Porcelán Mong Cai, dózy Huong Canh: „Kdokoli si jde koupit dózy Huong Canh / Aby se květy švestky oženily s bambusem, abych se já oženil se svou milovanou...“
Tato lidová poezie evokuje vzpomínky na vesnici kdysi proslulou svým hrnčířským řemeslem. Hrnčířská vesnice Huong Canh (okres Binh Xuyen, provincie Vinh Phuc) s více než 300letou historií je již dlouho proslulá svými předměty pro domácnost, jako jsou džbány, hrnce a hliněné nádoby. Charakteristickým rysem keramiky Huong Canh je její rustikální, robustní vzhled a hnědá glazura. Tato jedinečná krása se připisuje přirozeně uloženým sedimentárním materiálům v oblasti.
Říká se, že hlína z Huong Canh má vysoký obsah oxidu železa, což má za následek jemnější texturu a méně „kostí“ ve srovnání s hlínami z jiných oblastí. Po pečlivém hnětení se hlína stává poddajnou, snadno se zplošťuje bez praskání. Hrnčířské pece v Huong Canh používají pece na dřevo, přičemž plameny přímo dopadají na výrobky s různou intenzitou. Tato „náhodná“ interakce dřeva a ohně vytváří povrch s různým stupněm lesku a matu, což má za následek mimořádně atraktivní variace v intenzitě barev. Ačkoli je neglazovaná, hotová keramika z Huong Canh je vysoce odolná vůči vodě a po poklepání vydává jasný, rezonanční „cinkavý“ zvuk.
Nguyen Hong Quang a keramické umělecké dílo, které si váží.
Malíř Le Thiet Cuong, umělec s dlouholetými zkušenostmi s prací s keramikou z Huong Canh, věří, že kamenina má rustikální, jednoduchý a praktický charakter, který odráží podstatu vesnice, venkova a vietnamského lidu. Vietnamci používají k nakládání zeleniny kameninové nádoby z Huong Canh, nikoli porcelán z Bat Trang, a při lisování okurek stále používají kameninové talíře z Huong Canh, aby je před položením těžkých předmětů zatížili. Kvašením sójové omáčky v kameninových nádobách z Huong Canh se získává nejkvalitnější sójová omáčka. I vyzrálé rýžové víno se musí skladovat ve nádobách z Huong Canh, protože kameninové nádoby z jiných míst jsou snadno propustné, zatímco glazovaná keramika je příliš vzduchotěsná, což brání harmonické interakci jinu a jangu, vody a země, a má za následek méně chutné víno.
„Sklenice na okurky, hrnce na rybí guláš, sklenice na sójovou omáčku, nádoby na semínka visící v kuchyni – to je duše vietnamského lidu, vietnamské kultury… Hliněná keramika Huong Canh je portrétem vesnického života, zemědělské civilizace a vietnamského charakteru,“ poznamenal umělec Le Thiet Cuong.
Umělec Nguyen Hong Quang kontroluje čerstvě vypálený keramický výrobek.
Pokud chcete dojít daleko, nemůžete se jen „držet stejných starých věcí“.
Navzdory své široké popularitě a zakořeněnému image v folklóru není keramika Huong Canh zcela vhodná pro moderní život. Vzhledem k tomu, že se stále více rozšiřují odolné, lehké, levné a praktické hliníkové, plastové a nerezové výrobky, keramika pro domácnost postupně upadá a mizí.
Umělec Le Thiet Cuong naříká nad ztrátou mnoha keramických výrobků z Huong Canh, ale znepokojivější je riziko postupného vymizení tradičních hodnot. To není problém jen v Huong Canh, ale také realita ve většině tradičních řemeslných vesnic. Řemeslníci se tam řídí vzory předávanými po svých předchůdcích jako určitou hodnotu, což vede k tomu, že výrobky zůstávají nezměněny po celá desetiletí nebo staletí. Nyní, když se společnost mění, zůstává design slabým místem, natož vzdálenou vyhlídkou na kreativní průmysl.
„Nikdo nedokáže přesvědčit mladý pár, který si právě koupil byt, aby utratil peníze za keramickou dózu na okurky, kterou by mohl použít jako vázu na květiny. Aby tradiční hodnoty v dnešním životě vzkvétaly, musí mít produkt moderní nádech prostřednictvím své estetiky,“ řekl pan Le Thiet Cuong.
Podle umělce Nguyen Hong Quanga – který pochází z rodiny s třemi generacemi renomovaných hrnčířů v Huong Canhu – se přechod od užitkové keramiky k užité a umělecké keramice nestal přes noc. Téměř před 30 lety, když mladý muž sledoval umělce pracující v rodinné hrnčířské dílně, nemohl pochopit, proč by se tito umělci tak snažili vytvořit ty kulaté, krásné vázy a nádoby křivé a zdeformované.
