
Odvětví kreativních a performativních umění čelí velké výzvě v oblasti autorských práv.
Porušování autorských práv je v digitálním prostředí stále častější.
Než se pustíme do konkrétní situace, je třeba poznamenat, že současné tvůrčí a performativní umělecké aktivity jsou měřítkem tvůrčí kapacity a profesionality dané kultury. Každé dílo a program odráží propracovanou investici umělců, producentů a organizátorů.
Za zářnou aurou se však stále skrývá mnoho nedostatků v mechanismu řízení, právech výkonných umělců a zejména v otázce autorských práv – rozhodujícího faktoru pro to, aby se z oboru skutečně stalo potenciální, udržitelné kreativní odvětví s dlouhodobou ekonomickou a kulturní hodnotou.
Podle Vietnamského centra pro ochranu autorských práv k hudbě (VCPMC) dosáhne v roce 2024 celková částka vybraná z používání autorských práv k hudbě přibližně 393 miliard VND, z čehož asi 78 % bude pocházet z digitálních platforem (web/aplikace/digitální hudba).
Podle údajů Ministerstva múzických umění (Ministerstvo kultury, sportu a cestovního ruchu) k 10. prosinci 2024 uspořádalo 10/12 ústředních uměleckých jednotek přibližně 3 801 představení s odhadovaným rozpočtem na představení ze vstupenek dosáhl téměř 104 miliard VND; 43/63 provinčních/obecních odborů kultury, sportu a cestovního ruchu uspořádalo přibližně 7 114 představení, přičemž rozpočet na představení ze vstupenek (podle 24 zpravodajských jednotek) dosáhl více než 20 miliard VND.

Delegáti se zúčastnili workshopu o roli ochrany autorských práv v rozvoji některých odvětví kulturního průmyslu.
V kontextu silně se měnící kulturní a umělecké scény země s trendem digitalizace se aktivity v oblasti performativního umění, od tradičních pódií až po živou hudbu a zábavní programy, staly skutečně zemí kreativity, výměny a výzev.
Ve skutečnosti se mnoho umělců a sborů stále potýká s otázkami autorských práv. V současné době jsou aktivity performativního umění ve Vietnamu velmi rozmanité: od tradičních divadelních forem, jako jsou tuong, cheo, cai luong, drama, až po živou hudbu, koncerty, zábavní programy, estrádní show a televizní pořady.
Podle ustanovení vyhlášky 79/2012/ND-CP se performativní umění chápe jako „živé provedení programu, čísla nebo hry před publikem umělcem“. Umělci, zpěváci, herci, hudebníci, tanečníci atd. jsou subjekty, jejichž související práva jsou chráněna zákonem o duševním vlastnictví.
Podle statistik se hlavní problémy zaměřují na skupiny otázek, mezi které patří: ačkoli programy vystoupení přitahují velké publikum, nemají vždy jasný mechanismus pro výpočet odměny a ochranu práv účinkujících; infrastruktura pro umělce v odlehlých oblastech nebo tradičních formách je stále slabá; prostředí pro vystoupení je někdy „méně kvalitní“, když se potýká se snadno dostupnými a vysoce komerčními formami zábavy.

Panelová diskuse na zvýšení povědomí studentů o autorských právech v kyberprostoru.
Kromě toho se s popularitou internetu, digitálních platforem, živých přenosů, online programů atd. aktivity v oblasti performativního umění rychle mění. Sociální sítě, aplikace pro publikování obsahu a online představení otevírají obrovské možnosti jak pro umělce, tak pro publikum.
Z jiného úhlu pohledu představuje digitální prostředí také velkou výzvu, kdy je pravděpodobnější porušování autorských práv (nelegální nahrávání, vysílání, užívání děl bez povolení); platba autorských poplatků stále není transparentní a umělci jasně nechápou, kolik z digitálního obsahu dostávají. Jinými slovy, technologie otevírá velkou cestu pro performance, ale také vytváří mnoho obtíží v oblasti správy, ochrany a udržitelného rozvoje.

