
দুটি ছবিই বাস্তব ঐতিহাসিক ঘটনাবলী দ্বারা অনুপ্রাণিত। কিন্তু দুটি ছবি দুটি সম্পূর্ণ ভিন্ন দিক অনুসরণ করে: একটি ১৯৭২ সালের কোয়াং ত্রি যুদ্ধের উপর একটি মহাকাব্য, অন্যটি একটি ছিনতাই করা বিমানের বদ্ধ স্থানে জীবন-মৃত্যুর নাটক। চলচ্চিত্র সমালোচনার দৃষ্টিকোণ থেকে, দুটি কাজের তুলনা করার এটি একটি বিরল সুযোগ, যার ফলে সমসাময়িক ভিয়েতনামী সিনেমার ইতিহাসের দৃষ্টিভঙ্গির বৈচিত্র্যকে স্বীকৃতি দেওয়া হয়েছে।
"রেড রেইন" (ডাং থাই হুয়েন পরিচালিত) ছবিটি লেখক চু লাইয়ের একই নামের চিত্রনাট্য এবং উপন্যাস থেকে গৃহীত হয়েছে, যা ১৯৭২ সালের গ্রীষ্মে স্থাপিত হয়েছিল, যখন মুক্তিবাহিনী কোয়াং ত্রি প্রদেশ সম্পূর্ণরূপে জয় করেছিল - সেই স্থান যেখানে সীমান্ত অস্থায়ীভাবে উত্তর এবং দক্ষিণকে বিভক্ত করেছিল। চিত্রনাট্যটি প্রাচীন দুর্গ রক্ষার জন্য ৮১ দিন এবং রাতের লড়াইয়ের ঘটনা অনুসরণ করে। "রেড রেইন" ছবির প্রযোজনা পরিচালক কর্নেল কিউ থান থুই বলেছেন যে এই প্রকল্পটি গত ২০ বছরে পিপলস আর্মি সিনেমার দ্বারা পরিচালিত সবচেয়ে বড় স্কেল।


"ফাইট টু দ্য ডেথ ইন দ্য এয়ার" ছবিটি ১৯৭৮ সালে ভিয়েতনামের একটি বাস্তব ঘটনার উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছিল, যা দেশটি সম্পূর্ণরূপে স্বাধীন হওয়ার খুব অল্প সময়ের মধ্যেই ঘটেছিল। দা নাং থেকে বুওন মে থুওটের উদ্দেশ্যে যাত্রা করা ফ্লাইট DC-4/501 বিমানটি যাত্রার কয়েক মিনিটের মধ্যেই একদল সশস্ত্র ছিনতাইকারী ছিনতাই করে নেয়, যার ফলে ৬০ জন যাত্রী এবং পুরো ক্রু ৫২ মিনিটের এক বিপজ্জনক পরিস্থিতিতে পড়ে। এটি ছিল একটি ছিনতাই যা ভিয়েতনামের বিমান চলাচলের ইতিহাসকে নাড়িয়ে দেয়, বেঁচে যাওয়া ব্যক্তিদের জন্য অনেক শারীরিক আঘাত এবং মানসিক আঘাত রেখে যায়। এই গল্পটি ধার করে, পরিচালক হ্যাম ট্রান একটি অ্যাকশন চলচ্চিত্র তৈরি শুরু করেন, যেখানে তিনি শ্বাসরুদ্ধকর উত্তেজনাপূর্ণ ফুটেজ আয়ত্ত করার দক্ষতা প্রকাশ করেন।
"ফাইট টু দ্য ডেথ ইন দ্য স্কাই" ছবিতে, থাই হোয়া লং-এর ভূমিকায় এক শক্তিশালী ছাপ ফেলেছিলেন - একজন নির্মম কিন্তু আবেগপ্রবণ হাইজ্যাকার। তার সংযত অভিনয়, ঠান্ডা চোখ এবং ক্লাইম্যাক্সে বিস্ফোরক মুহূর্তগুলি খলনায়ককে চলচ্চিত্রের কেন্দ্রবিন্দুতে পরিণত করতে সাহায্য করেছিল। থান সন তার ভূমিকায় বেশ ভালো অভিনয় করেছিলেন যখন তিনি নিজেকে একজন সাহসী, দৃঢ় প্রহরী চরিত্রে নিমজ্জিত করার চেষ্টা করেছিলেন, নিরীহ জীবনের জন্য নিজের সুরক্ষার কথা বিবেচনা না করে। বিমান পরিচারক, যাত্রী এবং নিরাপত্তারক্ষীদের মতো সহায়ক চরিত্রগুলিরও ভূমিকা ছিল, তবে তবুও তারা মূলত জরুরি পরিস্থিতিতে তাৎক্ষণিক প্রতিক্রিয়ার চারপাশে আবর্তিত হয়েছিল।

