লেখক দিন জুয়ান হোয়া (১৯১৭–১৯৮৩) - ফ্রান্সে নাটক ও সিনেমার আনুষ্ঠানিক প্রশিক্ষণ প্রাপ্ত কয়েকজন ভিয়েতনামীর একজন। ১৯৫০-এর দশক থেকে তাঁর শৈল্পিক কর্মজীবন বিকশিত হয়, সিনেমা এবং থিয়েটার উভয় ক্ষেত্রেই গভীর চিহ্ন রেখে যায়। ১৯৭৫ সালের পর, তিনি হ্যানয় একাডেমি অফ থিয়েটার অ্যান্ড সিনেমাতে পরবর্তী প্রজন্মের কাছে "মশাল প্রেরণ" করার তার কর্মজীবন অব্যাহত রাখেন।

"আগামীকাল আকাশ আবার জ্বলে উঠবে" দিন জুয়ান হোয়ার অন্যতম অসাধারণ কৃতিত্ব। ১৯৫৯ সালে প্রথম পরিবেশনার পর, এর গভীর বিষয়বস্তু, অভিনব কাঠামো এবং মনস্তাত্ত্বিক বাস্তবতার প্রতি সাহসী দৃষ্টিভঙ্গির কারণে কাজটি তাৎক্ষণিকভাবে ব্যাপক আলোড়ন সৃষ্টি করে। এই কাজটি সমসাময়িক স্ক্রিপ্টের তুলনায় একটি নতুন হাওয়া, উত্তেজনা এবং স্পষ্ট পার্থক্য তৈরি করে।
ইতিহাসকে রূপদানকারী সাংস্কৃতিক ও শৈল্পিক মূল্যবোধগুলি খুঁজে বের করার এবং পুনর্নবীকরণের ধারায়, লুকটিম চতুরতার সাথে এই ধ্রুপদী রচনায় সময়ের নিঃশ্বাস প্রবেশ করিয়েছে, এটিকে মনস্তাত্ত্বিক বাস্তবতা এবং ট্রেডমার্কযুক্ত প্রতীকী এবং প্রতীকী কৌশলগুলির মধ্যে অন্তর্নিহিত পরীক্ষায় পরিণত করেছে। পরিচালক - পিপলস আর্টিস্ট ট্রান লুক নিশ্চিত করেছেন যে লেখক দিন জুয়ান হোয়ার চিত্রনাট্যটি পুরানো নয়, বরং বিপরীতে, এটি সর্বজনীন মানব সমস্যা, কখনও শেষ না হওয়া ট্র্যাজেডিগুলিকে স্পর্শ করে: প্রেম, বিবাহ, জীবনের দৃষ্টিভঙ্গির পার্থক্য এবং বিশেষ করে অর্থ-চালিত সমাজের চাপে ব্যক্তিগত অবক্ষয়।

নাটকটি একটি তরুণ দম্পতির নাটকীয় বিবাহ ট্র্যাজেডির চারপাশে আবর্তিত হয়, লোক - বুদ্ধিমান স্বামী এবং ভ্যান - বন্য এবং শক্তিশালী স্ত্রী। যদিও তারা একে অপরকে খুব ভালোবাসে, জীবন এবং মূল্যবোধ সম্পর্কে তাদের দৃষ্টিভঙ্গি সম্পূর্ণ বিপরীত। অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্ব এবং সামাজিক চাপ তাদের প্রাথমিক প্রেমকে পাপে পরিণত করে এবং একটি বেদনাদায়ক বিচ্ছেদে শেষ হয়।
এই স্ক্রিপ্টটিকে এত উদ্ভাবনী করে তোলে এর সাহসী অ-রৈখিক কাঠামো, যেখানে বর্তমান (মেয়েটি আইনজীবীর বর্ণনার মাধ্যমে পারিবারিক ট্র্যাজেডি সম্পর্কে জানতে পারে) এবং অতীত সমান্তরালভাবে ঘটে। এই কাঠামোটি সেই সময়ে প্রচলিত "তিন-কেবল" নাট্য রচনার নিয়মের বাইরেও অনেক এগিয়ে যায়, যা লেখকের উচ্চতর দৃষ্টিভঙ্গি প্রদর্শন করে।

