„Skutečný umělec nejen dědí, přijímá a užívá si úspěchy předchozích generací“ – tato perspektiva vedla umělce Viet Anha k tomu, aby si pro sebe zvolil jinou cestu: tvorbu s kytarou.
 |
| Jednadvacetistrunná kytara a romantická hra svobodomyslného Vietnamce Viet Anha. (Foto: MH) |
Viet Anh postavil šálek čaje a řekl: „Protože moje matka tak tvrdě pracovala, aby nás šest vychovala, neměla moc času věnovat pozornost detailům každého z nás, ale vždycky mě schvalovala a podporovala.“
Když přerušil své vyprávění, omluvil se, že se jde postarat o svou starou matku. Řekl: „Moje matka celý život tvrdě pracovala a dřela, vedla malý podnik. Jsem nejvíc vděčný za požehnání, které jsem obdržel díky její laskavosti, laskavosti a naprosté poctivosti v podnikání.“
Putování s novým flamencem
Když Viet Anh hovořil o názvu „Lãng Du“ (Poutník), který si pro svou kapelu vybral, a také o stylu flamenca jako jejím hlavním tématu, řekl: „Název ve skutečnosti odráží mou osobnost a můj život. Věřím, že život a kariéra jsou jen cestou tímto pomíjivým světem. Zkusme si tedy hrát dobře, krásně, upřímně, laskavě a radostně. ‚Lãng‘ znamená romantický, ‚Du‘ znamená hrát – romantickou hru.“
Za druhé, než jsem založil kapelu, hodně jsem se toulal, hrál v mnoha kapelách a různé hudební žánry… Dokud se konala nějaká show a já se mohl uživit, účastnil jsem se jí jako žoldák. Takže už jen jméno „Lãng Du“ (Poutník) nese image tuláka.
„Co se týče důvodu, proč jsem si jako hlavní téma vybral flamenco, tak zaprvé je to kvůli silným citům a emocím, které k tomuto hudebnímu žánru chovám už dlouho, ale neměl jsem možnost ho vystupovat. Zadruhé jsem si uvědomil, že po účasti v mnoha programech, jako je ‚Mercenary‘, jsem cítil, že ani ty nejvýraznější úspěchy nezanechávají trvalý dojem; nic mi doopravdy nepatřilo.“
„Ovlivněn kytarovou tradicí mého strýce Phama Ngua, krále klasické vietnamské kytary, chci tuto tradici udržovat a rozvíjet. Chci znovuobjevit hluboké kořeny, oduševnělý hlas kytary, kterým je flamencová hudba. Ale i když chci pokračovat v kytarové tradici své rodiny, rozhodl jsem se jít vlastní cestou rozvoje, kterou je styl New Flamenco, který jsem si zvolil,“ dodal.
Viet Anh se podělil o to, že měl obavy, když ho mnoho diváků a kolegů označilo za jedničku v žánru flamenca. Řekl, že si ho možná váží pro jeho vášnivý a oddaný styl hry. Ačkoli mluvil skromně, ve skutečnosti nelze popřít, že on a Lang Du pozvedli prapor a vdechli život novému trendu, který přilákal velké množství mladých lidí a nyní se ve flamencovém žánru hojně praktikuje.
Svěřil se: „Nepotřebuji k ničemu souhlas. Jsem šťastný, že si můžu promyslet a otestovat své vlastní myšlení a rozhodnutí, abych zjistil, zda jsou správná, nebo špatná... Otec mě vždycky učil, že se v žádné záležitosti nesnažím vměstnat do velké, nadměrně velké košile. Prostě se volně toulej až na kraj světa. Ať se stane cokoli, stane se. Dobrá vůně se přirozeně rozšíří.“
Vždy buď sám sebou.
Je zřejmé, že Lãng Duovo nadšení a nevinnost, i když ne bouřlivé, byly odměněny osudem. Lãng Du měl mnoho příležitostí k interakci a vystupování na velmi formálních akcích, ale bez okázalosti, na těchto místech se sbíhalo mnoho věcí, které Việt Anh považoval za „zajímavé a čisté“...
Festival Hue je toho ukázkovým příkladem. Je to mezinárodní kulturní a umělecký festival, který se koná každé dva roky a účastní se ho umělecké soubory z mnoha zemí. Různé programy festivalu Hue se konají po celé zemi a vstup je zcela zdarma. Akce v paláci An Dinh je však jediným místem, kde se prodávají vstupenky, a vystupují zde pouze mezinárodní umělci a špičkoví vietnamští umělci. A Lãng Du měl mnohokrát tu čest tam vystupovat.
Viet Anh sdílel: „Během vystoupení a interakcí s mezinárodními přáteli jsem neměl moc co říct, protože hudba je univerzálním jazykem lidstva; používáme ji k tomu, abychom se navzájem cítili a rozuměli si. Žánr hudby, který hrajeme, není pro naše mezinárodní přátele nic neobvyklého. Vcítili se do nás a upřímně sdílejí, že ve Vietnamu je velmi chvályhodné, že si troufáme hrát takovou hudbu, jakou máme rádi, a neřídit se mainstreamem, ale musíme akceptovat i nevýhody.“
Viet Anh znovu přerušil konverzaci, aby se šel postarat o svou matku, vytáhl z domu 21strunnou kytaru a postavil ji vedle čajového stolku. Když jsem ji uviděl, byl jsem opravdu ohromen. Pokud mě fotka trochu ohromila, když jsem ji viděl naživo, byl jsem desetkrát fascinován.
