Korejská kinematografie: Od slabých začátků k mezinárodnímu vrcholu

Než se Jižní Korea stala globální senzací díky fenoménu „Parazit“ a než vlna Hallyu dosáhla světa, měli lidé v této zemi negativní názor na svůj filmový průmysl.

Film "Parazit" získal v roce 2019 4 významné Oscary.

Toto je sdělení vedoucích představitelů Mezinárodního filmového festivalu v Pusanu – světoznámého filmového festivalu – na semináři „Korejská kinematografie – Poučení z mezinárodního úspěchu a zkušenosti s rozvojem filmového průmyslu“ v rámci Asijského filmového festivalu v Da Nangu (DANAFF) v roce 2025.

Temný středověk

Korejská kinematografie se zrodila na počátku 20. století. Filmový průmysl v zemi vzkvétal v 50. a 60. letech 20. století, než v 70. a 80. letech upadl, když se filmová produkce snížila.

Jako zakladatel filmového festivalu v Pusanu před 40 lety se bývalý předseda Kim Dong-ho cítil s místní kinematografií neznámý.

Dříve považoval korejskou kinematografii za „méněcennou a pro něj irelevantní“. Jeho přátelé v klubu milovníků kina často diskutovali o příbězích typu: proč Korea nemá filmový festival, proč nemáme dobré filmy, proč neexistuje systém podpory, proč neexistuje filmové muzeum, nic?

Bývalý prezident Kim Dong-ho (vlevo) a současný prezident Pawk Kwang Su z filmového festivalu v Pusanu. (Foto: PV/Vietnam+)

„Pro nás byl korejský filmový průmysl v té době zastaralý, nepřiměřený a tak nízké kvality, že jsme si mysleli, že to pro nás není místo k práci,“ vzpomínal Kim Dong-ho.

Podobnou zkušenost měl i pan Park Kwang Su – současný prezident filmového festivalu v Pusanu a přítel pana Kima v univerzitním klubu –, když v 80. letech vstoupil do kinematografie.

V té době v Koreji neexistovalo více než 20 filmových společností s licencí k natáčení filmů, což je prudký pokles ve srovnání s dobou před dvěma desetiletími. V té době slyšel mnoho lidí nazývat korejskou kinematografii „strašným ďáblovým doupětem“, protože do něj téměř nikdo nechtěl vkročit.

Rok 1986 znamenal zlom pro korejskou kinematografii. Revidovaný zákon o kinematografii pomohl k neomezenému rozšíření, což vedlo ke zvýšení počtu filmů. Nová vlna korejské kinematografie se zrodila s významnými díly v zemi, jako byli Lee Jang-ho, Park Kwang Su a Im Kwon Taek – kteří se později stali považováni za velikány a položili základy korejské kinematografie, než explodovali ve slávě.

Rok 1996 byl rokem, kdy tato země zrušila filmovou cenzuru, pouze věkové omezení. Mnoho jmen jako Kim Ki-duk, Lee Chang-dong, Hong Sang-soo nebo Park Chan-wook se začalo dostávat do povědomí světa a bylo jim přiznáno uznání na významných filmových festivalech, jako je Cannes, Berlín nebo Benátky.

Některá z nejvýznamnějších korejských děl od roku 2000 do současnosti. (Foto: The Rolling Stones)

Po tomto milníku Korea pokračovala v uvádění filmů, hudby a kulturních produktů na mezinárodní trh v prvním desetiletí 21. století a od roku 2010 až do současnosti.

Dr. Ngo Phuong Lan – prezidentka Vietnamské asociace pro podporu a rozvoj kinematografie – vzpomínala, že právě vlna Hallyu podnítila přitažlivost korejské kinematografie ve světě i ve Vietnamu. „Nejvíc na mě zapůsobilo, že prostřednictvím kinematografie lze vyprávět každodenní příběhy o korejském lidu, které filmaři po celém světě milují a respektují,“ řekla.

Jaké ponaučení pro Vietnam?

Úspěchu korejské kinematografie nelze dosáhnout bez vládní podpory. Dr. Park Hee Song, politický výzkumník z Korejské filmové rady (KOFIC), uvedl, že vláda poskytla velkou podporu.

Rada byla restrukturalizována a má 9 klíčových členů, kteří pomáhají filmařům. Lidské zdroje rady tvoří mladí lidé s novým myšlením.

Paní Parková také zdůraznila, že KOFIC pouze podporuje a nezasahuje do obsahu ani tvůrčího procesu, ale naopak zlepšuje komunikaci s filmaři.

Dr. Park Hee Song - zástupkyně KOFIC. (Foto: PV/Vietnam+)

KOFIC také pomáhá sdružovat agentury a hledat způsoby, jak využít rozpočty na podporu filmařů. Film "Matka" režiséra Bong Joon-hoa získal finanční podporu pro vstup na filmový festival v Cannes a další financování, když se v roce 2009 ucházel o Oscary.

Směřujeme k budoucnosti, ale nezapomínáme na minulost. Korea také zavádí mnoho politik, aby zpřístupnila klasické filmy divákům doma i v zahraničí.

Pan Kim Hong Joon - ředitel Korejského filmového archivu (KOFA) uvedl, že úkolem institutu je archivovat a propagovat mnoho klasických filmů vyrobených před rokem 2000, zejména celuloidových filmů.

Institut je zodpovědný za digitální restaurování filmů, aby byly připraveny k promítání na filmových festivalech a v kinech, a slouží tak mezinárodní propagaci filmů. Agentura je také zodpovědná za šíření filmů do škol a kulturních institucí prostřednictvím DVD a Blu-ray disků. Kromě toho KOFA šíří některé filmy chráněné autorským právem a uvádí klasické filmy chráněné autorským právem na YouTube s názvem „Korean Classic Film“.

Pan Kim Hong Joon. (Foto: PV/Vietnam+)

Paní Ngo Thi Bich Hanh, vrchní manažerka BHD, potvrdila, že kromě podpory státu je nepostradatelný i filmový talent. „Myslím, že nejdůležitějším faktorem jsou lidé. Stejně jako Korea – vědí, jak spojit tradiční kulturu s moderním filmovým průmyslem, a to je to, co pomohlo korejské kinematografii uspět na celém světě.“

Odborníci tvrdí, že rostoucí příjmy Vietnamu z kina jsou dobrým znamením, ale je nutné využít příležitosti k rozvoji. Jedním ze způsobů je spoléhat se na spolupráci s korejskou kinematografií při natáčení filmů, namísto pouhého „remaku“ (nákupu scénářů k remaku filmů) jako dříve.

Toto je také kvetoucí trend v roce 2025, kdy existuje mnoho korejsko-vietnamských společných děl, v nichž Vietnamci hrají stále větší roli při produkci filmů.../.

Podle VNA

Zdroj: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm