأيديولوجية والمصير الفردي لكل شخص، مما أدى إلى الانقسام الروحي للفنانين إلى اتجاهين. أولاً، في الشمال، كان التطور والنمو متأثراً بالواقعية الاشتراكية. اثنان، في الجنوب، يتبعان تأثيرات مدارس الفن الرأسمالية الغربية. وبطبيعة الحال، فإن كل هذه التأثيرات تقع ضمن نطاق الإمكانية، وتحتاج إلى أن تولد من جديد في العملية الإبداعية لكل فنان. في ذلك الوقت، كان البحث عن الموضوعات التاريخية القديمة، كما في حالة نجوين جيا تري (الذي يظهر الروح البطولية لشعبنا في القتال ضد الغزاة اليوانيين والمغول)، يحظى باهتمام أقل في الشمال، لأنه في الشمال، بدا أن الموضوعات التاريخية الحديثة والتاريخ الثوري لها الأولوية القصوى. ويعكس هذا الاختلاف أيضًا بشكل عميق الوضع السياسي في ذلك الوقت في الشمال والجنوب. *** إن رسم موضوع تاريخي قديم يشكل دائمًا تحديًا كبيرًا للفنان، حتى أنه أكثر صعوبة من رسم موضوع أسطوري. إن التاريخ هو حقيقة ماضية، وقد اختفى الكثير منه منذ زمن طويل، ولكن المشاهدين لا يزالون يملكون المعرفة والخبرة والحدس للتحقق من معتقداتهم حول التاريخ في ضوء إبداعات الفنانين في هذا المجال. لذلك، على الرغم من أن الهدف الرئيسي هو التأثير الروحي، إلا أن الرسام لا يزال لا يستطيع تجاهل العناصر التاريخية النموذجية والأصيلة، من الحبكة، والإعداد، والشخصيات إلى الأزياء أو الدعائم... * * * إن القيمة الأكثر أهمية للوحة "معركة باخ دانج"، المعروفة أيضًا باسم "سات ذات"، هي أنه بالإضافة إلى تلبية المتطلبات الأساسية للرسم التاريخي، سجل المؤلف نجوين جيا تري أيضًا العلامة الخاصة لفنونه. كان نجوين جيا تري في الأصل رسامًا ومصورًا صحفيًا عظيمًا، وخاصة خلال الفترة التي تعاون فيها مع صحيفة "نجاي ناي" في الأعوام 1936-1940، حيث واصل الترويج لتطبيق بنية الرسم الفريدة ورسم الخطوط ورسم الأشكال والتلوين لنوع الرسم الشعبي في هانغ ترونغ، وتحويل المعقد إلى بسيط، من خلال وضع كل شيء في نظام رسم تخطيطي، وإحياء التفاصيل بتقنيات أسلوبية حادة. على عكس لوحات الشابات، فإن تقنية الورنيش هنا أكثر اتساقًا، وهي قريبة جدًا من التقنية الشائعة في لوحات الورنيش القديمة، والألوان بسيطة للغاية، وبدائية إلى حد ما، باستخدام ورنيش جناح الصرصور باعتباره اللون الرئيسي المخفي، المغطى بالألوان، لإنشاء عدد لا يحصى من ظلال اللون الأحمر والأسود والأخضر الثمين "لزجاجة الخردة"، مما يضع المشهد خلف طبقة من الدخان والضباب التي لا تزال تنبعث منها أصوات مدوية.

لقد تم إثبات موهبة الرسم لدى نجوين جيا تري، من خلال هذه اللوحة التاريخية، مرة أخرى.

في عام 1998، نشرت العديد من الصحف، وخاصة تلك الموجودة في مدينة هوشي منه، تقارير عن "اكتشاف" لوحة فنية مرسومة بالورنيش للفنان نجوين جيا تري. يمكن القول أن هذه اللوحة غريبة، سواء في موضوعها أو تعبيرها مقارنة بما كان يعرفه الناس سابقًا عن فنه.

تتكون اللوحة من أربع لوحات، أي على الطراز الذي يفضله نجوين جيا تري، والذي أطلق عليه منذ فترة طويلة اسم "الشاشة". بالإضافة إلى الموضوع الرئيسي للوحة، قام أيضًا بتطوير حدود زخرفية حولها لزيادة المظهر العتيق.

لسوء الحظ، هناك لوحة واحدة مفقودة من اللوحة، وهي الثانية من اليسار، مما يخل بالتركيبة العامة.

لكن هذا لا يعني أن اللوحة فقدت روحها الرئيسية، لأن الصور الرئيسية الكبيرة، لحسن الحظ، وضعها المؤلف على اللوحة اليسرى، بجوار اللوحة المفقودة. في الأساس، لا يزال التباين - وهو أهم شيء في لوحة معركة تاريخية - محفوظًا.

