
অদ্ভুত থেকে অসাধারণ…
শুধু যে তার চাকরির কারণে তাকে প্রায়ই ক্লাসের সামনে দাঁড়াতে হয়, তা-ই নয়, বরং প্রাথমিক বিদ্যালয়ের শিল্পকলার শিক্ষিকা নগুয়েন থি ভান (সন ট্রা ওয়ার্ড) সাধারণ আও দাই (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী পোশাক) পরেন, কারণ তিনি এটি পছন্দ করেন। তিনি বলেন যে আও দাই পরলে হাঁটার সময় তিনি নিজেকে আরও সাবলীল এবং কথা বলার সময় আরও সংযত অনুভব করেন। তা সত্ত্বেও, তিনি পুরোনো রীতিকে কঠোরভাবে আঁকড়ে ধরেন না; পরিচিত অবয়বটি বজায় রেখেও ব্যক্তিত্ব ফুটিয়ে তোলার জন্য তিনি হাতে আঁকা বা হাতে এমব্রয়ডারি করা উপাদানের মতো অনন্য নকশার পোশাক বেছে নেন।
এদিকে, অনেক অফিসকর্মী আও দাই (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী পোশাক)-কে "কিছুটা ভিন্নতা আনার" একটি সুযোগ হিসেবে দেখেন, বিশেষ করে বসন্ত উৎসবের সময়। অফিসকর্মী মিস বাচ ইয়েন বলেন, টেট (ভিয়েতনামের নববর্ষ)-এর সময় বাইরে বেরোনোর জন্য তিনি স্বতন্ত্র নকশার সাহসী ডিজাইন গ্রহণে বেশ আগ্রহী, যা এক নতুনত্বের অনুভূতি দেয়। "টেটের সময় আমিও একটু অন্যরকম কিছু পরতে চাই, যাতে মজা করা যায় এবং উৎসবের আমেজটা অনুভব করা যায়। কিন্তু পোশাকটি যতই আধুনিক হোক না কেন, আমি চাই এটি যেন আও দাই হিসেবেই চেনা যায়। নতুনত্ব আনা ভালো, কিন্তু যদি তা খুব বেশি আলাদা হয়ে যায়, তাহলে অদ্ভুত লাগে এবং আমি আত্মবিশ্বাস হারিয়ে ফেলি," মিস ইয়েন বলেন।
এটা স্পষ্ট যে আও দাই (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী পোশাক) কোনো স্থির পোশাক নয়। উপকরণ থেকে শুরু করে নকশা পর্যন্ত, সময়ের সাথে সাথে সবকিছুই পরিবর্তিত হতে পারে, কিন্তু যতই পরিবর্তন হোক না কেন, একে ভিয়েতনামের আও দাই হিসেবে চেনার জন্য একটি ‘লাল রেখা’ থাকা প্রয়োজন। পেশাগত দৃষ্টিকোণ থেকে, আও দাই ডিজাইন জগতের এক সুপরিচিত নাম, ডিজাইনার ডাং ভিয়েত বাও মনে করেন যে, আও দাই তৈরির ক্ষেত্রে এই ‘লাল রেখা’ বজায় রাখতে ডিজাইনারের সাহস, সাংস্কৃতিক ও ঐতিহাসিক বোঝাপড়া এবং নান্দনিক বোধ থাকা প্রয়োজন। প্রথমত, বিষয়টি সঠিকভাবে বুঝতে হবে। মেধাস্বত্ব অধিকারকে সম্মান করে জ্ঞানার্জন অবশ্যই বাছাই করে করতে হবে। পোশাকের আলংকারিক নকশা থেকে শুরু করে নতুনত্ব পর্যন্ত, এর মাধ্যমে যে বার্তাটি দেওয়া হচ্ছে, সে সম্পর্কে একটি স্পষ্ট ধারণা থাকাও অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ।
