Cesta za tím, jak přinést tradiční hudbu Xẩm na mezinárodní hudební mapu.

VTV.vn - Díky poznatkům výzkumníků a technologickému pokroku digitální generace si tradiční hudba Xẩm hrdě razí svou vlastní jedinečnou cestu na globální mapě současné hudby.

Když se rustikální melodie dvoustrunných houslí, tenkého bubnu a činelů ve tvaru medúzy šířily osobními telefony a „zachycovaly“ emoce mezinárodních turistů v „pouličních rozhovorech“, Xẩm už není „zachraňovaným“ dědictvím. Díky myšlení výzkumníků a „doteku“ technologií digitální generace si tato umělecká forma, kdysi omezená na minulost, hrdě razí svou vlastní cestu na globální mapě současné hudby .

Bez velkolepých pódií a hlasitých reproduktorů pramení kouzlo Xẩmu (tradičního vietnamského lidového hudebního žánru) někdy z velmi nečekaných okamžiků. Během pouličního rozhovoru s cizinci v pěší zóně Ho Gươm, když byli požádáni, aby zažili tradiční představení Xẩmu, mnoho turistů bylo zpočátku překvapeno, ale pak zcela přesvědčeno tradičními zvuky, které nikde jinde neslyšeli.

Zahraniční turisté vyjádřili své potěšení z toho, že poprvé zažili lidovou hudbu Xam, prostřednictvím pouličních rozhovorů.

Pro mnoho lidí ze Západu je Xẩm jako zářivý objev vietnamské duše. Dan a Elle, dva turisté , se po tomto náhodném setkání nadšeně podělili o své pocity: „Byl jsem opravdu překvapen. I když jsem nerozuměl ani slovo vietnamsky, způsob, jakým umělec slova artikuloval, v kombinaci s ostrým zvukem dvoustrunných houslí mi naháněl husí kůži. Mělo to vyprávění, životní zkušenost velmi podobnou naší bluesové hudbě, ale s neuvěřitelně tajemným a silným východoasijským nádechem. I z krátké ukázky jsem za tím cítil celý historický příběh.“

Toto instinktivní a bezmezné přijetí cizinci dokazuje, že základní hodnota Xẩmu spočívá v jeho hlubokém lidském propojení, které, pokud bude správně využito, se stane „zlatým dolem“ pro vietnamskou kulturu, která se dostane do světa . Aby Xẩm vytvořil tak přirozené spojení s dnešním světem, nemůžeme přehlížet tichou práci těch, kteří formovali a „udržovali plamen při životě“ struktury této umělecké formy a zabránili její degeneraci během integrace.

Hudebník a badatel Nguyen Quang Long se s námi podělí o své myšlenky o zachování základní struktury tradiční lidové hudby Xam.

Z pohledu člověka, který studuje i hraje, nabízí hudebník Nguyen Quang Long přímý pohled na to, jak může Xam (tradiční vietnamský žánr lidové hudby) přežít v této době: „Lidé si často myslí, že zachování dědictví znamená zachovat přesně to, co po sobě zanechali starší. Ale u Xamu, pokud ho zmrazíme, ho zabijeme. Základní podstatou Xamu je jeho přizpůsobivost a relevance k aktuálnímu dění. Starší lidé zpívali na přeplněných místech, v tramvajích a o společenském životě své doby. Dnes musí Xam také vyprávět příběh 21. století. Když zachováme umělecké jádro melodií Xamu, ale rozšíříme rozsah obsahu a dokonce ho zkombinujeme s trendovou hudbou mládeže, Xam automaticky získá novou vitalitu a zapadne do jakéhokoli globálního hudebního prostoru.“

Tato otevřená perspektiva starší generace vydláždila cestu ke skutečnému boomu, jelikož Xẩm padl do rukou mladých „architektů“ digitálního věku.

Pozitivní přijetí zahraničních turistů prokázalo inherentní přitažlivost Xẩmu (tradičního vietnamského lidového zpěvního stylu), ale aby toto dědictví skutečně žilo a dostalo se do světa, odpověď spočívá v praktických činech mladé vietnamské generace. Nguyen Khanh Linh, příslušník generace Z, který tuto uměleckou formu nejen miluje, ale také ji přímo studuje, nabídl silný a pronikavý pohled zasvěcence.

Nguyen Khanh Linh se podělila o svou cestu učení se zpěvu Xam a o svou touhu přinést toto dědictví na mezinárodní scénu.

Khanh Linh, který sám zažil obtíže i radosti spojené s učením tradiční vietnamské hudby, se podělil: „Když jsem se začal učit zpívat Xam, pochopil jsem, proč má tato umělecká forma tak hluboký dopad. Každá výslovnost, každá nota, každý rytmický úder vyžaduje pečlivou pozornost k detailům a soucitnou duši. Mnoho přátel se mě ptá, jestli je učení Xam v dnešní době zastaralé, a já vždy odpovídám, že ne. Když vidím, jak pozorně zahraniční turisté naslouchají, jsem ještě více přesvědčen, že cesta, kterou jsem si zvolil, je ta správná. My, generace Z, máme přístup ke všem moderním trendům, ale právě učení se a zvládání těchto tradičních melodií nám dává jedinečnou identitu, která se nepodobá ničemu jinému. Učím se Xam, abych hluboce pochopil jeho kořeny, abych mohl s jistotou představit tuto vietnamskou podstatu mezinárodním přátelům.“

Khánh Linhův příspěvek je nejjasnějším důkazem nového trendu: mladí lidé už nestojí stranou a nedívají se na dědictví jen jako pouhí diváci; aktivně se učí, praktikují a dobrovolně se transformují v sebevědomé kulturní ambasadory.

Cesta generace Z k šíření Xẩmu (tradičního vietnamského lidového hudebního žánru) do světa již nezávisí na tradičních diplomatických cestách. Posouvají Xẩm dále prostřednictvím algoritmů, globálních streamovacích remixů a sebevědomí generace osvobozené od komplexů kulturní méněcennosti. Duch tohoto dědictví, skrze bezmeznou kreativitu mladých lidí, sebevědomě kráčí na nadnárodních hudebních pódiích.

Zdroj: https://vtv.vn/hanh-trinh-dua-xam-co-cham-ngo-ban-do-am-nhac-quoc-te-100260601105008557.htm