Inspirován hudbou „Rapsodie na téma Paganiniho“ od velkého ruského skladatele Sergeje Rachmaninova (1873-1943), Vu Hiep proměnil knihu v hudební dílo slovy: obsahující filozofické myšlenky, rezonující s osobními pocity a otevírající nový přístup k výzkumu umění.
V dějinách hudby je Rachmaninov často vnímán jako „konzervativní“ umělec stojící na okraji avantgardních hnutí. V roce 2020 však korejský výzkumný tým oznámil: Rachmaninov byl nejinovativnějším skladatelem, založeným na algoritmech pro analýzu melodie a harmonie. Rachmaninov inovoval nikoli lámáním, ale využíváním nových možností známých nástrojů. Typickým příkladem je „Rapsodie na Paganiniho téma“: Známá melodie je transformována prostřednictvím 24 variací, přičemž každá variace si zachovává ducha Paganiniho a otevírá nový prostor.
Obálka knihy „Ozvěny obrazu“. |
Vu Hiep to nazývá „kreativitou z dědictví“ a zároveň představuje zajímavé estetické koncepty: „Koexistenci“ mezi starým a novým; „Přechod“ časem a prostorem; „Nedokonalost“ jako estetický princip – neúplnost krásy v daném okamžiku; „Dekonstrukci“ k přeskupení stávajících znalostí; a dokonce i „Obrácení“ – převrácení starého za účelem vytvoření nové krásy...
Při výzkumu vietnamské kultury Vu Hiep také nalezl podobné ozvěny, jako například lidovou píseň: „Vítr fouká bambusovými větvemi / Zvuk zvonu Tran Vu, kokrhání kuřete Tho Xuong / Mlžný kouř se rozprostírá po tisících mlh / Rytmus tloučku Yen Thai odráží zrcadlo Západního jezera.“ Napsal: „Vnímání architektury Vietnamci je silně ovlivněno spojením mezi formou a zvukem. Architektura musí mít zvuk, aby naznačovala polohu, aby cítila toto místo.“
Také v prvku „Místo“ autor rozpoznává okouzlující krásu měst s hlubokou historií a vzpomínkami – něco, co mnoho lidí přehlíželo a ukvapeně ničilo architektonické dědictví. To je kreativita z dědictví: Nepopírat minulost ani být jí uvězněn, ale transformovat ji do nové identity.
Na konci knihy Vu Hiep uvádí důležitý bod: Kreativita neznamená vždy odtržení se od reality nebo odtržení. V knize „Ozvěny obrazu“ ukazuje, že existuje i jiná cesta – naslouchání a dialog s dědictvím.
Perspektiva „tvoření z dědictví“, kterou autor knihy zdůrazňuje, má velkou sílu inspirovat dnešní umělce. Potvrzuje, že inovace nepramení jen z destrukce, ale také ze schopnosti vcítit se do minulosti a využít staré hodnoty k vyvolání nových hlasů. Díky tomu již dědictví není statickým blokem, ale stává se zdrojem živoucí energie, která se neustále oživuje v každé vrstvě současné kreativity.
V knize „Ozvěny tvaru“ Vu Hiep nejen hovoří s Rachmaninovovou hudbou, ale také otevírá čtenářům širší perspektivu: Umění dnes, ať už ve Vietnamu nebo kdekoli jinde, může najít tvůrčí zdroje v ozvěnách vzpomínek. Kniha je proto nejen uměleckou studií, ale také pozvánkou na cestu, kde se setkává hudba, architektura, malířství... a dědictví, aby si každý mohl ve své duši poslechnout ozvěny minulosti a uvědomit si: Kreativita koneckonců vždy začíná odtud.
TRANG HOANG MY
Zdroj: https://www.qdnd.vn/van-hoa/sach/su-sang-tao-tren-nen-di-san-846205
Komentář (0)