Die neue Erfolgsformel für vietnamesische Filme.

Nach über zwei Wochen im Kino entwickelte sich „Meet Me on the Day of the Eclipse“ (Regie: Le Thien Vien) unerwartet zum Kassenschlager mit einem Einspielergebnis von über 100 Milliarden VND. Dieser Erfolg belegt einen neuen Trend im vietnamesischen Kino: Wenn die Bilder fesselnd und der Ton berührend sind, erreicht der Film mühelos die Emotionen des Publikums.

Emotionale Brücke

Drehorte wie der Strand von Lo 3, die Pfarrkirche von Hoc Gao, Hoc Ram (Dak Lak), das Kleinseminar Lang Song, das Lepradorf Quy Hoa (Gia Lai) und das Hügelgebiet von Bac Ai (Khanh Hoa) schufen für „Meeting You on the Eclipse Day“ eine gleichermaßen nostalgische wie lebendige Atmosphäre. Jede Einstellung ist nicht bloß Kulisse, sondern wird Teil der Geschichte und trägt zur Gestaltung der Emotionen und Erinnerungen der Figuren bei. Auch die Musik des Films rührte viele Zuschauer zu Tränen, unter anderem mit Liedern wie „Please Keep My Child“, „A Promise Made Without Words“, „Just That Much“ und „Springtime“.

Die Kulisse in „Wer liebt wen?“ ist akribisch gestaltet.

Der Trend, dass vietnamesische Filme Wert auf Kulissen und Soundtracks legen, ist nicht neu. Bereits in „Ai thương ai mến“ bemühte sich Regisseurin Thu Trang, das Leben im alten Südwesten Vietnams mit einfachen, nostalgischen Szenen wiederzubeleben. Im Anschluss daran begeisterte der Film „Tài“ (Regie: Mai Tài Phến) das Publikum mit weiten Aufnahmen der ausgedehnten Flusslandschaft, üppigen Reisfeldern, geschäftigen Fischmärkten und belebten Bootsanlegestellen. Auch in „Quỷ nhập tràng 2“ (Regie: Pom Nguyễn) wurde die Region An Giang mit ihrer einzigartigen Schönheit präsentiert, insbesondere durch die Bilder traditioneller Web- und Färbereien, die reich an vietnamesischer Kultur sind.

Das Publikum wird seine Reise auf der großen Leinwand mit Szenen voller südvietnamesischer Folklore und Khmer-Kultur in „Das fünfzehige Schwein“ (Regie: Luu Thanh Luan) fortsetzen, oder mit vielen einzigartigen Schauplätzen, die zum ersten Mal auf der Leinwand zu sehen sind, in Moc Chau ( Son La ): das Steindorf Ta Phinh, das Mu Suong-Tal oder die Fledermaushöhle in „Phi Phong: Der Blutdämon des heiligen Waldes“ (Regie: Do Quoc Trung).

Musikalisch gesehen stellte „Thank You for Staying Up with Me“ (Regie: Chung Chi Cong) mit 14 Titelsongs einen Rekord auf, darunter 10 eigens für den Film komponierte neue Lieder und 4 Lieder, deren Urheberrechte erworben wurden. Interpretiert wurden sie von Sängern wie Nguyen Ha, Phung Khanh Linh, Nguyen Hung, Cong Duong und Nguyen Lam Thao Tam. Die Lieder „Because We Love Each Other Too Much“ (aus dem Film „Who Loves Whom“), „The Winter Solstice Child“ (aus dem Film „My Father's House Has One Room“), „Where to Go to See Flowers Flying“ (aus dem Film „My Child Tells My Father“), „Only Calling Each Other's Names“ und „Doc“ (aus dem Film „Talent“) begeisterten allesamt ihr jeweiliges Publikum.

Erfolg entsteht durch Akribie.

Hinter den wunderschönen Bildern und den berührenden Melodien verbirgt sich ein aufwendiger Produktionsprozess. Bühnenbildner Bui Bao Quoc verriet, dass das Team von „Who Loves Whom“ allein zwölf Tage brauchte, um das Haus der Figur Hai Men fertigzustellen. „Da es keine Straßen gab, mussten alle Materialien per Boot und Lastwagen transportiert werden. Wir mussten fast 400 Bootsfahrten und über 50 Fahrten mit Lastwagen organisieren, um alles Notwendige zusammenzubekommen“, so Bui Bao Quoc.

Auch für „Trùm Sò“ (Regie: Đức Thịnh) investierten die Produzenten hohe Summen in den Bau eines ganzen Dorfes in Phan Rang (Khánh Hòa). Heftige Wetterbedingungen, insbesondere Sandstürme, verzögerten die Dreharbeiten und erhöhten die Produktionskosten. Ebenso investierte das Filmteam von „Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng“ viel Zeit und Mühe in die Dreharbeiten im anspruchsvollen Gelände von Mộc Châu (Sơn La) und war dabei extremen Wetterbedingungen wie Frost und Sturzfluten ausgesetzt.

Auch im Musikbereich wurde beträchtlich investiert. Regisseur Chung Chi Cong veranstaltete ein Casting, um den passenden Soundtrack für „Thank You for Staying Up with Me“ zu finden, und erhielt fast 200 neue Kompositionen. Viele Filmteams beauftragten zudem bekannte Singer-Songwriter wie Phan Manh Quynh, My Tam, Nguyen Hung und andere oder wählten bekannte Lieder aus, die zum Film passten. Darüber hinaus wurde die Veröffentlichungsstrategie für den Soundtrack von den Teams sorgfältig geplant, um die Aufmerksamkeit des Publikums auf den Film zu lenken und dessen Popularität zu steigern.

Investitionen in Bühnenbild und Musik sind notwendig, ja sogar unerlässlich. Allerdings müssen diese beiden Elemente in ein harmonisches Ganzes – Geschichte, Drehbuch, Schauspiel usw. – eingebettet sein, um ihre Wirkung voll zu entfalten und nicht nur oberflächlich zur Schau gestellt zu werden. Ein gelungenes Werk zeichnet sich durch die Ausgewogenheit dieser Elemente aus.

VAN TUAN

Quelle: https://www.sggp.org.vn/cong-thuc-thanh-cong-moi-cua-phim-viet-post848406.html