পিপলস আর্টিস্ট ট্রান লুক স্বীকার করেছেন যে সাহিত্য বা সিনেমার তুলনায় থিয়েটারের একটি মৌলিক সুবিধা রয়েছে, যা হল ক্রমাগত পুনর্নির্মাণ এবং পুনর্নবীকরণ করার ক্ষমতা। তিনি বিশ্বাস করেন যে একটি ধ্রুপদী কাজ পুনর্নবীকরণ করা হল "সময়ের নিঃশ্বাস ত্যাগ করার" ক্ষমতা। ছয় দশকেরও বেশি সময় পরে লেখক দিন জুয়ান হোয়ার জন্মস্থান হ্যানয় মঞ্চে নাটকটি ফিরিয়ে আনাও একটি অর্থপূর্ণ কাজ, যা ভিয়েতনামী সাহিত্য ও শিল্পের ইতিহাসে তার যোগ্য অবস্থান নিশ্চিত করার জন্য "তাকে (দিন জুয়ান হোয়া) তার জন্মস্থানে ফিরিয়ে আনার" ইচ্ছা পূরণ করে।
এই মঞ্চায়নে পিপলস আর্টিস্ট ট্রান লুকের সবচেয়ে বড় শৈল্পিক পরীক্ষা হল প্রতীকী এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ শৈলী, যা লুকটিম-এর শক্তি, একে মনস্তাত্ত্বিক বাস্তববাদে পরিপূর্ণ একটি স্ক্রিপ্টে মিশ্রিত করার সাহসী সিদ্ধান্ত।
ট্রান লুকের মঞ্চায়নের দৃষ্টিভঙ্গি খুবই উন্মুক্ত, একবিংশ শতাব্দীর সমসাময়িক মঞ্চ শিল্প সকল পদ্ধতি গ্রহণ করে, যতক্ষণ না কাজটি ভালো হয় এবং দর্শকদের হৃদয় স্পর্শ করে। এই নাটকে, অভিনেতাদের বাস্তবসম্মতভাবে অভিনয় করতে হবে, চরিত্রগুলির মনস্তত্ত্বের গভীরে প্রবেশ করতে হবে, এমনভাবে অভিনয় করতে হবে যা বাস্তব জীবনের মতোই বাস্তব। নাটকের মূল আকর্ষণ হল ভেতর থেকে মনস্তাত্ত্বিক বিকাশ যা বাইরের নাটকীয় ক্রিয়ায় পরিণত হয়।