نغوين جيا تري – معركة باخ دانغ. حوالي أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. ورنيش. (220 × 75 سم) × 3. مجموعة نجوين مينه، هانوي

ومن خلال البحث في سيرة نجوين جيا تري ومسيرته الفنية، يمكننا أن نقدر أن لوحة "معركة باخ دانج" تم إنشاؤها من قبله حوالي أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات من القرن الماضي. كانت هذه فترة تاريخية خاصة ومضطربة، ليس فقط بالنسبة له شخصيًا، بل أيضًا للبلاد بأكملها، حيث كانت الحرب والانقسام والانفصال لها تأثيرات قوية ومتعددة الأوجه على الحياة السياسية والمجتمع والأيديولوجية والمصير الفردي لكل شخص، مما أدى إلى الانقسام الروحي للفنانين إلى اتجاهين. أولاً، في الشمال، كان التطور والنمو متأثراً بالواقعية الاشتراكية. اثنان، في الجنوب، يتبعان تأثيرات مدارس الفن الرأسمالية الغربية. وبطبيعة الحال، فإن كل هذه التأثيرات تقع ضمن نطاق الإمكانية، وتحتاج إلى أن تولد من جديد في العملية الإبداعية لكل فنان.

في ذلك الوقت، كان البحث عن الموضوعات التاريخية القديمة، كما في حالة نجوين جيا تري (الذي يظهر الروح البطولية لشعبنا في القتال ضد الغزاة اليوانيين والمغول)، يحظى باهتمام أقل في الشمال، لأنه في الشمال، بدا أن الموضوعات التاريخية الحديثة والتاريخ الثوري لها الأولوية القصوى. ويعكس هذا الاختلاف أيضًا بشكل عميق الوضع السياسي في ذلك الوقت في الشمال والجنوب.

* * *

إن رسم موضوع تاريخي قديم يشكل دائمًا تحديًا كبيرًا للفنان، حتى أنه أكثر صعوبة من رسم موضوع أسطوري. إن التاريخ هو حقيقة ماضية، وقد اختفى الكثير منه منذ زمن طويل، ولكن المشاهدين لا يزالون يملكون المعرفة والخبرة والحدس للتحقق من معتقداتهم حول التاريخ في ضوء إبداعات الفنانين في هذا المجال.

لذلك، ورغم أن الهدف الرئيسي هو الفعالية الروحية، فإن الفنان لا يستطيع أن يتجاهل العناصر التاريخية النموذجية والأصيلة، من الحبكة، والإعداد، والشخصيات إلى الأزياء أو الدعائم...

* * *

القيمة الأكثر أهمية للوحة "معركة باخ دانج"، المعروفة أيضًا باسم "قتل المغول"، هي أنه بالإضافة إلى تلبية المتطلبات الأساسية للرسم التاريخي، سجل المؤلف نجوين جيا تري أيضًا العلامة الخاصة لفنه. كان نجوين جيا تري في الأصل رسامًا ومصورًا صحفيًا عظيمًا، وخاصة خلال الفترة التي تعاون فيها مع صحيفة "نجاي ناي" في الأعوام 1936-1940، حيث واصل الترويج لتطبيق بنية الرسم الفريدة ورسم الخطوط ورسم الأشكال والتلوين لنوع الرسم الشعبي في هانغ ترونغ، وتحويل المعقد إلى بسيط، من خلال وضع كل شيء في نظام رسم تخطيطي، وإحياء التفاصيل بتقنيات أسلوبية حادة. على عكس لوحات الشابات، فإن تقنية الورنيش هنا أكثر اتساقًا، وهي قريبة جدًا من التقنية الشائعة في لوحات الورنيش القديمة، والألوان بسيطة للغاية، وبدائية إلى حد ما، باستخدام ورنيش جناح الصرصور باعتباره اللون الرئيسي المخفي، المغطى بالألوان، لإنشاء عدد لا يحصى من ظلال اللون الأحمر والأسود والأخضر الثمين "لزجاجة الخردة"، مما يضع المشهد خلف طبقة من الدخان والضباب التي لا تزال تنبعث منها أصوات مدوية.

لقد تم إثبات موهبة الرسم لدى نجوين جيا تري، من خلال هذه اللوحة التاريخية، مرة أخرى.

(يجمع)
المصدر: https://latoa.vn/tran-bach-dang,-mot-buc-tranh-son-mai-quy-cua-nguyen-gia-tri-post928.html

تعليق (0)

No data
No data

إرث

شكل

عمل

No videos available

أخبار

النظام السياسي

محلي

منتج