Série vyprodaných akcí a četné produkty, které rychle dosahují milionů zhlédnutí, vytvářejí obrovské příležitosti pro umělce a kreativní podniky. Zábavní průmysl již neuspokojuje pouze divácké potřeby veřejnosti, ale postupně se prosazuje jako nová hnací síla kulturního průmyslu.

Pozvednutí živých vystoupení a digitálního prostoru.
Usnesení politbyra č. 80-NQ/TW o rozvoji vietnamské kultury si stanovuje cíl do roku 2030 proměnit Vietnam v atraktivní destinaci pro regionální a globální kulturní a umělecké akce, rozvíjet kulturní průmysl, který přispívá přibližně 7 % HDP, a formovat 5–10 národních značek v kulturním průmyslu v oblastech, jako je film, performativní umění, kulturní turistika, design a móda.
V posledních letech se „moře lidí“ před velkolepými hudebními pódii, kde desítky tisíc diváků zpívají spolu s umělci a světla z desítek tisíc světelných tyčinek mění barvu s každou melodií... staly známým obrazem současné vietnamské zábavy.
Když se ohlédneme více než deset let zpět, vietnamský trh se zábavou byl stále v rané fázi. Velkoformátové koncerty s platbou vstupenek byly vzácné, televizní herní show byly monotónní a koncept „kulturního a zábavního průmyslu“ téměř neexistoval. Trh v té době fungoval fragmentovaně, chyběl mu ekosystém a udržitelný hodnotový řetězec. Dnes se situace dramaticky změnila.
Jedním z nejvýraznějších projevů je rozkvět velkých akcí živé hudby. Docent Dr. Nguyen Van Thang Long, zástupce vedoucího katedry profesionální komunikace (RMIT University Vietnam), předpovídá, že rok 2025 bude znamenat významný posun na vietnamském hudebním trhu a v kulturním průmyslu, pokud jde o rozsah, organizační kvalitu, provozní schopnosti a atraktivitu pro veřejnost.
Podle statistik se v roce 2025 konalo v celé zemi více než 800 hudebních akcí. Mnoho koncertů přilákalo desítky tisíc diváků, například „ See The Light“ od My Tam s přibližně 40 000 účastníky, „Sketch A Rose“ od Ha Anh Tuan s více než 30 000 místy k sezení a „ All Rounder“ od Soobin, který zanechal trvalý dojem na desítky tisíc diváků během několika večerů vystoupení.
Koncerty již nejsou jen jednoduchými hudebními vystoupeními, ale staly se „zážitkovými produkty“ se synchronizovanými investicemi do zvuku, osvětlení, scénografie a projekční techniky, čímž vytvářejí multisenzorický umělecký prostor a transformují každé představení do rozsáhlého vizuálního a emocionálního zážitku.
Zejména velké hudební festivaly, jako je národní umělecký program připomínající 80 let nezávislosti - Svoboda - Štěstí, V Concert - Zářící Vietnam a Homeland in My Heart s desítkami tisíc účastníků, demonstrují velký potenciál kombinace umění, technologií a sociálních sdělení.
Docent Bui Hoai Son, člen Výboru pro kulturu a společnost Národního shromáždění , se domnívá, že velké koncerty přitahující početné mladé publikum ukazují, že Vietnam má potenciál stát se regionálním centrem performativního umění a zábavy.
Kromě živé hudební scény zažívá silný růst i digitální prostor. Podle průzkumné firmy Statista se odhaduje, že tržby Vietnamu z digitální hudby v roce 2025 dosáhnou přibližně 51,95 milionu USD, což odpovídá více než 1 370 miliardám VND, což představuje nárůst o téměř 9 % oproti předchozímu roku. Vietnam se v současnosti umístil na 6. místě v tržbách z digitální hudby v jihovýchodní Asii a předpokládá se, že do roku 2030 dosáhne více než 74 milionů USD.
Platformy jako TikTok, YouTube a Facebook fungují jako „bezhraniční pódia“, kde produkt může rychle oslovit miliony uživatelů v krátkém časovém období. Digitální prostor vytváří novou třídu umělců a tvůrců obsahu s nebývalým dosahem.
Vietnamské herní show a přitažlivost kulturní identity.
Vietnamské reality show a herní show vstupují do své nejsilnější fáze růstu v historii. Místo toho, aby se mnoho čistě vietnamských programů spoléhalo výhradně na formáty zakoupené ze zahraničí, začíná si vytvářet vlastní jedinečnou identitu a postupně utvářet trendy.
Od hudebních pořadů, zážitků a cestování až po programy s léčivou tematikou a zkoumáním života se oblast reality show stala rozmanitější a živější. V ní se stále více do centra pozornosti dostávají kulturní prvky a lidské hodnoty.
Místo honu za šokující hodnotou nebo extrémním dramatem mnoho producentů volí udržitelnější cestu: oslavují národní identitu, zkoumají kulturní hloubku a hodnoty, které rezonují s veřejností. To je také vnímáno jako způsob, jak si národní kultura postupně vytváří svou vlastní jedinečnou stopu v kontextu globální konkurence. Mnoho pořadů se rychle stává populárními kulturními fenomény. Momenty z pořadů jako „Haha Family“, „Brother Says Hi“ a „Beautiful Girl Says Hi“ se neustále šíří na sociálních sítích a vyvolávají živé diskuse mezi diváky.
Pozoruhodným vývojem je, jak producenti restrukturalizují reality show směrem k multiplatformnímu přístupu. Každý program již není samostatným produktem, ale stal se multiplatformní obsahovou sérií zahrnující hlavní vysílání, záběry ze zákulisí, krátká videa a rozšířené verze na digitálních platformách. Tato strategie pomáhá prodloužit životní cyklus produktu a rozšířit dosah na mladší publikum.
Profesor Dr. Tu Thi Loan, bývalý úřadující ředitel Vietnamského národního institutu kultury a umění, se domnívá, že rozmanitá kulturní identita je „zlatým dolem“ pro kreativitu. Optimalizací uměleckého a zábavního obsahu může Vietnam vytvářet produkty prodchnuté kulturní podstatou, které budou propagovat národní image.
Boom na trhu se zábavou ukazuje, že kulturní průmysl se zrychluje a má potenciál stále více přispívat k ekonomice a propagovat image země. Konvergence technologií, sociálních zdrojů a nové generace kreativců vytváří klíčový základ pro další rozvoj této oblasti. Tento rychlý rozvoj však zároveň začíná přinášet nové tlaky týkající se kulturních norem, společenské odpovědnosti a chování celebrit v digitálním prostředí.