সতেজকর , কিন্তু গতানুগতিকতা থেকে বিচ্যুত নয়।
পেশাদার জগতে, যেখানে বাজারের রুচি ক্রমাগত পরিবর্তিত হয় এবং কখনও কখনও আমূল পরিবর্তনের দাবি তোলে, সেখানে ডিজাইনারদের জন্য চ্যালেঞ্জটি কেবল ট্রেন্ডের সাথে তাল মিলিয়ে চলা নয়, বরং নিজেদের স্বকীয়তাও বজায় রাখা। ডিজাইনার ভিয়েত বাও বিশ্বাস করেন যে বাজার সর্বদা পরিবর্তনশীল, এবং চলচ্চিত্র, ডিজিটাল প্ল্যাটফর্ম, এবং কেওএল (KOL) ও কেওসি (KOC)-দের প্রভাবে নতুন ট্রেন্ডের উদ্ভব ঘটছে ও তা দ্রুত ছড়িয়ে পড়ছে। সম্রাজ্ঞী নাম ফুয়ং-এর ঐতিহ্যবাহী পোশাক বা 'দ্য লাস্ট ওয়াইফ' চলচ্চিত্রের পোশাকের মতো চিত্রগুলি একটি সুস্পষ্ট প্রভাব তৈরি করেছিল, যার ফলে চাহিদা বৃদ্ধি পায় এবং সম্পূর্ণ নতুন প্রোডাক্ট লাইন তৈরি হয়।
তবে, তার মতে, ট্রেন্ড অনুসরণ করার অর্থ স্বকীয়তা বিসর্জন দেওয়া নয়। তিনি জোর দিয়ে বলেন, “ভারসাম্য অর্জনের জন্য, প্রত্যেক ডিজাইনারের নিজস্ব স্বতন্ত্র শৈলী থাকা আবশ্যক, যা গ্রাহকরা চিনতে পারবে। একই সাথে পেশাগত নীতি বজায় রাখতে হবে এবং শুধু গ্রাহকদের খুশি করার জন্য নকল করা যাবে না।” এছাড়াও, বিশেষ করে ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মে এবং দ্রুত ছড়িয়ে পড়া ফ্যাশন ট্রেন্ডের প্রেক্ষাপটে, দিকনির্দেশনার জন্য নিয়ন্ত্রক সংস্থাগুলোর ভূমিকাও অপরিহার্য।
ভিন্ন দৃষ্টিকোণ থেকে, ডিজাইনার লিন্ডা হোয়াং সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় 'সচেতন সংযম'-এর উপর জোর দেন। তাঁর কাছে, আও দাই একটি গভীর ঐতিহাসিক তাৎপর্যপূর্ণ সাংস্কৃতিক প্রতীকও বটে, তাই প্রতিটি ধারণাকেই তার চূড়ান্ত সীমায় নিয়ে যাওয়া যায় না। লিন্ডা হোয়াং বলেন, “মাঝে মাঝে একটি স্কেচের সামনে দাঁড়িয়ে আমার মনে হয় যে আরও কিছু যোগ করলে এটি সুন্দর হবে, কিন্তু তখন এটি আর আও দাই থাকবে না। 'সুন্দর কিন্তু ঠিক নয়'—এই অনুভূতিতেই আমাকে থেমে যেতে হয়।” তাঁর মতে, শালীনতা এবং কমনীয়তা বজায় রাখা কোনো সীমাবদ্ধতা নয়, বরং একটি নীতি, যাতে প্রতিটি নকশা, যতই নতুন হোক না কেন, একটি পরিচিত 'সত্তা' ধরে রাখে।
হাতে আঁকা বা হাতে এমব্রয়ডারি করা শিল্পকর্মের মতো অত্যন্ত ব্যক্তিগত উপকরণের ক্ষেত্রে সামঞ্জস্য বিধানের চ্যালেঞ্জটি আরও প্রকট হয়ে ওঠে। লিন্ডা ব্যাখ্যা করেন যে, তিনি সাধারণত ভিয়েতনামি সংস্কৃতির পরিচিত চিত্র দিয়ে শুরু করেন, তারপর তাতে নিজের ব্যক্তিগত অনুভূতি যোগ করেন। চরম ভিন্নতার পরিবর্তে, তিনি সহানুভূতি তৈরির লক্ষ্য রাখেন, যাতে পরিধানকারী নকশাটির মধ্যে নিজেকে খুঁজে পান।