বাস্তববাদী অভিনয়ের বিপরীতে, মঞ্চের স্থানটি একটি ন্যূনতম এবং প্রতীকী দিক দিয়ে মঞ্চস্থ করা হয়েছে। একমাত্র উল্লেখযোগ্য বিষয়, কিন্তু এর অনেক অর্থ রয়েছে, মঞ্চের মাঝখানে স্থাপিত একটি কাঠের প্ল্যাটফর্ম, যা সাধারণ তক্তা দিয়ে তৈরি। অভিব্যক্তির কৌশলের শীর্ষে রয়েছে শেষের দিকে, যখন পারিবারিক ট্র্যাজেডি চূড়ান্ত পর্যায়ে ঠেলে দেওয়া হয়। যখন স্ত্রী চলে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নেয়, তখন অসহায়ত্ব, বিরক্তি এবং সন্দেহ লোককে একটি মানসিক রোগের দিকে ঠেলে দেয়। সবচেয়ে শক্তিশালী অভিব্যক্তিপূর্ণ ক্রিয়া হল যখন লোক চরিত্রটি কাঠের প্ল্যাটফর্মের প্রতিটি তক্তার উপর উল্টে দেয়, মঞ্চে ধ্বংসস্তূপের স্তূপ তৈরি করে।
এই দৃশ্যটি একটি সাহসী এবং প্রতীকী নাট্য মুহূর্ত: দর্শকরা তাদের নিঃশ্বাস আটকে রাখে যখন তারা একটি সম্পূর্ণ আধ্যাত্মিক জগতের পতন, মরিয়া ভেঙে পড়া প্রত্যক্ষ করে। এই মুহুর্তে ন্যূনতম মঞ্চটি তার সবচেয়ে শক্তিশালী প্রকাশ ঘটায়, অভ্যন্তরীণ ট্র্যাজেডিকে জোর দেওয়ার জন্য বস্তুগত জিনিসপত্রের ধ্বংস ব্যবহার করে। আলোর হঠাৎ ম্লান হয়ে যাওয়া এবং মেয়ের কান্নার সাথে মিলিত হয়ে, এই মুহূর্তটি স্ক্রিপ্টে নতুন প্রাণ সঞ্চার করে, যা লোকের ট্র্যাজেডিকে একটি সর্বজনীন গল্পে পরিণত করে যা আধুনিক সমাজের যে কারও সাথেই ঘটতে পারে।
অত্যন্ত পরীক্ষামূলক প্রকৃতির সত্ত্বেও, "আগামীকাল আকাশ আবার জ্বলবে" নাটকটিতে জনসাধারণের মন জয় করার মূল উপাদান রয়েছে। পিপলস আর্টিস্ট ট্রান লুক এবং লুকটিম দক্ষতার সাথে দার্শনিক এবং মানবিক বিষয়গুলিকে একটি আকর্ষণীয়, সহজলভ্য গল্পে রূপান্তরিত করেছেন। যদি লুকটিম-এর পূর্ববর্তী নাটকগুলি (চিত্রনাট্য, অভিনয় থেকে শুরু করে মহাকাশ পর্যন্ত) সকল দিক থেকে প্রচলিততাকে কাজে লাগানোর উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, তবে "আগামীকাল আকাশ আবার জ্বলবে" একটি গুরুত্বপূর্ণ মোড় চিহ্নিত করে, যা মনস্তাত্ত্বিক শোষণ এবং শৈলীর সংমিশ্রণে গভীরভাবে প্রবেশ করে। মূল পার্থক্য হল নাটকীয় বৈপরীত্য, বাস্তবসম্মত অভিনয় (মনস্তাত্ত্বিক বাস্তববাদ) এবং প্রচলিত এবং প্রতীকী স্থান। এই বৈপরীত্য অর্থের একটি নতুন স্তর তৈরি করে, মঞ্চে একটি নাটকীয় বৈপরীত্য, অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্ব এবং আবেগকে জোর দিতে সাহায্য করে।
এই নাটকটি একটি উন্মুক্ত মঞ্চায়ন দর্শনের প্রমাণ, যেখানে শিল্পকে পদ্ধতির দ্বারা সীমাবদ্ধ করা উচিত নয়। বাস্তবসম্মত অভিনয়, প্রচলিত নকশা এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ কৌশলগুলিকে দক্ষতার সাথে একত্রিত করে, পিপলস আর্টিস্ট ট্রান লুক গত শতাব্দীর একটি স্ক্রিপ্টকে সমসাময়িক মঞ্চে নতুন উপায়ে পুনরুজ্জীবিত করেছেন। এই কাজটি ভিয়েতনামী পরীক্ষামূলক থিয়েটারের সীমানা প্রসারিত করতে অবদান রাখে এবং একটি চিরন্তন এবং প্রয়োজনীয় বার্তা নিশ্চিত করে: যে কোনও পরিস্থিতিতে মানুষ এখনও ভবিষ্যতের জন্য আশা করতে পারে, ঠিক যেমন "আগামীকাল আকাশ আবার উজ্জ্বল হবে" ইঙ্গিতপূর্ণ শিরোনাম।
সূত্র: https://hanoimoi.vn/ngay-mai-troi-lai-sang-mot-thu-nghiem-cua-san-khau-lucteam-723377.html






মন্তব্য (0)