Jak bylo plánováno, v srpnu se koná Výstava výtvarného umění v deltě Rudé řeky (zkráceně výstava), místo setkání umělců milujících své povolání a milovníků umění z 9 provincií delty Rudé řeky. Výsledky roční umělecké tvorby jsou vystaveny s nadějí a radostí, že přispějí k rozvoji výtvarného umění v regionu a v celé zemi obecně, čímž se výstava stane nezapomenutelným místem setkání.
Mezi 151 díly od 144 autorů představených na 29. výstavě - Hai Phong 2024, přispěla Literární a umělecká asociace Ha Nam 13 díly od 12 autorů z Asociace výtvarných umění, včetně 6 autorů, kteří jsou členy Vietnamské asociace výtvarných umění. Ačkoli se nejednalo o žádnou inovaci, autoři z Ha Namu byli na jedné straně věrní svému „tvůrčímu vkusu“ a na druhé straně se snažili prostřednictvím svých děl vyjádřit svůj nový pohled na život. Prostor pro vystavení výtvarných děl Ha Namu na výstavě proto vykazoval své jedinečné rysy.
Nejvyšší cenu získal Ha Nam na výstavě za olejomalbu „Cesta do kampaně“ od Do Kicha o rozměrech 190x190 cm. Cena C za toto dílo byla umělci, kteří výstavu navštívili, vysoce oceněna, protože se jedná o „vzácné“ dílo na téma revoluční války; je to dílo autora s dlouhou historií úspěchů v tomto oboru s neustálým úsilím, a to i přes jeho vysoký věk a chatrné zdraví.
Umělec Do Kich se podělil: „Sám jsem voják, žil jsem a měl praktické zkušenosti na bojišti. Tento obraz zobrazuje detail velkého tažení u Dien Bien Phu – okamžik, kdy frontoví dělníci seděli a odpočívali vedle legendárních vozů.“ Použil teplé barevné schéma, harmonicky smíchané mezi oranžovou a žlutou, aby ztvárnil tuto zvláštní scénu a vyvolal optimistický, sebevědomý a nadšený pocit lidí účastnících se tažení. Je snadné pochopit, že rok 2024 je přesně 70 let od vítězství u Dien Bien Phu, které se rozeznělo po celém světě a otřáslo světem, událost slavnostně oslavovanou stranou a státem a je pýchou milionů vietnamských srdcí. Obraz vojsk vstupujících do frontové linie, následujících volání země, zanechal zvláštní stopu v historii boje vietnamského lidu proti cizím útočníkům, včetně frontových dělníků. S duchem vojáka si umělec Do Kich vybral toto téma a neměl potíže ho úspěšně vyjádřit svými bohatými emocemi a kreativitou.
Umělec Do Thang, syn umělce Do Kicha, také s použitím olejových barev vytvořil dílo s významným poselstvím o pracovním životě lidí v horách. „Ráno v horách“ – název díla – má velký rozměr 100x120 cm a tmavými barvami vyjadřuje realismus i abstrakci, čímž vytváří tichou a mírumilovnou horskou scenérii. Podle umělce Do Thanga se život lidí v horách s každodenním opakováním mnoha činností zdá monotónní, ale mezi jednotlivci v této komunitě existuje silné spojení plné identity. Toto spojení vytváří sílu pro lidi v horách, aby překonávali životní těžkosti a chránili hranice vlasti. Dva velké olejomalby výše s různými styly vyjadřování vytvářejí pro Ha Nam na výstavě skutečně majestátní umělecký prostor.
Na výstavě je nejvýraznějším prvkem výtvarného umění Ha Nam tradiční dřevořezby od Nguyen Ngana a Tran Phonga. Výstava představuje celkem 7 dřevořezeb a 2 lakované řezby, z nichž Ha Nam má 3 dřevořezby a 1 lakovanou řezbu. Nikoho to nepřekvapí, protože na všech dosavadních regionálních výstavách dřevořezby Ha Nam skutečně vytvořily identitu a jedinečnost.
