V roce Koně cválá jeviště.

(NLĐO) - Rok koně přináší silnou transformaci divadelní scény v Ho Či Minově Městě, a to uvedením děl, která jasně definují tvůrčí osobnosti a inscenační strategie.

Scéna ze hry "Soužití" od divadla Thien Dang.

Na slavnostním otevření Činoherního divadla v Ho Či Minově městě v Dělnickém divadle po sedmileté přestávce z důvodu rekonstrukce vyjádřila lidová umělkyně Nguyen Thi Thanh Thuy, zástupkyně ředitele Odboru kultury a sportu Ho Či Minova města, uznání za úsilí umělců, herců a tvůrčího týmu, kteří přispěli k vytvoření nové divadelní instituce pro město. „Oficiální otevření Činoherního divadla v Ho Či Minově městě má velký význam v procesu budování a rozvoje kulturních institucí města. Bude to profesionální tvůrčí prostor, místo setkávání talentovaných umělců, které bude přispívat k tvorbě děl s ideologickou a uměleckou hodnotou a bude sloužit stále sofistikovanějšímu vkusu veřejnosti,“ zdůraznila lidová umělkyně Nguyen Thi Thanh Thuy.

Lidová umělkyně Nguyen Thi Thanh Thuy – zástupkyně ředitele odboru kultury a sportu Ho Či Minova Města – vyjádřila večer prvního dne lunárního Nového roku Koně své uznání za úsilí kolektivu umělců, herců a tvůrčího týmu divadla Ho Či Minova Města.

Vyjádřila také důvěru v umělce divadla v nové fázi: „Očekáváme, že se divadlo stane prestižním kulturním centrem a v nadcházejícím období pozitivně přispěje ke strategii rozvoje kulturního průmyslu Ho Či Minova Města. Přejeme činohernímu divadlu v Ho Či Minově Městě efektivní provoz a udržitelný rozvoj; a přejeme umělcům, aby si vždy udrželi vášeň pro kreativitu, nadále přispívali hodnotnými díly a přispívali k budování bohatého kulturního a duchovního života pro obyvatele města.“

Duch „cválajícího vpřed“ nespočívá ve spěchu, ale spíše v zdlouhavém procesu příprav, od psaní scénáře a stylistické režie až po budování jedinečné estetické značky. Módní scéna města proto vstupuje do nového roku s pulzující energií, připravená dobýt publikum pečlivě zpracovanými uměleckými hodnotami.

Když si každá fáze vytvoří svou vlastní kreativní „závodní dráhu“

Jevištní krajina Ho Či Minova Města na začátku Roku Koně 2026 ukazuje synchronizovaný pohyb, v němž si každá jednotka volí jasný směr, vytváří si vlastní identitu a přispívá k formování rozmanitého ekosystému performativního umění.

Divadlo Thien Dang s osobitým uměleckým přístupem Thanh Loca si i nadále udržuje svůj sofistikovaný inscenační styl, zaměřující se na herectví a psychologickou hloubku postav, a to i přesto, že funguje teprve něco málo přes dva roky.

Představení jsou strukturována jako zhuštěné umělecké prostory, kde se světlo, rytmus a výrazy herců prolínají do vysoce estetického celku.

Fanoušci zasloužilých umělců Thanh Loca a Huu Chaua se na toto pódium hrnou, protože se oba jen zřídka účastní akcí, herních show nebo reality show. Dokonce odmítají vytvořit si vlastní kanál na YouTube a obsah.

To přispělo k budování značky pódia Thien Dang.

Během sezóny představení k lunárnímu Novému roku 2026 se na scéně Thien Dang Stage hrnulo velké publikum, aby sledovalo a povzbuzovalo nové hry – scéna ze hry „Muž, který jde proti proudu“.

Divadlo Hong Van si udržuje svou pozici satirickými komediálními hrami, které s ostrým humorem odrážejí životní paradoxy.

Výhodou rychlého růstu této fáze je její vzdělávání. Prostřednictvím téměř 30 vzdělávacích kurzů během svého vzniku divadlo Hong Van významně přispělo k rozvoji lidských zdrojů městské divadelní scény. Její studenti dosáhli úspěchu a vrátili se, aby přispěli k propagaci divadelní značky v Městském studentském kulturním centru.

Divadlo Hong Hac režiséra Vieta Linha zůstává věrné svému stylu bohatému na filmové a literární prvky. Každé představení je jako „živý rám“, kde se světlo, prostor a pohyb zpracovávají moderním vizuálním jazykem a vytvářejí tak na jevišti filmový zážitek ze sledování.

V roce 2026 také plánuje přinést trend mluveného dramatu publiku v kavárnách a prostorách s útulnými prostory, kde si diváci mohou poslechnout nahlas čtené hry doplněné zvukovými efekty.

Scéna ze hry „Kdybys ještě byl naživu“ od divadla Hong Hac.

Divadlo Hoang Thai Thanh se i nadále věnuje rodinnému a sociálnímu dramatu. Každodenní příběhy jsou zkoumány s lidskou hloubkou a zdůrazňují vnitřní konflikty a vyvíjející se morální hodnoty v městské společnosti.

Večer druhého dne svátku Tet se diváci setkali s vřelým potleskem divadelní hry „29 Anh Ve“ (Návrat 29 bratrů) s účasťí zasloužilého umělce Phuong Hong Thuye. Mezitím, v noci prvního dne svátku Tet, toto divadlo oslavilo své 16. výročí za radosti všech umělců, kteří přispěli k oslnivým „křídlům vážky“ (logu Hoang Thai Thanh - PV).

Snaha o stylistickou diverzifikaci.

Scéna Saigon Flat – Youth World se navíc zaměřuje na těžkou situaci mladých lidí a odráží jejich touhy, úzkosti a volby v rychle se měnícím společenském kontextu. Jedná se o tok, který odráží současný život s hlubokou empatií k nové generaci.