বিপরীতে, "রেড রেইন" তার সম্মিলিত চরিত্রগুলির সাথে আলাদাভাবে দাঁড়িয়ে আছে: কৃষক তা - স্কোয়াড লিডার, বিশেষ বাহিনীর সৈনিক সেন, সঙ্গীত সংরক্ষণাগারের ছাত্র কুওং, শিল্প ছাত্র বিন, ছাত্র তু, ফেরিওয়ালা হং, ডাক্তার লে... তরুণ সৈনিক থেকে ডাক্তার, বেসামরিক থেকে কমান্ডার... প্রতিটি ব্যক্তি ৮১ দিনের ভয়াবহ যুদ্ধে ভাগ্যের এক টুকরো। চলচ্চিত্রটির শক্তি বহু-কণ্ঠের অভিনয়ের মধ্যে নিহিত: কোনও ব্যক্তি শোতে সম্পূর্ণরূপে "আধিপত্য" করে না, বরং সকলেই একত্রিত হয়ে দেশপ্রেম এবং ত্যাগ সম্পর্কে একটি করুণ কোরাস তৈরি করে।
"ফাইটিং ইন দ্য এয়ার" যখন একটি সংকীর্ণ বিমানের কেবিনে বন্দী থাকে তখন এটি একটি বড় চ্যালেঞ্জ হয়ে দাঁড়ায়। পরিচালক চতুরতার সাথে ক্লোজ-আপ শট, হ্যান্ডহেল্ড ক্যামেরা এবং বিপরীত আলো ব্যবহার করে দমবন্ধ হওয়ার অনুভূতি বাড়িয়ে তোলেন। দর্শকদের দমবন্ধ অবস্থায় ফেলে দেওয়া হয় - পূর্ববর্তী ভিয়েতনামী ছবিতে এমন অভিজ্ঞতা সহজে পাওয়া যায় না। তবে, ক্যামেরা অ্যাঙ্গেলের পুনরাবৃত্তি কখনও কখনও ছবির ছন্দে বৈচিত্র্যের অভাব তৈরি করে।
"রেড রেইন" একটি ভয়াবহ যুদ্ধক্ষেত্রের দৃশ্যের সাথে একটি বৃহৎ ছবি উন্মুক্ত করে। প্যানোরামিক ক্যামেরা, সৈন্যদের মুখের ক্লোজআপ, ধোঁয়া এবং আগুনের সাথে স্লো-মোশন মিশ্রিত মিলিতভাবে একটি শক্তিশালী মহাকাব্যিক গুণ তৈরি করেছে। "ডেথ ব্যাটেল ইন দ্য এয়ার" যদি ব্যক্তিগত নাটক সম্পর্কে বেশি হয়, তবে "রেড রেইন" একটি সাধারণ স্তরে পৌঁছেছে, মহাকাব্যিক চরিত্রে পূর্ণ।
"এয়ার ডেথম্যাচ"-এর শব্দগুলি তীব্র এবং জরুরি: গুলির শব্দ, সংঘর্ষ, চিৎকার - সবকিছুই একটি উত্তেজনাপূর্ণ, অস্থির পরিবেশে মিশে যায়। পটভূমি সঙ্গীত মূলত ইলেকট্রনিক, যা চলচ্চিত্রটিকে একটি চূড়ান্ত পর্যায়ে নিয়ে যায় কিন্তু কখনও কখনও দর্শকদের ক্লান্ত করে তোলে। এদিকে, "রেড রেইন" সঙ্গীত এবং নীরবতা উভয়ের মাধ্যমেই গল্পটি বলতে বেছে নেয়। বোমা এবং গুলির শব্দের মধ্যে, কখনও কখনও কেবল থাচ হান নদীর শব্দ, ভারী শ্বাস-প্রশ্বাসের শব্দ, ঘুমপাড়ানির শব্দ বা কমরেডদের ডাক থাকে। পটভূমি সঙ্গীত ট্র্যাজেডিতে সমৃদ্ধ, ত্যাগ এবং ক্ষতির উপর জোর দেয়। তীব্র থেকে নীরব পর্যন্ত শব্দের বৈপরীত্য - যা দর্শকদের হৃদয়ে একটি অবিস্মরণীয় মানসিক ওজন তৈরি করে।
