সাইবারস্পেস থেকে শুরু করে পরিবেশনা মঞ্চ পর্যন্ত, ক্রমবর্ধমান সংখ্যক তরুণ-তরুণী ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রকে আধুনিক জীবনের কাছাকাছি আনার উপায় খুঁজছে। প্রাচীন ধ্বনি, যা কেবল অনেক মানুষের স্মৃতিতেই প্রতিধ্বনিত হত, এখন সৃজনশীলতা এবং জাতীয় সংস্কৃতির প্রতি ভালোবাসার অধিকারী তরুণরা তাদের সম্মান এবং ব্যাপকভাবে প্রচার করছে।
ভিয়েতনামী শোনানোর মতো সৃজনশীলতা প্রতিধ্বনি দূরবর্তী
রেড স্কার্ফ থিয়েটারের ( হ্যানয় ) ছোট্ট জায়গায়, প্রতি বৃহস্পতিবার এবং শুক্রবার রাতে, ড্যান ডো গ্রুপের ভিয়েতনামী প্রাণবন্ত ধ্বনি প্রতিধ্বনিত হয়। এই দলটি তৈরি করেছেন ৪ জন শিল্পী: নগুয়েন ডুক মিন, ট্রান কিম নোগক, দিন আনহ তুয়ান, নগুয়েন কোয়াং সু, লোক ও আদিবাসী সংস্কৃতির গল্প বলার জন্য অনন্য সুর ব্যবহার করার ধারণা নিয়ে। সংস্কৃতিকে মূল হিসেবে এবং মানুষকে শক্তি হিসেবে গ্রহণের ধারণার সাথে, গ্রুপের প্রকল্পগুলি ভিয়েতনামী চেতনা এবং উপকরণ দ্বারা লালিত হয়, জাতীয় পরিচয় এবং সমসাময়িক সমৃদ্ধ শব্দ তৈরি করে।
শুধু পরিচিত ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র পরিবেশনই নয়, ড্যান ডো দৈনন্দিন গ্রামীণ জিনিসপত্রকে বাদ্যযন্ত্রে রূপান্তরিত করে যেমন: জার ড্রাম, ড্যান ডো, ড্যান নিউ, সিরামিক গং... প্রতিটি নকিং শব্দ এবং প্রতিধ্বনির নিজস্ব অনন্য সূক্ষ্মতা রয়েছে, যা ভিয়েতনামী সংস্কৃতির গ্রামীণ নিঃশ্বাসকে জাগিয়ে তোলে। লোকজ উপকরণ থেকে সঙ্গীত তৈরির একই ইচ্ছা ভাগ করে নিয়ে, অনেক তরুণ ড্যান ডো শিল্পীদের সাথে একত্রিত হয়ে "গম শো" নামে একটি সঙ্গীত অনুষ্ঠান তৈরি করেছে যা অনেক দর্শক পছন্দ করে।

"গম শো"-তে, দর্শকরা একটি সঙ্গীতের জায়গায় ডুবে যায়, যেখানে ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রের সাথে মৃৎশিল্পের শব্দ মিশে যায়। "গম" হল আদিবাসী সংস্কৃতিতে গ্রামীণ, লোকজ উপকরণ সংগ্রহের একটি যাত্রা, সংস্কৃতি ভালোবাসে এমন তরুণদের একত্রিত করা এবং একই সাথে অনুষ্ঠানের প্রধান "মৃৎশিল্প" উপকরণও। প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে লুকিয়ে থাকা শব্দগুলি প্রাণবন্তভাবে বাজানো হয়, যা এক ঘন্টারও বেশি সময় ধরে চলা পরিবেশনা জুড়ে শ্রোতাদের আবেগময় জগতে নিয়ে যায়। ঐতিহ্যবাহী উপকরণ এবং আধুনিক সৃজনশীলতার সংমিশ্রণ একটি নতুন পদ্ধতির দ্বার উন্মোচিত করেছে, যা লোকজ সংস্কৃতি ভালোবাসে এমন মানুষদের, বিশেষ করে তরুণদের জন্য অনুপ্রেরণা তৈরি করেছে।
ঐতিহ্যবাহী মূল্যবোধকে সম্মান করুন
শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে, ভিয়েতনামীরা বাঁশ, কাঠ, ব্রোঞ্জ, সিরামিক থেকে অনেক ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র তৈরি করেছে... যেমন মনোকর্ড, রাইস ড্রাম, মাউথ অর্গান, লিথোফোন... প্রতিটি বাদ্যযন্ত্র কেবল শব্দ তৈরির মাধ্যমই নয়, বরং জাতির আত্মা, জীবনধারা এবং সাংস্কৃতিক পরিচয়ের স্ফটিকায়নও। যাইহোক, আধুনিক সঙ্গীতের ঢেউ এবং বিশ্বব্যাপী একীকরণের মুখে, ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রগুলি ধীরে ধীরে ভুলে যাচ্ছে; অনেক তরুণ ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতকে আধুনিক জীবনের কাছাকাছি আনার জন্য শেখা, তৈরি এবং উদ্ভাবনের প্রচেষ্টা চালাচ্ছে। পুরানো সুর পুনর্নির্মাণ করেই থেমে নেই, অনেক তরুণ ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র প্রকাশের নতুন উপায়ও খুঁজছে, আধুনিক বাদ্যযন্ত্রের সাথে সেগুলিকে একত্রিত করছে বা সমসাময়িক শিল্পক্ষেত্রে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করছে।
সম্প্রতি, ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রের সাথে আধুনিক গানের অনেক ভিডিও সোশ্যাল নেটওয়ার্কে প্রকাশিত হয়েছে, যা হাজার হাজার মানুষের সাথে মিথস্ক্রিয়াকে আকর্ষণ করেছে। আন্তর্জাতিক গান থেকে শুরু করে পরিচিত ভিয়েতনামী সুর, তরুণ শিল্পীদের সৃজনশীলতার অধীনে, ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রগুলি জীবনের সমসাময়িক ছন্দে যোগদানের জন্য মিলনায়তন ছেড়ে বেরিয়ে আসছে। একসময় ঐতিহ্যবাহী স্থানের সাথে যুক্ত বাদ্যযন্ত্র এবং ঢোলের শব্দ এখন একটি নতুন, তারুণ্যময়, আধুনিক, তবুও গভীর ভিয়েতনামী চেতনায় উদ্ভাসিত।

