জোশুয়া বেল - ভাদিম রেপিন: কবি এবং দার্শনিক

মাত্র এক সপ্তাহের মধ্যে, হ্যানয়ের ধ্রুপদী সঙ্গীতপ্রেমীরা দুই বিশ্বখ্যাত বেহালা একক শিল্পী: জোশুয়া বেল এবং ভাদিম রেপিনের সঙ্গীত উপভোগ করতে পারবেন।

জোশুয়া বেল (বামে) এবং ভাদিম রেপিন, দুজন চমৎকার বেহালা বাদক, সম্প্রতি হ্যানয়ে বাজিয়েছেন।

প্রথমে ২৮শে অক্টোবর ভাদিম রেপিনের পরিবেশনা, যাকে একসময় কিংবদন্তি মেহুনিন "সেরা এবং সবচেয়ে নিখুঁত" বলে প্রশংসা করেছিলেন এবং ৩১শে অক্টোবর জোশুয়া বেল, একজন শিল্পী যিনি বহুবার সর্বকালের সেরা ভার্চুওসোদের একজন হিসাবে তালিকাভুক্ত হয়েছেন।

প্রথমবারের মতো ভিয়েতনামে আসা জোশুয়া বেল, ৩০০ বছরের পুরনো একটি স্ট্রাডিভারিয়াস - যা নিজেই একটি ঐতিহাসিক নিদর্শন যার শব্দ "চকলেট, সমৃদ্ধ, তীব্র কিন্তু কঠোর নয়" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে, এবং ফ্যান্টাস্টিক সঙ্গীত রাতে কন্ডাক্টর অলিভিয়ার ওচানিনের পরিচালনায় সান সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা, ফরাসি সুরকার ক্যামিল সেন্ট-সেন্সের ভায়োলিন কনসার্টো নং ৩ পরিবেশন করে।

হ্যালোইনের একটি পরিবেশনায়, জোশুয়া বেল একজন জাদুকরের মতো ছিলেন যিনি তার ধনুককে তার ছড়ি হিসেবে ব্যবহার করেছিলেন, সঙ্গীত নরম হোক বা তীক্ষ্ণ, ধীর হোক বা তীক্ষ্ণ।

মন্তব্য করা হয়েছে যে বেল এত নির্বিঘ্নে শব্দ উৎপন্ন করতে সক্ষম ছিলেন যে মনে হয়েছিল যেন তার ধনুকটি কয়েক মিটার লম্বা।

অবশ্যই, কেবল জোশুয়া বেলের কথা শোনা উচিত নয়, বরং তার দিকেও নজর দেওয়া উচিত: তার পুরো শরীর সুরের সাথে তালে সুন্দরভাবে নড়াচড়া করে, তার অভিব্যক্তি ট্র্যাজেডিতে পূর্ণ, তার আবেগ প্রচুর এবং এমনকি অসাধারণ, তার আচরণ মনোমুগ্ধকর যেন সে একটি সঙ্গীত গল্পের চরিত্রে রূপান্তরিত হয়েছে।

দ্বিতীয় আন্দোলনে তার বাজনা বিশেষভাবে মনোমুগ্ধকর, এটি ইউরোপীয় প্যাস্টোরাল ব্যাকারোলের একটি আন্দোলন, যা সেন্ট-সেন্সের চেতনা প্রকাশ করে বলে জানা যায়, "যে শিল্পী সূক্ষ্ম রেখা, সুরেলা রঙ এবং নিখুঁত জ্যা অগ্রগতি দ্বারা সম্পূর্ণরূপে সন্তুষ্ট বোধ করেন না তিনি এখনও সঙ্গীতের শিল্প বুঝতে পারেননি"। জোশুয়া বেলের শৈলীর গীতিকার, ভদ্রতা, উষ্ণতা এবং কাব্যিকতা সরাসরি হৃদয়ে যায়।