শহরের ঐতিহাসিক বিজ্ঞান সমিতির সভাপতি, গবেষক বুই ভান তিয়েং বিশ্বাস করেন যে কোনো পোশাকই অপরিবর্তনীয় নয়। ভিয়েতনামের আও দাইও এর ব্যতিক্রম নয়, যা সময়ের সাথে সাথে ক্রমাগত বিকশিত ও উন্নত হচ্ছে। তিনি ১৯৩০-এর দশকে শিল্পী ক্যাট তুয়ং-এর তৈরি লে মুর আও দাই-এর গুরুত্বপূর্ণ মাইলফলকের কথা স্মরণ করেন – যা ছিল ঐতিহ্যবাহী চার-প্যানেল ও পাঁচ-প্যানেলের আও দাই থেকে আরও আধুনিক রূপে রূপান্তর। তবে, এই পরিবর্তনের মাঝেও একটি অপরিবর্তনীয় 'মূল' রয়ে গেছে। মিঃ তিয়েং বলেন, "একে যতই আধুনিক করা হোক না কেন, আও দাইকে অবশ্যই লম্বা থাকতে হবে, এবং একারণেই এটি তার মার্জিত রূপ ধরে রাখে।"
মিঃ টিয়েং-এর মতে, আও দাই (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী পোশাক) এমন বিরল পোশাকগুলোর মধ্যে একটি যা ঐতিহ্য এবং সমসাময়িক জীবনকে স্পষ্টভাবে সংযুক্ত করে; যেখানে নারীদের আও দাই আধুনিক জীবনের দিকে ঝুঁকে থাকে, আর পুরুষদের আও দাই ঐতিহ্যকে দৃঢ়ভাবে প্রতিফলিত করে। ঐতিহ্য এবং সমসাময়িক জীবনের মধ্যকার সম্পর্ক বিবেচনা করতে গিয়ে মিঃ টিয়েং স্বীকার করেন যে, সৃজনশীলতা এবং "বিচ্যুতি"-র মধ্যকার সীমানা সম্পূর্ণরূপে মুছে ফেলা সম্ভব নয়। তিনি অকপটে বলেন, "যদি আমরা উদ্ভাবনকে গ্রহণ করি, তবে অবশ্যই আমাদের কিছুটা 'বিচ্যুতি'ও গ্রহণ করতে হবে। কিন্তু গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হলো 'লাল রেখা' অতিক্রম না করা। আও দাই অবশ্যই লম্বা হতে হবে। আরও গুরুত্বপূর্ণ হলো, এতে অবশ্যই সেই প্রবাহিত স্কার্ট থাকতে হবে, যা বাতাসে উড়বে, লাল রৌদ্রের এক সময়কে জাগিয়ে তুলবে... (সুরকার তু হুই-এর 'এ গ্লিম্পস অফ হোমল্যান্ড' গান থেকে), নইলে এটি কেবলই... একটি চেওংসাম।"
বৃহত্তর দৃষ্টিকোণ থেকে, গবেষক বুই ভান তিয়েং আও দাই-এর আধুনিকীকরণ প্রক্রিয়ায় তরুণ ডিজাইনারদের ভূমিকার অত্যন্ত প্রশংসা করেন। তারাই সেই শক্তি যারা আও দাই-কে আধুনিক জীবনের কাছাকাছি নিয়ে আসে, এই পোশাকটিকে স্থবির না হয়ে বরং সময়ের রুচি অনুযায়ী বিকশিত হতে সাহায্য করে...
উৎস: https://baodanang.vn/chi-gioi-do-cua-su-bien-tau-3334309.html






মন্তব্য (0)