উপরে তরুণ শিল্পী মাই চি কং-এর টিকটক, "ডাই উইথ আ স্মাইল", "ফিওম"... এর মতো বিখ্যাত মনোকর্ড গানের ভিডিওগুলি তিনি নতুনভাবে রূপান্তরিত করেছেন, অস্বাভাবিকভাবে আকর্ষণীয় হয়ে উঠেছেন। তার পোস্টের অধীনে, অনেক তরুণ তাদের উত্তেজনা প্রকাশ করেছেন এবং তাদের ইচ্ছা প্রকাশ করেছেন যে তিনি মনোকর্ডের সাথে কাজ চালিয়ে যান। অথবা হুয়েন ক্যাম ব্যান্ডের ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রের সাথে "রোদের রঙের প্রেম" সম্প্রতি একটি শক্তিশালী ছড়িয়ে পড়া প্রভাব তৈরি করেছে, যা অনেক তরুণকে কৌতূহলী করে তুলেছে এবং ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র বাজানোর চেষ্টা করতে আগ্রহী করে তুলেছে।
টিকটক ভিডিওতেই থেমে নেই, তরুণরা ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রগুলিকে প্রধান সঙ্গীত মঞ্চে নিয়ে আসে, যা ইতিবাচক প্রভাব তৈরি করে। আরও অনেক তরুণ শিল্পী ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রগুলিকে ইলেকট্রনিক শব্দ, জ্যাজ ড্রাম বা বৈদ্যুতিক গিটারের সাথে একত্রিত করার জন্য পরীক্ষা-নিরীক্ষা করছেন। এই আয়োজনগুলি কেবল ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতে নতুন প্রাণ আনে না বরং এটিও নিশ্চিত করে যে ঐতিহ্য সংরক্ষণ আজকের জীবনে ঐতিহ্যবাহী মূল্যবোধের বিস্তার অব্যাহত রাখার উপায় খুঁজে বের করছে।

সামাজিক যোগাযোগ মাধ্যম এবং তরুণ শিল্পীদের প্রবল প্রসারের ফলে, লোকসঙ্গীত এবং বাদ্যযন্ত্র ঐতিহ্য তরুণ প্রজন্মের কাছে আরও ঘনিষ্ঠ হচ্ছে। আরও বেশি সংখ্যক তরুণ-তরুণী সক্রিয়ভাবে ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র যেমন: ত'রং, মাউথ হর্ন, মনোকর্ড, রাইস ড্রাম বাজানোর পদ্ধতি শিখছে এবং ভিডিও পোস্ট করছে... ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র শেখা এবং বাজানো ধীরে ধীরে একটি নতুন সাংস্কৃতিক প্রবণতা হয়ে উঠছে, যা তরুণদের শিথিল করতে এবং ঐতিহ্যকে বর্তমানের সাথে সংযুক্ত করতে সহায়তা করে।
শিল্পী টুয়েট টুয়েট (হ্যানয় সিটি কালচারাল সেন্টার) বলেন: “আমি তরুণদের ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র ব্যবহার শেখার জন্য অত্যন্ত কৃতজ্ঞ। এটি একটি অত্যন্ত অর্থবহ কার্যকলাপ, যা আমাদের দেশের ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতি সংরক্ষণ এবং প্রসারে অবদান রাখছে। ভিয়েতনামে আসা এবং তরুণদের সঙ্গীত বাজানো দেখে বিদেশীরা ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্র এবং ভিয়েতনামী সংস্কৃতি সম্পর্কে আরও জানতে পারবে।” তবে, শিল্পী টুয়েট টুয়েটের মতে, সৃজনশীলতাও উপযুক্ত হতে হবে, অন্তর্নিহিত ঐতিহ্যবাহী বৈশিষ্ট্যগুলি হারানোর জন্য খুব বেশি নয়।/।
সূত্র: https://baolangson.vn/tim-ve-am-sac-coi-nguon-5062910.html






মন্তব্য (0)