Hrnčířská dílna Quang je místem, kde si mnoho umělců „vyzkouší“ neglazovanou keramiku.
„Když jsem vyrůstal a studoval výtvarné umění v době, kdy tradiční hrnčířství upadalo, jsem si jasněji uvědomil, jak začlenění umění do hrnčířství výrazně zvýšilo a zvýšilo hodnotu keramických výrobků. Hrnčířství Huong Canh, pokud se chce prosadit, nemůže se omezovat pouze na džbány a hrnce; v každém výrobku je potřeba umělecká hodnota. Proto jsem se také vrátil do svého rodného města a zasvětil svůj život tomuto řemeslu, “ vyjádřil se Quang.
Od otevření hrnčířské dílny Quang se Huong Canh stal oblíbenějším cílem umělců. Nguyen Hong Quang vyhradil pro umělce prostor o rozloze asi 100 metrů čtverečních a postavil i odpočívárnu pro šest osob, aby zde mohli pobývat delší dobu. Do Huong Canhu přijelo mnoho generací umělců, aby „experimentovali“ s keramikou: Le Duy Ngoan, Nguyen Trong Doan, Vu Nham, Tran Khanh Chuong, Le Ngoc Han, Le Ngoc Ly… Každý umělec má jiný pohled a nápad; někteří vynikají v reliéfech, jiní v sochařství a další se zaměřují na užitou keramiku, jako jsou dekorativní lampy, nástěnné malby, vázy a džbány…
„Od tradiční běžné keramiky až po současnou keramiku existuje mnoho různých cest a každý člověk má svou vlastní. Když do dílny přijdou špičkoví umělci, jasně cítím jejich umělecké myšlení, techniky tvarování a zacházení s materiály… To jsou neocenitelné praktické poznatky, “ řekl Quang.
Veřejnost si prohlíží výstavu keramiky Huong Canh.
Dílo umělce Le Ngoc Lyho.
Tradiční keramické výrobky z Huong Canh v dílně Quang Pottery Workshop nyní tvoří jen velmi malé procento, což je podle Nguyen Hong Quanga důvodem k zachování tradice. Naopak v případě užité nebo umělecké keramiky dílna každý měsíc vyrábí tisíce výrobků. Díky inovativním designům se keramika z Huong Canh častěji objevuje na uměleckých výstavách. Užité keramické výrobky rozšířily svůj trh do provincií a měst, jako je Hanoj , Hai Phong, Quang Ninh a Ho Či Minovo Město… Quang hrdě říká, že nejen jeho rodina se tímto řemeslem dobře živí, ale i zbývající keramické dílny ve vesnici postupně překonávají své potíže.
„V posledních dvou letech se keramika Huong Canh zúčastnila 6–7 skupinových a samostatných výstav různého rozsahu. Ohlasy veřejnosti byly poměrně pozitivní a slyšel jsem mnoho lidí z oboru říkat, že se keramika Huong Canh vrátila na vietnamskou mapu. V současné době plánujeme spolupráci s několika umělci na prodeji umělecké keramiky Huong Canh přímo do zahraničí,“ sdělil malíř Nguyen Hong Quang.
Podle umělce Le Thiet Cuonga inovativní umělecká díla vytvořená z tradičních materiálů, s využitím tradičního řemeslného zpracování a metod, demonstrují kontinuitu mezi tradicí a modernitou v keramice Huong Canh. V tomto procesu „tradiční nádoby Huong Canh na sójovou omáčku, nádoby na bylinné léky, nádoby na okurky... navazují dialog s novou a odlišnou keramikou Huong Canh. Je to stále tentýž Huong Canh, ale nový Huong Canh, co se týče dekorativního ducha, malby a keramiky a sochařství...“
„Příběh Huong Canha je také příběhem o zachování dědictví, zachování tradičních řemesel, příběhem o kulturním průmyslu, příběhem o spojení mezi řemeslníky, designéry a umělci. Zachování tradičního dědictví a zpřítomnění tradice v moderním životě prostřednictvím umění je nejudržitelnějším způsobem, jak ji zachovat,“ uzavřel malíř Le Thiet Cuong.
Vu
![[Infografika] Které typy chování jsou v rámci digitální transformace od 1. července 2026 přísně zakázány?](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2026/07/02/1783004068098_thumb_5_hanh_vi_nghiem_cam_20260702184923.jpeg)