Lidový umělec Nguyen Xuan Bac.
K tomuto naléhavému příběhu se vyjádřil lidový umělec Nguyen Xuan Bac, ředitel odboru múzických umění (Ministerstvo kultury, sportu a cestovního ruchu), který zdůraznil: „Kromě propagandistické práce a vzdělávání mladých lidí v oblasti respektování autorských práv společnost skutečně potřebuje více jasných právních koridorů s dostatečným odstrašujícím účinkem, aby se zabránilo porušování autorských práv v kyberprostoru.“
V dnešní době je povědomí o autorských právech lepší než dříve, ale porušování je stále běžné. Kromě úmyslného jednání mnoho lidí porušuje autorská práva také z důvodu pohodlí, svobody nebo nedostatku znalostí.
Podle lidového umělce Nguyen Xuan Baca v digitálním věku k porušování autorských práv nedochází pouze ze strany poskytovatelů nelegálního obsahu, ale také ze strany uživatelů – spotřebitelů produktů. Proto je pro zvýšení povědomí veřejnosti a ochranu spravedlnosti pro tvůrce nezbytné vybudovat synchronní právní mechanismus a jasně přidělit odpovědnost oběma stranám.
Zajištění ochranných mechanismů směrem k udržitelnosti
Podle Úřadu pro autorská práva (Ministerstvo kultury, sportu a cestovního ruchu) patří mezi hlavní porušení práv souvisejících s výkonnými umělci: kopírování, slučování, vysílání, distribuce zvukových/obrazových nahrávek bez povolení; změna informací o správě práv; vydávání se za výkonné umělce...
Zákon o duševním vlastnictví rovněž stanoví: Právo na veřejné provedení díla je majetkovým právem autora a ostatní, kteří chtějí dílo provést, si musí vyžádat povolení a zaplatit autorské odměny, s výjimkou případů, kdy provedení není podle předpisů určeno pro komerční účely.
Zvyšování povědomí o autorském právu a souvisejících právech bylo zdůrazněno na mnoha seminářích, včetně série seminářů o ochraně autorských práv v rozvoji kulturního průmyslu, performativního umění, výtvarného umění a fotografie, které se konaly v Hai Phongu v roce 2024. Systém správy autorských práv ve Vietnamu, jako je Vietnamské centrum pro ochranu autorských práv k hudbě, podepsal dohody o spolupráci s mezinárodními organizacemi, zastupuje tisíce autorů a vlastníků autorských práv a řeší mnoho případů porušení autorských práv.

Odvětví performativního umění čelí vysokému riziku porušování autorských práv.
Kromě vynaloženého úsilí stále existují závažné problémy, které je třeba brzy vyřešit: Sankce za porušení nejsou v digitálním prostředí skutečně odrazující; povědomí o implementujících organizacích a publiku někdy není vysoké; transparentní mechanismy pro sdílení příjmů z digitálního obsahu s umělci nejsou jasné.
Aby se performativní umění skutečně stalo udržitelným kreativním průmyslem, je nutné synchronně řešit následující otázky: moderní management, jasná ochrana práv a spravedlivé zacházení s umělci.
Lze chápat, že udržitelný rozvoj zde nespočívá jen v pokračování v hraní, ale také v pokračování v přispívání správnou hodnotou, když je osloveno publikum, umělec je chráněn a kreativita je podporována. Pouze tehdy, když umělci cítí, že jejich úsilí je respektováno a jejich práva jsou chráněna, budou se cítit bezpečně při komponování, hraní a inovacích.
Prostředí pro vystoupení – pódia, čajovny, živá vystoupení, digitalizace... také potřebují vhodné obchodní a manažerské modely, jako je vydávání elektronických vstupenek, legální nahrávání, živé streamování chráněné autorským právem, používání placených platforem a transparentní sdílení příjmů.
Kromě toho je velmi důležitá také role státu, kulturního sektoru, organizací pro správu autorských práv a samotných umělců při směrování šíření znalostí, podpoře vzdělávání, správě údajů o autorských právech, používání technologií pro monitorování, distribuci práv a rychlé řešení porušení.

Ředitel Úřadu pro autorská práva Tran Hoang.
Pan Tran Hoang, ředitel Úřadu pro autorská práva, k tomu uvedl: „Je nezbytné mít strategii vymáhání vhodnou pro každé období, se zaměřením a klíčovými body. V současném kontextu se strategie vymáhání musí zaměřit na vymáhání v digitálním prostředí, jako například: Komunikace s cílovými skupinami vhodným a atraktivním způsobem; zlepšování kapacity donucovacích složek, zejména v digitálním prostředí; budování dlouhodobé strategie kombinující propagandu, vzdělávání a aplikace technologií; posílení aplikace technologií ve správě autorských práv, řešení porušování autorských práv, zejména v digitálním prostředí. Pouze tehdy, když bude autorský zákon striktně vymáhán, bude moci ožít a hrát svou roli v podpoře kreativity a socioekonomického rozvoje.“
Kreativita-představení-autorská práva-udržitelný rozvoj jsou spojovacími články. Pokud kreativita a představení přinášejí na jevišti velkolepé, brilantní momenty, ale na práva a zájmy účinkujících se zapomíná, autorská práva se porušují a příjem je nejasný, pak tato brilantnost těžko vydrží a těžko přinese skutečnou hodnotu.
Umělecká tvorba a performance sama o sobě jsou vždy hlasem lidské duše a mysli. Abychom však ochránili hodnotu těchto hlasů, je nezbytný kulturní ekosystém, který respektuje a chrání autorská práva a vytváří podmínky pro to, aby se tato oblast stala mocným zdrojem. Když jsou umělci chráněni ve své profesionální práci a spravedlivě odměňováni za své úsilí a nápady, odváží se jít dál, obnovovat se a přispívat k obohacení národní kulturní krajiny.
THUY PHUONG
Zdroj: https://nhandan.vn/ban-quyen-quyet-dinh-su-ben-vung-trong-sang-tao-va-bieu-dien-nghe-thuat-post918655.html






Komentář (0)