Jak se „černá listina“ liší od „seznamu deviantů“ a „bojkotu“?
S explozí zábavního průmyslu a digitálního prostoru stále roste vliv umělců, hvězd KOL a celebrit na sociálních sítích. Jediné prohlášení, videoklip nebo živý přenos se může rychle rozšířit k milionům uživatelů sociálních médií.
Čím větší je vliv, tím více kontroverzí vyvolává reklamy, živé přenosy a prohlášení celebrit. V poslední době se mnoho umělců a osobností z řad KOL ocitlo ve skandálech souvisejících s klamavou reklamou, neověřeným prodejem živých přenosů, urážlivými prohlášeními nebo porušováním zákona. Je pozoruhodné, že mnoho případů se i přes kontroverze stále objevuje v reklamách, komerčních akcích nebo mediálních kampaních. Tyto opakující se incidenty zdůrazňují potřebu dohledu a společenské odpovědnosti v zábavním průmyslu.
Proto se také na nedávné konferenci o šíření Kodexu chování pro kulturní aktivity v digitálním prostředí, která se konala v Ho Či Minově Městě, často zmiňoval příběh „černé listiny“ pro umělce, KOL a KOC, kteří porušují pravidla.
Podle zástupce Ministerstva pro vysílání, televizi a elektronické informace agentura vyvíjí mechanismus „černé listiny“ pro jednotlivce nebo obsahové kanály, které porušují zákon nebo společenské etické normy. Očekává se, že seznam bude zveřejněn na vietnamském portálu pro tvůrce obsahu.
V říjnu 2025 vydalo oddělení propagandy a masové mobilizace stranického výboru Ho Či Minova města dokument, v němž požadovalo, aby příslušné agentury a média ve městě nezvaly umělce s „deviantním“ chováním k účasti na kulturních programech.
Tento mechanismus je však primárně poradní povahy, postrádá specifická kritéria a jasný časový rámec pro implementaci, což mnoho podniků, organizací a značek zmate při zvažování spolupráce.
Na rozdíl od dříve tento mechanismus jasně definuje kritéria pro porušení, výši trestu a dobu trvání. V závislosti na povaze případu může doba omezené spolupráce trvat od několika měsíců do několika let. Před přidáním osoby na seznam úřady ověří záznam o porušení a zašlou přímé oznámení.
Nejedná se však o mechanismus, jak „zakázat“ nebo „vymazat“ kariéru, jak si mnoho lidí představuje. Konečné rozhodnutí stále zůstává na podniku, organizační jednotce nebo reklamním partnerovi. Nicméně v dnešním zábavním prostředí jsou reputace a osobní image téměř nejdůležitějšími „aktivy“. Umělec nebo umělec zapletený do skandálu jistě utrpí značný dopad na své obchodní možnosti spolupráce a veřejný vliv.
Vznik mechanismu „blacklist“ také naznačuje, že trh influencer marketingu a prostředí digitálního obsahu vstupují po období rychlého růstu do intenzivnějšího období konsolidace.
V posledních letech vedl exploze prodeje živých streamů, multiplatformní reklamy a modelu „digitálních celebrit“ k řadě kontroverzí souvisejících s neověřenými PR, extremistickými prohlášeními a urážlivým obsahem. Vzhledem k tomu, že se celebrity stávají ústředním bodem propagačních aktivit a utvářejí spotřebitelské trendy, nemůže zůstat společenská odpovědnost nedotčena.
Zatímco v Číně mohou být umělci, kteří se dopustí závažného porušení pravidel, zařazeni na „černou listinu“, čímž prakticky zmizí z médií a digitálních platforem, Vietnam v současnosti volí mírnější přístup, který se zaměřuje především na prověřovací mechanismy a doporučuje omezenou spolupráci po určitou dobu. Navzdory odlišným přístupům je trend směrem k přísnějším standardům chování a společenské odpovědnosti v zábavním průmyslu stále zřetelnější.
S rostoucí silou zábavního průmyslu je stále zřetelnější tlak na udržování kulturních standardů. Trh se zábavou může dlouhodobě jen těžko přežít, pokud se honí pouze za sledovaností, příjmy z reklamy nebo virálními efekty na sociálních sítích a zároveň postrádá pozitivní hodnoty pro veřejnost.
Za vyprodanými koncerty, virálními videi a prosperující ekonomikou celebrit se skrývá rostoucí tlak na standardy, společenskou odpovědnost a udržitelnost zábavního trhu. Zábavní průmysl může rychle růst díky mediálnímu humbuku a pozornosti na sociálních sítích, ale pro dlouhodobý úspěch je to, co udrží publikum zaujaté, důvěra a základní kulturní hodnoty.
(Pokračování bude naplánováno)
Zdroj: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bai-1-bung-no-thi-truong-giai-tri-and-ap-luc-giu-chuan-231321.html








Komentář (0)