Umělec Nguyen Ngan je jediným umělcem z Ha Namu, který má vystavená dvě díla, obě dřevoryty. Dílo „Příjezd“ získalo Cenu za povzbuzení a divákům poskytlo zvláštní vjem ze života rybářů v pobřežních oblastech. Dílo je impozantní s pevnou kompozicí a světlými a tmavými barevnými bloky, které se prolínají s pohybem linií a tvarů a vytvářejí v obraze silný rytmus života obyvatel pobřeží. Velká loď s vysokou a širokou sítí přemůže malá lidská těla a ukazuje schopnost lidí zvládat vše, bouře života. Všichni rybáři přítomní v rybářském přístavu jsou pohodoví a uvolnění, nespěchají ani se nehoní za velkými vlnami a silnými větry rozlehlého oceánu...
Kromě „Příjezdu“ zaujal umělec Nguyen Ngan diváky také dílem „Vydělávání si na živobytí“. Pracovní prostor prodejce bambusových sítí (rybářského nástroje vyrobeného z bambusu používaného k lovu ryb) na starém kole je dlouhá, deštivá cesta. Řidič je skrytý mezi naskládanými sítěmi, plní kolo a v dešti se ohýbá, aby jezdil na kole, a ukazuje tak útrapy venkovských lidí. Díky jednoduché kompozici a přirozenému černobílému barevnému schématu tento dřevoryt Nguyen Ngan, ačkoli na výstavě nebyl oceněn, stále zanechává v srdcích diváků pocit připomínající těžkou minulost těch, kteří se narodili a vyrůstali na venkově.
V obraze „Úsvit“ je Tran Phongova lakovaná řezba také velmi působivá, když autor zobrazuje okamžik rána, kdy slunce začíná vycházet. Květinová mrížovina vítá první sluneční paprsky svěžím pohledem a s využitím barev a poměrně ostré kompozice sděluje poselství nového začátku. Tran Phong zvolil perspektivu shora dolů, takže diagonální sluneční paprsky přinášejí pocit pohybu a rytmu různých velikostí a vytvářejí tak živou a pevnou kompozici.
Dva mladí umělci z provinčního Kulturního a uměleckého centra, Pham Van Hoa a My Dung, přivezli na výstavu dvě krásná a jednoduchá keramická díla, která obsahují národního ducha a bohatou kulturní identitu jejich domoviny. Obě díla těchto dvou umělců čistým a emotivním způsobem ztvárnila oblíbené lidové hry venkovských dětí v minulosti. Dílo „Zelený den“ od My Dung ztvárnilo hru na koních.
Můj Hnoj sdílel: „Tato hra je nyní v paměti mnoha lidí a je to „zelený den v každém člověku“. Mým přáním v této práci je dát dnešním dětem prostor pro hraní, pohodlné a prospěšné cvičení s velkou kreativitou, aby si mohly procvičovat zdraví a obratnost prostřednictvím lidových her jako dříve.“
Pokud jde o Pham Van Hoa, dílo „Tuoi Tho V“ popisuje hru na slepce, kterou hrají venkovské děti. Hoa se tohoto tématu drží již mnoho let a vydal díla od Tuoi Tho I do IV, která všechna získala ocenění. Na této výstavě bylo dílo „Tuoi Tho V“ představeno Radou pro umění do soutěže o Cenu Národního výboru Vietnamské unie literárních a uměleckých asociací za rok 2024, protože Hoa je pouze členem místní literární a umělecké asociace, nikoli však členem Vietnamské asociace výtvarných umění, takže nebylo oficiálně hodnoceno.
Každé dílo Ha Nam přinesené na výstavu sděluje poselství ze života s vlastními emocemi a kreativitou a přispívá k vytvoření společného hlasu pro lásku k životu, lásku k lidem, práci a boji, lásku k vlasti a národní hrdost... Ve 14 oficiálních cenách (včetně 2 cen B, 2 cen C, 10 povzbudivých cen) udělených Radou pro umění má Ha Nam 2 díla: jednu cenu C a jednu povzbudivou cenu. Po mnoho let výstava neměla cenu A, letos je tomu stejně.
Jiangnan
Zdroj: https://baohanam.com.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/trien-lam-my-thuat-khu-vuc-dong-bang-song-hong-lan-thu-29-diem-hoi-tu-tinh-hoa-nghe-thuat-131898.html
Komentář (0)