Výstava obrazů „Barvy venkova 7“: Krása vlasti se prolíná s barvami květin

V říjnu 2025 zahájila umělkyně Quynh Thom v síni digitálního umění na adrese 16 Ngo Quyen (Hanoj) svou samostatnou výstavu „Countryside Colors 7“, na níž domácímu i mezinárodnímu publiku představila přibližně 100 obrazů rozdělených do dvou prostorů: krásu vlasti a eleganci tisíců růží.

Kromě komponování tráví umělec Quynh Thom (vpravo) spoustu času poznáváním tradiční kultury národa.

Není to poprvé, co umělec Quynh Thom představil „Sac Que“ veřejnosti. V posledních letech uspořádal sérii tematických výstav „Sac Que“, zejména působivé „Sac Que“ 5 a 6, které se konaly na jaře a v létě 2025 a představují nový krok vpřed ve využívání barev a emocí. „Sac Que 7“ i nadále slibuje osobní transformaci, kromě uchování vzpomínek na vlast také otevírá duši prostřednictvím obrazu růží jako elegantního a známého symbolu, který v sobě skrývá hlubší vrstvu emocí.

Počet 56 obrazů růží odpovídající věku umělkyně je jemným detailem, vyjadřujícím touhu sdílet a harmonizovat osobní identitu s přírodními obrazy, které si umělkyně vždy vážila. Výstava odtud otevírá cestu zpět k původu a zároveň nese příběh, který naznačuje zastávku k pohledu zpět na sebe sama na umělecké cestě.

Zahraniční sběratelé si do svých sbírek vybrali obrazy s tématikou vlasti od umělce Quynh Thoma.

Téma obrazů o vlasti dodává výstavnímu prostoru další význam. Umělkyně Quynh Thom zde pokračuje ve svém známém tónu: střechy, prašné cesty, rýžová pole, bambusové živé ploty, rybníky, venkovské trhy... a to, co diváky nutí zastavit se, není realismus, ale emoce, ticho mezi tahy štětcem.

V předchozí sérii výstav „Barvy venkova“ umělec odvážně používal teplé barvy, kombinoval světlo a stín, aby vytvořil hloubku venkovské scenérie. Tentokrát se kromě kontinuity jedná také o proces zdokonalování techniky, vyjádřený pevnějším blokem, rovnováhou mezi plnými liniemi, jemnějšími klidnými liniemi a „ozvěnou“ v obraze, která pomáhá pohledu nebýt zahlcen, ale „slyšet“ duši venkova uvnitř.

„Countryside Colors 7“ bude mít prostor, který navazuje na krásu vietnamského venkova.

Obrazy o vlasti evokují místa, ale co je důležitější, jde o duchovní svět vyjádřený oceněním jednoduchých věcí, vzpomínek z dětství, mnohovrstevnatosti venkovského života v současnosti, kdy je mnoho míst urbanizovaných a lidé stále více spěchají. Skrze každou vrstvu barvy, každý tah štětcem diváci cítí dech polí, zpěv ptáků ve větru, vůni zralých rýžových polí...

56 obrazů růží je douškem čerstvého vzduchu, symbolem lásky, krásy, křehkosti a odolnosti, vnímaným jako osobní jazyk, který je zároveň intimní a nese si své vlastní emocionální vrstvy.

Umělec rozšířil svůj tvůrčí záběr do mnoha regionů země.

V tomto prostoru mohou diváci obdivovat obrazy růží zobrazených v mnoha stavech: některé jasně kvetou, některé opadávají, některé pupeny plachě, některé uvadají. Barvy mohou být jemné, svěží nebo smíchané s trochou smutku. Někdy květiny stojí samostatně na abstraktním pozadí, jako zvýraznění lidské nálady.

Umístění růží vedle obrazu rodného města ukazuje umělcův styl a pocity prostřednictvím propojení mezi vnějškem a vnitřním, mezi veřejným a soukromým. Růže jsou vnitřním jazykem, stopou soukromých vzpomínek v prostoru původu. Když se divák přesune z prostoru rodného města do prostoru květin, může cítit přechod od zaměření se ven na běžný život zpět dovnitř s osobními emocemi.

Pokojná krása v obrazech umělce Quynh Thoma.

Ještě před oficiálním zahájením výstavy „Country Colors 7“ přišlo do umělcova soukromého tvůrčího prostoru mnoho sběratelů, aby díla po skončení výstavy obdivovali a zakoupili.

Pan Nguyen Trong Vy (Vietnamec žijící ve Francii) se podělil: „Když stojím před obrazem ‚Vesnice v ranní mlze‘, mám pocit, jako bych se znovu setkával s dechem časných rán v rodném městě mé matky, milované zemi, kterou jsem opustil v 17 letech. Každý tah štětcem umělce Quynh Thoma se skutečně dotkl vzpomínek na někoho, kdo je daleko od domova, jako jsem já. Tyto vzpomínky jsou vřelé a zároveň vděčné. Věřím, že až si tyto obrazy přivezu zpět do Paříže, mnoho francouzských přátel se mě zeptá: Proč je tvé rodné město tak klidné? A já se vždycky usměji, protože v obrazech Quynh Thoma je tímto mírem tichá vitalita vietnamského lidu.“

Růže vytvářejí nový prvek v „Country Colors 7“.

V komentáři k sérii obrazů růží v rámci „Country Colors 7“ sběratelé uvádějí, že květiny představují náladu, vzpomínky a dech umělce, který prošel mnoha věky, ale stále si zachoval víru v krásu.