"ফাইটিং ইন দ্য স্কাই" দ্রুতগতির, অনেক ধারালো কাট সহ, শুরু থেকে শেষ পর্যন্ত সাসপেন্সের অনুভূতি তৈরি করে। এর শক্তিশালী দিক হল এর উচ্চ বিনোদন মূল্য, কিন্তু এর দুর্বল দিক হল দর্শকদের চরিত্রের মনস্তত্ত্ব "শোষণ" করার জন্য বিরতির অভাব।
বিপরীতে, "রেড রেইন"-এর ছন্দ সিম্ফনির মতো: কখনও ধীরে ধীরে দৈনন্দিন জীবনকে চিত্রিত করে, কখনও কখনও যুদ্ধের দৃশ্যের সাথে হিংস্রভাবে বিস্ফোরিত হয়। এই জোর এবং মুক্তি চলচ্চিত্রটিকে ট্র্যাজিক এবং মানবিক উভয়ই হতে সাহায্য করে, যা আবেগকে দীর্ঘস্থায়ী করে তোলে।

"ফাইট টু দ্য ডেথ ইন দ্য এয়ার" জীবন ও মৃত্যুর পরিস্থিতিতে সাহস এবং মানবতার বার্তা বহন করে। ছবিটি বিনোদন - সাসপেন্স এবং উত্তেজনা - সম্পর্কে বেশি, তবে এখনও অল্প পরিচিত ঐতিহাসিক স্মৃতিগুলিকে উস্কে দেয়।
"রেড রেইন"-এর একটি বৃহত্তর লক্ষ্য রয়েছে: কোয়াং ত্রি যুদ্ধকে একটি ঐতিহাসিক প্রতীক হিসেবে চিত্রিত করা। ছবিটি আমাদের পূর্বপুরুষদের রক্ত এবং হাড়ের স্মৃতি স্মরণ করে, এবং একই সাথে আজকের সামষ্টিক স্মৃতি সংরক্ষণের দায়িত্ব নিয়ে প্রশ্ন তোলে।
সুতরাং, যখন পাশাপাশি রাখা হয়, "ফাইটিং ইন দ্য স্কাই" এবং "রেড রেইন" ইতিহাসের দুটি ভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গি দেখায়: একটি হল একটি অ্যাকশন চলচ্চিত্র, যা ব্যক্তিগত নাটকের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে; অন্যটি একটি যুদ্ধ মহাকাব্য, যা যৌথ ট্র্যাজেডির পুনর্নির্মাণ করে। যদি "রেড রেইন" ভিয়েতনামী ঐতিহাসিক যুদ্ধ চলচ্চিত্র ধারার জন্য একটি নতুন মাইলফলক উন্মোচন করে, তাহলে "ফাইটিং ইন দ্য স্কাই" প্রমাণ করে যে ভিয়েতনামী সিনেমা আন্তর্জাতিক মানের অ্যাকশন চলচ্চিত্র তৈরি করতে সম্পূর্ণরূপে সক্ষম।
দুটি ছবি, দুটি স্টাইল, কিন্তু দুটিতেই ভিয়েতনামী সিনেমার উদ্ভাবনের প্রচেষ্টা এবং মহান উচ্চাকাঙ্ক্ষার প্রতিফলন দেখা যায়। এবং আরও গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হল, তারা নিশ্চিত করে যে: ইতিহাস, তা যত বড়ই হোক না কেন, সপ্তম শিল্পের জন্য সর্বদা একটি অন্তহীন উৎস। ভিয়েতনামী দর্শকরা সর্বদা একটি উন্নয়নশীল ভবিষ্যতে বিশ্বাস করে, আমাদের দেশের সিনেমার আন্তর্জাতিক মাস্টারপিস সহ।
নগুয়েন থি ল্যান আনহসূত্র: https://baohaiphong.vn/tu-mua-do-den-tu-chien-tren-khong-lich-su-chua-bao-gio-thoi-am-anh-521411.html






মন্তব্য (0)