কুই নহনকে ভাস্কর্য শিল্পের কেন্দ্রে পরিণত করা

(GLO)- হিউতে আন্তর্জাতিক ভাস্কর্য শিবিরের আয়োজক কমিটির তথ্য অনুসারে, ভাস্কর লে ট্রং এনঘিয়া হলেন গিয়া লাই প্রদেশের একমাত্র শিল্পী যার কাজ প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণের জন্য নির্বাচিত হয়েছিল।

২০২৫ সালের নভেম্বরে হিউতে আন্তর্জাতিক ভাস্কর্য শিবিরে যোগদানের আগে, তিনি তার নতুন কাজ, অনেক আন্তর্জাতিক খেলার মাঠে তার সৃজনশীল যাত্রা এবং তার জন্মভূমিতে চারুকলা ও ভাস্কর্যের প্রতি তার উদ্বেগ এবং প্রত্যাশা সম্পর্কে ভাগ করে নিয়েছিলেন।

প্রথম " গিয়া লাই ল্যান্ড অ্যান্ড পিপল" ভাস্কর্য শিবিরের সমাপনী অনুষ্ঠানে ভাস্কর লে ট্রং এনঘিয়া (বাম থেকে ৫ম) এবং অন্যান্য ভাস্কররা। ছবি: ভ্যান ফি

* তুমি শীঘ্রই হিউতে আন্তর্জাতিক ভাস্কর্য শিবিরে যোগ দেবে, অনুষ্ঠানের স্কেল এবং সময় সম্পর্কে আরও কিছু জানাতে পারো?

- ভাস্কর্য শিবিরটি ২০২৫ সালের জুন মাসে শুরু হয়েছিল, যেখানে দেশী-বিদেশী শিল্পীদের স্কেচ জমা দেওয়ার আহ্বান জানানো হয়েছিল। ফলস্বরূপ, আয়োজক কমিটি ২০ জন দেশীয় লেখক এবং ১০ জন আন্তর্জাতিক লেখককে নির্বাচিত করেছিল। এই অনুষ্ঠানটি ১৮ দিন ধরে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, ২১ নভেম্বর থেকে ৮ ডিসেম্বর, ২০২৫ পর্যন্ত, হিউতে - ঐতিহাসিক এবং শৈল্পিক মূল্যবোধে সমৃদ্ধ একটি ভূমি, সাংস্কৃতিক প্রেক্ষাপটের সাথে শিল্পের মিশ্রণের জন্য একটি আদর্শ স্থান।

* আপনি কোন কাজ এবং ধারণা নিয়ে আসেন?

- আমার কাজের নাম "ব্রেথ অফ দ্য আন্ডারকারেন্ট", যা সুগন্ধি নদীর প্রবাহ এবং হিউ মানুষের স্থিতিস্থাপক চেতনা দ্বারা অনুপ্রাণিত। বৃত্তাকার ব্লকগুলি আন্ডারকারেন্টের নিঃশ্বাসের প্রতীক, যা লুকানো প্রাণশক্তি প্রকাশ করে। কেন্দ্রীয় শূন্যতা দুর্গের গেটের খিলান, ভোরের আলো এবং নতুন বইয়ের পৃষ্ঠাকে জাগিয়ে তোলে - অতীত, বর্তমান এবং ভবিষ্যতের মধ্যে সংযোগ। ১.৫ মিটার উঁচু গ্রানাইটের কাজ স্থিতিশীলতা এবং মহিমার অনুভূতি তৈরি করে। আমি ধৈর্য, ​​উর্বরতা এবং শান্ত সৌন্দর্যের একটি গল্প প্রকাশ করতে চাই, যেখানে সংস্কৃতি, প্রকৃতি এবং শিল্প মিলিত হয়।

* আপনি অনেক আন্তর্জাতিক সৃজনশীল শিবিরে অংশগ্রহণ করেছেন, বিশেষ করে হ্যানয় আর্ট কানেক্টিং ওয়ার্কশপে। সেখানে আপনার বিশেষ কী মনে হয়েছে?