V Quynh Thom se růže neobmezují jen jako symbol čisté romantické lásky, ale zdá se, že se stávají symbolem silné vůle a laskavosti. Růže kvetoucí v ranní rose, růže lehce vadnoucí v odpoledním slunci a okvětní lístky právě padající... a všechny mají své vlastní světlo, jemné světlo, které jako by vycházelo zevnitř, jako by srdce zkušeného člověka stále mělo své teplo.

Umělec v růži zobrazuje mnoho odstínů krásy.

V některých obrazech umělec používá chladné šedé pozadí s jedinou zářivou růží uprostřed plátna, což divákům evokuje vzpomínky, které stále jasně hoří, i když život pominul. V jiných jsou růže v hnědé keramické váze, rustikální jako krajina, ale když se podíváte pozorně, můžete vidět jemné světlo procházející každým okvětním lístkem, stejně jako když ho něčí ruka jemně a láskyplně hladí.

„Dříve jsem si myslela, že růže jsou asi nejobtížnější květinou na kreslení, protože jsou příliš známé, příliš snadno napodobitelné nebo prostě konvenční. Ale v dílech Quynh Thom se růže staly velmi jedinečnými, velmi vietnamskými, jako by měly vůni venkovského slunce, mlhy severu. Za každým obrazem jsem cítila lásku ke květinám, lásku k životu, která byla hluboká, lidská a uměla ocenit každou křehkou růžovou barvu,“ sdílela sběratelka Pham Thanh Nam.

Růžová a bílá patří k nejoblíbenějším barvám květin umělkyně.

Malíř Quynh Thom se svěřil: „Narodil jsem se na venkově s mnoha nezapomenutelnými barvami: žlutí zralé rýže, hnědou půdy, modrou oblohy a růžovou záhonů před domem. Možná se mi tyto barvy vsákly do krve a masa, takže pokaždé, když držím štětec, mám pocit, jako bych se vracel do svého vnitřního světa. Obrazy o mém rodném městě jsou prostorem, který mi pomáhá hovořit s mými vzpomínkami, a růže jsou rozhovorem s časem. Každý okvětní lístek, každá barva nese dech života, s jemností a vrypy.“

Jedno z děl objednaných sběratelem před výstavou.

„Když maluji, doufám, že si zachovám trochu ticha uprostřed života, který je někdy až příliš chaotický a uspěchaný. Volba malovat 56 růží, které jsou zároveň 56 ročními obdobími, kterými jsem prošla, je pro mě cestou, jak se ohlédnout za sebou sama. V každém věku mají růže ve mně jiný odstín a věřím, že květina je skutečně krásná jen tehdy, když nese dech malíře. Pokud jde o obrazy mého rodného města, někteří lidé se mě ptají, proč nemaluji městské oblasti, proč vždycky maluji venkov? Cítím, jak se mi srdce svírá, naplňuje se slzami, protože mé rodné město nikdy nestárne...“, řekla dojatá umělkyně.

V díle „Sac Que 6“ se mnoho lidí na dlouhou dobu zastavilo před každým obrazem ze soucitu a nostalgie. Očekává se, že i dílo „Sac Que 7“ bude mít podobné prvky, které budou pokračovat a donutí diváky zpomalit, na dlouhou dobu se zastavit a ponořit se do každého světelného bodu, každého ticha mezi barvami a rámy.

Růže mají hrdou a trvalou krásu.

Než se umělec definoval jako venkovský malíř, pracoval jako grafický designér a byl vystaven mnoha trendům moderního života. Zdá se však, že v jeho mysli je malířství vždycky cestou k návratu ke svému původu. Pokaždé, když pořádá výstavu „Barvy venkova“, jako by otevíral dveře do svého vnitřního prostoru, aby si uchoval vzpomínky, lásku k vlasti a ukotvil svou duši v proudu času.

Tuto výstavu lze vnímat jako umělcovu zralost, od tradičních venkovských maleb k těm svobodnějším, od osobních vzpomínek šířících se do komunity a od malování krajin k malování emocí. Růže jsou znamením, že se v malířském jazyce pouští do nové výzvy, vstupuje do obecného a zároveň otevírá individuální.

„Country Colors 7“ představí 56 obrazů růží.

Umělecký svět Quynh Thoma není hlučný, trendy ani příliš okázalý, ale volí jednoduchou, upřímnou a hlubokou cestu, která divákům umožňuje hledat a představovat si sami. Je to neochvějná cesta spojená s vědomím, s láskou k vlasti a vírou v estetickou hodnotu jednoduchosti.

Umělecká kritička Mai Thi Ngoc Oanh, stálá viceprezidentka Vietnamské asociace výtvarných umění (vlevo) na výstavě „Barvy země“.

Quynh Thomovy obrazy nesou poselství „probuzení“ vzpomínek diváků, které tiše spaly. Výstava proto není určena výhradně pro svět umění, ale je otevřena i obyčejným lidem, každému, komu se někdy stýskalo po polích, zahradách, kokrhání kohoutů každé ráno, chladivé vůni rýže v chladném monzunovém větru...

Díky inherentnímu výrazu a emocionální zralosti předchozích „Country Colors“ se očekává, že „Country Colors 7“ zanechá na veřejnosti hluboký dojem. Obrazy růží se mohou stát novým vrcholem pro veřejnost, která si připomene, jak květiny kvetou na pozadí klidné a tiché vlasti.

THUY PHUONG

Zdroj: https://nhandan.vn/trien-lam-tranh-sac-que-7-ve-dep-que-huong-hoa-trong-nhung-sac-hoa-post913031.html