Řekl: „Podle mého osobního názoru opravdový umělec nejen dědí, přijímá a užívá si úspěchy předchozích generací. Musíme jít až do samého konce, abychom pochopili a využili to dobré, co již existuje, a zjistili, co chybí nebo co je třeba udělat pro další rozvoj a zanechání úplnějšího a relevantnějšího poznání pro budoucí generace.“
Kromě tohoto smyslu pro odpovědnost umělce má podle umělce Vieta Anha i obyčejná kytara určitá omezení a nemůže plně uspokojit jeho hudební touhy. Říká, že jeho intuice cítí, že mu bylo svěřeno, vedeno a bylo mu dáno poslání objevit to, co skutečně touží. Proto Viet Anh po mnoho let vášnivě hledá, zkoumá a učí se vytvářet kytary, které mohou naplnit jeho vášeň.
Buďte kreativní s kytarou.
Opatrně zvedl 21strunnou kytaru a řekl: „Její zvuk je těžké popsat slovy.“ V hudbě ji můžeme nazývat plnou hudební formou a neúplnou hudební formou, nebo to, co často označujeme jako monofonní a polyfonní hudbu, monotónní nebo harmonickou.
V hudbě existují vždy tři základní a pevné prvky: melodie, harmonie a rytmus. Ať už hrajete sólo, trio nebo orchestr s desítkami či stovkami lidí, musí se vždy točit kolem těchto tří prvků. Aby hudba zněla dobře, závisí také na samotném zvuku se třemi frekvenčními rozsahy: basy, středy a výšky (nízké, střední, vysoké).
Vysvětlil: „Mezi nesčetnými styly hry na kytaru existují pouze dva způsoby: hraní v souboru a sólové hraní. Pokud se zaměříme pouze na hru v souboru, jak je zmíněno výše, tradiční kytara je pro to již dokonale dostačující. Ale co sólové hraní? Tradiční kytara se od svého vzniku vždy používala pro sólové hraní, protože dokáže vytvořit všechny tři prvky: melodii, harmonii a rytmus. Tradiční kytara má však omezený rozsah. To je to, co chci změnit.“
 |
| Než se Viet Anh rozhodl pro 21strunnou kytaru, experimentoval s desítkami kytar, od 24strunných až po 28strunné, v různých provedeních. (Foto: MH) |
Než se Viet Anh usadil na 21strunné kytaře, experimentoval s desítkami kytar, od 24strunných po 28strunné, v různých provedeních. Učil se od podobných kytar vyrobených umělci z celého světa, které velmi obdivuji pro jejich průkopnického ducha a talent, a také je napodoboval.
Řekl: „Zpočátku jsem byl těmito nástroji také velmi ohromen a poté, co jsem si je vyzkoušel, jsem si uvědomil, že kromě toho, že jsou skvělé pro hraní určitých hudebních žánrů, mě tyto nástroje neuspokojovaly při hraní jiných forem hudby (kvůli nedostatku bojovnosti).“
„Nejde o to mít hodně strun, aby byl zvuk bohatý; chci jen tolik, kolik je strun, a co je důležité, jak jsou rozloženy, aby se vždy přizpůsobily různým hudebním žánrům. Navíc u nástroje nejde jen o to mít hodně strun, aby se rozšířil rozsah; je třeba jej rozdělit do různých rejstříků s různými, kontrastními zabarveními, jako když na tomto mém 21strunném nástroji hraje mnoho hudebníků s různými nástroji. Proto jsem se rozhodl ho vytvořit,“ vysvětlil.
Zatímco umělec Viet Anh vysvětloval nové možnosti 21strunné kytary, zahrál několik hudebních skladeb, aby je demonstroval. Díky mým omezeným hudebním znalostem jsem to shledal skutečně jedinečným a působivým.
Svěřil se: „Nevím, jestli jsem moc chamtivý, ale tím jsem to nenechal zastavit. Chci mu dát funkčnost kláves, aby dokázal produkovat tisíce zabarvení téměř všech hudebních nástrojů na světě.“
„Může se z ní stát akustická kytara, nejen pro sólová vystoupení, ale také schopná simulovat kapelu o zhruba čtyřech hráčích, přičemž hudba a zvuk jsou vždy zaručeny v kvalitě i kvantitě, rozmanitý výkon, bohatý zvuk a bohatý zabarvení a barvu. Než skončím, musí splňovat všechna tato kritéria.“
Příběh pokračoval a já se cítil vtažen do vášně tohoto talentovaného umělce, zatímco Viet Anh byl strháván svou vášní pro hudbu na nekonečné cestě. To je pochopitelné, protože skuteční umělci, ti s bohatou kreativitou, si často volí obtížnou a osamělou cestu.
Zdroj
Komentář (0)