আমাদের সবসময় এমন শিল্পীর প্রয়োজন, যারা রোমান্টিকতাকে সম্মান করে, যারা রোমান্টিকতা থেকে পিছপা হয় না, যারা রোমান্টিকতাকে প্রযুক্তিগত দক্ষতাকে বাতিল বলে মনে করে না, যারা রোমান্টিকতাকে তীক্ষ্ণতার শত্রু বলে মনে করে না।

জোশুয়া বেলের কাব্যিক ব্যাখ্যা শুনে প্রমাণিত হয় যে, সবসময় অদ্ভুত, পরীক্ষামূলকভাবে সঙ্গীত বাজানো জরুরি নয়; সম্ভবত যে সঙ্গীতটি আমরা সবচেয়ে বেশি সময় ধরে মনে রাখি তা হল সেই সঙ্গীত যা আমাদের আত্মাকে গলে দেয়।

সপ্তদশ শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে নিকোলো আমাতি কর্তৃক তৈরি একটি প্রাচীন শতাব্দী প্রাচীন বেহালাও সাথে করে, বেহালাবাদক ভাদিম রেপিন ভিয়েতনামী দর্শকদের জন্য ক্যামিল সেন্ট-সেন্সের একটি বিখ্যাত কাজ, ইন্ট্রোডাকশন এবং রোন্ডো ক্যাপ্রিসিওসো মাইনর, তাতারস্তান জাতীয় সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার সাথে পরিবেশিত একটি বেছে নিয়েছিলেন।

দুঃখজনক, শোকের মতো ভূমিকার পরে একটি রোন্ডো অংশ রয়েছে যার একটি "জিপসি" রঙ রয়েছে, যা অ্যাডভেঞ্চারে পরিপূর্ণ, যেখানে নাটকীয় খেলা প্রকাশ করা হয়েছে, যেখানে ভাদিম রেপিনের ক্লাসিক রাশিয়ান উপন্যাসের একটি আদিম, অন্ধকার, রহস্যময়, এমনকি মনস্তাত্ত্বিক গভীরতা রয়েছে।

রেপিন ম্যাক্স ব্রুচের সবচেয়ে পরিচিত বেহালা কনসার্টগুলির মধ্যে একটি, জি মাইনরে ভায়োলিন কনসার্টো পরিবেশন করেছিলেন। বেলের পূর্ণ, মসৃণ এবং দুর্দান্ত শব্দের বিপরীতে, রেপিনের সুর ছিল শক্তিশালী এবং শক্তিশালী, সাইবেরিয়ার কঠোর ভূমিতে জন্মগ্রহণ করায় অবাক হওয়ার কিছু নেই।

তিনি যেভাবে সঙ্গীত বাজান, তা যেন সঙ্গীত বেঁচে থাকার একটি উপায়: কেউ সঙ্গীত উপভোগ করে শুয়ে আরাম করতে পারে না, বরং ভেতরের সমস্ত তাপ কেন্দ্রীভূত করে সঙ্গীত বাজাতে হবে, কারণ সঙ্গীত হল সেই আগুন যা ঠান্ডা রাতকে উষ্ণ করে।

রেপিনের সঙ্গীত অন্তর্মুখী, যেখানে রাশিয়ান প্রকৃতির বিশালতা থেকে জন্ম নেওয়া দ্বন্দ্বে পূর্ণ রাশিয়ান আত্মার আবির্ভাব ঘটে। যদি জোশুয়া বেল একজন কবি, একজন রোমান্টিক হন, তাহলে রেপিন সমভূমির একজন দার্শনিকের মতো।

দুটি সঙ্গীত ধারা, একটি মার্জিত, একটি তীক্ষ্ণ, একজন হয়তো একজনকে একটু বেশি ভালোবাসতে পারে, আবার অন্যজনকে একটু বেশি। কিন্তু কোনটি আপনার পছন্দের, তা নির্বিশেষে, হ্যানয়ের ধ্রুপদী সঙ্গীতপ্রেমীরা সম্ভবত এক স্বর্ণযুগে বাস করছেন।

হিয়েন ট্রাং

সূত্র: https://tuoitre.vn/joshua-bell-vadim-repin-this-si-va-triet-gia-20251102091148315.htm