
Maďarský spisovatel László Krasznahorkai - nositel Nobelovy ceny za literaturu za rok 2025 - Foto: AFP
Takto Švédská akademie vysvětluje udělení letošní Nobelovy ceny za literaturu 71letému maďarskému spisovateli Lászlóu Krasznahorkaiovi.
Zdůvodnění Nobelova výboru odráží ducha doby, kdy se i Krasznahorkaiho transcendentní umění chvěje tváří v tvář tolika zmatkům, nejistotě a úzkosti.
Postmoderní arogance László Krasznahorkaie
Stručný životopis a tvůrčí cestu laureáta zveřejnil Nobelův výbor na svých webových stránkách, napsal jej sám jeho předseda Anders Olsson. László Krasznahorkai se tedy narodil v roce 1954 v malém městě Gyula v jihovýchodním Maďarsku, nedaleko rumunských hranic.
Stejná odlehlá krajina byla dějištěm jeho debutového románu Sátántangó, vydaného v roce 1985 – díla, které v Maďarsku způsobilo literární zemětřesení a bylo jeho průlomem.
Román evokativním stylem zobrazuje skupinu chudých obyvatel žijících na opuštěném kolektivním statku ve venkovském Maďarsku.
Pozdější díla jako Melancholický odpor (1989), Válka a válka (1999) a Návrat barona Wenckheima (2016) mohou se svými hustými jazykovými strukturami podobnými vrstvám zemské kůry, globálním poznáním (zná buddhistické filozofické spisy stejně dobře jako evropskou myšlenkovou tradici), strašidelnými postavami a deštěm nasáklou krajinou působit dojmem postmoderní arogance.


Dvě knihy Lászlóa Krasznahorkaie byly přeloženy ve Vietnamu.
Tento druh psaní je vyhrazen pro mistry, protože od studené války hrozí apokalyptické, surrealistické a zejména postmodernistické myšlenkové směry velmi vysokému riziku, že budou považovány za staromódní, ba dokonce klišovité a znovuzrozené.
A Krasznahorkai se ukazuje jako mistr – jeho psaní, které Susan Sontagová nazvala „mistrem apokalypsy“, je zároveň mistrovské, elegantní a jemně humorné.
Jeho vážnost má svůj vlastní styl, emocionální nuance se střetávají, což je patrné i v mnoha dalších dílech kromě jeho hlavních románů, včetně povídek jako Animalinside (2010) nebo textů s rozsáhlým geografickým záběrem jako Desolation a Sorrow Under the Sky (2004).
Záměr shrnout krutou ironii lidského osudu do eposu ve všech těchto dílech je zároveň rozšířením velké středoevropské a maďarské literární tradice, sahající od Kafky po Thomase Bernharda, od Magdy Szabó po Imre Kertésze (Nobelova cena za literaturu 2002), tradice absurdní a podivně excesivní.

Autor Nobelovy ceny László Krasznahorkai - Foto: BR24
Pohled na východ
Krasznahorkai má ale i mnoho dalších aspektů, včetně velmi zvláštního úhlu pohledu, který se u velkého evropského spisovatele vyskytuje jen zřídka – orientace na východ – v dílech s kontemplativnějším a jemnějším tónem.
Mezi série děl inspirovaných hlubokými dojmy z jeho cest do Číny a Japonska patří román z roku 2003 Severní hora, Jižní jezero, Západní cesta, Východní řeka - lyrický detektivní příběh odehrávající se v Kjótu.
Toto dílo je jakousi předehrou k mistrovskému dílu Seiobo Pod zemí (2008) – sbírce 17 příběhů uspořádaných podle Fibonacciho posloupnosti, které se točí kolem role krásy a umělecké tvorby ve slepém a pomíjivém světě .
Obzvláště nezapomenutelná je úvodní scéna, ve které sněžná volavka nehybně stojí uprostřed kjótské řeky Kamo a čeká na kořist ve vírech pod ní.
Pro dav kolemjdoucích neviditelný se pták stává nepolapitelným obrazem umění a umělcova zvláštního místa ve světě, který je příliš rušný, přeplněný, hlučný a bezvýznamný.
Jako zrcadlo doby, ve které žije, vyzařují Krasznahorkaiovy šibalské a pesimistické romány osobitou hudbu rozkladu.
Tato hudba se s dravostí vynořuje v jeho nejnovějším významném díle Herscht 07769: Florian Herscht Bach - Novel (2021), realistickém portrétu zdánlivě poklidného maloměsta v současném Německu, které není prosto společenských nepokojů. Hrůza se odehrává ve stínu majestátního hudebního odkazu Johanna Sebastiana Bacha.
Krasznahorkaiovy rozsáhlé, epické věty postupně narušují realitu, přelévají se do fantazie, až nakonec odhalují děsivou temnotu skrytou v jejím srdci.
Mnohé z jeho literárních charakteristických znaků – pronikavé monology, apokalyptické hledání úniku, atmosféra naprosté bezútěšnosti – jsou jasně postmoderní, ale nádhera kolapsu a rozpadu, šibalská hravost tragédie a slepé uličky ho stále činí nezaměnitelným.
Někdy se na pouhých několika stránkách zároveň zabývá myšlenkou nekonečna, strachem, který je kořenem kultury, zbabělostí ateismu a iluzí, která je všudypřítomná.
„Svět není nic jiného než událost, šílenství, šílenství miliard miliard událostí,“ říká profesor v knize Návrat barona Wenckheima . „A nic není pevné, nic není omezené, nic nelze uchopit, všechno se vytratí, když se člověk snaží držet.“ Pak cituje verš maďarského básníka Attily Józsefa: „Jako hromada pokáceného dřeva / leží svět navršený sám na sobě.“
Zde je závěr literárního časopisu Paris Review, který o Krasznahorkaiovi psal v roce 2019: „V každé negaci se vždy skrývá potvrzení. Krasznahorkaiho román může být propastí, ale dno propasti se třpytí tisíci hvězd.“
Dva nositelé Nobelovy ceny za literaturu a mnoho dalších nominovaných, jako například Péter Nádas, Péter Esterházy, Magda Szabó a Sándor Márai, ukazují, že maďarská literatura má velké postavení, které dalece převyšuje velikost její populace (pouze 9,5 milionu lidí) a jazyk (maďarština je obtížný a málo používaný jazyk).
Maďarská literatura se vyznačuje často tragickými historickými obdobími, ztrátami a životem v totalitních režimech, což vytváří silnou emocionální a ideologickou hloubku. Filozofie a zkoumání lidské přirozenosti se projevují v mnoha současných maďarských dílech, přičemž hlavními tématy jsou svoboda, osud, odcizení a existence.
Navzdory jazykové bariéře jsou skvělí maďarští spisovatelé oceňováni pro svou odvahu experimentovat, s komplexním psaním, jedinečným strukturou a stylem, které přináší mezinárodním čtenářům nové výzvy a zážitky.
Zdroj: https://tuoitre.vn/tac-gia-nobel-laszlo-krasznahorkai-vuc-tham-lap-lanh-anh-sao-20251010091338669.htm
Komentář (0)