- আমি হ্যানয় আর্ট কানেক্টিংয়ের চারটি সিজনে অংশগ্রহণ করেছি (৪র্থ থেকে ৭ম বার)। সবচেয়ে চিত্তাকর্ষক বিষয় হল এই অনুষ্ঠানটি সত্যিকার অর্থে একটি উন্মুক্ত সৃজনশীল স্থান তৈরি করে। শিল্পীরা কেবল প্রদর্শনীই করেন না বরং সরাসরি কাজ করেন, একসাথে আদান-প্রদান করেন এবং তৈরি করেন। এই মিথস্ক্রিয়াই একটি প্রাণবন্ত এবং ভিন্ন অভিজ্ঞতা তৈরি করে।

আয়োজকরা অনেক উপাদানকেও সংযুক্ত করে: শিল্পী, প্রভাষক, ছাত্র, জনসাধারণ... প্রতিটি গোষ্ঠীর অংশগ্রহণ এবং অবদান রাখার সুযোগ রয়েছে। প্রচারও নমনীয়, কেবল ঐতিহ্যবাহী তথ্যের মাধ্যমেই নয় বরং সামাজিক নেটওয়ার্কগুলিতে, পর্দার আড়ালে থাকা সৃষ্টি এবং শিল্পীদের ব্যক্তিগত গল্পের মাধ্যমেও জোরালোভাবে ছড়িয়ে পড়ে।

* ২০১৮ সালে, আপনি থাইল্যান্ডে আন্তর্জাতিক ভাস্কর্য শিবিরে যোগ দিয়েছিলেন?

- হ্যাঁ, উবনে আন্তর্জাতিক মোমবাতি মোমের ভাস্কর্যে অংশগ্রহণের জন্য আমাকে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল। এটি ছিল একটি বিশেষ অভিজ্ঞতা যখন আন্তর্জাতিক শিল্পীরা একটি ঐতিহ্যবাহী উৎসবের কেন্দ্রবিন্দুতে একসাথে কাজ করেছিলেন। আমার কাজ আধুনিক দৃশ্যমান ভাষা ব্যবহার করেছিল কিন্তু তবুও স্থানীয় সম্প্রদায়ের চেতনার সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ ছিল। সেখানে শিল্প কেবল প্রদর্শিতই হয়নি বরং স্থানীয় সাংস্কৃতিক জীবনের একটি অংশ হয়ে উঠেছে। এটি ছিল একটি গর্বিত স্মৃতি এবং আমার সৃজনশীল যাত্রার জন্য একটি মূল্যবান শিক্ষা।

* প্রতিটি আন্তর্জাতিক ক্যাম্পের পর, তুমি সাধারণত কী নিয়ে আসো?

- প্রতিটি সৃজনশীল শিবির আমাকে নতুন শক্তি দেয়। বহুসংস্কৃতির পরিবেশ আমাকে শিখতে, আমার মনকে প্রশস্ত করতে এবং আরও আত্মবিশ্বাসী হতে সাহায্য করে। প্রতিটি সম্পন্ন কাজ একটি নতুন আগুনের মতো যা আলোকিত করে, আমার ধারণাগুলিকে সমৃদ্ধ করে। সবচেয়ে মূল্যবান জিনিস হল আন্তরিক সংযোগ। এটাই শিল্পকে সীমানা অতিক্রম করে মানুষের হৃদয় স্পর্শ করতে সাহায্য করে।

প্রথম "ল্যান্ড অ্যান্ড পিপল অফ গিয়া লাই" ভাস্কর্য শিবিরে "আইজ অফ দ্য লেক" শিল্পকর্ম নিয়ে ভাস্কর লে ট্রং এনঘিয়া। ছবি: এনভিসিসি

* সম্প্রতি, আপনি প্রথম "গিয়া লাই ল্যান্ড অ্যান্ড পিপল" ভাস্কর্য শিবিরে অংশগ্রহণ করেছেন, আপনার সবচেয়ে বড় ছাপ কী ছিল?

