تُذكّر لوحات نجوين ثو هونغ الحريرية باسم مادة ذات ملمس نحتي، وهو أمرٌ غريبٌ على الطبيعة الناعمة والهشة. لا يستغل حرير هونغ لمعانه لوصف البشرة، ولا يُلوّن الشعر الطويل الغائم، بل عادةً ما يُصوّر شخصيةً بلون أزرق أو أصفر فاقع، ووجهًا يتلاشى في الخلفية، حيث تتلألأ جميع ملامح جسد المرأة الجذابة تقريبًا وتُخفيها الأنماط الزخرفية.
بحسب جامع التحف تران هاو توان، فإن ما يميز حرير نجوين ثو هونغ ليس الرسومات أو الأنماط الزخرفية، بل غموض الكتل، الذي يخفي سحر الشكل نصفه ويكشفه نصفه الآخر كما رأيتم. تبدو المنحنيات والخطوط وكأنها تتدافع وتدفع وتذوب في أوراق القماش، لتصبح أوراقًا، ولكن هناك أيضًا أوقات تظهر فيها الشخصية البشرية فجأةً كتصحيح. تلك الأوهام، أحيانًا عميقة وغنية بالمعاني الخفية، وأحيانًا خفيفة كالنسيم، تحتوي دائمًا على مساحة أخرى خلفها.
في حديثها عن سبب شغفها بالرسم على الحرير، قالت الفنانة نجوين ثو هونغ: "في البداية، عندما قررت اختيار الحرير كمادة رئيسية، فكرت في اختيار شيء نادرًا ما يختاره الناس، ولكن لاحقًا شعرت أنه يجب عليّ المساهمة في هذه المادة، حتى لو كانت صغيرة جدًا. ومن هنا، تعلمت المزيد عن الحرير. خلال العملية الإبداعية، أردت تغيير تصور المشاهد للحرير بصريًا ولمسيًا، لذلك بالإضافة إلى الرسم، استخدمت عمليات يدوية مثل التضفير والضفائر وربط الأقواس والعقد... على سطح اللوحة. كانت هذه أيضًا أشياء جديدة بالنسبة لي عندما اكتشفت المزيد عن هذه المادة. في المستقبل، سأستمر في الاستفادة من خصائص الحرير، سواء مزاياه أو عيوبه، في الرسم، وسأستمر في استخدام موضوعات مألوفة حول صورة المرأة الفيتنامية."
عند الحديث عن تأثير لوحات الحرير التقليدية على أعمالها، قالت ثو هونغ: "ما زلتُ أحافظ على أسلوب الرسم التقليدي، أي الرسم بالألوان المائية على الحرير، وتنعيمه، والرسم عند جفافه وترطيبه، ووضع طبقات متعددة من الألوان لخلق لون جديد، أو تلطيخ ورق الدو وإظهاره خلف اللوحة. الحرير نفسه هشّ وناعم للغاية، ونادرًا ما يُستخدم لوصف الحجم والضوء والمساحة الطبيعية كما هو الحال في الرسم الزيتي".
المصدر: https://www.sggp.org.vn/trien-lam-tranh-lua-cua-hoa-si-nguyen-thu-huong-hoi-hoa-giau-tinh-nu-nhu-lan-gio-thu-post794764.html
تعليق (0)