Malé divadlo v Ho Či Minově městě i nadále slouží jako testovací prostředí pro nové inscenační formy. Hry jsou experimentální, zkoumají moderní divadelní struktury a zabývají se otázkami současného veřejného zájmu.

Umělecké divadlo Truong Hung Minh, vedené zasloužilým umělcem Minhem Nhiem a umělcem Vietem Huongem, volí směr, který kombinuje lidovou komedii s mystickými prvky, a dokonce adaptuje klasická díla, čímž vytváří průnik mezi tradicí a současným divadelním cítěním.

Scéna ze hry "Hangova dcera" od Truong Hung Minh Art Theatre.

Divadelní skupina Xóm Kịch (Divadelní vesnice) zasloužilého umělce Vũ Xuâna Tranga a umělce Hoàng Thy se mezitím stala místem setkávání mladých herců, které tento pár vyškolil.

Představení s poměrně drsnými a silnými tématy, jako například „Huyen“ a „Byt č. 13“, měla velmi působivý debut u publika v experimentální fázi taneční školy v Ho Či Minově městě, vytvořila dynamické tvůrčí prostředí a pomohla nové generaci potvrdit svou schopnost ztělesňovat postavy a své profesionální dovednosti.

Tým Huong Saigon vyvinul v mírném měřítku model kavárenského divadla na jevišti v prvním patře budovy 5B Vo Van Tan Street, Xuan Hoa Ward, Ho Či Minovo Město, kde se představují krátké, srozumitelné milostné příběhy, které odpovídají rytmu moderního městského života.

Nová scéna, kde zasloužilý umělec Hoai Linh sídlí ve filmovém studiu Khang (5B Pham Ngu Lao Street, Hanh Thong Ward, Ho Či Minovo Město), zkoumá komediální zobrazení každodenního života a odráží osud pracujících prostřednictvím vyprávění bohatého na humanistické hodnoty.

Scéna ze hry "Vesnice zlodějů" v podání divadla IDECAF.

Zejména dvě divadla vlastněná impresáriem Huynh Anh Tuanem – Divadlo mládeže a IDECAF – i nadále potvrzují svou přitažlivost tématy relevantními pro mládež, historii a sociální satiru a vytvářejí díla s vysokou aktuální relevancí.

Hra „Miss Island“ od Mládežnického divadla získala cenu Mai Vàng v kategorii Nejoblíbenější hra roku 2025, což je pro toto divadlo pozitivní znamení, protože si zvolilo téma, které mladé publikum miluje a zajímá ho.

„Cválající“ z dobře připraveného základu.

Podle lidového umělce Tran Minh Ngoca je silné hnutí divadla dnes výsledkem dlouhého procesu akumulace: „‚Cválající‘ duch divadla nespočívá v honbě za kvantitou, ale ve zralosti inscenačního myšlení.“

„Letošní sezóna představení Tet byla svědkem pečlivé přípravy divadel, od scénářů až po styly provedení, a vytváření děl s hloubkou,“ komentoval zasloužilý umělec Ca Le Hong a hovořil o rozmanitosti stylů, které rozšířily dosah publika.

Podle ní je dnes každé jeviště jako jedinečná estetická značka. Diváci si mohou vybrat podle svého vkusu, od komedie a sociálního dramatu až po experimentální divadlo.

Scéna ze hry „Relativně zmatené setkání“ od divadla Hong Van.

Lidový umělec Hong Van věří, že vytvoření jedinečné identity je pro přežití klíčové: „Aby divadlo přežilo, musí si vytvořit svůj vlastní charakteristický ráz. Když si diváci nějaký styl zapamatují, budou se vracet; to je nejudržitelnější základ.“

Zasloužilý umělec Minh Nhi vnímá návrat publika jako pozitivní znamení: „Publikum se vrací na jeviště, protože tam nachází příběhy, které jsou blízké jejich životům. To motivuje umělce k další tvorbě.“

Nová tvář scény v proudu kulturního průmyslu.

Docent Dr. Nguyen Thi Minh Thai se domnívá, že divadelní scéna v Ho Či Minově Městě vstupuje do fáze restrukturalizace: „Rozmanitost stylů je známkou zralé divadelní scény. To je základ pro účast divadla v hodnotovém řetězci kulturního průmyslu.“

Docent Tran Yen Chi zdůraznil roli socializovaných divadel: „Socializovaná divadla prokázala silnou tvůrčí kapacitu. Jsou flexibilní v organizaci, citlivá na vkus publika a přispívají k vytváření nové vitality pro divadlo.“

Scéna ze hry „Návrat 29 bratrů“ od divadla Hoang Thai Thanh, která se hrála večer druhého dne lunárního Nového roku (roku koně).

„Cválající“ duch Roku koně tedy neznamená jen rychlost. Představuje proměňující se divadelní krajinu, kde umělci, režiséři a investoři usilují o společný cíl: vytvářet díla s uměleckou hodnotou a schopností zaujmout publikum.

Hočiminovo Město vstupuje do nového roku s obnovenou sebedůvěrou. Každý nově vznikající styl představuje milník. V cválajícím tempu Roku koně si jeviště prosazuje svou pozici životně důležitého prvku městského kulturního života a přispívá k utváření budoucnosti vietnamského kulturního průmyslu.

Činoherní divadlo v Ho Či Minově městě zaznamenalo silný návrat dvěma díly „Ma Dao Khai Xuan“ a „Ra Gieng Anh Cuoi Em“, která věrně odrážejí společenský život a přilákala velké publikum.

Zdroj: https://nld.com.vn/nam-ngo-san-dien-phi-nuoc-dai-196260219060118748.htm