- আমাদের প্রদেশে এটি মোটামুটি নতুন একটি মডেল। আয়োজকরা কেবল স্কেচ নির্বাচন করেছিলেন, আর শিল্পীরা শিল্পকর্ম তৈরির উদ্যোগ নিয়েছিলেন। ফলস্বরূপ, সম্পন্ন কাজগুলি হোই ফু স্ট্রিম পার্কে একটি প্রাণবন্ত ভাস্কর্য উদ্যান গঠনে অবদান রেখেছে। এটি দেখায় যে যখন শিল্পীদের বিশ্বাস এবং ক্ষমতায়ন করা হয়, তখন শিল্প অনেক দূর এগিয়ে যায়। আমি আশা করি এই মডেলটি রক্ষণাবেক্ষণ করা হবে এবং কুই নোনে ছড়িয়ে পড়বে, যেখানে অনেক সবুজ জায়গা রয়েছে কিন্তু এখনও উপযুক্ত ভাস্কর্যের অভাব রয়েছে।

* কুই নহনের কথা বলতে গেলে, আমি কি আপনাকে জিজ্ঞাসা করতে পারি, বর্তমানে এখানে কোনও শিল্প জাদুঘর বা ভাস্কর্য প্রদর্শনীর স্থান নেই, আপনি এই অনুপস্থিতিকে কীভাবে দেখেন?

- এটা একটা বিরাট ফাঁক। শিল্পকর্মের সংরক্ষণ, পরিচয় করিয়ে দেওয়ার, সংযোগ স্থাপন এবং জনসাধারণের সাথে সংলাপের জন্য একটি জায়গা প্রয়োজন। যখন পেশাদার স্থানের অভাব থাকে, তখন শিল্পকর্মগুলি কেবল সাময়িকভাবে টিকে থাকে এবং ভুলে যায়, এবং শিল্পীরাও অনুপ্রেরণা হারিয়ে ফেলে। আমি বিশ্বাস করি যে একটি সত্যিকারের শিল্প প্রতিষ্ঠান কেবল শিল্পকর্ম সংরক্ষণ করে না, বরং একটি টেকসই সাংস্কৃতিক প্রবাহ তৈরি করে, সম্প্রদায়ের নান্দনিকতা বৃদ্ধি করে এবং স্থানীয় অঞ্চলকে জাতীয় ও আন্তর্জাতিক শিল্প দৃশ্যের সাথে একীভূত করে।

* কুই নহোনে একটি আন্তর্জাতিক ভাস্কর্য শিবির আয়োজন সম্পর্কে আপনার কী মনে হয়?

- এটি একটি বাস্তব এবং সম্ভাব্য দিক। কাজের প্রক্রিয়া, সংগঠন এবং গুণমান পরীক্ষা করার জন্য প্রথমে এটি দেশীয় স্তরে শুরু করা উচিত। কুই নহনের একটি দীর্ঘ সমুদ্র, রাজকীয় পাহাড় এবং দ্রুত পরিবর্তিত নগর এলাকা রয়েছে - বহিরঙ্গন ভাস্কর্যের জন্য একটি আদর্শ ভিত্তি। তবে, সফল হওয়ার জন্য, অভিজ্ঞ শিল্পী, কিউরেটর এবং বিশেষজ্ঞদের সাথে পরামর্শ করা প্রয়োজন যাতে কাজের মান নিশ্চিত করা যায়, স্থান নির্বাচন করা যায় এবং পরিচয়ের সাথে মেলে এমন থিম তৈরি করা যায়। সঠিকভাবে করা হলে, কুই নহনে একটি ভাস্কর্য শিবির সৃজনশীলতার স্থান এবং শহরের ভাবমূর্তি প্রচারের স্থান হবে, যা নগর সৌন্দর্য বৃদ্ধিতে অবদান রাখবে। যখন খ্যাতি নিশ্চিত করা হয়, তখন আন্তর্জাতিক শিল্পীদের আমন্ত্রণ জানানো হবে স্বাভাবিক পরবর্তী পদক্ষেপ, যা কুই নহনকে একটি আকর্ষণীয় বহিরঙ্গন ভাস্কর্য শিল্প কেন্দ্র করে তুলবে।

* এই কথোপকথনের জন্য আপনাকে ধন্যবাদ।

সূত্র: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html